中圖分類號:J705文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A文章編號:1008-3359(2024)24-0086-06
現(xiàn)代舞鼓勵舞者通過創(chuàng)新的方式打破束縛,表現(xiàn)自我,舞者可以通過個人體驗、生活感悟、文化反思等不同途徑,尋找創(chuàng)作靈感,按照自己喜歡的方式,表達(dá)自己對舞蹈藝術(shù)的認(rèn)知。因此,現(xiàn)代舞作品通常具有極強的個性化色彩,同時也容易出現(xiàn)內(nèi)涵單薄、美感不足的情況,傳統(tǒng)文化元素恰好能夠彌補現(xiàn)代舞的不足之處,藝術(shù)家基于實踐需求,積極探索將兩者進(jìn)行融合的途徑,不僅可以充實舞蹈內(nèi)涵,讓現(xiàn)代舞顯得更加優(yōu)雅迷人,還可以讓傳統(tǒng)文化重新綻放活力,吸引更多人認(rèn)真審視傳統(tǒng)文化,并主動擔(dān)負(fù)起傳承優(yōu)秀文化的責(zé)任。
一、傳統(tǒng)文化元素的分類
傳統(tǒng)文化是一個國家或民族在長期的歷史發(fā)展過程中形成并傳承下來的,具有獨特性、穩(wěn)定性和傳承性的文化體系。它涵蓋了物質(zhì)和非物質(zhì)的多個層面,是一個民族的精神命脈和文化根基,包括思想觀念、文化藝術(shù)、民族歷史、風(fēng)俗習(xí)慣等。傳統(tǒng)文化元素源于深厚的傳統(tǒng)文化,本身具有豐富的寓意,具體又包括以下幾類:一是詩詞文化元素。中國詩詞文化的起源最早可以追溯至遠(yuǎn)古時代的歌謠,早期的“詩歌”不僅表現(xiàn)了上古先民對自然的敬畏,也是當(dāng)時社會實踐的客觀反映?!对娊?jīng)》是中國最早的詩歌總集,收錄了大量的詩篇,開啟了我國詩詞藝術(shù)的先河。從《詩經(jīng)》到《楚辭》,再到唐詩宋詞元曲,詩詞文化經(jīng)過長時間的發(fā)展與演變,大量與詩詞文化相關(guān)的元素也由此誕生,如意境、韻律等等,對后世文化藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了極大的影響。二是傳統(tǒng)審美元素。中華民族在不斷發(fā)展進(jìn)程當(dāng)中,逐漸形成獨特的審美理念,具體包括“中正平和”“崇然自然”“天人合一”等等,隨著華夏文明的傳承與發(fā)展,大量相關(guān)的審美元素隨之產(chǎn)生,并且對后世文化藝術(shù)發(fā)展造成了深刻影響。三是傳統(tǒng)美術(shù)元素。中華傳統(tǒng)文化博大精深,其中傳統(tǒng)美術(shù)元素與民眾生活息息相關(guān),很多美術(shù)元素本身由民眾所創(chuàng)造,具有極強的地域性與民族性,具體包括剪紙、泥塑、壁畫等等。傳統(tǒng)美術(shù)元素不僅具有極高的審美性,還具有極強的裝飾性,可以為現(xiàn)代藝術(shù)工作者提供創(chuàng)作素材和靈感。四是民族舞蹈元素。我國是統(tǒng)一的多民族國家,民族數(shù)量眾多,各民族的舞蹈元素豐富多樣。五是古典音樂元素。中國古典音樂起源于遠(yuǎn)古時期,當(dāng)時的人們模仿自然界的各種聲音,進(jìn)而創(chuàng)造出各種樂器和作品。中國古典音樂不斷發(fā)展的同時,涌現(xiàn)出大量優(yōu)秀的傳世之作,如古典名曲《廣陵散》《十面埋伏》《高山流水》等,直到現(xiàn)在仍然深受民眾喜愛。古典音樂元素源于古典音樂,是古典音樂中的精華,具體包括與古典音樂相關(guān)的器樂、旋律等等,不僅具有豐富的文化內(nèi)涵,還具有極強的抒情色彩,能夠喚醒人們心中的民族情感,從而構(gòu)建共同的文化記憶。
