郭味蕖：走進大師的花鳥世界

他是中國近現(xiàn)代花鳥畫的開拓者、改革者，他的花鳥畫開一代之新風(fēng)，美學(xué)理念影響了一代又一代學(xué)子，他以一人之力編撰而成的《宋元明清書畫家年表》是我國美術(shù)史研究的奠基之作，他所著的《寫意花鳥畫創(chuàng)作技法十六講》對花鳥畫教學(xué)有著深遠影響，他就是花鳥畫大師——郭味蕖。

郭味蕖在作品中創(chuàng)造性地將花鳥與山水巧妙融合，工筆與寫意完美交融，重彩和潑墨相互激蕩。他的畫作構(gòu)圖新穎，充滿強烈的時代氣息，將個人藝術(shù)和社會發(fā)展、人民風(fēng)貌緊密相連。他提出繪畫要深入自然生活和社會生活，用滿腔熱忱創(chuàng)作了《驚雷》《歸興》《秋熟》《大好春光》《潺潺》等一大批表現(xiàn)時代蓬勃風(fēng)貌、描繪人民勞動生活的畫作。郭味蕖出生于濰坊郭家園，他的家族是濰坊歷史上綿延五百年的世家望族。在成長過程中，書畫成了郭味蕖最親密的伙伴，他從小開始臨摹陳白陽、沈周、石濤、鄭板橋、趙之謙等名家的真跡畫作，并融合了他們傳統(tǒng)的花鳥畫技法。齊白石評價郭味蕖的用筆為“明朝人的筆墨，現(xiàn)在沒有人能畫了”。青年時期他學(xué)習(xí)西方藝術(shù)，畫風(fēng)煥然一新。他在花鳥畫方面的藝術(shù)創(chuàng)作融合了傳統(tǒng)與現(xiàn)代。

郭味蕖曾在故宮學(xué)習(xí)臨摹名家真跡，師從黃賓虹，并研究整理中國美術(shù)史。在30歲到50歲的寶貴20年里，郭味蕖完成了恩師的托付，編撰而成的《宋元明清書畫家年表》出版。這部作品不僅為中國美術(shù)史留下了濃墨重彩的一筆，還傳播到日本、韓國等國家，至今仍是世界范圍內(nèi)研究中國美術(shù)史的重要參考史料。

在美術(shù)教育上，郭味蕖提倡的“臨摹、寫生、創(chuàng)作三位一體”以及“理論、生活、技巧同步共進”等理念，至今依然對一代代美術(shù)學(xué)子影響深遠。

郭味蕖不僅是杰出的畫家，還是博古通今的學(xué)者，他的學(xué)術(shù)研究，包括中國美術(shù)史、金石考古、書畫鑒賞、歷代書畫家研究、中國版畫史、民間年畫、中國古代建筑與雕刻、花鳥畫史、花鳥畫創(chuàng)作技法理論，以及文學(xué)、詩詞、書法等方面。

時至今日，郭味蕖的作品依舊，散發(fā)著獨特的魅力。這位中國花鳥畫的巨匠，用一生創(chuàng)造了絢麗的藝術(shù)畫卷，永遠留在我們心中。

編輯/馬宇琪

Guo Weiqu： Approaching Masters Bird and Flower World

Guo Weiqu is a pioneer and reformer in modern and contemporary bird-andflower painting of China. His innovative paintings ushered in a new era and his aesthetic ideas have influenced successive generations of students. His monumental achievement， Chronology of Painters and Calligraphers from the Song， Yuan， Ming， and Qing Dynasties， compiled single-handedly， stands as a cornerstone in the study of Chinese art history. His Sixteen Lectures on the Creative Techniques of Freehand Bird and Flower Painting has a profound impact on the pedagogy of bird and flower painting. He is the master of bird and flower painting and has left a far-reaching impact on the teaching of bird and flower paintings in the world.