舞蹈作品中的意境表達(dá)

王孜琦

一、引言

“舞蹈表演”作為舞蹈領(lǐng)域重要的舞臺(tái)實(shí)踐與學(xué)術(shù)研究方向，涉及語(yǔ)言學(xué)、哲學(xué)、心理學(xué)、美學(xué)、人類表演學(xué)等多學(xué)科的理論交叉，也是進(jìn)行“舞蹈表演”理論研究必須具備的素養(yǎng)。為使“舞蹈表演”所展現(xiàn)的意境更具象，編導(dǎo)更傾向于使用“托物言志”的手法對(duì)某一事或物進(jìn)行具象表達(dá)，使觀眾能夠身臨其境、觸景生懷，以達(dá)到舞臺(tái)表演中情景交融的目的。在當(dāng)下多樣的藝術(shù)領(lǐng)域中，編導(dǎo)在進(jìn)行舞蹈創(chuàng)作時(shí)融入了多種元素和風(fēng)格，運(yùn)用了多種修辭和表現(xiàn)手法，使舞蹈作品承載了豐富的文化內(nèi)涵，通過(guò)舞蹈動(dòng)作、音樂(lè)、舞臺(tái)美術(shù)等元素的融合，傳達(dá)出特定的文化精神和價(jià)值觀念，使舞蹈作品具有深厚的文化內(nèi)涵和藝術(shù)價(jià)值。

二、舞蹈之韻：觸景生懷

隨著人們精神文化需求的不斷增長(zhǎng)，對(duì)藝術(shù)審美的標(biāo)準(zhǔn)與舞者的技術(shù)技巧也提出了更高的要求。舞蹈表演作為藝術(shù)實(shí)踐中重要的藝術(shù)表現(xiàn)形式之一，其技巧性較強(qiáng)，且不同風(fēng)格的舞蹈需要不同的技巧進(jìn)行表現(xiàn)。例如，蒙古族舞蹈《藍(lán)色印記》，需要舞者表現(xiàn)出力量感與美感。舞蹈開(kāi)場(chǎng)時(shí)，男舞者呈馬步姿態(tài)，叉腰抖肩，昂首挺胸、氣勢(shì)雄偉（如圖1）。又如傣族舞蹈《水之靈》融合了傣族文化的精髓和水的柔美與靈動(dòng)，需要舞者表現(xiàn)出婉約、輕柔的美感。在表演時(shí)，舞者通過(guò)細(xì)膩的手勢(shì)、“一邊順”和“三道彎”的動(dòng)作和體態(tài)，生動(dòng)地展現(xiàn)出水流的形態(tài)特質(zhì)。舞者身著藍(lán)色或綠色的服飾，象征著清澈的江水和碧綠的稻田，給人以清新自然的感覺(jué)。此外，舞蹈還巧妙地運(yùn)用了傣族傳統(tǒng)的打擊樂(lè)器配合水滴聲，營(yíng)造出一種悠揚(yáng)的樂(lè)感，使觀眾眼前仿佛呈現(xiàn)出涓涓細(xì)流。

舞蹈是集“視”“聽(tīng)”于一體的藝術(shù)表演，舞者要做到以情言景，才能使觀眾觸景生懷。以情言景是通過(guò)舞蹈表演來(lái)營(yíng)造特定場(chǎng)景或氛圍，用以強(qiáng)化情感表達(dá)的表現(xiàn)手法。舞者要深入體驗(yàn)情感、理解故事，將其轉(zhuǎn)化為具有藝術(shù)感染力的舞蹈作品。首先，舞者要具備敏銳的情感洞察力和表現(xiàn)力，深入體驗(yàn)情感，理解舞蹈內(nèi)涵，通過(guò)細(xì)膩的表情、豐富的動(dòng)作和情感的傳遞，營(yíng)造出相應(yīng)的場(chǎng)景和氛圍。這種情感的渲染和表達(dá)能夠使觀眾更加深入地理解舞蹈作品所傳達(dá)出的情感內(nèi)涵，增強(qiáng)舞蹈作品的藝術(shù)性和感染力。其次，要注重場(chǎng)景的營(yíng)造和氛圍的渲染。舞者通過(guò)舞蹈動(dòng)作、舞臺(tái)調(diào)度、燈光音效等手段，營(yíng)造出相應(yīng)的場(chǎng)景和氛圍，使觀眾能夠更好地沉浸在舞蹈所營(yíng)造的情感世界。因此，舞蹈表演是情感的傳遞者、故事的敘述者、美感的呈現(xiàn)者；舞者通過(guò)身體動(dòng)作、面部表情和眼神交流，將舞蹈情感表達(dá)得淋漓盡致，進(jìn)而使觀眾產(chǎn)生情感共鳴。

