李存信
宋瓷,是中國(guó)瓷器的頂峰,甚至是中國(guó)美學(xué)的頂峰。汝窯的天青、官窯的灰藍(lán)、哥窯的米黃、鈞窯的胭脂紅、定窯的粉白,早已成為中國(guó)瓷器史上令人難忘的“年代秀”。
傳說,宋徽宗趙佶做過一個(gè)夢(mèng),他夢(mèng)到大雨過后,天空出現(xiàn)了一抹天青色,這個(gè)特殊的顏色令他心生向往。他醒后,寫下了“雨過天晴云破處”的句子,并下令全國(guó)瓷匠燒制類似這個(gè)顏色的瓷器。最后,汝州的工匠從眾窯口里脫穎而出,燒出了令宋徽宗滿意的天青色。此后,這個(gè)帝王夢(mèng)中的“絕色”成了汝窯的代名詞。
汝窯因位于河南汝州(今汝州市)而得名。汝瓷于唐朝中期開始燒制,至北宋達(dá)到巔峰。南宋葉寘在《坦齋筆衡》品評(píng)各窯口時(shí)說:“汝窯為魁?!北彼魏笃冢旮G專為宮廷燒制貢瓷,因此,汝瓷也有“汝官瓷”之稱。
深受皇家喜愛的汝窯,其發(fā)展可謂一日千里,“汝河兩岸百里窯場(chǎng),處處爐火連天”這句詩(shī)為我們描述了當(dāng)時(shí)汝州窯業(yè)的繁榮圖景。盡管汝窯的青瓷呈現(xiàn)出來的色調(diào)深淺不一、各有不同,但其基底都是天青色??梢哉f,這種素雅清逸的柔和色調(diào)是依照北宋時(shí)期貴族士大夫階級(jí)所推崇的“清淡婉約”的審美情趣而專門打造的。
宋徽宗不僅是一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)的文藝青年,還是一個(gè)虔誠(chéng)的道教信徒。道教主張清靜無為,崇尚純正恬靜。他們認(rèn)為在五行五色中,東方屬青色,象征著萬物的生命。道教對(duì)青色的追求也影響了宋徽宗的審美傾向。
宋時(shí),每逢歲旦之日,文人雅士便會(huì)在室內(nèi)案頭處擺上以供觀賞的物品,包括各種盆景、插花、文房等,這些在春節(jié)期間擺放的物品被稱為“歲朝清供”。新年伊始之時(shí),盛一泓清澈的水,點(diǎn)綴幾塊文石,擇一盆秀美的水仙,為滿室增添一抹亮色和盎然的春意是宋人獨(dú)特的情調(diào)與品味。
現(xiàn)藏于中國(guó)臺(tái)北故宮博物院的珍品汝窯青瓷無紋水仙盆就是宋人對(duì)水仙深愛的見證。
陶瓷界有這樣一種說法:“一方頂十圓”。即做一個(gè)方形的器具比做十個(gè)圓形的器具還要難。而且器型的“個(gè)頭兒”越大,工藝難度也就越大,只要比例稍微不對(duì),高溫?zé)茣r(shí),器具就會(huì)變形。而汝窯青瓷無水仙盆的器型屬于既圓又方的特殊橢圓形,體量亦不小,制作過程十分艱難。
最令人贊嘆的是,它純潔的釉面上幾乎沒有開片的痕跡。要知道,汝窯的特征之一就是豐富多彩的開片紋,就跟樹的年輪一樣,每只汝瓷都有自己獨(dú)特的印記:蟹爪紋、冰裂紋、蟬翼紋、魚子紋、魚鱗紋。這些縱橫相銜的紋理猶如此起彼伏的山川、蜿蜒曲折的小溪,自然天成又變幻無窮,讓人為之著迷。