二、現(xiàn)代舞的定義及分類
現(xiàn)代舞是一種與古典芭蕾舞蹈理念恰好相反的舞蹈形式,其舞蹈理念主張打破古典芭蕾在動作程式方面的束縛,通過更加自然的動作抒發(fā)人們內(nèi)心真實的情感,反映社會生活。盡管現(xiàn)代舞從誕生到發(fā)展,僅有百余年時間,但是已經(jīng)成為一種重要的舞蹈形式,主張從觀照人類身體狀態(tài)、精神狀態(tài)人手,創(chuàng)造具有時代特色和強烈個性的表現(xiàn)方式。因此,現(xiàn)代舞十分注重舞蹈的自由性,對于動作、步伐并無明確的規(guī)定,而是側(cè)重于通過豐富的肢體語言傳達(dá)情感。根據(jù)現(xiàn)代舞的風(fēng)格特色,具體又可分為以下幾類:一是自由舞。
自由舞是一種注重內(nèi)心體驗、自我表達(dá)的現(xiàn)代舞形式。舞者在表演時并不需要遵循固定的程式或者動作,而是可以結(jié)合自身情感、伴奏音樂自由發(fā)揮,創(chuàng)造出新的舞蹈動作。二是抽象舞。在現(xiàn)代舞當(dāng)中,抽象舞是一種最具代表性的形式,主要通過舞者姿態(tài)、肢體動作表現(xiàn)情感,創(chuàng)造相應(yīng)的意境。抽象舞通常不具備敘事性,主要通過舞者身體與空間之間的互動,展示舞蹈藝術(shù)獨特的美感,以及舞者身體內(nèi)部所蘊含的力量。三是即興舞。即興舞依賴舞者自身的即興創(chuàng)作能力、表演能力,以及對舞蹈藝術(shù)的認(rèn)知,不需要提前編排或者設(shè)計,而是由舞者根據(jù)當(dāng)時的氛圍,或者音樂臨時發(fā)揮,創(chuàng)作出富有特色的舞蹈。即興舞要求舞者具備豐富的舞蹈經(jīng)驗及敏銳的感知能力,可以在極短的時間當(dāng)中捕捉靈感,并轉(zhuǎn)化成動人的舞蹈。
總而言之,現(xiàn)代舞最大的特點在于自由灑脫、個性張揚,對舞蹈動作并無太嚴(yán)格的要求,但是舞者需要具備豐富的藝術(shù)實踐經(jīng)驗,能夠巧妙地將各種元素與舞蹈進(jìn)行融合,才能創(chuàng)作出令人驚艷的作品?,F(xiàn)代舞傳入我國之后,憑借其獨特魅力很快獲得大量民眾喜愛,但是由于其表現(xiàn)形式較為大膽,與傳統(tǒng)審美存在一定差異,在一定程度上削弱了現(xiàn)代舞的傳播力,將傳統(tǒng)文化元素融入現(xiàn)代舞蹈當(dāng)中,可以增強現(xiàn)代舞蹈的本土化色彩,為現(xiàn)代舞在國內(nèi)的傳播提供助力。
三、傳統(tǒng)文化元素融入現(xiàn)代舞的重要意義
現(xiàn)代舞傳入我國后,很快吸引了大批愛好者,傳播范圍也不斷擴(kuò)大,很多舞者在學(xué)習(xí)現(xiàn)代舞理念與技巧的同時,巧妙地將大量傳統(tǒng)文化元素融入舞蹈之中,這種做法不僅豐富了現(xiàn)代舞的表現(xiàn)形式,還充實了現(xiàn)代舞的內(nèi)涵,從而極大地提升了現(xiàn)代舞的觀賞性和文化性。
(一)豐富現(xiàn)代舞創(chuàng)作題材