優(yōu)秀的舞蹈表演可以使觀眾在欣賞過(guò)程中產(chǎn)生身臨其境的感覺(jué)，對(duì)舞蹈作品所傳達(dá)出的意境產(chǎn)生聯(lián)想和聯(lián)覺(jué)，進(jìn)而與舞蹈作品產(chǎn)生共鳴，即“觸景生懷”。大多數(shù)舞蹈作品均是以故事情節(jié)為主線，在表演過(guò)程中通過(guò)層層遞進(jìn)的發(fā)展和延伸，最終將整個(gè)舞蹈故事情節(jié)“全盤(pán)托出”。因此，在表演這類舞蹈作品時(shí)，舞者要使用不同的技術(shù)技巧，才能完整、鮮明地呈現(xiàn)出舞蹈作品的故事情節(jié)，由此深入地展現(xiàn)出舞蹈精髓。此外，也有部分舞蹈作品并非通過(guò)表演來(lái)引出故事情節(jié)，而是通過(guò)對(duì)舞者服裝、燈光、道具的調(diào)整，直接向觀眾展現(xiàn)某一地域或時(shí)代場(chǎng)景。不論表演哪種類型的舞蹈作品，編導(dǎo)和舞者的目的是帶給觀眾“身臨其境、觸景生懷”的審美體驗(yàn)。

三、舞蹈之詩(shī)：托物言志

舞蹈作品中的“意象”與書(shū)畫(huà)作品中的“圖載”有異曲同工之妙，都具有寄情表意的目的，給觀者帶來(lái)感受意境，自然引發(fā)內(nèi)心共鳴和感悟的可能性。在舞蹈表演過(guò)程中，托物言志是一種常見(jiàn)的表現(xiàn)手法，即借助某些具體的物品、情景或形象來(lái)表達(dá)創(chuàng)作者的志向、情感或思想。以民族民間舞作品為例，抒情性是其主要特征。舞蹈作品的抒情性是指通過(guò)舞蹈動(dòng)作、節(jié)奏和表情來(lái)表達(dá)人物的情感和內(nèi)心世界，能夠直接觸動(dòng)觀眾的情感，使觀眾產(chǎn)生情感共鳴。在舞蹈作品中，抒情性通常與情節(jié)和人物形象緊密相連。編導(dǎo)通過(guò)設(shè)計(jì)獨(dú)特的舞蹈動(dòng)作、節(jié)奏和表情來(lái)表現(xiàn)人物的思想感情，同時(shí)也借助音樂(lè)、燈光、舞美等元素營(yíng)造情感氛圍，增強(qiáng)作品的抒情效果。

舞蹈作品的表演也常常借用文學(xué)的藝術(shù)處理。主要有夸張、擬人、對(duì)比等手法，具體表現(xiàn)如下。

（一）夸張的藝術(shù)手法

舞蹈作品《冰凌花》中便使用了夸張的藝術(shù)手法，舞者通過(guò)形象的肢體語(yǔ)言，將冰凌花堅(jiān)韌不拔的生命力展現(xiàn)得淋漓盡致。同時(shí)，通過(guò)對(duì)冰凌花的表現(xiàn)，深刻反映出人們?cè)谀婢持袌?jiān)定信念、勇往直前的精神境界（如圖2）。

（二）擬人的藝術(shù)手法

擬人的藝術(shù)手法，其主要特征是通過(guò)對(duì)事物或景色的擬人化表演，抒發(fā)個(gè)人情感，例如舞蹈作品《吉祥樹(shù)》，舞者一人分飾兩角，隨著音樂(lè)響起，舞者通過(guò)細(xì)膩的舞姿、獨(dú)特的舞蹈語(yǔ)言和優(yōu)美的音樂(lè)，將吉祥樹(shù)的形象栩栩如生地展現(xiàn)在觀眾面前。同時(shí)，通過(guò)不同的舞段和舞蹈動(dòng)作，表現(xiàn)出樹(shù)的根、干、枝、葉等各個(gè)部分的特點(diǎn)，以及它們之間的相互依存和共同成長(zhǎng)。通過(guò)舞蹈，展現(xiàn)了頑強(qiáng)拼搏的精神。

