宮浩欽 航空繪畫的感性表達

“藝術(shù)家要有寬廣的胸懷，要真誠。”這是宮浩欽教授的殷切希望，也是他本人在藝術(shù)創(chuàng)作生涯中始終踐行的一條準則，簡單而深刻。

宮浩欽，現(xiàn)任北京航空航天大學新媒體藝術(shù)與設計學院教授?！?0后”的他博士畢業(yè)于清華大學美術(shù)學院，多年來致力于航空繪畫創(chuàng)作，如今創(chuàng)作的航空相關(guān)畫作已經(jīng)多達上千幅。

宮浩欽教授曾經(jīng)在美國華盛頓DC、維也納聯(lián)合國總部舉辦個人美術(shù)作品展，已經(jīng)出版《仰望星空》《飛虎凌霄》《學院派精英：宮浩欽》等多部美術(shù)作品集，記錄了他在航空繪畫這個領域的卓越成就。擁有著諸多光環(huán)的他，骨子里卻常常透露出一種孩子般的純粹心性。他熱情、本真，愛好廣泛，對待生活中的每一個細節(jié)都充滿了好奇和探索。性格略微內(nèi)斂的他，只有在聊起他鐘愛的航空藝術(shù)時，才會展現(xiàn)出極大的熱情。航空繪畫于他，不僅是藝術(shù)創(chuàng)作的一種重要方式，更是向外界傳遞航空精神、表現(xiàn)他眼中科技工業(yè)凌厲極致之美的重要途徑。

令人向往的科技之美

宮浩欽對于繪畫的興趣早在童年時期就顯現(xiàn)出來。作為三線子弟的他，兒時受到周圍人的影響，早早就開始了自己的“繪畫生涯”。“那時候就是亂涂亂畫，畫小人書?！泵慨斦劶袄L畫，他的眼眸中便閃爍著璀璨的光彩，仿佛那五彩斑斕的紙上世界也曾被照亮。于他而言，繪畫不僅是情感的宣泄，更是心靈的慰藉，每一次揮毫潑墨，都是一次與自我的對話。

正是憑借著對繪畫的這份執(zhí)著與熱愛，宮浩欽成功踏入了無數(shù)藝術(shù)學子夢寐以求的殿堂——清華美術(shù)學院。在那里，他選擇了工業(yè)設計這一充滿挑戰(zhàn)與創(chuàng)新的交叉學科。談及原因，他笑稱是因為“年少天真，懷揣著對未知世界的渴望，覺得工業(yè)技術(shù)的魅力讓人傾慕，而工業(yè)設計就是科技與藝術(shù)的有機結(jié)合”。在清華美院的求學之路上，宮浩欽不斷探索，開啟了自己的藝術(shù)征程。

在宮浩欽的眼中，工業(yè)藝術(shù)之美常常融于無形，以至于大部分人都難以察覺?！暗袝r候，人們并不會認為它是冰冷的鋼鐵，而會覺得它是一種有生命的特殊力量?！边@是宮浩欽對于工業(yè)藝術(shù)之美的理解，“當一個人站在體量巨大的機械面前，那種壓迫感會讓人產(chǎn)生敬畏，會直覺感受到人類自身的渺小”。若非當初選擇工業(yè)設計這一專業(yè)，他或許無法如此以專業(yè)眼光去感受與審視工業(yè)科技之美。這種美，并不是浮于表面的華麗與張揚，而是一種更深沉而理性的內(nèi)在感受。

作為一名軍事迷，宮浩欽童年時代就被威武的航空器深深吸引。偶爾聽到天空中傳來飛機的轟鳴，他就會暢想什么時候自己能近距離親眼看到、親手摸到、親筆畫到這些龐然大物。對宮浩欽來說，飛機是有著特殊吸引力的，它閃爍著金屬光芒的設計線條、強大而讓人震撼的機械轟鳴，都是科技與藝術(shù)、智慧與力量的完美融合。所以他將自己的繪畫技藝與航空題材相輔相融，創(chuàng)作出大批令人動容的作品。

宮浩欽曾經(jīng)傾注心血創(chuàng)作的一組繪畫作品——《冬天的童話》中，就非常清晰地描繪出他這種感受。一個深冬的雪后，他在北京航空館的停機坪上邂逅了這群鋼鐵的精靈。它們靜靜地矗立在月光之下，皚皚白雪覆蓋在銀色古舊的機身上，沉重的歷史感撲面而來，整個畫面流露出悲劇性的崇高感。在他的畫筆之下，曾經(jīng)輝煌一時的機身上銹跡斑駁，宛如干涸的血跡，訴說著歲月的故事。它靜靜地停在這里，似乎只是等待著下次飛行；它的馬達在寂靜中也從未停止，在和平的夜晚，也有鐵馬冰河呼嘯入夢的轟鳴。但曾經(jīng)引以為傲的雙翼已折斷，隨著時光的流逝，它逐漸被遺忘，沉睡在這荒涼雜草之中。宛如一位位暮年的英雄，“人間見了白頭”，無聲地演奏著一曲悲壯的挽歌。

