苗族音樂元素在古箏曲《黔中賦》中的運用

摘 要：古箏曲《黔中賦》是由作曲家徐曉琳于1987年創(chuàng)作的一首具有濃厚貴州音樂特色的作品，它既吸收了西方作曲技術(shù)和少數(shù)民族的音樂風(fēng)格，又融合了中國民間藝術(shù)和當(dāng)代藝術(shù)，成為古箏名家競相演奏的經(jīng)典古箏曲。本文從作品的創(chuàng)作背景和音樂結(jié)構(gòu)入手，重點分析了苗族音樂元素在這首古箏作品中的運用。

關(guān)鍵詞：苗族音樂元素；古箏曲；《黔中賦》

我國西南地區(qū)有多達(dá)30個少數(shù)民族，主要包括苗族、侗族、彝族、藏族、納西族、哈尼族等。各民族的音樂都風(fēng)格獨特、色彩鮮明。近些年，各類古箏作品層出不窮，用傳統(tǒng)的民族樂器古箏來表現(xiàn)少數(shù)民族音樂特色的方式既新穎又獨特，吸引了大批專業(yè)的音樂家、作曲家投身其中。古箏曲《黔中賦》就是其中的優(yōu)秀作品之一。本文將圍繞苗族音樂元素在古箏曲《黔中賦》中的運用，對其進(jìn)行結(jié)構(gòu)分析，從而探究該曲的創(chuàng)新性和民族性。

一、古箏曲《黔中賦》的創(chuàng)作背景與結(jié)構(gòu)分析

（一）作品創(chuàng)作背景

古箏曲《黔中賦》是徐曉琳老師在1987年創(chuàng)作的一首充滿貴州音樂元素的作品。徐曉琳是中國音樂學(xué)院作曲系教授，一直致力于民族音樂的研究，并創(chuàng)作了大量民族器樂曲，而《黔中賦》便是她的代表作之一。“《黔中賦》的創(chuàng)作源于我對民間生活的感受，并非是對貴州民間音樂的刻板模仿，而是結(jié)合貴州民歌和舞蹈的特點，旨在向民間學(xué)習(xí)?！边@是徐曉琳在介紹《黔中賦》創(chuàng)作背景時說過的話。她當(dāng)年在上海音樂學(xué)院進(jìn)修時與苗族著名歌唱家阿旺是同窗好友，他們經(jīng)常在課后一起溝通交流貴州地區(qū)的音樂文化。這些經(jīng)歷奠定了徐曉琳后來的音樂創(chuàng)作風(fēng)格。徐曉琳曾多次去往貴州當(dāng)?shù)夭娠L(fēng)，與當(dāng)?shù)厝艘黄鹕钇鹁?，深切地感受著那里的風(fēng)土人情。在這期間，她欣賞過的侗族、苗族歌舞數(shù)不勝數(shù)。此后，徐曉琳創(chuàng)作了許多以西南少數(shù)民族音樂為基調(diào)的古箏作品，《黔中賦》就是其中一首。

（二）作品結(jié)構(gòu)分析

在曲式結(jié)構(gòu)方面，古箏曲《黔中賦》采用了自由變奏體和多段體相結(jié)合的結(jié)構(gòu)，整部作品可分為三大部分，即《琵琶詠》《木葉舞》《黔水唱》。這三部分之間并不相互割裂，它們都采用了許多苗族、侗族音樂元素，所以三部分呈現(xiàn)出緊密結(jié)合的狀態(tài)。首先是慢板的《琵琶詠》，其次是快板的《木葉舞》，最后是急板的《黔水唱》，整首樂曲在高潮段落中結(jié)束，從速度和音樂元素中可以發(fā)現(xiàn)整首作品的發(fā)展是十分嚴(yán)謹(jǐn)且富有邏輯性的。在節(jié)拍方面，樂曲頻繁地使用混合拍子，不僅增加了樂曲的律動感，還呈現(xiàn)出民族音樂豐富自由的節(jié)奏形態(tài)。在調(diào)式方面，以D徴五聲音階為基礎(chǔ)，加入了變化半音，營造出苗族神秘莫測的民族風(fēng)格，為整首曲子的風(fēng)格奠定了基礎(chǔ)。