（三）對(duì)比的藝術(shù)手法

動(dòng)作的對(duì)比是舞蹈中最為常見(jiàn)的對(duì)比手法之一。通過(guò)動(dòng)作的強(qiáng)弱、快慢、高低位置等變化，可以形成鮮明的對(duì)比，突出舞蹈的主題和情感。例如舞蹈《洛神》是一部以神話為題材的舞蹈作品，舞者運(yùn)用了豐富的動(dòng)作和技巧，通過(guò)表演將舞蹈的神韻展現(xiàn)得淋漓盡致。同時(shí)，舞者還通過(guò)情感表現(xiàn)，讓觀眾感受到了愛(ài)情的悲涼和無(wú)奈。

首先，在舞蹈的開(kāi)始階段，舞者緩緩地舞動(dòng)身姿，如同一朵含苞待放的荷花，用以表達(dá)洛神純潔無(wú)瑕的品質(zhì)，也表達(dá)了舞者對(duì)美的向往和追求。其次，在舞蹈的高潮部分，舞者以高難度的動(dòng)作和迅速變換的姿態(tài)來(lái)表現(xiàn)洛神在面對(duì)危機(jī)時(shí)的勇敢和決絕。通過(guò)這些動(dòng)作，舞者不僅展示了洛神堅(jiān)韌不屈的精神，也展現(xiàn)了自己對(duì)真理和自由的堅(jiān)守和追求。通過(guò)動(dòng)作節(jié)奏、力量和形態(tài)方面的對(duì)比，不僅成功地塑造了美麗、神秘、飄逸的洛神形象，并且還提升了觀眾的欣賞體驗(yàn)，使觀眾感受到舞者對(duì)生活、對(duì)美的追求和表達(dá)。

四、舞蹈之美：情景交融

自由、豁達(dá)、清新、典雅是中國(guó)文化的審美品格與價(jià)值取向，而詩(shī)情畫(huà)意的表達(dá)，能夠呈現(xiàn)出超越現(xiàn)實(shí)的獨(dú)特美感。要實(shí)現(xiàn)這些特點(diǎn)的結(jié)合，需要依托演員、道具、舞美的相互配合，并非所有元素簡(jiǎn)單地雜糅或疊加在一起，而是以舞者“神”“韻”結(jié)合為基準(zhǔn)，舞蹈道具為輔助，燈光、布景、舞臺(tái)調(diào)度為主干，串聯(lián)在一起，營(yíng)造出情景交融的意境之美。以舞蹈作品《冬》為例，其是民族民間舞蹈中朝鮮族風(fēng)格的作品，舞者手握雙刀進(jìn)行表演。舞蹈開(kāi)始時(shí)，冷色調(diào)的光映射在舞臺(tái)上，富有地域色彩的民族音樂(lè)漸起，古箏與簫交織在一起，一聲聲朝鮮族長(zhǎng)調(diào)仿佛喚醒了冰封已久的大自然，使觀眾感受到冬季的溫暖和希望，用以表達(dá)人們?cè)诤涞亩疽廊槐３謭?jiān)強(qiáng)和希望。作品題材緊貼生活，將民族民間舞獨(dú)有的技術(shù)性、觀賞性與人文性融合為一，帶給觀眾美妙的體驗(yàn)（如圖3）。

