丁詩穎
公共藝術(shù)作為當(dāng)下“藝術(shù)圈”的大熱詞匯,具有獨特的公眾性與在地性特質(zhì),公共藝術(shù)學(xué)科也具有廣大的包容性。作為公共藝術(shù)的創(chuàng)作者,張燕根教授無疑是當(dāng)前公共藝術(shù)領(lǐng)域的代表人物之一。他從事公共藝術(shù)創(chuàng)作與教學(xué)多年,通過大量藝術(shù)創(chuàng)作的經(jīng)驗,形成了個人符號明顯,具有高度審美情趣的創(chuàng)作風(fēng)格,通過多年教學(xué)實踐的經(jīng)驗,總結(jié)出符合當(dāng)下公共藝術(shù)學(xué)科前進發(fā)展的藝術(shù)主張。
公共藝術(shù)是一門服務(wù)社會與公眾的學(xué)科,起到連接“天時”“地利”“人和”的作用,凝聚著社區(qū)文化精神。極大地影響著其所在社群、城市、國家的公眾視覺感受及內(nèi)在體會。公共藝術(shù)作品作為地標(biāo)建筑或精神堡壘,象征著城市的文化名片并帶給當(dāng)?shù)毓姌O高的文化自信。公共藝術(shù)作品相較于其他的藝術(shù)形式,大多長期擺放在公園、廣場、商業(yè)街、社區(qū)等人群聚集的公共場所,或作為城市地標(biāo)、精神堡壘等坐落于城市中心、交通匯集、產(chǎn)業(yè)經(jīng)濟發(fā)展的主要片區(qū)。公共藝術(shù)是審美的、多元的、變化的,不能簡單地將公共藝術(shù)定義為單一的形式或固定的內(nèi)容。近年來,國內(nèi)科技、醫(yī)療、教育等水平飛速提升,人們對物質(zhì)生活的需求基本得到滿足,越來越多的人開始更加注重精神世界的富足,對精神生活的需求逐步提高。日常的生活環(huán)境,社群文化在公眾生活中占比越來越高。在這種社會發(fā)展的趨勢下,公共藝術(shù)作品的建設(shè)就變得尤為重要。
張燕根教授作為中國公共藝術(shù)學(xué)科的代表人物,其作品顯現(xiàn)出了極高的藝術(shù)審美和深厚的文化底蘊。亞洲、歐洲、北美洲、非洲、大洋洲等地區(qū)均可以看到張燕根教授的長期作品和個人展覽,為中華傳統(tǒng)文化向世界的輸出做出了貢獻。從張燕根教授的藝術(shù)作品中可以感受到,他的創(chuàng)作是不受時間與空間限制的。在公共藝術(shù)教學(xué)中,他也提出藝術(shù)是無界的,不受學(xué)科、地理、國籍、文化、語言、財富等的限制。美是簡單的,是直接的,是震撼心靈的,是沒有規(guī)則與范式的,是由心而發(fā)又回歸靈魂的。
公共藝術(shù)家是空間的導(dǎo)演
如果將一件公共藝術(shù)作品比喻成一場盛大的演出,那么空間是舞臺,作品是演員,而公共藝術(shù)家就是這場演出的總導(dǎo)演。張燕根教授的公共藝術(shù)作品絕不是簡單的藝術(shù)家在抒發(fā)和宣泄情感,不是個人沉浸在幻想中的自娛自樂。他的創(chuàng)作是平衡物質(zhì)與精神、有形與無形、藝術(shù)與實用、傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代審美、個人追求與公眾訴求、城市建設(shè)與學(xué)科發(fā)展后的成果。
“廣義的公共藝術(shù)即所有的公眾可以欣賞或參與的藝術(shù)形式,包括歌劇、音樂會、廣場舞、電影、視覺傳達、美術(shù)展等一切與公眾發(fā)生關(guān)系的藝術(shù)行為;狹義的公共藝術(shù)通常指的是為某公共空間設(shè)置的藝術(shù)作品,作品大多為視覺藝術(shù)作品如雕塑、壁畫、裝置、實用性藝術(shù)造型等?!惫菜囆g(shù)最直接的認知形式可能仍然局限于城市雕塑的范疇,但事實上,公共藝術(shù)有其無限的精神內(nèi)涵,是不能用某種特定的藝術(shù)形式去概括和解釋的?!肮病?,決定了創(chuàng)作者不能僅以自我意志作為創(chuàng)作的主導(dǎo),要將個人審美適用于公共審美,個人意志適用于公共意志,個人表達適用于公眾表達。創(chuàng)作者要為空間中的環(huán)境、人群、歷史、文脈及發(fā)展方向等因素考慮。從時間維度來看,公共藝術(shù)作品所代表的區(qū)域、城鎮(zhèn)乃至國家的積極形象是不可忽視的。
張燕根教授創(chuàng)作的《溢美流光》于2020年建成,坐落于廣西壯族自治區(qū)南寧市五象新區(qū)云英路。作品造型有流動之感,似水自下而上流動,靜態(tài)的雕塑造型卻產(chǎn)生動態(tài)的視覺效果。該作品極具現(xiàn)代之感,與周圍的商業(yè)空間相輔相成,和諧共生。打破了傳統(tǒng)公共雕塑的刻板印象,以不斷變換的視覺效果給來往行人以心靈的放松和思維的愉悅。周圍建筑的燈光在夜晚映射在作品之上,更添神奇與魔幻。