現(xiàn)代舞自誕生以來,創(chuàng)作題材以抽象概念、社會生活、自我情感等為主,貼近現(xiàn)代生活,具有一定的時代性和思想性。傳統(tǒng)文化是中華民族數(shù)千年生產(chǎn)實踐的結(jié)晶,本身擁有豐厚的底蘊,可以為舞者提供豐富的素材。當(dāng)代舞蹈藝術(shù)家從傳統(tǒng)文化當(dāng)中提取大量元素并融入現(xiàn)代舞,可以豐富舞蹈題材。以傳統(tǒng)文化中的歷史故事、民間傳說為例,本身具有極強的感染力,在創(chuàng)作現(xiàn)代舞時,將類似的元素融入其中,不僅能夠增強舞蹈的本土化色彩,還可以憑借題材的豐富性,吸引更多觀眾。比如現(xiàn)代舞《曉夢》,其創(chuàng)作靈感正是來源于凄美的傳說故事《梁山伯與祝英臺》,創(chuàng)作者在結(jié)合傳說故事、戲曲藝術(shù)的基礎(chǔ)上,對故事的情節(jié)進(jìn)行提煉,融入舞蹈作品當(dāng)中,通過現(xiàn)代舞的形式詮釋梁山伯與祝英臺之間純真美好的情感,表達(dá)古往今來無數(shù)國人對愛情和幸福的向往與追求,既展現(xiàn)了現(xiàn)代舞獨特的魅力,也讓觀眾對傳統(tǒng)文化的價值具有更深刻的理解。
(二)拓展現(xiàn)代舞文化內(nèi)涵
現(xiàn)代舞雖然形式新穎,但是發(fā)展時間較短,在藝術(shù)實踐方面更注重自我表達(dá),文化底蘊略顯單薄,舞者在表達(dá)自身情感的同時,合理地融入傳統(tǒng)文化元素,可以提升現(xiàn)代舞的文化價值,拓展舞蹈作品內(nèi)涵,增強觀眾的認(rèn)同感。傳統(tǒng)文化博大精深,具體包含詩詞文化、音樂文化、舞蹈文化、服飾文化等等,從類似的文化當(dāng)中提取經(jīng)典元素并合理創(chuàng)新,再融入現(xiàn)代舞當(dāng)中,可以顯著增強現(xiàn)代舞的民族性,從而通過精彩的舞蹈表演,熏陶感染觀眾,提升觀眾的素養(yǎng)水平。
(三)創(chuàng)新現(xiàn)代舞表演形式
在表演方面,現(xiàn)代舞側(cè)重于通過舞者動作與空間的互動詮釋作品的主題,帶給觀眾多樣化的體驗,對動作技巧的要求相對較為寬松,導(dǎo)致部分民眾認(rèn)為現(xiàn)代舞的動作美感不足,觀賞體驗不佳,在一定程度上影響了現(xiàn)代舞的傳播效果。將傳統(tǒng)文化元素融入現(xiàn)代舞之中,有助于舞者創(chuàng)新表演的形式,增強舞蹈表現(xiàn)力。隨著現(xiàn)代舞的發(fā)展,很多中國舞者開始嘗試將多種傳統(tǒng)文化元素融入現(xiàn)代舞之中,比如武術(shù)、雜技、書法、舞蹈、音樂等,這種方式不僅增強了現(xiàn)代舞的創(chuàng)新性,也提高了現(xiàn)代舞的藝術(shù)性,使現(xiàn)代舞逐漸成為一種開放、多元的舞蹈形式,并成功獲得更多觀眾的喜愛。
(四)提升現(xiàn)代舞藝術(shù)美感
隨著時代的發(fā)展,現(xiàn)代舞已經(jīng)成為一種極為重要的舞蹈藝術(shù)形式,舞者既需要通過外在形式,比如姿態(tài)、動作等傳達(dá)情感,同時還需要帶給人美的感受和體驗,才能深深地打動觀眾,更好地展示現(xiàn)代舞的獨特價值。傳統(tǒng)文化歷經(jīng)數(shù)千年時光的洗禮,其中很多經(jīng)典元素本身具有極強的美感,如美術(shù)元素、音樂元素等,在藝術(shù)實踐當(dāng)中,舞者結(jié)合作品主題,或者情感表達(dá)的需求,靈活地選擇經(jīng)典元素并融入舞蹈之中,可以讓舞蹈呈現(xiàn)出獨特的美感,從而增強現(xiàn)代舞的視覺沖擊力。
四、傳統(tǒng)文化元素融入現(xiàn)代舞的有效途徑