但是開片其實(shí)是一種缺陷。汝瓷在高溫?zé)频倪^程中,因?yàn)樘张吆陀缘呐蛎浵禂?shù)不同,焙燒后,瓷器在自然冷卻時(shí),坯釉收縮不同步,即釉的收縮率要略大于胚體的收縮率,這樣便會(huì)產(chǎn)生開裂現(xiàn)象,在瓷器表面形成各式各樣的紋片。如果說,開片的汝瓷向瓷器界證實(shí)了缺陷也是一種美,那么這件無紋瓷器便向世人訴說了完整的美,更為動(dòng)人。
宋朝時(shí)期,水仙作為流行風(fēng)向標(biāo),可謂是火遍大江南北。宋代詩(shī)人宋伯仁的一首《山下》如實(shí)地記錄了水仙在宋朝的紅火程度:“山下六七里,山前八九家。家家清到骨,只賣水仙花?!弊鳛樗苫ǖ念^號(hào)粉絲,黃庭堅(jiān)為他熱愛的水仙花寫下了許多動(dòng)人的詩(shī)篇,其中最膾炙人口的當(dāng)屬《王充道送水仙花五十支》中的一句:“凌波仙子生塵襪,水上輕盈步微月。”
黃庭堅(jiān)在另一首詩(shī)中則提到了水仙的地域分布,“錢塘昔聞水仙廟,荊州今見水仙花”。北宋時(shí)期,湖北的荊州、襄陽(yáng)和河南洛陽(yáng)、開封一帶是水仙花栽培和繁育的中心。隨著政權(quán)的南移,南宋中期以后,水仙花的分布集中在都城臨安(今杭州)、閔浙沿海地區(qū)。
各大瓷窯的能工巧匠們鉚足了勁,為心愛的水仙打造一個(gè)最好的“家”,于是一個(gè)個(gè)精巧雅致的水仙盆就這樣帶著宋人的愛意橫空出世了。汝窯青瓷無紋水仙盆是宋代一眾水仙盆中最特殊、最完美的存在。
北宋官窯是我國(guó)陶瓷史上,由官府獨(dú)資建設(shè)的第一個(gè)“國(guó)有”窯口。雖說是國(guó)家資產(chǎn),但從某種意義上說,北宋官窯也是宋徽宗的個(gè)人所有物。
宋時(shí)以汝窯、官窯、哥窯、鈞窯、定窯這五個(gè)窯口燒制的瓷器最為有名,后人將它們統(tǒng)稱為“宋代五大名窯”。在宋徽宗未設(shè)官窯之前,汝窯的青瓷工藝是當(dāng)之無愧的魁首,那么宋徽宗為何還要“棄汝興官”呢?
首先是因?yàn)樗位兆诩次缓?,提出以禮治國(guó),祭祀是禮制的核心,而禮器則是祭祀活動(dòng)中必不可少的主角。但自五代以來,禮器的使用及規(guī)范與古制漸行漸遠(yuǎn),對(duì)禮器“悉從改造”已成為迫在眉睫的國(guó)事。于是,宋徽宗決意動(dòng)用全國(guó)的力量興修五禮、考據(jù)訂正禮器的形制,并由官方親自制造祭祀所用的禮器。
二是追求完美的宋徽宗覺得汝瓷藝術(shù)品位與禮器法度不合。汝窯貢瓷因?yàn)椴捎霉阒に嚕ㄓ址Q“滿釉支燒工藝”,是指在器物通體施滿釉層,入窯燒制時(shí),用細(xì)小的支釘支燒器物,燒成后支釘可以被打掉,器物的底部除了一些細(xì)小的支釘疤痕外,通體有釉)而對(duì)溫度要求極高。若高溫?zé)?,則胎骨易裂變;如果燒制溫度較低,又容易造成胎質(zhì)疏松、產(chǎn)生細(xì)微的氣孔,缺乏厚重感。所以汝瓷注定燒制不出華貴端莊的禮器。
三是汝窯所在的汝州離汴京較遠(yuǎn),不方便宋徽宗親臨指揮,按照他的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)和審美去督造瓷器。于是,棄汝興官成了趨勢(shì)所向。