公共藝術(shù)的視覺語言與人文關(guān)懷
公共藝術(shù)作品處于環(huán)境當(dāng)中,視覺效果是公眾對于該作品的第一印象。視覺效果直接地展示了公共藝術(shù)作品創(chuàng)作的風(fēng)格、傳達的信息、表達的情緒等。從公共藝術(shù)學(xué)科的公共性、藝術(shù)性、在地性角度出發(fā),公共藝術(shù)作為存在于空間環(huán)境中的藝術(shù)形式,不僅調(diào)節(jié)了作品周圍環(huán)境的氛圍,也對周圍群眾的精神產(chǎn)生極大的影響。優(yōu)秀的公共藝術(shù)作品會促進公眾正向情感的產(chǎn)生與轉(zhuǎn)變。
張燕根教授創(chuàng)作的《閱江閱水閱世界》于2019年建成,坐落在廣西壯族自治區(qū)南寧市邕江沿岸,作品總高9米。造型流暢、簡約、飽滿,形態(tài)有眺望之感。純潔的白色與空間中的藍天、綠草、碧水相得益彰,調(diào)節(jié)了區(qū)域空間的視覺氛圍,并豐富了空間層次。陽光通過鏤空的花紋照射在地面上,在空間中和諧、突出,富有趣味。該作品選用了廣西地區(qū)壯族傳統(tǒng)文化元素中的螞拐及壯錦,與所處地域的歷史人文息息相關(guān)。這件作品不僅視覺上壯麗遼闊,并且蘊含著深刻的民族文化內(nèi)涵,使觀者不僅能感受到視覺的震撼,也能體會到來自內(nèi)心的文化共鳴。
以美的法則造境賦美,以善意之心修行寓意
“一個好的作品要不同文化的人都能夠體會得到它的美,特別是在公共空間的藝術(shù)作品,我認為不僅僅是現(xiàn)在的人們喜歡,要未來的人,甚至年齡更小的人也能夠喜歡去接受它。”
張燕根教授的藝術(shù)創(chuàng)作不僅局限于對美的追求,更是對人類、社會、自然的深度思考。他在公共藝術(shù)創(chuàng)作中始終秉持“以美的法則造境賦美,以善意之心修行寓意”的藝術(shù)態(tài)度。公共藝術(shù)作為城市文化的重要組成部分,不僅要滿足人們的視覺審美需求,更要通過藝術(shù)的語言與形式賦予空間獨特的韻味和深刻的文化內(nèi)涵。因此,他在創(chuàng)作過程中,總是力求將自然、地理、人文與藝術(shù)等元素完美融合,通過多元化的藝術(shù)形式與設(shè)計方法,打造出一個個令人陶醉的藝術(shù)作品。他在創(chuàng)作中善于從生活中汲取靈感,將日常生活中的所見所聞融入藝術(shù)創(chuàng)作中,從路邊的植物,到隨手捏皺的牛奶瓶,都為其的創(chuàng)作思路提供靈感,使得作品既具有生活的真實感,又不失藝術(shù)的想象力。同時,他還注重色彩、線條、形狀等視覺元素的運用,通過巧妙的組合和對比,營造出豐富的視覺效果,讓人在欣賞的過程中感受到美的力量。
張燕根教授在創(chuàng)作中始終關(guān)注社會問題,關(guān)心人類命運,通過藝術(shù)的方式表達對人類社會的深刻思考。他的作品往往蘊含著對人與自然、人與社會、人與靈魂之間關(guān)系的探索與反思,引導(dǎo)觀眾在欣賞藝術(shù)的同時,思考生活的意義和價值。他的作品常常帶有一種深刻的哲理和智慧。通過藝術(shù)的形式,倡導(dǎo)人類應(yīng)該珍視生命、尊重自然、追求和諧共生。他的作品中充滿了對人性美好的贊美,同時也呼吁人們關(guān)注現(xiàn)實,積極面對生活。
張燕根教授的公共藝術(shù)作品也體現(xiàn)了他對人文關(guān)懷的深刻認識。他善于從公眾的視角出發(fā),通過藝術(shù)的形式表達對人類情感的關(guān)注和思考。他的作品往往能夠觸動人們內(nèi)心深處的情感,引發(fā)觀眾的共鳴和思考。這種人文關(guān)懷不僅增強了作品的感染力和影響力,也使得作品具有了更深刻的社會意義。
“我們無法知道將來的藝術(shù)會是什么樣子,任何一種特殊的藝術(shù)風(fēng)格都不會成為藝術(shù)的最終頂峰,但每一種藝術(shù)都是觀看世界的一種有效方式,也是一種只有站在神圣的山峰上才能看到的景象?!?/p>
張燕根教授的公共藝術(shù)作品展現(xiàn)了他對藝術(shù)的深刻理解和對人文社會的關(guān)懷。他的作品不僅提升了城市的審美品位,更為觀眾帶來了心靈的洗禮和升華。他的藝術(shù)創(chuàng)作實踐,不僅是對美的追求,更是對人類精神世界的深度探索。在未來的藝術(shù)道路上,期待張燕根教授能夠繼續(xù)以美的法則和善意之心,創(chuàng)作出更多具有深刻內(nèi)涵和人文關(guān)懷的公共藝術(shù)作品,為城市的文化建設(shè)和社會發(fā)展貢獻更多的力量。