探析新時(shí)代鋼琴表演中審美素養(yǎng)的重要性

潘玥如

鋼琴藝術(shù)的價(jià)值在于能夠通過(guò)音樂(lè)的表達(dá)， 傳遞出演奏者的情感和思想。 目前， 觀眾對(duì)于音樂(lè)的需求越來(lái)越多樣化， 對(duì)于表演質(zhì)量和藝術(shù)價(jià)值也提出了更高的要求， 單純的技巧已不再是衡量演奏質(zhì)量的唯一標(biāo)準(zhǔn)， 表演者需要具備高水平的審美素養(yǎng)， 即對(duì)音樂(lè)的理解和感知能力， 對(duì)情感的把握和表達(dá)能力， 以及對(duì)音樂(lè)作品的背景、 文化等要素的認(rèn)知。 具備審美素養(yǎng)的表演者才能真正展現(xiàn)音樂(lè)的魅力， 與觀眾建立起心靈的連接， 因此審美素養(yǎng)的重要性日益凸顯， 成為評(píng)價(jià)表演質(zhì)量和藝術(shù)價(jià)值的關(guān)鍵要素。

一、 審美素養(yǎng)相關(guān)概述

（一） 內(nèi)涵

審美素養(yǎng)可以被理解為對(duì)美的敏感力和品位， 是人們對(duì)藝術(shù)品和美學(xué)價(jià)值進(jìn)行評(píng)判和欣賞的能力， 它涵蓋了對(duì)音樂(lè)、 繪畫、 文學(xué)、 表演等藝術(shù)形式的理解和欣賞。 審美素養(yǎng)包括對(duì)藝術(shù)品的感知、 分析和解讀能力，以及對(duì)美學(xué)原則和藝術(shù)風(fēng)格的了解， 除此之外， 還體現(xiàn)在對(duì)情感的敏感和表達(dá)能力等多個(gè)方面， 從藝術(shù)作品中產(chǎn)生共鳴和情感連接。 具備高水平的審美素養(yǎng)意味著能夠辨別高質(zhì)量的藝術(shù)作品， 欣賞并理解其深層次的美學(xué)內(nèi)涵， 以及在藝術(shù)表達(dá)中發(fā)現(xiàn)獨(dú)特的創(chuàng)意和意義。 它不僅能夠提升個(gè)體對(duì)美的欣賞能力， 還會(huì)影響個(gè)體的審美觀念和價(jià)值觀。 因此， 在鋼琴表演中， 展現(xiàn)出高水平的審美素養(yǎng)能夠使演奏更加富有藝術(shù)感染力和個(gè)人特色，引領(lǐng)觀眾進(jìn)入更深層次的藝術(shù)世界［1］。 隨著科技的進(jìn)步和全球化的發(fā)展， 培養(yǎng)并提升鋼琴表演中的審美素養(yǎng)變得更加重要， 需要表演者不斷學(xué)習(xí)和探索， 從不同的文化和藝術(shù)傳統(tǒng)中汲取營(yíng)養(yǎng)， 堅(jiān)持正確的審美理念。 通過(guò)深入理解音樂(lè)的內(nèi)涵、 關(guān)注音樂(lè)細(xì)節(jié)和情感表達(dá)， 并致力于塑造個(gè)人的音樂(lè)形象， 在新時(shí)代的鋼琴表演中展現(xiàn)出豐富的審美素養(yǎng)， 將會(huì)引起觀眾的共鳴， 得到觀眾的贊賞， 最終獲得更高的評(píng)價(jià)和認(rèn)可。

（二） 特點(diǎn)