北宋官瓷在原料選用上極其考究,只篩選原料這個(gè)初始的步驟就要耗時(shí)近一年時(shí)間。官瓷甄選的優(yōu)質(zhì)原料均要經(jīng)過夏天的烈日暴曬、秋季的細(xì)雨滋潤(rùn)、冬日的冰雪浸注和春天的暖陽(yáng)軟化這一流程。達(dá)到標(biāo)準(zhǔn)的原料還要經(jīng)過數(shù)次粉碎碾磨、篩選精粉、入水池澄洗,再將摘取的精煉瓷泥進(jìn)行反復(fù)揉搓,直至千錘百煉的瓷泥變成“繞指柔”,才能達(dá)到官窯的制瓷要求。
此外,官瓷為追求美玉般溫和柔潤(rùn)且有光澤的質(zhì)感,釉料中還不計(jì)成本地加入了優(yōu)質(zhì)的翡翠、瑪瑙等玉粉。唯有如此,才能使釉質(zhì)勻潤(rùn)厚實(shí)、澄凈瑩潤(rùn),達(dá)到攥之仿佛出油的藝術(shù)效果。
那么官窯究竟有什么魔力呢?也許收藏在北京故宮博物院的這件官窯粉青釉弦紋瓶能告訴您答案。形似竹節(jié)的弦紋改變了造型的單調(diào)感,增強(qiáng)了器物的裝飾性,而圈足兩側(cè)可供穿繩系帶的長(zhǎng)方形扁孔則讓典雅端莊的器物一下有了煙火氣。這個(gè)以漢代銅器為藍(lán)本的弦紋瓶不再是拘泥古物的仿制品,而是融入了宋韻與宋人審美趣味的新品類。
作為瓷器中的“白富美”,定窯瓷器有兩大門面:花瓷和白釉。這兩大特點(diǎn)不僅引來了蘇東坡的詠嘆:“定州花瓷琢紅玉”,還引來了后人的尊崇。
定窯雖為民窯,但燒制出的白瓷品質(zhì)精細(xì),顏色玉潤(rùn),紋飾娟秀,給人以恬淡柔和的美感。定瓷的這些特色與宋代士大夫階層的審美意向十分吻合,受到文士關(guān)注和青睞的白瓷,在被宋朝政府選為宮廷用瓷后,又贏得了貴族階層的青睞,一時(shí)間,定瓷的美名在民間廣為流傳,風(fēng)頭無兩。
兩宋時(shí)期,瓷枕作為日常生活用品,需求極大。在我國(guó)南北方,無論大小窯系,都有燒制,其中定州窯系的瓷枕尤為著名,被譽(yù)為枕中貴族。而談及定窯瓷枕,則不能不提到現(xiàn)藏于北京故宮博物院的定窯白瓷嬰兒枕。
瓷枕的樣子千千萬萬,為何宋人如此鐘情嬰兒枕呢?在古代,人口代表著生產(chǎn)力,北宋結(jié)束了五代十國(guó)的長(zhǎng)期戰(zhàn)亂,朝廷渴望提高生育率來增強(qiáng)國(guó)力。于是鼓勵(lì)生育,重視兒童教養(yǎng)。
為了鼓勵(lì)生育,宋朝實(shí)行了一些物質(zhì)補(bǔ)助政策?!皟和边@個(gè)朝廷的重點(diǎn)關(guān)注對(duì)象也成為瓷器裝飾的重要題材。據(jù)孟元老《東京夢(mèng)華錄》記載,汴京、臨安風(fēng)俗,每年的七夕佳節(jié),無論是達(dá)官顯貴,還是平民百姓,家家都要購(gòu)買雕塑的小人偶“磨喝樂”,用以乞巧。除了“乞巧”,這個(gè)地位相當(dāng)于現(xiàn)在的芭比娃娃的小人偶還承載著宋人多子多福的愿望。
