熊化冰
一輩輩人
最愛聽娘的聲音
行至天涯也忘不了
娘的叮嚀
娘在家就在
化不開的那個情
天下最美是娘親
那滾燙燙的一顆心……
泗陽縣淮海劇團(tuán)新編大型現(xiàn)代劇目《娘親》是綜合提取該縣近些年來獲評的一群“中國好人”“最美人物”等真實人物事跡元素創(chuàng)作的一部劇目,向人們講述了主人公李嵐(化名)放棄舒適生活,犧牲自己幸福,帶領(lǐng)愛心團(tuán)隊揮舞助學(xué)大旗,用一顆滾燙的“娘心”無私幫助輟學(xué)少年、孤兒及流浪兒童的故事,詮釋了當(dāng)代女性的凡人善舉,彰顯了時代女性的自主自強,展現(xiàn)了一位平凡女性崇德向善的動人故事。
一、關(guān)于劇本
劇本,劇本,一劇之本。劇本的好壞直接決定了戲的成功與失敗,筆者作為該劇導(dǎo)演,在讀過初稿《娘親》劇本后隨即與編劇張泉先生取得聯(lián)系,從導(dǎo)演的角度建議對原劇本中的一些場次和部分人物關(guān)系進(jìn)行調(diào)整與重新創(chuàng)作。如該劇有一場戲原本講的是“拆遷”工作涉及女主人公李嵐收養(yǎng)的孩子們居住的“臨時居所”,這場戲?qū)懙煤芎每?,事件也是真實有?jù)的,可是筆者認(rèn)為該劇的核心是表現(xiàn)女主人公的崇德向善、大愛無疆,不必要牽扯到拆遷征地這一敏感問題,且劇中情節(jié)和內(nèi)容已足夠豐富。通過和編劇再三協(xié)商,筆者的意見是刪去這一場戲,張泉先生在聽完筆者的分析和解釋后認(rèn)為合情合理,于是便忍痛割愛,這為我們接下來的愉快排練開了一個好頭。該劇本原本還有這樣一個內(nèi)容,女主人公李嵐收養(yǎng)了一個男孩,是個“小啞巴”,這個“小啞巴”原本在該劇男主人公胡大來的國際大酒店打零工,有一天他在洗漱盆撿到一枚顧客遺落的金戒指,被胡大來認(rèn)定是小偷,“小啞巴”被嚇得跑了出來,恰巧李嵐發(fā)現(xiàn)并把他收留在“愛心小屋”。胡大來得知消息后便帶人興師動眾前來問罪,并對女主人公揚言:“你看你收留的這些都是什么人?都是一些沒爹沒媽的流浪小孩……”劇本里有這樣一個情節(jié),就是胡大來的女兒小時候被人販子拐賣,至今下落不明,而且最后也沒有交代。筆者讀劇本的時候,突然想到,既然如此,何不讓這個“小啞巴”女扮男裝,而他真實的身份恰恰就是胡大來的女兒,筆者這樣的考慮出于兩個原因:一是為該劇增添了戲劇懸念,讓舞臺上更有戲;二是該團(tuán)飾演小啞巴的青年女演員劉青是演娃娃生的,這個小丫頭身上有一股小男孩的氣質(zhì)。當(dāng)筆者把這個大膽的想法告訴編劇的時候,其實筆者心里是沒有底的,因為筆者剛把“拆遷”整場戲給刪了,筆者想張泉先生雖然答應(yīng)了,心里肯定是不舍的,因為大家都知道,劇本里的每個字都是編劇的心頭肉啊。筆者向張泉先生說了筆者的想法后對他說:“你不要急著答應(yīng),你可以再想想……”誰知筆者的話還沒說完,張泉先生當(dāng)場就說“不用想,馬上改,這個想法好”。第二天張泉先生就把修改過的文本發(fā)給筆者,至今想起來,仍覺得張泉先生真是了不起,筆者從心里感謝他的大度,更感謝他的“執(zhí)行力”。排練期間,還有多處小幅度修改調(diào)整,他也是次次現(xiàn)場辦公,筆者從心底里對他感到由衷的敬佩。
修改過文本后,筆者和張泉先還討論了另一個問題,就是如何尋找“金子般的語言”,如“小啞巴”用糖果紙疊了一個戒指送給李嵐,李嵐動情地說“這是媽媽見過的世上最好看的戒指”,當(dāng)胡大來要強行帶走“小啞巴”的時候,李嵐說“告訴你,我什么都可以不要,可‘愛心小屋里的孩子一個也不能少”,當(dāng)貧困的吉大爺聽說李嵐不但不要賠償款,還要把他的孫子、孫女帶去“愛心小屋”培養(yǎng)時,吉大爺顫抖地說“我一輩子寧折不彎,今天我當(dāng)著大家的面,給你這個好人……跪下了”等,雖然說不上是金子般的語言,卻也是生動傳情、令人感動。一個戲能在一處或多處關(guān)鍵時刻發(fā)出這樣的聲音,是會令人印象深刻的,也能讓觀眾產(chǎn)生強烈的共鳴。
