戲劇表演中演員如何創(chuàng)造角色性格

趙悅 王薇

戲劇是在舞臺上由演員以對話和動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段，為觀眾當(dāng)場表演的一門綜合藝術(shù)。戲劇藝術(shù)作為二度創(chuàng)作的藝術(shù)，是演員創(chuàng)造舞臺形象的表演藝術(shù)。角色性格是舞臺形象塑造的核心，舞臺角色性格創(chuàng)造包括很多方面，從行動(dòng)的性格化、態(tài)度邏輯、語言的性格化三個(gè)方面來看演員如何創(chuàng)造角色性格。

戲劇表演藝術(shù)是一門創(chuàng)造性藝術(shù)，以人為主要的表現(xiàn)對象，是演員在劇作家所創(chuàng)造的文學(xué)形象基礎(chǔ)上，再創(chuàng)造出有血有肉、活生生的舞臺人物形象藝術(shù)。在戲劇的舞臺演出中，表演者不僅是敘事的主體，還是情節(jié)的體現(xiàn)者。角色性格鮮明、人物形象栩栩如生，不但可以給觀眾帶來強(qiáng)烈的個(gè)人情感和現(xiàn)場代入感，還可以讓更多觀眾在欣賞戲劇演出時(shí)，得到更多的觀感需求和藝術(shù)享受。對于戲劇而言，一個(gè)角色的性格能否生動(dòng)鮮活，取決于演員能否對角色性格有清晰準(zhǔn)確的把握。對于演員而言，如何在劇作家和劇本規(guī)定好的情境下對角色性格有準(zhǔn)確理解和把握則顯得尤為重要，沒有性格特征的角色是不存在的。戲劇演員在塑造角色時(shí)最容易犯眼高手低、自以為是等毛病。因?yàn)樵趹騽?chuàng)作中，導(dǎo)演會(huì)尊重演員對所飾演的角色進(jìn)行自我創(chuàng)作，在演出時(shí)，演員究竟能把人物塑造成什么樣，導(dǎo)演無法掌控。演員是一場戲的核心主導(dǎo)者，在表演過程中演員起到?jīng)Q定性作用，所以有的演員常常會(huì)把自己認(rèn)為好的東西強(qiáng)加給觀眾，但其實(shí)這些在自己看來好的東西，并不符合觀眾的審美要求，反而傷害了觀眾的審美欲望。這樣做既是對觀眾不負(fù)責(zé)任，也是對自己不負(fù)責(zé)任。因?yàn)檫@樣做只會(huì)使演員和觀眾之間產(chǎn)生隔閡，對作品本身也是一種傷害。演員在創(chuàng)作角色時(shí)，性格塑造這一環(huán)節(jié)，無疑是人物創(chuàng)造過程中無法繞開的工作環(huán)節(jié)，其重要性不言而喻。

角色性格是舞臺形象的核心

角色性格指的是運(yùn)用在戲劇、影視等藝術(shù)載體中的人物性格，是一種特定的、經(jīng)過藝術(shù)加工的、具有典型和鮮明特點(diǎn)的人物形象塑造，是演員在對角色塑造的過程中進(jìn)行的二度創(chuàng)作。演員把他們所看過的人的特點(diǎn)集中在所要體現(xiàn)的角色身上，所以人物的性格是戲劇演出中生動(dòng)的人物形象靈魂。因?yàn)榻巧愿裨趹騽≈姓加歇?dú)特的位置，有著舉足輕重的地位，所以鮮明的人物性格也就成為了演員角色創(chuàng)造的核心問題。