鋼琴表演中的審美素養(yǎng)是表演者展現(xiàn)獨(dú)到藝術(shù)魅力和個(gè)人風(fēng)格的重要介質(zhì)。 首先體現(xiàn)為對(duì)音樂(lè)的深度理解與感知， 這包括對(duì)樂(lè)曲結(jié)構(gòu)、 和聲變化、 情感表達(dá)的敏感， 以及對(duì)作曲家創(chuàng)作意圖和時(shí)代背景的了解， 通過(guò)對(duì)音樂(lè)細(xì)節(jié)的把握和情感內(nèi)涵的體會(huì)， 表演者能夠傳達(dá)出音樂(lè)所要表達(dá)的情感和思想， 繼而引發(fā)觀眾的情感認(rèn)同； 其次， 審美素養(yǎng)表現(xiàn)為對(duì)音樂(lè)技巧的嫻熟運(yùn)用和創(chuàng)意展示。 表演者通過(guò)精湛的技巧和獨(dú)到的藝術(shù)表現(xiàn)力，創(chuàng)造出令人驚嘆的音樂(lè)效果， 這包括對(duì)音色、 音量、 音程、 演奏技巧等各個(gè)方面的精準(zhǔn)掌控和靈活運(yùn)用， 以達(dá)到音樂(lè)表達(dá)的最佳效果。 同時(shí)， 表演者還需要具備良好的節(jié)奏感和音樂(lè)感知能力， 以確保音樂(lè)的精準(zhǔn)演繹與和諧流暢。 此外， 審美素養(yǎng)也體現(xiàn)在表演者對(duì)音樂(lè)細(xì)節(jié)的關(guān)注和處理上， 細(xì)致入微的演奏技巧能夠凸顯音樂(lè)的細(xì)膩之處， 包括處理音樂(lè)的細(xì)節(jié)、 強(qiáng)調(diào)音樂(lè)的動(dòng)態(tài)變化、突出樂(lè)曲的高潮部分等。 通過(guò)在細(xì)節(jié)上的精雕細(xì)琢， 為觀眾呈現(xiàn)出更加精彩和令人難忘的演奏體驗(yàn)。 最后， 審美素養(yǎng)通過(guò)塑造個(gè)人音樂(lè)形象， 展現(xiàn)出獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。 表演者通過(guò)對(duì)音樂(lè)的獨(dú)到解讀和個(gè)人的藝術(shù)想象力， 創(chuàng)造出與眾不同的演奏風(fēng)格和個(gè)人特色， 包括對(duì)樂(lè)曲的獨(dú)特詮釋、 個(gè)人的藝術(shù)創(chuàng)意和表現(xiàn)力的展現(xiàn)， 堅(jiān)持打破常規(guī)和勇于創(chuàng)新， 為觀眾帶來(lái)新穎而深入人心的藝術(shù)體驗(yàn)。

二、 新時(shí)代鋼琴表演的現(xiàn)狀分析

（一） 鋼琴表演的流派與風(fēng)格分析

當(dāng)前的鋼琴表演領(lǐng)域涌現(xiàn)出多種流派和風(fēng)格， 呈現(xiàn)出豐富多樣的音樂(lè)表達(dá)形式和藝術(shù)風(fēng)貌。 傳統(tǒng)的古典音樂(lè)仍然占據(jù)著重要的位置， 這涵蓋了巴洛克時(shí)期的華麗和復(fù)雜、 古典主義時(shí)期的優(yōu)雅和對(duì)稱以及浪漫主義時(shí)期充滿激情和富有情感的作品。 這些作品要求演奏者具備高超的技術(shù)水平和深刻的音樂(lè)解讀能力， 以展現(xiàn)出作曲家所追求的音樂(lè)視覺(jué)和情感。 與傳統(tǒng)古典音樂(lè)相比， 現(xiàn)代的流派和風(fēng)格更加多樣化。 爵士樂(lè)作為一種具有自由即興性和獨(dú)特和聲的音樂(lè)形式， 為鋼琴表演帶來(lái)了活力和創(chuàng)新。 爵士樂(lè)強(qiáng)調(diào)即興表演和個(gè)人風(fēng)格的展示， 演奏者通過(guò)自由發(fā)揮， 運(yùn)用復(fù)雜的和聲結(jié)構(gòu)和豐富的即興技巧， 以獨(dú)特而生動(dòng)的方式演繹音樂(lè)。 同時(shí)， 流行音樂(lè)也在鋼琴表演中扮演著重要的角色［2］。 流行音樂(lè)以其簡(jiǎn)單明快的旋律和與眾不同的編曲風(fēng)格吸引著廣大觀眾。 在流行音樂(lè)領(lǐng)域， 演奏者常把鋼琴作為主要樂(lè)器來(lái)演奏， 通過(guò)富有創(chuàng)意的編曲和個(gè)性化的演繹， 為觀眾帶來(lái)充滿活力和感染力的演出。 隨著全球化的發(fā)展， 文化交流日益頻繁， 世界音樂(lè)在鋼琴表演中也逐漸嶄露頭角。 從拉丁音樂(lè)到非洲、 亞洲和中東的傳統(tǒng)音樂(lè)， 這些豐富多樣的音樂(lè)風(fēng)格通過(guò)鋼琴的解讀和表演得以展現(xiàn)。 通常， 演奏者將跨文化的元素融入自己的演奏中， 運(yùn)用多樣的技巧和韻味， 創(chuàng)造出具有獨(dú)特風(fēng)格和世界音樂(lè)特色的演奏。 這些不同流派和風(fēng)格的鋼琴表演彰顯了音樂(lè)的多樣性和變化性， 展示了鋼琴這一樂(lè)器的廣泛應(yīng)用和無(wú)限潛力。 表演者通過(guò)對(duì)不同風(fēng)格的學(xué)習(xí)和理解， 能夠展現(xiàn)出個(gè)性化的藝術(shù)才華和音樂(lè)品位， 為觀眾帶來(lái)豐富多彩的藝術(shù)體驗(yàn)。