二、關(guān)于音樂
音樂唱腔是地方戲的魂?;春蚓哂朽l(xiāng)風(fēng)野趣、爽朗明快、清新生動的美學(xué)風(fēng)格。它流行于江蘇連云港市、淮安市、宿遷市及徐州市、鹽城市部分縣區(qū),至今已有兩百余年的發(fā)展歷史。淮海戲音樂、唱腔豐富多彩,有男腔和女腔的區(qū)別,它的特點是末句結(jié)尾突然翻高八度耍腔,具有拉人魂魄般的藝術(shù)魅力,它和泗州戲、柳琴戲同出一源,故有“拉魂腔”美稱。伴奏樂器以板三弦、淮海高胡為主。
《娘親》的作曲戴開連老師是淮海戲著名作曲家周廣乾先生的學(xué)生。戴老師對淮海戲的音樂頗有研究,筆者曾讀過他的《關(guān)于淮海戲音樂課堂的一點思考》一文,深為所動。在和戴老師就《娘親》這個戲的音樂唱腔進(jìn)行創(chuàng)作交流的過程中,我們先各自闡明自己的觀點和想法。起初戴老師認(rèn)為《娘親》塑造的這個女主人公是“中國好人”,是公眾人物,若以淮海戲民樂伴奏,會不會顯得有點土。所以他建議用一些西洋樂,以增添音樂色彩,至少不能讓它顯得太土。筆者認(rèn)為《娘親》這個戲要的就是這個“土”味,這個“土”恰恰就是女主人公的音樂形象,就是淮海平原上的那個“原味”,板三弦、淮海高胡就是淮海戲的鋼琴、小提琴?!暗胤綉蚓偷糜械胤綉虻奈丁?,對于地方戲,已故淮海戲著名表演藝術(shù)家谷廣發(fā)先生曾形象地比喻“京劇是蘋果,淮海戲是山芋,蘋果是蘋果的味,山芋是山芋的味,不能用蘋果代替山芋味,也不能用山芋代替蘋果味,各有各的味”。筆者認(rèn)為,谷老的這個比喻,不僅適用于淮海戲,也適用于所有地方戲劇種。在和戴老師數(shù)次深入溝通后,最終達(dá)成共識,就是尋求最本真的淮海戲音樂元素,用原始的地方戲音樂唱腔表現(xiàn)我們基層的先進(jìn)模范人物形象。戴老師建議,主題歌用“愛的奉獻(xiàn)”作為該劇的音樂主旋律,彰顯女主人公大愛的風(fēng)采。所以在《娘親》這出戲中,我們聽到了那么多熟悉的、原汁原味的淮海戲,如女腔“好風(fēng)光、二泛子”;男腔“東方調(diào)、小丑調(diào)”等。在演出過程中,這些熟悉的原始旋律,伴以親切的鄉(xiāng)音,常常贏得觀眾的熱烈掌聲。青年作曲和配器陳高老師也在這個戲中做了大量工作,正是因為我們在藝術(shù)上相互理解對方的創(chuàng)作思想和意圖,尊重彼此的藝術(shù)理念和追求,才為淮海戲音樂和唱腔的回歸、《娘親》的成功打下了堅實的基礎(chǔ)。
三、關(guān)于演員
泗陽縣淮海劇團(tuán)是淮海戲的一支重要隊伍,曾創(chuàng)作過《陳毅三會韓德勤》《十里香》《鄉(xiāng)村好人》《刑場上的黨課》等優(yōu)秀劇目。該團(tuán)的主要演員周雪芹是淮海戲著名表演藝術(shù)家楊秀英老師的學(xué)生,她扮相俊美,唱腔委婉細(xì)膩,表演端莊大氣,是現(xiàn)今淮海戲舞臺上的優(yōu)秀中青年演員代表之一。團(tuán)里的莊雄師、史玉云、陳玲娟、陳恒春、王兆虎等一批資深演員作為四梁八柱,也都是功力深厚,是能飾演各類人物的人才。在他們精心“傳幫帶”下,劇團(tuán)青年演員如劉青、黃昱程、岳港、丁禮紅、張小雯、楊露、周研、李想、鞏猛、吳江等也如雨后春筍般嶄露頭角,個個能歌善舞、朝氣蓬勃。
