留白，以身入道

蔣家承襲水墨，代代相傳，每代都有一位“掌墨人”。我外公就擔(dān)此重任，習(xí)得精湛畫技，留白最為精通，想要將畫紙上的留白技藝傳于我，不想竟以身入了此道。

留白，原為中國畫之畫式，空白乃其第一式。陰陽相接，以空白描意境，徒得三兩輕舟其上，大川大海則兀然成形。繪神而不描形，形散神聚，意境深遠(yuǎn)。免去西方色彩的油膩厚重，與其傳統(tǒng)的創(chuàng)作核心大相徑庭，主張以無畫有，獨(dú)覓素雅清靜，有聆竹海、臥松云之妙。“松含風(fēng)里聲，花對池中影?！睂τ谀屈c(diǎn)空白的一切想象都源于個人閱歷與詩情，清楚投射了觀者心中所想——空白才能聽見靈魂的回聲，此乃空白之妙也。

江南煙雨為天青，江南的白墻黑瓦也承襲了留白之妙，甚至更上一層樓，覓得造化，入了留白二式之虛白之道。春光旖旎，畫舫窮游，白墻黑瓦依水而建，錯落有致，對稱相依。青磚塊塊，一壟一壟，長滿了懷想，南風(fēng)拂袖，似從沒來過，只撩得酒旗風(fēng)中獵獵。

白墻遇黑瓦，如春水映梨花。一面墻六分白，二分是黑，剩下兩分是瀲滟春光與回甘韻味。白中有黑，陰陽結(jié)合，正是古人智慧《易經(jīng)》中陰陽之道的完美體現(xiàn)，更是中國畫畫技留白的另一種創(chuàng)新傳承。由平面及空間，由空白為虛白，寸寸玄黑，束于其間，既免一片太白的單調(diào)病態(tài)，又避了清一色玄黑的死氣壓抑，活潑靈動又不失矜持，畫面樸實(shí)又不失意蘊(yùn)。讓人邂逅夢想中的江南，令人暗嘆，虛白無論與煙雨還是晴陽相配都無比適宜——只因那靈動的白，賦予江南更多的可能性。不信——你若想毀了那白，繪得三兩猴狐附于其上，不免俗氣；若潑墨染得斑駁，則是敗筆。只有此番素雅“原味”，才不覺是附庸風(fēng)雅，反而讓人驚喜，覓得人間清歡。

小亭初報(bào)一枝梅，惹起江南歸興。文人騷客向江南獻(xiàn)詩不在少數(shù)，外公也吟得許多，因掌管字墨，凡關(guān)乎文雅的東西便都想往肚子里塞。他本該帶著這肚子墨水和畫技走向他所理想、所標(biāo)配的人生，只可惜，家道中落，又逢動亂，筆桿已撐不起這個風(fēng)雨滿樓的家了，況且，二妹三弟的嘴也是要吃飯的——他只好轉(zhuǎn)當(dāng)技術(shù)工人，將原先使在筆桿上的氣力使在電路上。

他原本計(jì)劃著要守護(hù)一生的留白技藝好像也隨著現(xiàn)實(shí)遠(yuǎn)去。

他彷徨。他驚惶。他麻木。他悲傷。

他甚至覺得對不起掌墨人的身份，愧對于他的使命。忽然有一天，他驟然發(fā)現(xiàn)原已經(jīng)死在過去的留白，逐漸在他的意識與身體里鮮活起來，就像融入了血肉一樣，他漸漸悟出了道——不如說是在留白的指引下，找尋到自己一生追求的，想要在畫面上體現(xiàn)傳承的留白之第三式——無白，逐漸跳脫了紙面。對，那抹最高境界的白，講究的就是無為而無不為，通俗來說，就是讓看起來本規(guī)規(guī)矩矩，一眼看到頭的單一白調(diào)被賦予更多的可能性。在畫面上體現(xiàn)的是意境，在現(xiàn)實(shí)里感悟的就是人生——雖然外公被命運(yùn)推向看似一眼到頭的工人人生，但活著的是自己，行動在于雙腿，只要自己不放棄理想中的世界，那現(xiàn)實(shí)生活也不會走向早被安排好的、再無可能性的人生。

畫紙上的無白跳躍，就是人生里的多種可能。外公從此不再苦惱人生。于責(zé)任，前者，他可以泥沙筑擔(dān)，也可以筆墨寫人生，他依舊品宋詞元曲，《水滸》《西游》；后者，他所傳承的留白已經(jīng)得到了更好的發(fā)揚(yáng)，不再拘于生宣，而是融入精神。他悟出了無白之道，從此信道，傳道，守道。

而我就是下一代守道人。

（指導(dǎo)老師：鄒仁波）

于無聲中悟有色

“留白，以身入道”，神秘而莊重的氣息撲面而來。從中國畫意境深遠(yuǎn)的空白之妙，到江南白墻黑瓦的虛白之趣，再到外公從生活中悟得的無白之境，面紗一層層揭開，留白的藝術(shù)感和哲學(xué)意蘊(yùn)盡顯，展現(xiàn)了中國傳統(tǒng)繪畫技藝的獨(dú)特魅力，傳達(dá)了積極樂觀的人生真諦。文章的文化底蘊(yùn)和藝術(shù)氣息濃厚，語言優(yōu)美細(xì)膩，如筆底春風(fēng)，于黑白間摹得留白之技、江南之美，于無聲中見其色、感其形。結(jié)尾的留白，留給讀者幾分回味和思考，頗為巧妙。（青 柚）