雪后的葫蘆島,2020年
黃河灘涂,2020年
濱河大道,騎行的老人,2021年
長(zhǎng)滿芡實(shí)的東平湖,2022年
徒駭河上的日出時(shí)刻,2022年
黃河上的浮橋,關(guān)山段,2020年
朋友之間,展波最數(shù)年少,然大家對(duì)他多以“老展”相稱呼。
老展曾這樣說(shuō)過(guò):“攝影之于我已是一種生活習(xí)慣,也是記錄和回顧過(guò)往的主要方式,個(gè)人覺(jué)得,和技巧比起來(lái),態(tài)度更重要。我也不覺(jué)得照片應(yīng)有好壞之分,任何一張照片都會(huì)在合適時(shí)間呈現(xiàn)它存在的意義和價(jià)值?!蔽页姓J(rèn),老展這段話,有兩個(gè)地方撞擊到我,一是“記錄與回顧”,一是“合適時(shí)間”。
很顯然,老展之所喜所好所為絕非他平日自謙的“胡拍”,而是有強(qiáng)烈的目的性,甚至使命感的。生活于這個(gè)急劇變化的時(shí)代,有心人總是難以抑制將所見(jiàn)所聞?dòng)涗浵聛?lái)的沖動(dòng)。以往的歷史主要依靠文字傳承,近代以來(lái)又輔之以器物與考古,而照相技術(shù)的發(fā)展,其功能之強(qiáng)大,為人類更加詳盡、更加具體地記錄現(xiàn)實(shí)生活,記錄人類歷史,提供了前所未有的便利,極大地彌補(bǔ)了單憑文字記載的不足。這種“回顧”與“記錄”的自覺(jué),不管是由理論學(xué)習(xí)或邏輯推演而來(lái),還是因天資聰穎,單憑直覺(jué)感到,總之這一特性在老展的攝影作品中,自始至終非常強(qiáng)烈地體現(xiàn)著。
既然要記錄、要回顧,那么自然而然,時(shí)間就成為老展攝影作品的重要元素。是以,我們發(fā)現(xiàn),那些富于生活痕跡與時(shí)間積淀的物象,比較容易引起老展的創(chuàng)作沖動(dòng),如黃昏,舊物,老人等,經(jīng)常成為老展作品的主題。
《臨清,紅星旅社》一幀所表現(xiàn)的,是一所極其普通又十分老舊的街邊房屋,這三間門面房幾乎填滿了整個(gè)畫面,一眼望去,其歷史的滄桑感撲面而來(lái):細(xì)察之下,社名的位置、字體及制作方式,墻壁的斑駁色彩與粗糲質(zhì)感,裸木電線桿上雜亂無(wú)章的電線,這些特定元素將它所自來(lái)的那個(gè)令人不堪回首的年代,體現(xiàn)得纖毫畢現(xiàn);一位紅衣少女正大步由旅社門前經(jīng)過(guò),時(shí)間的跨度瞬間拉開(kāi)。人總是在痊愈之后,才有心情從容談?wù)撛?jīng)罹患的疾??;走出不堪的年代之后,才可能擁有從容回首,細(xì)細(xì)打量它欣賞它的心境。
回顧也好,記錄也罷,老展鏡頭對(duì)準(zhǔn)的,是我們這一代人的生活,無(wú)論甜美還是苦澀,老展都不回避。
老展也有一些看似唯美的作品。這些作品同樣體現(xiàn)了老展獨(dú)特的感悟,用獨(dú)特的構(gòu)圖與光影加以表達(dá)。如果將多人的作品擺放在一起,以我這等外行,都能大致辨別出哪一個(gè)屬于老展,其藝術(shù)個(gè)性的強(qiáng)烈可知。老展曾經(jīng)與我交流過(guò)他十分欣賞的一段話,大致說(shuō),在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作之前,人們應(yīng)該將萬(wàn)事萬(wàn)物放入心中來(lái)品味,從內(nèi)心體察到事物的情致,亦即感知“物哀”;進(jìn)而熟諳人性,做到對(duì)他人遭際感同身受,對(duì)別人感情心領(lǐng)神會(huì),于我心有戚戚焉,是則為“知物哀”。“物哀”與“知物哀”,指的是由外在事物觸發(fā)而引起的情感的自然流露,亦即對(duì)自然與人性的同情與理解。我覺(jué)得,這段話正可作為我們理解老展作品的一把鑰匙。
(摘自譚慶祿《我看老展攝影展》)