表演藝術(shù)的核心問題是演員創(chuàng)造角色性格，實(shí)質(zhì)就是要解決演員與角色間矛盾的統(tǒng)一。舞臺演出的獨(dú)特之處與演出的最大難度，正在于演員的創(chuàng)造意識具有雙重性。沒有演員和人物的統(tǒng)一就談不上表演。一個(gè)演員在他所塑造的人物中包含著他自己，在他的行為中包含著他自己。也就是從自我的角度來塑造人物。如果不能很好地解決這些矛盾，那么演出就不能很好地表現(xiàn)出來。同樣的人物不同的演員塑造出來也不盡相同。要想有創(chuàng)造力，就得付出努力，使自己和角色融為一體。片面的只有角色和演員自己，談不上創(chuàng)造。個(gè)性化是很必要的，沒有創(chuàng)造的角色是不真實(shí)的，不能把人物性格的本質(zhì)充分展示出來。尋找闡釋人物性格、命運(yùn)的表演方法，更能準(zhǔn)確地走進(jìn)人物。作為表演藝術(shù)創(chuàng)作者和學(xué)習(xí)者，我們要具備創(chuàng)造和塑造不同類型人物的能力，讓所塑造的每一個(gè)角色都變成一種有著自己獨(dú)特魅力的舞臺藝術(shù)形象。

角色性格創(chuàng)造的重要路徑

“行為特征”“語言特點(diǎn)”和“心理態(tài)度”是體現(xiàn)性格的三個(gè)重要方面，這三個(gè)方面是有機(jī)聯(lián)系在一起的，在塑造角色性格時(shí)，演員不能割裂地看待這三個(gè)方面，而應(yīng)該將他們作為一個(gè)整體來思考，也就是說，要想塑造好角色性格，就必須將這三個(gè)方面結(jié)合起來。在創(chuàng)造人物性格時(shí)我們可以通過對人物的心理態(tài)度、行為特征和語言特征這幾個(gè)方面進(jìn)行分析和體驗(yàn)來把握人物的性格特點(diǎn)，這是一個(gè)由外及內(nèi)、由淺入深的過程。比如，可以從人物的心理特征設(shè)想入手，深入他們的內(nèi)心深處，對他們的行為邏輯進(jìn)行透視。再比如，可以先學(xué)習(xí)掌握他們的行為特征，然后再擴(kuò)展到其他方面。這樣做有兩個(gè)好處：第一，可以嫻熟地出入每一道形象之門，可以隨意進(jìn)入角色的內(nèi)心世界，挖掘出前人沒有發(fā)現(xiàn)的性格側(cè)面；第二，可以充分運(yùn)用表演技巧和想象能力來為角色創(chuàng)造出一個(gè)個(gè)生動(dòng)鮮活、栩栩如生、真實(shí)可信，能夠給觀眾帶來強(qiáng)烈藝術(shù)感受的人物形象。

行動(dòng)是表演的核心元素。表演藝術(shù)是人演人的藝術(shù)，是演員以自身為媒介進(jìn)行人物的創(chuàng)作。演員進(jìn)行表演創(chuàng)作的目的是在舞臺和銀幕上塑造富有鮮明性格和藝術(shù)魅力的人物形象，表達(dá)劇作家的意圖并反映生活。雖然說行動(dòng)是表演藝術(shù)的核心，但人物性格才是最終目的。行動(dòng)是一項(xiàng)重要手段，利用好這一手段，在舞臺上刻畫出的形象就會(huì)更加典型。演員扮演任何人物形象都離不開行動(dòng)，在演出時(shí)，面對大舞臺和觀眾，會(huì)帶來新一輪的刺激和反饋。隨著每場演出不同觀眾給予的不同刺激，演員要不斷調(diào)整自身狀態(tài)，在無數(shù)次反復(fù)不斷的行動(dòng)中去理解人物。舞臺上的戲劇就是正在我們眼前完成著的動(dòng)作，舞臺上的演員就是正在行動(dòng)的人。