可以看出鋼琴表演的流派風(fēng)格與審美素養(yǎng)密不可分， 擁有高水平的審美素養(yǎng)可使表演者更好地理解和解讀不同流派的音樂(lè)風(fēng)格。 良好的音樂(lè)理解和感知能力使得演奏者精準(zhǔn)把握音樂(lè)內(nèi)涵和表達(dá)情感的實(shí)質(zhì)， 幫助演奏者靈活運(yùn)用多種技巧和風(fēng)格， 創(chuàng)造出獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)力。 此外， 審美素養(yǎng)還賦予演奏者獨(dú)特的音樂(lè)鑒賞力和品位， 使其能夠準(zhǔn)確判斷不同流派和風(fēng)格的音樂(lè)品質(zhì)與價(jià)值， 并對(duì)自己的表演進(jìn)行反思和改進(jìn)。 從上述內(nèi)容來(lái)看， 提高審美素養(yǎng)至關(guān)重要， 是幫助表演者提升藝術(shù)境界、 成長(zhǎng)為具有獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格演奏家的重要途徑。

（二） 鋼琴表演中存在的問(wèn)題

盡管鋼琴表演在藝術(shù)領(lǐng)域占據(jù)重要地位， 但也存在著一些問(wèn)題， 有些演奏者過(guò)于注重技巧的表現(xiàn)， 而忽視了對(duì)音樂(lè)的真實(shí)理解和情感表達(dá)， 缺乏個(gè)性化的表現(xiàn)，導(dǎo)致演奏顯得過(guò)于一致和缺乏獨(dú)特性。 而有些演奏者也存在著審美狹隘的問(wèn)題， 只注重特定流派或風(fēng)格的表演， 缺乏對(duì)多樣性音樂(lè)的包容和欣賞。 同時(shí)， 觀眾的教育和音樂(lè)素養(yǎng)水平也是一個(gè)需要關(guān)注的問(wèn)題， 當(dāng)觀眾對(duì)音樂(lè)的理解和欣賞能力難以匹配演奏時(shí)， 這就要求表演者加強(qiáng)彼此之間的互動(dòng)， 對(duì)琴手的臨場(chǎng)應(yīng)變水平也是一個(gè)不小的挑戰(zhàn)。 這些問(wèn)題與審美素養(yǎng)也有著緊密的聯(lián)系， 審美素養(yǎng)能夠幫助演奏者全面理解音樂(lè)作品的情感和內(nèi)涵， 避免過(guò)于追求技巧而忽視藝術(shù)的問(wèn)題。 通過(guò)培養(yǎng)審美素養(yǎng)， 演奏者能夠發(fā)展個(gè)性化和創(chuàng)新性的表演風(fēng)格， 實(shí)現(xiàn)與眾不同的藝術(shù)表達(dá)。 因此， 審美素養(yǎng)在解決這些問(wèn)題上起著至關(guān)重要的作用， 不僅能夠提升鋼琴表演的藝術(shù)水平， 還能夠培養(yǎng)觀眾對(duì)音樂(lè)的充分欣賞和包容心態(tài)。