《琵琶詠》部分的速度稍慢，是整首曲子的慢板段落，起到呈示的作用?！霸仭笔歉璩?、吟誦的意思，而《琵琶詠》就好像在用音樂的音調(diào)模仿人說話時的語調(diào)。徐曉琳說過，《琵琶詠》的創(chuàng)作靈感源自她曾經(jīng)聽過的琵琶歌——侗族人彈著橫抱的小琵琶唱歌，尾音拖唱時帶有顫音?！杜迷仭返囊鞒L(fēng)格則源自她對阿旺演唱民族抒情歌曲時的印象。樂曲中多次出現(xiàn)了左手的滑音與顫音的技法，從譜例1中可以清晰地發(fā)現(xiàn)其頻繁地運用左手來展示二度和三度的滑音以及顫音，生動模仿了人說話的語調(diào)特點，同時充分地體現(xiàn)出“詠”這一特點。這里采用了侗族音樂的元素。侗族有多種音調(diào)，在演唱琵琶歌時，旋律中經(jīng)常會加入一些裝飾音，常見的裝飾性音調(diào)有顫音、倚音和滑音。這不僅增加了旋律的美感，還有助于聽眾理解歌詞?！杜靡鳌返膭?chuàng)作與其說是直接借用侗族民歌的旋律，不如說是運用多樣化、豐富的旋律來體現(xiàn)民歌的特點?！杜迷仭返膭?chuàng)作更是通過各種裝飾性的旋律處理，將二度、三度、四度進(jìn)行的節(jié)奏和韻味生動地表現(xiàn)出來。

此外，《琵琶詠》的開頭與結(jié)尾段落都用了相同的旋律，采用了左手柱式右手琶音交替出現(xiàn)的旋律，并且開頭第一次出現(xiàn)旋律時由弱到強(qiáng)，仿佛慢慢帶領(lǐng)人們走進(jìn)苗族這個神秘的地帶；在樂曲結(jié)尾再次出現(xiàn)時則是由強(qiáng)到弱的安排，旋律漸行漸遠(yuǎn)，由此形成了彼此呼應(yīng)的結(jié)構(gòu)。

第二部分《木葉舞》是快板樂段，旋律歡快活潑，起到發(fā)展變化的作用。從“舞”字可以得知，此樂段模仿的是苗寨中人們吹木葉和跳木鼓舞時的情景。在節(jié)拍運用中，徐曉琳交替使用了3/4拍和不常見的5/8拍，兩種不同的節(jié)拍使得樂曲更具有活潑靈動的舞曲性質(zhì)。此樂段較為突出地運用了左手掃弦、右手花指的技法，目的是模仿非樂音鼓聲的音響特點，突出表現(xiàn)了苗族舞蹈的熱情歡快與原始粗獷。該樂段的音區(qū)跨度較大，從大字組的B到小字二組的a，高音區(qū)旋律頻繁出現(xiàn)是為了再現(xiàn)苗族和侗族人民吹木葉時產(chǎn)生的明亮的音效。

第三部分《黔水唱》是此曲的高潮段落，急板的速度將樂曲推向舒暢奔放的高潮。此樂段右手采用長樂句的搖指，氣韻綿長、風(fēng)格濃郁，呼應(yīng)了名字中的“唱”。旋律雖然采用的是苗族風(fēng)格的韻律，但并非真正的苗族飛歌旋律，只是借用了音樂元素。左手用連綿不斷的快速的三連音作烘托，仿佛在描繪奔流不息的潮水，與“黔水唱”的標(biāo)題相照應(yīng)。此外，該樂段還運用了許多下行的半音音階，這也是苗族飛歌音樂的特色之一。作曲家在此段用音調(diào)高亢的旋律表達(dá)了對貴州地區(qū)的贊美，她本人也說過：“《黔水唱》中的‘唱’代表一種頌歌，歌頌貴州未來的發(fā)展欣欣向榮?！?/p>

二、古箏曲《黔中賦》中的苗族音樂元素

苗族，是一個古老的民族，主要分布在我國的西南地區(qū)。苗族音樂內(nèi)容豐富，充滿了生動的生活情趣。古箏曲《黔中賦》的音樂創(chuàng)作主要取材于苗族的音樂與舞蹈，再與古箏的演奏技法相結(jié)合，體現(xiàn)了作曲家徐曉琳創(chuàng)作的民族性與創(chuàng)新性。