演員扮演的任何人物形象都毫無例外地要通過角色的行動(dòng)與角色的感覺展現(xiàn)在觀眾面前，只有人物行動(dòng)的可信，人物感覺的準(zhǔn)確，才會(huì)有形象的真實(shí)。演員必須抓住人物的動(dòng)作和感情，才能發(fā)揮創(chuàng)造力，才能創(chuàng)造出人物。在塑造人物形象的過程中，演員必須首先把握人物的動(dòng)作。因?yàn)榻巧那榫w和感覺，不是演員自己能控制的，也不是一朝一夕就能抓住的。人物所做的事是第一次向演員提供劇本時(shí)，演員能夠執(zhí)行的唯一基礎(chǔ)。有時(shí)候，人物的動(dòng)作非常清晰，但大多數(shù)角色的動(dòng)作會(huì)比較模糊，需要更多分析。動(dòng)作能讓演員捕捉到人物內(nèi)心的情感。演員正是從比較容易捕捉得到的行動(dòng)入手，不斷引申下去，接近角色。觀眾也是通過演員到角色的一系列行動(dòng)，才得以認(rèn)識角色、領(lǐng)悟角色。演員創(chuàng)造角色，就要通過角色的行動(dòng)，更主要通過怎樣做的行為方式來體現(xiàn)。它是把握行動(dòng)的宗旨，是演員要著力下功夫的所在。行動(dòng)是演員進(jìn)入角色的突破口，表演藝術(shù)也往往被稱為“行動(dòng)”的藝術(shù)。在話劇《原野》中仇虎這一角色的貫穿行動(dòng)就是復(fù)仇，他是一個(gè)固執(zhí)、愚昧迷信、機(jī)詐等復(fù)雜性格的人物?？坍嬤@樣一個(gè)復(fù)雜的人物，他的性格表現(xiàn)在他激將焦大星誘使其先動(dòng)手，以及設(shè)計(jì)殺死小黑子等一系列行動(dòng)上，刻畫出他是一個(gè)心思縝密和機(jī)詐的人。他深受封建觀念的影響，心里明白他沒有充分理由殺死焦大星，但最后還是動(dòng)了手。劇中焦大星的形象塑造也具有典型性，他刻畫了底層小人物身上的懦弱、無能，通過他給金子下跪這一動(dòng)作把他的懦弱無能展現(xiàn)得淋漓盡致。通過鮮明形象塑造的列舉我們不難看出，行動(dòng)的方式是創(chuàng)造角色性格的重要因素。演員要極其重視對人物行為方式的尋找和選擇，使之能夠更好地靠近角色，創(chuàng)造人物性格。

把握角色態(tài)度的邏輯。在人類社會(huì)行為中，除了人們生活的環(huán)境、所受的教育，和他們所做事情的目的，還取決于人們對自己所做事情所持的態(tài)度。把握角色的心理態(tài)度最重要的是掌握角色的態(tài)度邏輯。在刻畫人物言行的思想過程中，演員需要在內(nèi)心視像中反映出一系列不間斷的事物，在心中還原出人物的特征，想象出他的喜怒哀樂與肢體動(dòng)作，建立準(zhǔn)確的態(tài)度，才能將自己融入規(guī)定的情境中。譬如曹禺先生的另一部話劇《日出》中陳白露這一角色，她看待兩性之間的態(tài)度：“我告訴你結(jié)婚后最可怕的事情不是窮，不是嫉妒，不是打架，而是平淡，無聊，厭煩。見面拉長臉，皺眉頭，不說話，最后他怎么想法子叫我頭痛，我也怎么想法子叫他頭痛。兩個(gè)人仿佛捆在一起扔到水里，向下沉?！边@表達(dá)了陳白露對待婚姻的態(tài)度邏輯，所以才有她拒絕方達(dá)生要帶她走的選擇，把握住她對愛情婚姻的態(tài)度，才能理解她的選擇。從陳白露對潘月亭的態(tài)度可以看出她內(nèi)心不愿意做別人的玩物，厭惡和鄙視周圍的一切，表現(xiàn)出她有自己的傲氣和尊嚴(yán)。