在藝術(shù)實踐當(dāng)中,傳統(tǒng)文化元素的融入雖然有助于增強現(xiàn)代舞的表現(xiàn)力,深化現(xiàn)代舞的內(nèi)涵,但現(xiàn)代舞自身也具有一定的獨特性,如果不尊重藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律,一味生搬硬套,只會適得其反,難以達(dá)到預(yù)期效果。因此,舞者在運用傳統(tǒng)文化元素時,需要抓住傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代舞之間的“契合點”,巧妙地進(jìn)行融合,才能達(dá)到水乳交融、渾然一體的藝術(shù)效果。
(一)將詩詞文化元素融入現(xiàn)代舞作品題材
詩詞文化是傳統(tǒng)文化的重要組成部分,從遠(yuǎn)古時期的民謠,到《詩經(jīng)》《楚辭》,再到唐詩宋詞,我國詩詞文化經(jīng)歷了長時間的發(fā)展演變,產(chǎn)生了大量名篇佳作,如張若虛的《春江花月夜》,白居易的《長恨歌》,李白的《蜀道難》,岳飛的《滿江紅》等,類似的作品不僅具有深厚的內(nèi)涵,在情感表達(dá)、意境構(gòu)建方面也有獨特之處。藝術(shù)家在表演或者創(chuàng)作現(xiàn)代舞時,可以嘗試從傳統(tǒng)詩詞文化當(dāng)中汲取靈感,或者直接引用經(jīng)典詩詞,再加上現(xiàn)代舞的表演形式,以豐富的舞蹈語匯展現(xiàn)“國風(fēng)雅韻”,帶給觀眾獨特的審美感受。比如著名舞蹈家沈偉在執(zhí)導(dǎo)現(xiàn)代舞詩劇《詩憶東坡》時,從宋詞當(dāng)中汲取靈感,將著名詞人蘇東坡的人生經(jīng)歷及經(jīng)典作品作為素材,融入現(xiàn)代舞之中,再加上獨特的空間營造、舞蹈動作,為觀眾奉上一場別開生面的視覺盛宴,成功贏得業(yè)內(nèi)外人士的稱贊。尤其是劇作中的舞蹈片段《千里共嬋娟》,以蘇東坡代表詞作《水調(diào)歌頭·明月幾時有》中的名句“但愿人長久,千里共嬋娟”作為素材,通過獨特的造型和舞者優(yōu)美的身姿,生動展現(xiàn)原詞所包含的情思,成功觸動觀眾心靈,讓觀眾與千年前的詞人產(chǎn)生強烈的情感共鳴,也讓觀眾對傳統(tǒng)詩詞文化的魅力有了更深刻的認(rèn)知。再比如丁程鑫表演的舞蹈《破陣子》,則是直接將宋代詞人辛棄疾的作品《破陣子·為陳同甫賦壯詞以寄之》作為題材,通過豪放大氣的現(xiàn)代舞蹈動作,展現(xiàn)詞作的意境,表達(dá)原詞作者對“沙場征戰(zhàn),破陣殺敵”的強烈渴望。整個舞蹈作品節(jié)奏強勁有力,意境悲壯雄渾,不僅具有極強烈的美感,還具有濃厚的民族特色,也因此得到了許多觀眾的認(rèn)同。
(二)將傳統(tǒng)審美理念融入現(xiàn)代舞造型設(shè)計
中華民族在長期的發(fā)展當(dāng)中,逐漸形成“親近自然”的審美理念,崇尚“天人合一”,追求“中正平和”,這一理念在社會生產(chǎn)、民眾生活的各個方面都得到了生動的體現(xiàn)。藝術(shù)家在設(shè)計現(xiàn)代舞造型時,可以結(jié)合舞蹈主題表達(dá)需求,將傳統(tǒng)審美理念融入其中,通過“均衡”“穩(wěn)定”“優(yōu)雅”“含蓄”的造型,增強現(xiàn)代舞的視覺沖擊力,深化觀眾對舞蹈作品的記憶。以現(xiàn)代舞《扇舞乾坤》為例,創(chuàng)作者在設(shè)計舞蹈時,巧妙地將傳統(tǒng)“扇舞”的元素與現(xiàn)代舞動作相結(jié)合,在造型方面融入“扇舞”造型元素,通過男性舞者瀟灑的“揮扇”動作,展現(xiàn)中國男性溫文含蓄的氣質(zhì)和深沉內(nèi)斂的個性特征。