（一）苗族調(diào)式音階

一般傳統(tǒng)的古箏曲采用的是五聲調(diào)式音階，徐曉琳為了更加鮮明地展現(xiàn)出苗族音樂的實際音樂特色，在創(chuàng)作古箏曲《黔中賦》時采用了與傳統(tǒng)古箏曲相比有著明顯變化的人工定弦的方式，這種技法在之前的古箏曲創(chuàng)作中是前所未有的。譜例2中以原位fa到升fa的音響，以及si到dol的半音化的音響最為突出，這種半音化不協(xié)和的音響正是借鑒了苗族飛歌的音階排列順序，對展現(xiàn)苗族音樂的風(fēng)格特點有著立竿見影的效果，給人一種神秘莫測、琢磨不透的感覺，完美展示了貴州地區(qū)民族音樂的整體風(fēng)格特點。

（二）苗族吹木葉與木鼓舞

第二部分《木葉舞》是根據(jù)苗族的吹木葉和木鼓舞創(chuàng)作的。木葉就是樹葉，是我國少數(shù)民族自古經(jīng)常使用的天然樂器。在農(nóng)閑時節(jié)，貴州侗族和苗族的少男少女們常常以木葉傳情，以歌聲結(jié)伴。吹木葉最早是為了模仿鳥叫的聲音，而《木葉舞》中明亮的高音旋律的音響，模仿的正是吹木葉時的特殊音效。從譜例2可見，此段旋律基本處在中高音區(qū)，最高音到達(dá)小字一組的g，且頻繁出現(xiàn)時總是處于快速的節(jié)奏，運用了短搖的技法，高音區(qū)密集型的旋律正是突出了吹木葉短促明亮的特點。

苗族的木鼓舞是國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之一，有“反排木鼓舞”之稱，最早出現(xiàn)于反排苗寨。在反排村七年一度的祭鼓儀式上，他們會一邊跳舞一邊敲打木鼓，以鼓聲作為伴奏音樂，人們圍繞著擊鼓者跳舞。相傳在古代有一對兄妹常年居住在深山中，他們會跟著鳥叫的聲音跳舞，有一次發(fā)現(xiàn)被啄木鳥啄過的樹砍開是空心的，可以發(fā)出清脆的聲音，從而產(chǎn)生了木鼓，以代替鳥作為舞蹈的伴奏樂器。徐曉琳在創(chuàng)作《木葉舞》時，創(chuàng)造性地使用了掃弦、捂弦以及花指的技法，這些技法在之前的古箏曲中也是前所未有的，其目的是更加生動形象地模仿出鼓聲的音效，可見其創(chuàng)新性。徐曉琳曾說，《木葉舞》的節(jié)奏韻律并不是刻意地模仿木鼓舞，主要想表現(xiàn)出木鼓舞的粗獷風(fēng)格以及苗寨人民自然、樸實的舞蹈律動。

（三）苗族飛歌

苗族飛歌是我國重要的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之一，豪邁奔放、明快，唱時聲震山谷，具有很強(qiáng)的感染力。不同的地理環(huán)境可以孕育出不同的音樂風(fēng)格，貴州因地處山地，所唱的苗族飛歌具有明快且高亢嘹亮的音調(diào)特點，且通常在結(jié)束時會加上高聲呼喊的甩音收腔（譜例3），遠(yuǎn)在幾里之外的人都能夠聽到，他們彼此之間相互呼應(yīng)，在山谷之間形成一種獨特的文化現(xiàn)象。

《黔水唱》便采用了苗族飛歌的音樂元素。這一部分的演奏技法為右手采用長樂句且節(jié)奏徐緩的搖指，左手采用不間斷的快速三連音。這兩種技法的結(jié)合是對苗族飛歌這種音樂形式做的一種變體，而非照搬旋律。正如徐曉琳所說的，《黔中賦》的創(chuàng)作靈感來自她本人在苗族村寨生活的感受，而不是對苗族音樂的照搬照抄。此段的右手搖指凸顯出了苗族飛歌曲調(diào)高昂、悠揚的特點；左手的三連音中包含了大量的下行半音，這種音階排列順序也正是構(gòu)成苗族音調(diào)的重要元素。在樂曲的結(jié)尾處，徐曉琳又創(chuàng)造性采用了兩次掃弦的技法，是為了模仿苗族飛歌在句尾用明亮的聲音“甩音收腔”這一特色。

這些創(chuàng)新是以苗族音樂元素為背景進(jìn)行的二次創(chuàng)作，在創(chuàng)作素材Y2/eDjzLiREJmGWe8fWVgw==上呈現(xiàn)出民族性，在演奏技法上展現(xiàn)出創(chuàng)新性。