三、 新時(shí)代鋼琴表演中審美素養(yǎng)的重要性分析

（一） 提高音樂(lè)表演品質(zhì)與表現(xiàn)力

審美素養(yǎng)是演奏者出色表現(xiàn)的關(guān)鍵要素之一。 它不僅包括對(duì)音樂(lè)作品形式結(jié)構(gòu)和曲式變化的理解， 還包括對(duì)音樂(lè)中運(yùn)用的和聲、 旋律和節(jié)奏等元素的準(zhǔn)確把握。只有通過(guò)對(duì)不同音樂(lè)作品的深入分析和學(xué)習(xí)， 演奏者才能夠真正理解作曲家所追求的音樂(lè)效果和表達(dá)方式， 從而呈現(xiàn)出對(duì)作品內(nèi)涵的透徹理解。

審美素養(yǎng)也是音樂(lè)品質(zhì)的體現(xiàn)。 通過(guò)學(xué)習(xí)音樂(lè)史和作曲家的傳記， 演奏者得以切實(shí)領(lǐng)悟作品產(chǎn)生的歷史背景和情感動(dòng)機(jī)。 以柴可夫斯基的作品 《第一號(hào)協(xié)奏曲》為例， 了解到作曲家在創(chuàng)作這部作品時(shí)正經(jīng)歷著情感上的困擾和內(nèi)心的痛苦， 演奏者可以通過(guò)仔細(xì)閱讀樂(lè)譜、鋼琴指法的練習(xí)以及對(duì)音樂(lè)的細(xì)膩感知來(lái)揣摩作曲家內(nèi)心的悲傷與痛苦的情感表達(dá)。 通過(guò)豐富的情緒刻畫和細(xì)膩的音樂(lè)細(xì)節(jié)呈現(xiàn)， 演奏者能夠?qū)⑦@些情感準(zhǔn)確而深刻地傳達(dá)給觀眾， 使其感受到音樂(lè)中流淌的情感和作曲家的獨(dú)特表達(dá)［3］。 演奏者在展現(xiàn)高品質(zhì)的表現(xiàn)力時(shí)， 不僅需要將自己的情感融入演奏中， 還需要通過(guò)審美素養(yǎng)的積淀來(lái)準(zhǔn)確詮釋作品所包含的情感內(nèi)涵。 只有具備了對(duì)音樂(lè)作品深入的理解和對(duì)技巧的熟練掌握， 演奏者才能夠有足夠的自由度來(lái)表現(xiàn)作品中的各種情緒和情感變化。審美素養(yǎng)的提高， 不僅幫助演奏者在演繹過(guò)程中實(shí)現(xiàn)技巧的完美呈現(xiàn)， 更能夠培養(yǎng)出其獨(dú)特的表演風(fēng)格和獨(dú)到的藝術(shù)見(jiàn)解， 使其在演奏過(guò)程中能夠給觀眾帶來(lái)震撼人心般的審美享受。

（二） 增強(qiáng)觀眾的審美體驗(yàn)

審美素養(yǎng)不僅僅作用于提升演奏者藝術(shù)修養(yǎng)和技巧水平， 還能夠?qū)τ^眾的審美體驗(yàn)產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響。 如演奏貝多芬的鋼琴奏鳴曲 《月光》 時(shí)， 通過(guò)對(duì)作曲家生平和作品背景的了解以及對(duì)音樂(lè)細(xì)節(jié)的敏銳感知， 具有高度審美素養(yǎng)的演奏者通?？梢詼?zhǔn)確捕捉到作曲家所追求的浪漫主義情感和內(nèi)心的痛苦表達(dá)。 在演奏過(guò)程中， 演奏者巧妙地運(yùn)用和聲、 旋律和音色的變化等手法來(lái)展現(xiàn)作品中的情感起伏和特色， 使得觀眾能夠深刻感受到音樂(lè)中所蘊(yùn)含的美與悲， 從而增強(qiáng)了觀眾的審美體驗(yàn)。 再以拉赫瑪尼諾夫的 《第二號(hào)協(xié)奏曲》 為例， 具有審美素養(yǎng)的演奏者能夠通過(guò)對(duì)作曲家心靈世界的深入理解和對(duì)音樂(lè)細(xì)節(jié)的細(xì)膩感知， 將作品中的激情、 浪漫、 哀愁等情感表達(dá)得淋漓盡致。 在演奏過(guò)程中， 演奏者巧妙地運(yùn)用技巧和音色的變化， 使樂(lè)曲呈現(xiàn)出富于張力和激情的音樂(lè)畫面［4］。 觀眾在聆聽(tīng)時(shí)能夠感受到演奏者對(duì)作品的全情投入， 以及對(duì)音樂(lè)中所包含的感人故事的深刻理解， 從而使觀眾的情感共鳴得以激發(fā)， 進(jìn)一步提升了審美體驗(yàn)的價(jià)值和功能。 上述兩個(gè)例子的共同點(diǎn)， 體現(xiàn)在具有審美素養(yǎng)的演奏者不僅能準(zhǔn)確理解和傳達(dá)音樂(lè)作品的情感內(nèi)涵， 還能通過(guò)技巧的運(yùn)用和細(xì)膩的表現(xiàn)力來(lái)展現(xiàn)作品獨(dú)特的藝術(shù)美感。 這樣的演奏者不僅是音樂(lè)技巧的掌握者， 更是藝術(shù)語(yǔ)言的傳播者， 將作曲家的意圖和情感準(zhǔn)確傳遞給觀眾， 引發(fā)觀眾對(duì)音樂(lè)的情感共鳴和美的享受。