記得排練的第一天,所有演員都集中到排練場開始坐排,第一個流程是先請演員各自對所要扮演的人物做人物小傳闡述,他們顯然沒有做好充分的思想準(zhǔn)備。通過了解筆者才得知,原來他們從沒經(jīng)歷過嚴(yán)格意義上的坐排。我們知道演員如果沒有做過精細(xì)的劇本分析,沒有做過細(xì)致的人物小傳,怎么可能演繹好舞臺人物形象?筆者請他們各自回去細(xì)讀劇本,要求每位演員都寫人物小傳,并且寫得越具體越好。三天以后,他們每個人都寫了人物小傳,有的演員分析得很透徹,有的演員寫得并不完整,但是至少他們也是經(jīng)過仔細(xì)閱讀劇本后獲得了真實感受,對他們在該劇中塑造人物是有很大幫助的。與其說是筆者強行讓他們做劇本分析和人物小傳,不如說是對他們提出一種善意的“逼迫”,逼迫他們養(yǎng)成一個良好的創(chuàng)作習(xí)慣,這種習(xí)慣會讓他們懂得如何尋找“形象的種子”,對他們今后的藝術(shù)發(fā)展會大有益處的。
坐排正式開始,我們按照舞臺人物語氣、情感對詞,而且要用最標(biāo)準(zhǔn)的淮海戲語言,即以“沭東灌西”為標(biāo)準(zhǔn)的方言,因為泗陽方言屬江淮官話北方方言區(qū),淮次方言,而沭陽方言雖也屬江淮官話北方方言,但是屬于過渡方言,外人聽起來不容易分辨,但是本區(qū)域人一聽就知道哪個是泗陽話、哪個是沭陽話。通過一個星期左右的坐排,演員們不僅熟悉了劇情、理解了人物,同時也在語言表達(dá)上有了很大的提高。
四、關(guān)于舞美
基層院團(tuán)創(chuàng)作一出大戲著實不易,經(jīng)費的不足幾乎制約著每一個基層院團(tuán)的劇目生產(chǎn)。所以,用有限的預(yù)算經(jīng)費創(chuàng)作出一臺既能演出又能參賽的劇目是幾乎所有基層院團(tuán)在選擇劇本和主創(chuàng)團(tuán)隊時最應(yīng)該優(yōu)先考慮的。比如《娘親》的舞美設(shè)計,由江蘇省淮海劇團(tuán)一級舞美設(shè)計師馬繼洋擔(dān)任,馬繼洋是江蘇省優(yōu)秀青年舞美設(shè)計師,對淮海戲又非常熟悉和了解,她在這部戲上的設(shè)計秉持淮海戲清新爽朗的美學(xué)風(fēng)格,這個創(chuàng)意與筆者的舞美構(gòu)思相當(dāng)吻合。從頭至尾,在舞臺上場門一直有一棵老柳樹,這棵老柳樹作為該劇核心道具具有高度象征意義,它既是女主人公的母親的精神象征,也是一位愛心人士的精神象征,同時還是女主人公自己的精神形象,更是泗陽這片土地上那么多愛心人士的群象。愛是參天大樹,愿天下所有的孤苦兒童都能得到愛的庇護(hù)。舞臺下場門有一間略顯老舊的房屋,上面有四個字“愛心小屋”,這間小屋里用愛溫暖了366個孤苦流浪兒童,從這間愛的小屋里走出了眾多社會人才,正如戲中寫到“……這小屋走出了參軍到營,獻(xiàn)身大國防、手執(zhí)教師鞭,學(xué)高為師長、白衣天使美,救死又扶傷、藍(lán)領(lǐng)技師多,耕耘在場所……”。所以,這間看似破舊的小屋,溫暖著的不僅是這366個孤苦失學(xué)兒童,更溫暖了世間所有人的心。從頭至尾,這間愛心小屋以暖色調(diào)的燈光打在上面,讓人一進(jìn)劇場就產(chǎn)生溫暖、溫馨的感覺,整場戲看下來讓所有觀眾都感受到一種被愛包圍、被愛籠罩的溫情。這也是筆者對燈光的要求。在與該劇燈光設(shè)計文林志老師討論時,筆者就提出一個要求,即該劇的全部燈光色彩,突顯一個“暖”字,文老師也始終緊抓住這個色調(diào)做文章,使該劇在整體燈光色彩上起到了烘托、推進(jìn)、提高演出質(zhì)量的作用。同時在造型、服裝、道具等方面,也力求簡潔不簡單、合適不浪費,并且可以長期使用、反復(fù)使用,這個戲能用,其他戲也可以用。筆者想這既是該劇演出風(fēng)格的需要,也是基層院團(tuán)創(chuàng)排新劇目的一種較好選擇。
讓淮海戲回歸戲曲本體,讓板三弦奏響愛的旋律。用心、用情、用青春、用夢想、用戲曲舞臺講好中國故事,用藝術(shù)情懷傳遞中國聲音,這是筆者對泗陽縣淮海劇團(tuán)新創(chuàng)劇目《娘親》的期盼……