尤其是中間部分的音樂,勁健有力,節(jié)奏明快,舞者踩著節(jié)拍,側(cè)身揮扇,動作瀟灑干脆,收放自如,充分展現(xiàn)了男性陽剛師氣之美。在整支舞蹈的最后收尾部分,所有舞者齊聚舞臺中央,各自擺出不同的揮扇姿勢,共同組成極具張力的造型,在視覺上帶給觀眾極強的震撼感,也讓觀眾看到了傳統(tǒng)文化融入之后現(xiàn)代舞所產(chǎn)生的巨大變化。再比如現(xiàn)代舞《青春飛揚》,創(chuàng)作者在編創(chuàng)舞蹈時,靈活運用傳統(tǒng)“綢扇舞”的元素,通過一襲舞裙襯托著舞者婀娜的身姿,再加上飄逸的動作和輕盈的步伐,展現(xiàn)年輕女子的風(fēng)采,讓人覺得格外驚艷。該舞蹈既保留了現(xiàn)代舞自由灑脫的特點,又融合傳統(tǒng)審美“優(yōu)雅”“自然”的元素,通過輕盈靈動的舞姿將傳統(tǒng)文化元素與現(xiàn)代舞蹈形式成功融合為一體,從而獲得令人驚嘆的效果。在節(jié)目開始的部分,演員們先是齊聚舞臺中央,當(dāng)音樂聲響起之后,其他舞者快速退向兩旁,僅留領(lǐng)舞者立于舞臺中央,背對觀眾,手執(zhí)舞扇輕輕揮舞,帶動長長的綢帶旋轉(zhuǎn),再加上舞者曼妙的身姿,構(gòu)成優(yōu)雅迷人的舞蹈造型,從而牢牢地吸引住所有觀眾的視線,也為舞蹈演出成功奠定堅實基礎(chǔ)。
(三)將傳統(tǒng)美術(shù)元素融入現(xiàn)代舞道具服飾
在舞蹈表演當(dāng)中,道具服飾可以美化舞者的形象,還可以通過對圖案、色彩的選擇,賦予舞蹈豐富的內(nèi)涵,增強舞蹈的視覺表現(xiàn)力。傳統(tǒng)美術(shù)元素源于傳統(tǒng)美術(shù)文化,具體又包括色彩、紋樣等等,在設(shè)計現(xiàn)代舞時,可以根據(jù)現(xiàn)代舞的特點,以及舞蹈表現(xiàn)的需求,選擇傳統(tǒng)美術(shù)元素并融入舞蹈作品當(dāng)中,借以增強舞蹈的表現(xiàn)力。以舞蹈《歲歲愿》為例,創(chuàng)作者在設(shè)計舞蹈時,將傳統(tǒng)文化當(dāng)中的“祈福元素”和大量的中國元素融入作品當(dāng)中,通過富有節(jié)奏的舞蹈動作表達(dá)人們對美好生活的期待。舞者雖然身穿時尚的裙裝,但衣服的色彩均采用傳統(tǒng)美術(shù)元素當(dāng)中的色彩元素,如:墨色、靛青、大紅等,通過不同色彩的搭配,使舞者的形象顯得更加鮮明。此外,在衣飾、頭飾的設(shè)計上,同樣也采用傳統(tǒng)美術(shù)元素,比如在裙邊處鑲嵌傳統(tǒng)紋樣,腰間點綴富有民族特色的佩飾等,使舞者顯得更加活潑俏皮,從而顯著增強了整個舞蹈的喜慶色彩。再比如李昂迪在表演現(xiàn)代舞《躍》時,采用了大量的水墨畫元素,不僅將傳統(tǒng)水墨畫制作成精美的背景,借助現(xiàn)代媒體技術(shù),營造出極具藝術(shù)感的背景空間,還通過富有特色的肢體語言,展現(xiàn)古代水墨畫的繪制過程,巧妙地將傳統(tǒng)美術(shù)元素與現(xiàn)代舞完全融合為一體。此外,舞者身著白色的衣衫,束著麻黃色的頭巾,看似粗獷,卻具有一股古樸之風(fēng),與舞蹈的主題與意境高度契合,表現(xiàn)了傳統(tǒng)國畫“崇尚自然”“大巧不工”的精髓,為現(xiàn)代舞發(fā)展開辟了新的思路。
(四)將民族舞蹈元素融人現(xiàn)代舞舞蹈動作