（三） 傳承與發(fā)展音樂(lè)文化

音樂(lè)文化是一種跨越國(guó)界、 超越語(yǔ)言的藝術(shù)形式，承載著人類的情感、 思想和價(jià)值觀， 通過(guò)音樂(lè)， 不同民族、 不同文化背景的人們能夠溝通和交流， 因此認(rèn)為，音樂(lè)文化不僅是一種娛樂(lè)方式， 更是一種跨越時(shí)空和世代的精神紐帶， 它與審美素養(yǎng)之間也有著千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系。 以巴赫作品為例， 其以嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膹?fù)調(diào)結(jié)構(gòu)和對(duì)位法的運(yùn)用而聞名于世， 只有準(zhǔn)確把握巴赫音樂(lè)的特色和精髓， 演奏者才能夠更好地傳承和呈現(xiàn)巴赫音樂(lè)的獨(dú)特魅力。

復(fù)調(diào)結(jié)構(gòu)是巴赫音樂(lè)中的重要特征之一， 它涉及不同樂(lè)聲的相互疊加和獨(dú)立運(yùn)動(dòng)。 具有高度審美素養(yǎng)的演奏者能夠?qū)?lè)曲中各個(gè)聲部的音樂(lè)線索和旋律線條準(zhǔn)確地展現(xiàn)出來(lái)， 使觀眾能夠感受到音樂(lè)中豐富多彩的聲音交織和角色轉(zhuǎn)換。 通過(guò)清晰而準(zhǔn)確地演繹樂(lè)曲中的復(fù)調(diào)結(jié)構(gòu)， 演奏者能夠讓觀眾深入理解并感受到巴赫音樂(lè)中那種嚴(yán)謹(jǐn)性和莊重性的魅力。 除了復(fù)調(diào)結(jié)構(gòu)， 對(duì)位法也是巴赫音樂(lè)極為重要的特征。 對(duì)位法是指兩個(gè)或多個(gè)樂(lè)聲在時(shí)間上或音高上相互呼應(yīng)、 彼此交錯(cuò)。 對(duì)位法的運(yùn)用使巴赫音樂(lè)充滿了獨(dú)特的音樂(lè)張力和動(dòng)感， 具有審美素養(yǎng)的演奏者會(huì)通過(guò)技巧和藝術(shù)的手法， 準(zhǔn)確而靈活地演繹對(duì)位法的運(yùn)用， 使觀眾能夠感受到音樂(lè)中那種呼應(yīng)和對(duì)話的魅力， 欣賞到巴赫音樂(lè)中音樂(lè)線條的轉(zhuǎn)折和交錯(cuò)， 進(jìn)而深入領(lǐng)會(huì)到巴赫對(duì)音樂(lè)形式的極致追求。 另外， 巴赫的作品常常體現(xiàn)著對(duì)上帝和宗教的虔誠(chéng)崇拜，以及對(duì)生命和人類情感的探索［5］。 演奏者通過(guò)技巧和表現(xiàn)力的運(yùn)用， 將這種精神和情感傳遞給觀眾。 觀眾在聆聽(tīng)時(shí)能夠感受到音樂(lè)中包含的莊重、 典雅和樸素的美， 進(jìn)而深入理解和欣賞巴赫音樂(lè)的獨(dú)特魅力， 繼而達(dá)到傳承并發(fā)展音樂(lè)文化的目的。