估計(jì)沒人會(huì)被茶葉蛋上那滿布的碎紋迷住,但是這破碎的紋絡(luò)被賦予在哥窯瓷器身上,就成了一種極致的美感。哥窯的瓷器不像其他窯口產(chǎn)出的瓷器那么光潤(rùn)平滑,它周身布滿了密密麻麻的碎紋,仿佛隨時(shí)都要裂開一樣。而正是這種獨(dú)一無二的自然裂紋,讓它比其他瓷多了幾分優(yōu)美,多了幾層光環(huán),多了幾絲珍貴。
那么哥窯的“破碎”紋片到底美在哪里呢?或許收藏于中國(guó)臺(tái)北故宮博物院的哥窯月白牡丹花式小洗能給您答案。
此洗釉色呈灰青色,口沿處釉層輕薄,映出紫黑的胎土俗稱“紫口”。細(xì)察其釉面,會(huì)看到乳濁的釉層上有明顯的氣泡浮現(xiàn),并滿布細(xì)密的開片紋。這些開片無論是色彩,還是形態(tài),均不相同,其中大片紋線呈鐵黑色,小片紋線呈金黃色,粗細(xì)不一的黃黑線交織在一起,形成了哥窯最典型的特點(diǎn)——“金絲鐵線”。正是這些渾然天成的紋片,賦予了哥窯瓷器與眾不同的破碎美感。
前人在點(diǎn)評(píng)宋代五大名窯時(shí)曾說:“雨過天青話汝窯,如冰似玉品官窯,金絲鐵線論哥窯……”關(guān)于“金絲鐵線”還有一個(gè)傳奇的故事。
故事的主人公是章氏兩兄弟。因哥哥燒出的青瓷被皇家欽點(diǎn)為御用官瓷,弟弟心生妒意,一次,他趁哥哥不注意,往哥哥的釉缸中倒了一些黏土。哥哥像往常一樣燒窯,誰知開窯后一看,頓時(shí)大驚,滿窯瓷器的釉面全部破裂開了,而且裂紋全然沒有規(guī)律可言……哥哥拿著“壞掉”的瓷器仔細(xì)端詳,他嘗試著將茶水和墨汁涂在燒壞的瓷器裂紋上,沒想到竟然產(chǎn)生了“金絲鐵線”的效果。而正是這種新奇的裂紋青瓷,使哥哥主掌的哥窯名揚(yáng)天下。
其實(shí)哥窯所謂的“金絲鐵線”源于一次偶然的失誤,精美的開片瓷就是燒制失敗的殘次品,古人覺得“金絲鐵線”是大自然鬼斧神工創(chuàng)造的藝術(shù),于是乎,不但沒有嫌棄這種缺陷,反而有意識(shí)地去追求這種天然的破碎感。哥窯的工匠們將燒制好的開片瓷器取出爐后,再將這些“碎紋瓷”直接放入炭黑水里冷卻。經(jīng)過浸泡,瓷器釉面上的大開片紋就被染成了一條條黑線,而細(xì)小的開片裂縫處因?yàn)榭p隙太小而無法染色,但它們?cè)诮佑|空氣后會(huì)被氧化成黃色,這便是“金絲鐵線”的由來。
除了縱橫交錯(cuò)的“金絲鐵線”,哥窯還有“紫口鐵足”“聚沫攢珠”、釉質(zhì)細(xì)膩、顏色豐富多彩等特征?!熬勰瓟€珠”,又俗稱“氣泡”,因?yàn)楦绺G瓷器表層的釉比較厚,最厚的地方幾乎和瓷胎厚度相等。因此,在燒制中,一層又一層瓷釉會(huì)產(chǎn)生一些微小的氣泡,那些氣泡猶如清晨的露珠一樣在光線下時(shí)隱時(shí)現(xiàn),這種現(xiàn)象就是人們口中的“聚沫攢珠”。這也是哥窯瓷器所有特征中十分重要的一點(diǎn)。
“金絲鐵線”“紫口鐵足”“聚沫攢珠”等哥窯的特點(diǎn)在這件月白牡丹花式小洗身上一一得到了展現(xiàn)。
兩宋時(shí)期的瓷器以青、白瓷為主流。唯有鈞瓷,它帶著絢麗多變的釉彩橫空出世,在非青即白的宋瓷世界中開出了一朵斑斕如彩虹的鮮花。