這樣一幅幅歷史敘事的作品中，飽含了宮浩欽作為藝術(shù)家豐富的情感體驗。他用自己的筆觸和心靈，去捕捉那些被遺忘的美，讓它們在畫布上重獲新生。飛機早已不是冷冰冰、毫無情感的工業(yè)產(chǎn)物。它不僅承載著宮浩欽從兒時就萌芽的飛翔夢想，沖破長空，勇敢翱翔；更是以沉淀的時代榮光與厚重歷史，成為無數(shù)人的精神圖騰。

宮浩欽的眾多作品不僅展現(xiàn)了飛機的外在形態(tài)，更是深入探討了科技進步、航空歷史、航空重大事件背后的精神內(nèi)涵。這種對藝術(shù)的赤誠追求也給了宮浩欽創(chuàng)作生涯中不竭的靈感來源。

航空繪畫重在思想變革

在國外，像馬克·特魯吉安這樣的著名航空畫家，其原畫往往以優(yōu)厚的價格被收藏機構(gòu)或個人購買，各種印刷復制品又會以各種不同的規(guī)格出版發(fā)售。此外，國外的博物館和畫廊還會定制一些航空繪畫作品，出版機構(gòu)也樂于在雜志和圖書中選用高水平的航空畫，這都為國外的航空畫畫家們提供了專業(yè)的發(fā)展空間。

然而在國內(nèi)，航空畫畫家這個職業(yè)還未成型，航空繪畫的發(fā)展存在著極大的問題。究其原因，是中國航空文化發(fā)展的階段問題，人們關(guān)注航空科技的熱情還沒有延展到與之相關(guān)的藝術(shù)領域。數(shù)千年的農(nóng)耕文明，使得中國人對山水田園、花鳥魚蟲等傳統(tǒng)題材更加熟悉，而對于航空這個新興的行業(yè)還比較陌生，因此與之相適應的藝術(shù)創(chuàng)作和研究也起步較晚。

國內(nèi)藝術(shù)界對于航空領域的關(guān)注也還不夠，這是宮浩欽多次出國訪學后的感受。當今是一個科技大爆發(fā)的時代，新的科學技術(shù)層出不窮，但在藝術(shù)界和思想界的表達卻似乎稍顯滯后，缺乏深度思考與總結(jié)。宮浩欽覺得這正是藝術(shù)家應當勇敢探索的領域：“我覺得壓力較大的同時，這也正是航空繪畫突破發(fā)展的良好契機。”

宮浩欽認為航空繪畫不應局限于歷史敘述或插畫形式，而應該成為更先鋒、更激進的藝術(shù)表達。藝術(shù)家應當更加敏銳地捕捉科技發(fā)展的脈搏，將個人對科技進步的深入思考融入創(chuàng)作中。航空繪畫不僅僅是展現(xiàn)飛機的外形設計之美，更是要展現(xiàn)藝術(shù)家對于科技力量與未來發(fā)展前景的獨特見解和期待。航空繪畫的未來，應當通過更先鋒而激進的藝術(shù)表達，引發(fā)更多大眾對于科技與人類文明的深刻反思，從而給予航空藝術(shù)更深層次的價值。

他深信，凡是觸及天空與航空探索的繪畫，皆應被納入航空繪畫的宏偉殿堂。這不僅涵蓋了航空史上的傳奇人物與輝煌航空器，更延伸到了敦煌壁畫中那飄逸的飛天形象，以及佛教繪畫中對空天的瑰麗想象。在宮浩欽的看來，人類仰望星空的每一縷暢想與渴望，都應該是構(gòu)成航空繪畫不可或缺的部分?！霸谶@個科技蓬勃發(fā)展的時代，思想家和藝術(shù)家的界限正在模糊?！睂m浩欽認為航空繪畫的精髓并非單純的繪畫技巧上的創(chuàng)新，而是思想上的突破與超越。他期望中國的航空繪畫能突破傳統(tǒng)框架，展現(xiàn)更為獨立自由的思想價值。

宮浩欽的畫室里，陳列著琳瑯滿目的工業(yè)藝術(shù)畫冊，散發(fā)著古風古韻的中國傳統(tǒng)繪畫畫本更是數(shù)量繁多。這也展示出他對于中國航空繪畫發(fā)展的期望與憧憬。被問及他的作品《千里江山》系列是否蘊含了他對于航空繪畫的中國式探索時，宮浩欽表現(xiàn)得異常謙遜。他解釋這是他多年前對于一些新奇想法的嘗試，現(xiàn)在回望覺得還有很多值得改進的空間。

