龔 杰
(龔杰紫砂工作室 江蘇 宜興 214221)
一把紫砂壺就是一門出色的藝術(shù)語言,其造型、裝飾與每一處的細節(jié),都在書寫著傳統(tǒng)的藝術(shù)魅力與痕跡。每一把壺都是一個獨立的個體,擁有獨特的品質(zhì)。一把紫砂壺的制作有著繁冗的過程,從靈感的聚集,到圖紙的設(shè)計,再到付諸實踐的創(chuàng)作,每一個步驟都需要紫砂藝人投入豐富的心血,也正是這每一根線條、每一個細節(jié)的設(shè)計,讓每一把壺擁有了獨一無二的個性。紫砂壺擁有著豐富的造型表現(xiàn),從光滑的光器到線條豐富的筋紋器,再到充滿創(chuàng)意的花器,每一款壺型都遵循著特定的制作原則與體系,展現(xiàn)出充分的嚴謹性與視覺上的多樣性。
在作品《四方璞玉》的設(shè)計中,筆者主要依賴于點、線、面的巧妙組合和變化,呈現(xiàn)出“方中寓圓”的思想,展現(xiàn)出紫砂器的多樣性和獨特風采。在筆者看來,紫砂壺無論是從造型還是構(gòu)思上來看,都是充滿著無限的可能性。傳統(tǒng)的紫砂器型雖然給予了我們創(chuàng)作的基礎(chǔ),但是創(chuàng)新的設(shè)計是賦予當代紫砂壺靈魂的關(guān)鍵。筆者希望自己創(chuàng)作出來的紫砂壺總能給人以多彩多姿、如詩如畫的視覺與心靈感受。
紫砂方器也是紫砂壺造型中十分常見的一款,其以流暢挺闊的線條、如同偏偏君子一般的氣韻而引人入勝。
筆者所創(chuàng)作的《四方璞玉》(見圖1),它的獨特之處在于其在視覺上給人以結(jié)構(gòu)分明清晰之感,通過長短不一、曲直各異的線條組合,筆者營造出了一個堅挺而飽滿、明亮而典雅的壺面。
圖1 “四方璞玉”
筆者在這件作品的設(shè)計中,十分注重作品的骨肉勻稱之感,因此無論是在壺頸、壺肩,還是在壺底的設(shè)計上,筆者都通過線條與線條之間的轉(zhuǎn)換來構(gòu)筑作品整體的骨架與框架。
自紫砂壺誕生之日起,流行的方器作品就不在少數(shù),筆者從“漢方壺”“奎方壺”等經(jīng)典的造型中獲取靈感,以“方中有圓”的理念對作品《四方璞玉》進行了精心的設(shè)計,對紫砂歷史上的杰出前輩表達敬意,同時也在其中融入自身的經(jīng)驗與想法,讓這件作品展現(xiàn)出傳統(tǒng)與現(xiàn)代交融的氣質(zhì)。從造型上來看,作品《四方璞玉》采用的是經(jīng)典的方器形制,筆者采用了隱角工藝,將面與面轉(zhuǎn)折之處的直角巧妙地應(yīng)藏起來,展現(xiàn)出方圓結(jié)合的特點。仔細觀察,會發(fā)現(xiàn)壺身的面并不是完全的平面,而是微微凸起,形成了十分卓越的視覺效果。在壺底的設(shè)計上,筆者采用鏤空的方式展現(xiàn)出了方器獨特的魅力。
四方形的壺蓋與壺頸的形態(tài)完全一致,同樣也采用隱角技法的設(shè)計。值得一提的是,橋型鈕以柔美的曲線增添了壺身的韻律,使得人們在這件嚴肅的方器之中還能感受到些許的柔軟與活潑。壺嘴采用的是四方直流的設(shè)計,線條的轉(zhuǎn)折與壺身如出一轍,相互呼應(yīng),同時又保證了出水的利落性。壺把是一個耳狀把的設(shè)計,線條經(jīng)過精細打磨,保證了其使用起來的舒適性。壺嘴與壺把的設(shè)計一直一彎,形成了鮮明的對比,在和諧之中形成了不對稱之感,反而與壺身的設(shè)計更加地相得益彰。