民族舞蹈元素同樣也是傳統(tǒng)文化的重要組成部分,是民族情感的載體。長時間以來,民族舞蹈憑借獨特的形式、優(yōu)美的動作,成功贏得大量民眾喜愛,也成為對外進(jìn)行文化輸出的重要途徑。我國民族舞蹈種類十分豐富,具體又包括藏族舞蹈、朝鮮族舞蹈、苗族舞蹈等等,每個民族的舞蹈不僅文化內(nèi)涵不同,動作特點也具有顯著差異。以藏族舞蹈為例,基本動作特征為“顫、開、順、左、繞”,而維吾爾族舞蹈的動作要求則包括“昂首、挺胸、直腰”,在此基礎(chǔ)上通過“移頸”“翻腕”等裝飾性動作,形成豪放熱情的舞蹈特點,具有極高的辨識度。民族舞蹈元素源于各個民族的舞蹈藝術(shù),富有地域特色,能夠有效激發(fā)觀眾內(nèi)心的民族情感,在表演和創(chuàng)作現(xiàn)代舞時,藝術(shù)家可以結(jié)合實際需求,選擇相應(yīng)的民族舞蹈元素并融人其中,賦予現(xiàn)代舞特殊的風(fēng)情。以舞蹈作品《鏡》為例,創(chuàng)作者在設(shè)計舞蹈時,對藏族舞蹈當(dāng)中的動作元素進(jìn)行提煉,然后與現(xiàn)代舞動作相融合,使得整個舞蹈作品既具有藏族舞蹈的奔放熱情,又具有現(xiàn)代舞的灑脫飄逸,令人過目難忘。再比如現(xiàn)代舞《JourneyofLife》,在設(shè)計作品時,創(chuàng)作者從傣族舞蹈當(dāng)中提取大量的元素,將其加入舞蹈之中,舞者動作舒展,姿態(tài)優(yōu)雅,既呈現(xiàn)出傣族舞蹈“三道彎”的特點,又具有現(xiàn)代舞不拘一格,靈動飛舞的特點。舞者在表演時,充分調(diào)動全身上下不同部位的力量,通過肢體動作與舞臺空間的互動,生動地詮釋作品的主題,帶給觀眾獨特的視覺體驗。再比如四川師范大學(xué)推出的原創(chuàng)現(xiàn)代舞詩劇《走祥云》,將傳統(tǒng)羌族舞蹈動作與現(xiàn)代舞的表演形式相結(jié)合,通過獨特的舞蹈語匯,展現(xiàn)各種形式的“走”:人在走,山在走,從過去走向未來,用舞步踏出民族奮斗的勇氣,將積極奮斗的精神理念傳遞給觀眾,讓觀眾在欣賞舞蹈藝術(shù)的同時,獲得精神層面的熏陶與感染。
(五)將古典音樂元素融入現(xiàn)代舞伴奏音樂
我國古典音樂歷史悠久,旋律婉轉(zhuǎn)、節(jié)奏多變,注重情感的表達(dá)和意境的構(gòu)建。隨著古代社會的發(fā)展,古典音樂的形式和內(nèi)涵不斷變化,在民眾生活中的影響力也不斷增大,參與創(chuàng)作的人數(shù)逐漸增多,進(jìn)而產(chǎn)生了大量優(yōu)質(zhì)的作品,如《高山流水》《陽關(guān)三疊》《胡笳十八拍》等等,類似的音樂作品不僅優(yōu)美動聽,還具有豐富的內(nèi)涵,直到如今仍然有著動人心魄的魅力。藝術(shù)家在創(chuàng)作現(xiàn)代舞時,可以結(jié)合舞蹈表演的需求,從古典音樂當(dāng)中提取精華,融入伴奏舞曲之中,通過富有傳統(tǒng)色彩的旋律、節(jié)奏,強化現(xiàn)代舞的本土化色彩,讓觀眾在欣賞舞蹈藝術(shù)的同時,獲得豐富的聽覺體驗。以現(xiàn)代舞作品《漣漪》為例,創(chuàng)作者通過獨特的造型、靈動的舞蹈動作表現(xiàn)作品的主題,還從古典音樂當(dāng)中提取器樂元素,融入伴奏樂曲之中,不僅增強了樂曲的節(jié)奏感,也為舞者表演提供了相應(yīng)的輔助。在動人的音樂伴奏當(dāng)中,舞者翩然起舞,通過優(yōu)美的身姿詮釋作品內(nèi)涵,整個舞蹈既體現(xiàn)了現(xiàn)代舞注重自我表達(dá)的特點,又具有一定的民族特色,也因此獲得了大量觀眾的好評。