宮浩欽介紹說，在中國藝術(shù)界一直有一個希望油畫可以實現(xiàn)民族化的想法，這也是《千里江山》系列的靈感來源?！肚Ю锝綀D》是宋代畫家王希孟的作品，整幅作品清雅艷麗、氣勢恢宏。宮浩欽借鑒了《千里江山圖》，巧妙地將青綠山水與飛機并置，形成文化沖突，營造出了一種疏離感。在他的這個系列畫作中，柔弱與剛強、人文與科技、農(nóng)耕文明與工業(yè)文明，各種沖突的交織，碰撞出令人震撼的畫面。他說：“石青和石綠是典型的中國色彩，它并非真實世界的顏色，而是更夸張的色彩。當它與飛機結(jié)合，更成為一種抒情的表達方式?！睆乃拿枋鲋校芨惺艿綄m浩欽對于航空繪畫的個人理解與藝術(shù)堅持，以及他內(nèi)心對于航空文化的個人情感表達的不斷探索。

在他筆下，中國航空繪畫不再局限于單一的表現(xiàn)形式，而是將傳統(tǒng)與現(xiàn)代、東方與西方的藝術(shù)元素巧妙結(jié)合，融入了更多的中國傳統(tǒng)文化元素和藝術(shù)風格。他的每一次嘗試與探索，都凝聚著對中國航空繪畫的熱愛與執(zhí)著，也展現(xiàn)了他對于藝術(shù)的無盡追求，為中國航空繪畫的發(fā)展注入了新的活力與希望。

航空藝術(shù)是一種情懷

采訪中還了解到，宮浩欽即將在今年4月舉辦以“航空報國精神”為主題的畫展。這次畫展對宮浩欽來說，不僅是對過去的總結(jié)，更是對未來的期許和展望。

選擇“航空報國精神”這樣的主題，既體現(xiàn)了宮浩欽個人的藝術(shù)追求，也反映了他對社會責任和國家情懷的深刻理解。通過這次畫展，宮浩欽不僅希望展示自己多年來的藝術(shù)成果，與公眾分享自己的創(chuàng)作心得，同時也希望從觀眾的反饋中獲得新的靈感和動力，傳遞出他對航空事業(yè)的熱愛和對國家的貢獻精神。

宮浩欽認為，“藝術(shù)是為了生活，因此必須服務于社會生活”，這句話深刻地揭示了藝術(shù)與社會生活的緊密聯(lián)系。他的藝術(shù)創(chuàng)作不僅僅是個人情感的抒發(fā)，更是對社會現(xiàn)實的深刻反映和對未來的深思熟慮。他的畫作，是對時代的回應，是對航空歷史的致敬，也是對觀者心靈的觸動。

他深知航空事業(yè)的蓬勃發(fā)展對于一個國家的發(fā)展和民族的振興具有舉足輕重的意義，而航空繪畫作為其中的一個組成部分，不僅要展現(xiàn)飛機的雄姿與力量，更要傳遞出航空精神的內(nèi)涵與價值。因此，他希望通過自己的畫展，讓更多的人了解航空事業(yè)，感受航空文化的魅力，從而激發(fā)更多人對航空事業(yè)的熱愛與關(guān)注。他相信，通過藝術(shù)的力量，能夠為航空事業(yè)的宣傳推廣注入新的活力，對其不斷發(fā)展壯大有所助力。

“畫畫是很辛苦的，但是每次離開畫室時，看著即將完成的畫作，仍然會覺得心情愉快且有成就感，離開時都有一種悵然若失的感覺。所有畫畫的人都是這樣，這也是我一直以來能夠不斷堅持下去的根本原因。”談及繪畫的本質(zhì)，宮浩欽的內(nèi)心充滿了赤誠與謙遜。他說天賦固然重要，但更重要的是那份對藝術(shù)的熱愛和不懈的追求。藝術(shù)家不僅是情感的織造者，更是時代的記錄者。他相信，即使是最平凡的人，只要心懷熱愛，也能在藝術(shù)的道路上留下自己的足跡。

“我希望是真正的熱愛，去體會繪畫實際上是一種奉獻?！睂m浩欽期望更多的人能夠被這份事業(yè)的魅力所吸引，投身于這一片充滿夢想與挑戰(zhàn)的藝術(shù)天地。在他的眼中，他希望藝術(shù)家們能擁有如天空般廣闊的視野，如大地般包容的胸懷，以及如星辰般遙遠的夢想。他們應當真誠地貼近生活，用心靈去觸摸時代的脈搏，從生活的細微之處汲取靈感，創(chuàng)作出能夠觸動人心的藝術(shù)佳作。

在這次深入的訪談中，我們有幸一窺宮浩欽教授的藝術(shù)世界。他的每一幅作品，都是對夢想的執(zhí)著追求，對生活的深刻洞察，對歷史的深情回望。在宮浩欽教授的眼中，我們看到了一位藝術(shù)家最真摯的赤子之心——那份對美好事物的純真向往，對社會有所貢獻的堅定信念。