“入窯一色,出窯萬彩”,一語道出了鈞窯的藝術(shù)魅力。鈞瓷屬于人為不可控制的窯變瓷器——胎體入窯后遇火會(huì)產(chǎn)生自然變化。而正是這種變幻莫測(cè),造就了鈞瓷絕妙的自然本色。除了精美的造型,鈞窯的制勝法寶唯有一個(gè),那就是“釉”。
鈞窯的釉色種類十分豐富,在青釉色系的天青釉、天藍(lán)色釉以外,鈞窯還燒制有紫黑釉,以及突破了一瓷一色局面的窯變釉——“紅銅釉”(朱砂紅)。這種神秘的“紅銅釉”讓鈞窯一躍成為五大名窯之一。
現(xiàn)藏于中國(guó)臺(tái)北故宮博物院的葡萄紫葵花式花盆正是鈞窯中極為珍稀的“窯變”——釉色瓷?;ㄅ柰w施晶瑩的葡萄色釉,內(nèi)壁釉色與外壁不同,呈潤(rùn)澤的天青色,至口沿處又漸變成絢爛的亮紫色,顏色富于變化。花盆胎體較厚,釉層厚而釉色濃烈,釉色深淺不一,顏色漸變,此器通體施釉至足底,足端一圈釉色平整,可能在入窯燒制前經(jīng)歷過人為修正?;ㄅ枳愕准捌鞯撞⑽绰冻鏊靥ピ?,從顏色來看,似乎涂抹了一層醬褐色的護(hù)胎汁。從這幾處細(xì)節(jié)可見鈞窯工藝之完美。
花盆厚潤(rùn)的釉面上有細(xì)微的開片,由于這些紋路形似蚯蚓過后的痕跡,因此被稱為蚯蚓走泥紋。這些紋路有長(zhǎng)有短,有的為單線,有的縱橫交叉,極具特色。細(xì)觀花盆釉層表面,浮現(xiàn)有許多棕色的小氣泡?;ㄅ柰獗诳拷谘靥幱行扪a(bǔ)過的舊傷痕跡?;ㄅ璧撞坑谢始矣窆た讨频摹八摹弊?。
那么“窯變”的釉色是怎么燒制出來的?而花盆盆底的“四”又是什么?鈞窯“紅銅釉”的燒制工藝難度極大,其原料中含有銅氧化物,這種天然的著色劑會(huì)隨著窯爐溫度的高低而產(chǎn)生變化,最后呈現(xiàn)出多姿多彩的百變釉色。但是由于宋時(shí)的多數(shù)窯口采用松木燒窯,窯內(nèi)溫度非人力可把控,因此很難達(dá)到均衡。這也就意味著,在燒造過程中,有大批鈞瓷成了廢品,而燒出上品鈞瓷極為艱難。
鈞窯主要燒制御供陳設(shè)用瓷以及各類花器。其中最考究的要數(shù)造型百變的花器,鈞窯的花器中有各式各樣的花盆、配套的花盆托、仿古銅器造型的出戟尊等。鈞窯的花器在送入宮中后,掌管御瓷的內(nèi)官會(huì)將送來的器物歸類,然后對(duì)同類器物按大小規(guī)格編號(hào),在其底部或圈足一側(cè)精心刻上“一”至“十”的漢語數(shù)字。器物編號(hào)越小,尺寸越大,如編號(hào)“十”是規(guī)格最小者。此花盆底刻有“四”字,說明它屬于尺寸適中偏大的器形。
買花賞玩是古代文人生活中的樂趣之一,除了園林栽種,插于瓶中,盆景也是花卉賞玩的主體。宋時(shí),盆景藝術(shù)在文人雅士的推崇下走向巔峰,宋末元初吳自牧撰寫的《夢(mèng)粱錄》記載了宋朝盆景藝術(shù)盛行的景象:“錢塘門外溜水橋、東西馬塍諸圃,皆植怪松異檜,四時(shí)奇花,精巧窠兒(盆景),多為龍?bào)带P舞飛禽走獸之狀,每日市于都城,好事者多買之,以備觀賞也?!迸杈笆撬稳恕懊撍住钡纳衿?,擺于室內(nèi)可增添雅趣,置在庭院可帶來生趣,這樣優(yōu)美的點(diǎn)綴之物誰能不愛呢?