總的來(lái)說(shuō)， 音樂(lè)文化是一種綜合性的藝術(shù)形式， 它通過(guò)音樂(lè)的表達(dá)和傳遞， 能夠跨越國(guó)界和文化差異， 連接人們的心靈， 促進(jìn)跨文化交流和理解。 音樂(lè)文化不僅反映了個(gè)人和集體的情感和意識(shí)形態(tài)， 也承載著特定文化背景和社會(huì)群體的價(jià)值觀和思想。 通過(guò)學(xué)習(xí)和傳承音樂(lè)文化， 人們能夠豐富自己的藝術(shù)修養(yǎng)和審美體驗(yàn)， 增強(qiáng)文化自信和認(rèn)同， 并促進(jìn)全球文化多樣性的共存與發(fā)展。

四、 對(duì)提高審美素養(yǎng)的一些建議

鋼琴表演是一門需要不斷提升的藝術(shù)， 加強(qiáng)審美素養(yǎng)對(duì)于提高演奏水平和表現(xiàn)力影響重大。 首先， 豐富音樂(lè)知識(shí)是提高審美素養(yǎng)的有效策略之一。 演奏者可以通過(guò)學(xué)習(xí)音樂(lè)史、 作曲家傳記和音樂(lè)理論等來(lái)擴(kuò)大自己的音樂(lè)知識(shí)儲(chǔ)備。 了解作曲家的生平背景、 作品創(chuàng)作的時(shí)代背景以及音樂(lè)風(fēng)格的演變， 有助于演奏者進(jìn)一步理解音樂(lè)作品的意圖和表達(dá)方式。 其次， 研究不同音樂(lè)時(shí)期的特點(diǎn)和風(fēng)格， 對(duì)于更好地理解和演繹音樂(lè)作品也大有裨益。 掌握豐富的音樂(lè)知識(shí)， 準(zhǔn)確理解作品的情感內(nèi)涵和音樂(lè)結(jié)構(gòu)， 方能更精準(zhǔn)地傳達(dá)作曲家的意圖和表達(dá)。

最后， 注重音樂(lè)細(xì)節(jié)是加強(qiáng)審美素養(yǎng)的途徑。 音樂(lè)細(xì)節(jié)涉及音符的強(qiáng)弱、 音色的變化、 音符間的連接等方面。 演奏者可以通過(guò)反復(fù)審視樂(lè)譜， 對(duì)每個(gè)音符的表達(dá)方式進(jìn)行深入思考和細(xì)致雕琢。 注意彈奏技巧的細(xì)微變化， 尤其是對(duì)于表達(dá)情感和音樂(lè)動(dòng)態(tài)的轉(zhuǎn)折部分， 要注意強(qiáng)調(diào)和突出。 同時(shí)， 對(duì)于和聲、 節(jié)奏、 奏鳴曲的結(jié)構(gòu)等要素也要有清晰地把握， 使其能夠完整地融入演奏中。 注重音樂(lè)細(xì)節(jié)能夠使演奏更加精準(zhǔn)、 細(xì)膩， 讓觀眾在聆聽(tīng)時(shí)能夠感受到音樂(lè)的層次感和表達(dá)的精妙之處。

結(jié) 語(yǔ)

綜上所述， 隨著社會(huì)的發(fā)展和人們的需求變化， 鋼琴表演已經(jīng)不再僅僅是技術(shù)的展示， 更多的是一種藝術(shù)的表達(dá)。 在新時(shí)代， 觀眾們對(duì)于鋼琴表演的要求也越來(lái)越高， 鑒于此， 鋼琴表演者更應(yīng)該鮮明地傳遞出審美上的高度和深度， 引領(lǐng)觀眾從不同角度欣賞音樂(lè)、 體會(huì)情感， 將鋼琴表演推向一個(gè)更高的藝術(shù)境界， 為音樂(lè)藝術(shù)的蓬勃發(fā)展保駕護(hù)航。