在作品的整體設(shè)計上,筆者秉持著簡約大方的設(shè)計理念,并且做出太多繁冗而復雜的裝飾。但是整器帶給人們的驚喜卻絲毫不少,并且在藝術(shù)性與實用性之間達到了完美的平衡。此壺采用的是經(jīng)典的朱泥制作而成,其色澤紅潤,帶給人們吉祥的視覺觀感,營造了活潑、歡快的氛圍意境。同時,朱泥的顆粒感較為突出,隱匿其中的顆粒展現(xiàn)出古拙和粗獷之美,更加符合方器的氣質(zhì)。因此,在紫砂朱泥的加成之下,作品《四方璞玉》的藝術(shù)感也得到了進一步的凸顯,同時還將人們帶入更深的意境之中。
在壺身,筆者還用陶刻的技巧進行裝飾,在點點梅花的點綴之下,作品《四方璞玉》仿佛散發(fā)著陣陣清香,給人們塑造了一個魂牽夢繞的幻想之境。在壺身,筆者采用的單刀刻法將梅花綻放的卓越身姿刻畫得淋漓盡致,不僅使得作品的內(nèi)容更具豐富性,同時也讓梅花的精神給作品做了升華。
在這件作品《四方璞玉》的創(chuàng)作中,筆者仿佛是在創(chuàng)作一首深邃的詩篇,需要巧妙地編織伏筆、構(gòu)建高潮、傳達主旨,同時注入深刻的內(nèi)涵。一把紫砂壺從來不是純粹的外在表現(xiàn),其內(nèi)在的精神意蘊是更深層次的藝術(shù)表達,也是能夠展現(xiàn)一位紫砂藝人內(nèi)心思想的東西。
在作品《四方璞玉》的創(chuàng)作中,筆者將其想象成是一塊未經(jīng)雕琢的璞玉,神圣而美好,筆者每一步的創(chuàng)作不是為了展示自身高超的技巧,而是極力地展現(xiàn)出這塊玉本身最美的姿態(tài)。
璞玉所散發(fā)出的神秘之美,仿佛是大自然的禮物,提醒我們珍惜地球的饋贈。紫砂泥與璞玉有著許多的共通之處。他們都源于自然,因為人的創(chuàng)造性,將這一自然之物融入人文情感,成為人們生活中的情感寄托。筆者以璞玉作為創(chuàng)作的主題,不僅僅是想反映紫砂壺像璞玉一般珍貴,更是想提升人們璞玉象征著生命的多樣性與獨特性。它的內(nèi)涵也許是關(guān)于寧靜與堅韌的故事。它曾被大自然深深埋藏,經(jīng)歷了歲月的洗禮,磨礪而不失其本質(zhì)。這也許是一種對于堅韌與忍耐的詮釋,它告訴我們,生命中的困難與挫折,都是磨煉我們內(nèi)心的機會。
更深一層,筆者想要通過璞玉傳遞出對于純粹與美好的向往。它并不需要人工雕琢,就已經(jīng)散發(fā)出無可復制的美麗。這或許是提醒我們,純粹的內(nèi)心,不需要太多修飾,本身就擁有無限的價值。
紫砂藝術(shù)歷經(jīng)幾百年的歲月浮沉而保持繁榮,其要點不僅僅在于其精致而美好的外在視覺效果,更在于其背后蘊含著的永遠滾燙的創(chuàng)作精神,它們隨紫砂壺一起進入人們的視野和靈魂,給予人們深入的精神滋養(yǎng)。
筆者在構(gòu)思作品《四方璞玉》的時候,將璞玉這一美好之物的意蘊內(nèi)涵融入到創(chuàng)作的每一個步驟之中,希望璞玉自身帶有的神秘之美與人們賦予紫砂壺的人文之美能夠共同作用,給人們以美好的身心體驗。同時,在作品《四方璞玉》的創(chuàng)作中,筆者也受益匪淺。紫砂創(chuàng)作是一個十分純粹的過程,將紫砂泥這一純粹之物蛻變成為紫砂壺這又一純粹之物,讓人們在喝茶品茗之間享受生活中純粹的美好。因此,紫砂創(chuàng)作不應(yīng)當有功利的雜心,唯有心懷純粹,才能創(chuàng)作出一件真正好的作品。