(責(zé)編:馬南迪)
這件文物高12.9厘米,口徑為18厘米,足距17.8厘米。是汝瓷技藝的代表作品。
整個(gè)瓷器呈直筒形,外壁上方臨近口沿的地方飾有兩道弦紋,器底平整,留有三獸足為支撐。細(xì)看之下,就會(huì)發(fā)現(xiàn)其底部還有五個(gè)細(xì)如芝麻粒的支釘痕跡。
此器青潤(rùn)如玉的釉色,如風(fēng)雨過后青草般的色彩,看似平淡無華,實(shí)則溫潤(rùn)如玉,韻味悠長(zhǎng)。
現(xiàn)藏于北京故宮博物院。
這件水仙盆高6.7厘米,深4.3厘米。
外形似橢圓花盆,內(nèi)壁不深。器底外邊緣圍了一窄細(xì)圈,四只底足為云頭狀。
整器施天青釉,這種青如天、明如鏡的高溫藍(lán)色釉與幽淡雋永的水仙在氣質(zhì)上有異曲同工之妙。再觀其釉質(zhì),口沿與盆底轉(zhuǎn)角處因薄釉而隱約可看出胎體的淡粉色澤。而稍突的平盆底及邊棱處因釉厚則呈現(xiàn)出柔膩如脂的碧玉色。渾然一體的單色釉面通過釉層的薄厚變化,幻化出有遞進(jìn)層次的漸變天青色。
現(xiàn)藏于中國(guó)臺(tái)北故宮博物院。
此瓶高33.6厘米,口徑9.9厘米,足徑14.2厘米。
遠(yuǎn)遠(yuǎn)觀之,其整體造型雋秀爾雅、柔美端秀;形體比例協(xié)調(diào),線條舒展雅致,富有“曲線美”;瓶洗口(口呈洗形),長(zhǎng)頸,削肩圓腹,腹部弧度自然漸收到底部,圈足較高。沒有華美的雕飾,也沒有重彩去涂繪。只瓶身上端、頸部至腹部處以七道弦紋為飾,天然意趣的設(shè)計(jì)感迎面撲來。再觀其粉青釉色,釉面片紋縱橫交錯(cuò),渾然天成,施釉勻凈溫潤(rùn),給人以淡雅雋永的玉質(zhì)美感。釉層凝厚豐潤(rùn),韻味十足。
現(xiàn)藏于北京故宮博物院。
此件定窯白釉孩兒枕獨(dú)具一格,塑造了一個(gè)稚趣可人的孩童俯臥于榻上的形象。高18.3厘米,長(zhǎng)30厘米,寬18.3厘米?,F(xiàn)藏于北京故宮博物院。
座上飾一男孩,男孩兩臂交叉置于頭下,左手在上,右手在下,當(dāng)作枕頭。左手手腕處有珠串飾品露出,右手拿一繡球,繡球上花紋精巧,襯有蝴蝶結(jié),下部還綴有飄揚(yáng)的絲帶。男孩背部光滑如鏡,正好做枕面使用。豐潤(rùn)的臀部微微鼓起,兩只小腳交疊在一起向后微微上翹。
男孩的樣貌衣著刻畫得生動(dòng)傳神。從男孩的整體形象與動(dòng)作來看,無不散發(fā)著健康的朝氣和盈盈的喜氣。此男孩的形象正是宋人心目中的一個(gè)健康孩子應(yīng)該擁有的所有特質(zhì)的結(jié)合體。
此枕底部為長(zhǎng)方形托座,托座上刻有團(tuán)云、螭龍等寓意吉祥的紋飾。
器底素胎未施釉,并設(shè)有兩個(gè)圓形的通氣孔,一方面為了防止瓷枕在燒制過程中高溫膨脹爆裂;另一方面是在日常使用時(shí),可以排出進(jìn)入枕箱里的熱空氣,使枕面保持清涼。
至今,它的托座上還能清晰地看到“元 元年八月廿七日……”這一段墨書的印記,這是我們目前所知的唯一一件寫有北宋元祐元年款識(shí)的瓷枕,這個(gè)款識(shí)為研究宋代瓷枕文化和年代提供了珍貴的實(shí)物依據(jù)。
開片的色彩、形態(tài)均不相同。其中大片紋線呈鐵黑色,小片紋線呈金黃色,粗細(xì)不一的黃黑線交織在一起,形成了哥窯最典型的特點(diǎn)——“金絲鐵線”。
此洗做牡丹花造型,口沿微微內(nèi)收,腹壁隨著花棱而呈起伏狀,器底平坦,唯中心處微微內(nèi)凹,未設(shè)置圈足。全器施無光釉,無光釉在中國(guó)古代最經(jīng)典的范例就是哥窯,有米白、粉青、灰綠、奶酪黃等色。
現(xiàn)藏于中國(guó)臺(tái)北故宮博物院。
此盆高18厘米,口徑26.5厘米,底徑13.5厘米。
呈六瓣葵花形,廣口,口沿向外延伸如厚唇,沿邊一道細(xì)棱向外突出,腹內(nèi)壁較深,上部豐滿較圓潤(rùn),下部微微向內(nèi)收。器壁內(nèi)外隨著六瓣葵花形棱而凹陷突出,線條流暢雅致。
底部較平坦,下設(shè)五個(gè)排水孔,圈足較矮,足圈頗有巧思地設(shè)置了葵花形,與上部口沿上的圖案交相輝映。
現(xiàn)藏于中國(guó)臺(tái)北故宮博物院。