此外，在舞蹈表演過(guò)程中，舞蹈道具的運(yùn)用也是一大亮點(diǎn)，舞蹈道具可看作是舞者肢體的延伸，是表達(dá)舞蹈情感和意境的重要工具。舞蹈道具可以補(bǔ)充和強(qiáng)化舞者的身體語(yǔ)言。通過(guò)對(duì)道具的運(yùn)用，舞者可以更好地表達(dá)身體的動(dòng)態(tài)、姿勢(shì)和情感，使舞蹈更加豐富和生動(dòng)。舞蹈道具還可以幫助舞者突破身體的局限，有些舞蹈動(dòng)作可能需要道具來(lái)輔助完成，或者通過(guò)道具來(lái)表現(xiàn)更加獨(dú)特和創(chuàng)新的舞蹈動(dòng)作。例如，扇子舞中，舞者通過(guò)扇子的開(kāi)合、旋轉(zhuǎn)等動(dòng)作來(lái)表現(xiàn)舞蹈的柔美和飄逸。扇子可以被看作是舞者的手部延伸，幫助舞者更好地表達(dá)舞蹈的情感和意境。扇子在膠州秧歌中也是一種常見(jiàn)的道具，在獨(dú)舞《雪中梅》中，舞者會(huì)使用扇子來(lái)模擬梅花的形態(tài)，通過(guò)轉(zhuǎn)體、繞腕等多種舞蹈動(dòng)作，使手中的扇子活靈活現(xiàn)，舞蹈編導(dǎo)以梅花的生長(zhǎng)、開(kāi)花、凋謝為線索，用舞者的肢體語(yǔ)言形象地描繪出梅花在不同階段的風(fēng)姿，展現(xiàn)出梅花的柔美姿態(tài)和堅(jiān)韌性格，讓觀眾感受到了生命的力量與美感。舞蹈道具不僅僅是舞者身體的延伸，還可以成為舞者思想的載體。通過(guò)對(duì)道具的運(yùn)用，舞者可以將自己的思考、情感和理念融入舞蹈中，使舞蹈更加具有深度和內(nèi)涵，《雪中梅》通過(guò)對(duì)道具扇子的運(yùn)用，將舞者個(gè)人的情思寄托在似梅花的扇子中，使整部作品以其為“引”，又“寄情于梅”，用以完成情景交融的藝術(shù)化處理。

道具作為一種重要的舞蹈表演藝術(shù)工具，不僅可以增強(qiáng)舞者的身體感知和空間意識(shí)，還可以幫助舞者更好地掌握舞蹈的節(jié)奏和動(dòng)態(tài)。在運(yùn)用舞蹈道具的過(guò)程中，舞者需要更加敏銳地感知身體和空間的關(guān)系，從而更好地掌握舞蹈的節(jié)奏和動(dòng)態(tài)。這種感知和空間意識(shí)的培養(yǎng)，不僅需要對(duì)舞蹈本身的理解和技巧的掌握，還需要對(duì)外部道具的使用方法和技巧的了解。

五、結(jié)語(yǔ)

舞蹈以其獨(dú)特的魅力詮釋著藝術(shù)的豐富多彩。一部?jī)?yōu)秀的舞蹈作品，需要編導(dǎo)在藝術(shù)實(shí)踐中進(jìn)行精心的編排和設(shè)計(jì)，同時(shí)也需要舞者對(duì)作品具有精準(zhǔn)的理解和對(duì)作品蘊(yùn)含的情感逐一表達(dá)，舞者可以通過(guò)獨(dú)特的動(dòng)作、流暢的線條、有節(jié)奏的律動(dòng)以及細(xì)致入微的表情來(lái)傳達(dá)舞蹈的意境。此外，還可以通過(guò)舞臺(tái)布景、燈光、音樂(lè)等輔助手段來(lái)增強(qiáng)舞蹈意境，使觀眾能夠更好地理解和感受舞蹈所傳達(dá)的情感內(nèi)涵。在進(jìn)行舞蹈創(chuàng)作時(shí)，編導(dǎo)可以考慮結(jié)合傳統(tǒng)文化、自然景觀等元素，豐富舞蹈的內(nèi)涵和表現(xiàn)力，使舞蹈作品更具有思想性和啟發(fā)性，從而引發(fā)觀眾對(duì)這些主題的思考和感悟?？傊?，意境之美是舞蹈藝術(shù)的核心所在，舞蹈的意境表達(dá)需要注重對(duì)場(chǎng)景、情感、人物內(nèi)心世界、音樂(lè)、動(dòng)作和情節(jié)等方面的綜合運(yùn)用，以達(dá)到感染觀眾、引發(fā)共鳴的藝術(shù)效果。

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（作者簡(jiǎn)介：王孜琦，女，碩士研究生，聊城大學(xué)音樂(lè)與舞蹈學(xué)院，研究方向：舞蹈表演）

（責(zé)任編輯 肖亮宇）