心理體驗(yàn)是角色態(tài)度體系的核心，決定了角色的行為模式。所以，在充分了解人物性格的基礎(chǔ)上，我們需要更多關(guān)注人物性格的變化。人物性格的變化歸結(jié)于人物態(tài)度的轉(zhuǎn)變。人的態(tài)度在不斷變化的趨勢中會(huì)形成一種相對穩(wěn)定的態(tài)度系統(tǒng)，態(tài)度系統(tǒng)是從一個(gè)人物對人、對己、對客觀事物的各種態(tài)度中，總結(jié)出一個(gè)總的態(tài)度的邏輯性，從而決定這個(gè)人物的性格特點(diǎn)。戲劇往往是圍繞一個(gè)主人公而構(gòu)建一個(gè)故事，這個(gè)主人公為追求自己的欲望，與來自內(nèi)外界的力量進(jìn)行對抗，故事在一個(gè)連貫并具有因果關(guān)系的變化中而結(jié)束，戲劇強(qiáng)調(diào)角色的態(tài)度邏輯性。北京人藝演員童超在《茶館》中扮演龐太監(jiān)時(shí)曾講過這樣一個(gè)例子，他對龐太監(jiān)“娶媳婦”的心理琢磨不透，弄不明白，因而不知道這段戲該怎么演，也就無法進(jìn)行具體細(xì)致的體現(xiàn)。后來在一位老太監(jiān)身上他找到了人物的心理依據(jù)。這位老太監(jiān)把北俠歐陽春作為自己最崇拜的英雄，因?yàn)樗氨臼伦畲?，最重義氣，終身不娶，最后還出家了”。

語言是角色性格的直接表現(xiàn)。作為一種舞臺藝術(shù)，戲劇的臺詞具有真實(shí)、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)奶攸c(diǎn)，這是由戲劇的藝術(shù)特性決定的。戲劇是一門源于生活、又高于生活的藝術(shù)。它的語言具有與其他藝術(shù)形式相同的真、善、美的審美價(jià)值。戲劇演員在舞臺上演出，必須在規(guī)定情境中體現(xiàn)出臺詞的涵義，把劇中人物內(nèi)心世界最深刻的內(nèi)涵通過語言和動(dòng)作表現(xiàn)出來，使觀眾在思想上得到深刻的啟示和教育，從而使他們發(fā)人深省，給人以心靈上的震撼。戲劇是動(dòng)作的藝術(shù)，假如僅理解為形體動(dòng)作那是片面的，不能強(qiáng)調(diào)動(dòng)作而忽略語言?，F(xiàn)在一些劇作常常追求情節(jié)人物，而不重視語言。不少影片中人物語言特別貧乏。而話劇不像影視，它必須要求臺詞功底。話劇演員都十分明白，演員的臺詞功底好壞至關(guān)重要，推動(dòng)舞臺情節(jié)的發(fā)展必須由演員的臺詞來掌控。語言的重音、停頓、情緒變換等都關(guān)系到演出是否能夠取得成功。話劇是直接面對面的當(dāng)場演出，沒有后期配音及字幕，在偌大的劇場里演員必須把人物的語言清晰地傳遞給觀眾，所以話劇演員的聲音必須有足夠強(qiáng)的穿透力，吐字必須清晰，同時(shí)語言也必須要有辨識度，這樣演員的臺詞才會(huì)有表現(xiàn)力，從而直接影響觀眾盡快理解人物與獲得不錯(cuò)的觀感。

戲劇在當(dāng)前社會(huì)具有一定的影響力，其所具有的表現(xiàn)形式也比較多，其中包括話劇、歌劇以及舞蹈等多種表現(xiàn)形式。在這些藝術(shù)形式中，話劇是最具有代表性的一種，也是目前最為常見的一種表演形式，它不僅能夠體現(xiàn)出人物的內(nèi)心世界，也能夠豐富人們的美學(xué)思想。舞臺的魅力促使越來越多的觀眾走進(jìn)劇場，也有越來越多的影視演員回到舞臺演出，但無論是話劇演員還是影視演員，在話劇表演中都需要使出渾身解數(shù)，將身體動(dòng)作發(fā)揮到最大，音量調(diào)至最高，吐字清楚，要忘我的表演。在實(shí)際演出過程中，演員必須要將自身對角色的塑造達(dá)到一個(gè)栩栩如生的程度，才能夠體現(xiàn)出角色的心靈世界，從而達(dá)到演出的美學(xué)效果。人物性格是一個(gè)藝術(shù)形式，也是一種能夠幫助觀眾理解作品內(nèi)涵的一種藝術(shù)形式。通過對劇情進(jìn)行準(zhǔn)確把握，在劇情的把握中體會(huì)到角色在劇中所表現(xiàn)出來的思想感情，并與其發(fā)生共鳴，從而獲得強(qiáng)烈的戲劇感染力。

（作者單位：哈爾濱師范大學(xué)）