三、古箏曲《黔中賦》的創(chuàng)新性與民族性

徐曉琳作為20世紀(jì)80年代以來在古箏曲創(chuàng)作方面大有影響力的作曲家之一，寫了大量優(yōu)秀的古箏作品，許多作品成為眾多專業(yè)演奏家的保留曲目。她的作品扎根于傳統(tǒng)的民族文化，有一定的民族性，又體現(xiàn)出她在時代發(fā)展中所做的多元化的探索。

（一）創(chuàng)新性的體現(xiàn)

在古箏曲《黔中賦》中，創(chuàng)新性體現(xiàn)在采用人工定弦的音階形式和現(xiàn)代化的古箏演奏技巧兩方面。

傳統(tǒng)古箏樂曲采用五聲音階形式，但隨著古箏藝術(shù)的發(fā)展，作曲家們已經(jīng)不滿足于在單一的五聲音階中創(chuàng)作。1986年，徐曉琳創(chuàng)作了古箏獨奏史上第一首人工定弦的古箏曲——《山魅》，該曲打破了五聲調(diào)式音階對古箏曲音樂風(fēng)格的限制。此后，以這種定弦方式創(chuàng)作的古箏曲日益增多。為了使樂曲具有更加鮮明的民族特色，古箏曲《黔中賦》也采用了人工定弦的音階形式。她極其重視苗族音調(diào)中所特有的音階、調(diào)式的韻味，在選擇調(diào)性和定弦上別出心裁，使樂曲既突出少數(shù)民族的音調(diào)特色，又方便古箏在演奏技巧方面的發(fā)揮，此舉獲得了非常好的效果。

徐曉琳創(chuàng)作的古箏作品不僅有豐富的藝術(shù)性，還有很強(qiáng)的技術(shù)性。她在創(chuàng)作中借鑒了西方音樂的創(chuàng)作技法，非常重視探索樂器的音色音響以及色彩的多元化，使樂曲具有很強(qiáng)的藝術(shù)感染力和表現(xiàn)力，符合現(xiàn)代人的藝術(shù)審美情趣。古箏曲《黔中賦》對樂器音色音響色彩的開發(fā)，主要采用了新型的演奏技法，如不協(xié)和的和弦、快速指序、掃弦與捂弦等，展現(xiàn)了徐曉琳在古箏曲創(chuàng)作中的大膽嘗試。

（二）民族性的體現(xiàn)

古箏曲《黔中賦》的民族性體現(xiàn)在少數(shù)民族的題材以及傳統(tǒng)左手按弦技法的運用上。

以少數(shù)民族音樂元素為題材創(chuàng)作的古箏曲，是中華人民共和國成立以來，傳統(tǒng)古老的器樂與邊疆少數(shù)民族的音樂融合而形成的產(chǎn)物，這些作品既繼承了古箏傳統(tǒng)的形制、弦法以及表現(xiàn)技巧，保持了古箏基本的藝術(shù)特色，又在融合和創(chuàng)新的過程中，不斷產(chǎn)生出新的風(fēng)格和意境。古箏曲《黔中賦》便是以苗族音樂為創(chuàng)作素材，將漢族樂器與黔中、黔南的音調(diào)相結(jié)合，描繪出今日苗寨兒女在美麗的山谷中載歌載舞的幸福熱鬧場景，形成一種新奇的格調(diào)和色彩。自此之后，以少數(shù)民族音樂元素為創(chuàng)作題材的古箏曲越來越多，如《溟山》《幻想曲》以及西域風(fēng)格的《西域隨想》《西部主題暢想曲》《木卡姆散序與舞曲》等。

徐曉琳在古箏曲《黔中賦》中大量運用了左手按弦技法，即按、滑、吟、揉、顫等傳統(tǒng)的古箏左手演奏技法，這些技法突出了傳統(tǒng)古箏演奏的獨特韻味。在《黔中賦》的第一部分《琵琶詠》中便運用了大量的按音技法，用以模仿拖腔的音調(diào)和詠唱的風(fēng)格，生動表現(xiàn)出樂曲的地方特色，也體現(xiàn)出作品的民族性。

四、結(jié) 語

“民族的才是世界的。”徐曉琳的古箏作品蘊(yùn)含著豐富的民間音樂特色，緊貼生活，音樂元素多取材于民間音樂，帶有濃郁的中國傳統(tǒng)文化韻味。本文對古箏曲《黔中賦》中的苗族音樂元素進(jìn)行了詳細(xì)分析，這不僅對研究苗族音樂文化有著明顯的啟迪意義，還有助于演奏者在演奏該曲時更好地理解作曲家的創(chuàng)作意圖以及想要表達(dá)的音樂情感。

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