除了節(jié)奏豐富多變,旋律優(yōu)美婉轉(zhuǎn)之外,古典音樂還具有極強的抒情性,可以通過音樂語言的形式表現(xiàn)舞者內(nèi)心情感的變化,營造相應(yīng)的意境,強化表演的氛圍,提升舞蹈的藝術(shù)表現(xiàn)力?,F(xiàn)代舞者在藝術(shù)實踐當(dāng)中,可以嘗試將古典音樂元素與多種元素進(jìn)行融合,包括電子音樂、搖滾音樂等,進(jìn)而創(chuàng)作出風(fēng)格獨特的音樂作品,為現(xiàn)代舞提供伴奏,強化作品的風(fēng)格特色,促進(jìn)現(xiàn)代舞創(chuàng)新發(fā)展的同時,使古典音樂文化得到更好的傳承。
五、結(jié)語
現(xiàn)代舞強調(diào)顛覆傳統(tǒng),通過肢體動作的變化表達(dá)真實的情感,因此具有極強的個性意識和旺盛的生命氣息?,F(xiàn)代藝術(shù)家在進(jìn)行創(chuàng)作時,還會將自己的情感和人生體驗融入作品之中,表達(dá)對社會、文化、藝術(shù)的獨特認(rèn)知,使舞蹈作品呈現(xiàn)出強烈的個性色彩。在審美方面,現(xiàn)代舞具有開放、多元的特點,對舞蹈動作的要求較為寬松,舞者可以結(jié)合作品主題、伴奏音樂、場景氛圍自由發(fā)揮,賦予現(xiàn)代舞蹈特殊的感染力。隨著現(xiàn)代舞在國內(nèi)的發(fā)展,許多藝術(shù)家逐漸意識到將傳統(tǒng)文化元素融入現(xiàn)代舞,不僅可以拓展創(chuàng)作思路,深化舞蹈內(nèi)涵,還能顯著提高現(xiàn)代舞的審美價值。為促進(jìn)現(xiàn)代舞發(fā)展創(chuàng)新,在具體的實踐當(dāng)中,藝術(shù)家可以精心提煉傳統(tǒng)文化元素,將其融入現(xiàn)代舞的題材、動作、道具、舞曲之中,豐富現(xiàn)代舞的表演形式,增強現(xiàn)代舞的感染力,從而不斷擴(kuò)大現(xiàn)代舞的傳統(tǒng)范圍。
參考文獻(xiàn):
[1]陳瀟屹.傳統(tǒng)節(jié)慶文化與現(xiàn)代舞的融合研究[J].匠心,2024(08):96-98.
[2]于楚涵.現(xiàn)代舞藝術(shù)中的身體、能量與表達(dá)—基于“力量美學(xué)”思想的分析[J].美與時代(下),2024(06):64-67.
[3]李勤.“舞”動的琴弦——探索現(xiàn)代舞與弦樂表演教育結(jié)合的方法[J].樂府新聲(沈陽音樂學(xué)院學(xué)報),2024(02):145-151.
[4]陳都.探索現(xiàn)代舞的創(chuàng)作思想與創(chuàng)作結(jié)構(gòu)[J].文學(xué)藝術(shù)周刊,2024(05):52-54.
[5]邊思宇文化元素對現(xiàn)代舞的影響與發(fā)展探究[J].尚舞,2023(15):126-128.
[6]肖雙婧.當(dāng)代中國現(xiàn)代舞中的傳統(tǒng)文化元素探討[J].戲劇之家,2020(17):92.
[7]莫非.傳統(tǒng)文化對中國現(xiàn)代舞的影響[J].浙江藝術(shù)職業(yè)學(xué)院學(xué)報,2018(02):83-87.
[8]趙麗.文化自信視角下舞蹈藝術(shù)與傳統(tǒng)文化協(xié)同發(fā)展研究[J].名家名作,2025(05):37-39.
[9]李飛.芭蕾舞與現(xiàn)代舞的相關(guān)性研究[J].藝術(shù)科技,2018(05):127.
[10]檀鵬.現(xiàn)代舞編創(chuàng)演繹中的審美特質(zhì)與文化包容性解讀[J].四川戲劇,2016(04):39-42.