比較視域下的“虛無主義”書寫 與“消解”藝術(shù)

［摘 要］文章以張愛玲和毛姆的創(chuàng)作為視角探究二人的文學(xué)經(jīng)典書寫方式。張愛玲是中國現(xiàn)當(dāng)代文學(xué)史上一位舉足輕重的作家，毛姆則對20世紀(jì)英國文學(xué)產(chǎn)生了重要影響。兩人各自特殊的時代背景使得他們歷經(jīng)生活的坎坷和悲喜，飽嘗人生的辛酸與無常，產(chǎn)生了一種“虛無主義”的思想，并烙印在他們的經(jīng)典作品中，形成兩種不同的體現(xiàn)方式。在相似的創(chuàng)作思想驅(qū)動下使他們產(chǎn)生了相似的創(chuàng)作模式。張愛玲對毛姆的作品一定程度上吸收借鑒，又更為自覺地進行了創(chuàng)造和改進。他們都表現(xiàn)出了“虛無主義”的主題和通過“消解”藝術(shù)塑造人物的偏好。

［關(guān)鍵詞］張愛玲；毛姆；虛無主義；創(chuàng)作主題；消解藝術(shù)

［中圖分類號］I06 ［文獻標(biāo)志碼］A ［文章編號］2095-0292（2024）04-0129-05

擁有著傳奇身世的張愛玲（1920-1995），在中國現(xiàn)代文學(xué)史上一直占據(jù)著一個特別的地位，她為中國現(xiàn)代文學(xué)的發(fā)展做出了不可磨滅的成就和開拓，這使得多年來對于張愛玲的研究一直顯得炙手可熱。將張愛玲和毛姆的作品同提并舉，并且認為張愛玲在創(chuàng)作過程中受到毛姆（W. Somerset Maugham， 1874-1965）的影響，在中英文學(xué)關(guān)系探討的過程中并不少見而且頗有成果。在此前的研究成果中，都有相關(guān)論文對兩位作家與虛無主義的關(guān)系進行過各自的探討，但探討的方向局限于兩位作家的創(chuàng)作思想。尚未有從虛無主義角度出發(fā)，將兩人創(chuàng)作思想及創(chuàng)作手法進行對比研究的相關(guān)成果。本文欲以虛無主義為出發(fā)點，對張愛玲和毛姆進行對比研究，詳細敘述虛無主義在二人作品中不同的展現(xiàn)視角，并圍繞小說創(chuàng)作的基本要素，通過對具體作品的分析，認為二人在題材的選擇和情節(jié)的設(shè)置方面存在著相似之處，而在人物的塑造和語言的風(fēng)格方面有著較大的差異。

一、毛姆與張愛玲的“虛無主義”創(chuàng)作主題

“虛無主義”（nihilism）作為一個命題率先在尼采思想中出現(xiàn)， 被用來表示形而上學(xué)的， 即“真理的歷史”的全面終結(jié)。他認為“虛無主義”是最高價值的自我貶值，并將否定歷史和傳統(tǒng)以及顛覆最高道德的現(xiàn)象稱之為“虛無主義”［1］（P1-32）。而在文學(xué)研究中，“虛無主義”也是一個重要命題。著名的俄國作家屠格涅夫在他的《父與子》中首先使用了“虛無主義”一詞來形容俄國19世紀(jì)60年代的知識分子，并成功塑造了虛無主義者巴扎洛夫的形象，使得“虛無主義”作為一個文化概念流行起來［2］（P1-32）。一般意義上，虛無被認為是一種思想上的消極及散漫，是一種來自反抗失敗后的迷茫，又是一種對價值和理想的廢黜和一種對人生終極意義的瓦解。它是一定時代背景下的特定心態(tài)。在“虛無主義”的敘事中，日常生活被展示得凌亂不堪，缺少秩序，不再有什么中心思想，甚至是荒誕的，毫無邏輯可循的。在這里，文學(xué)不再被視為是對生活、現(xiàn)實和歷史的某種反應(yīng)與刻畫，而是強調(diào)創(chuàng)作主體的想象和虛構(gòu)，呈獻給讀者的是支離破碎的景觀［3］（P4-14）。創(chuàng)作者們將自己對于生命的懷疑以及生活的警惕化為奇思妙想寄托在小說素材中，并認為挽救的可能是虛無縹緲的。因此，虛無主義作為一種獨特的生命體驗，不僅能促使人的反思，也是文學(xué)中的一個重要命題。

小說創(chuàng)作與小說家所處的社會歷史背景密不可分，變革的時代會對文學(xué)作品的創(chuàng)作起到巨大的作用。生活在19世紀(jì)末20世紀(jì)初英國的毛姆，目睹了西方歷經(jīng)了千年修建起來的價值體系大廈崩塌陷落，新的價值體系又難以在一時間建立。受到了兩次世界大戰(zhàn)以及尼采哲學(xué)思想的影響，虛無主義色彩被注入了毛姆的小說當(dāng)中。在《毛姆隨想錄》中，他曾說過這樣的話：“我非常慶幸自己并不信仰上帝，當(dāng)我環(huán)視世界的苦難和辛酸的時候，我認為沒有什么信仰比這更卑鄙了”［4］（P1-233）。對上帝和人的存在意義的質(zhì)疑投射到了他的作品當(dāng)中，使得“虛無主義”成為了他的創(chuàng)作主張。例如在在《人生的枷鎖》中，主人公菲利普的宗教信仰幻滅成為了毛姆彰顯虛無主義的主要手段。被迫成為牧師的菲利普在其如枷鎖一般的生活中，不僅慢慢對上帝的“回天神力”產(chǎn)生懷疑，還目睹了其他神職人員的懦弱、自私和言行不一。他感到義憤填膺。也終于明白，宗教是虛妄的，它不過是為人們描繪了美妙的世界，使人們沉醉其中，充滿期待，然而卻永遠不會有結(jié)果。毛姆用清醒而冰冷的筆觸描繪了所有人平庸的一生——努力地掙脫一個枷鎖，然后突然發(fā)現(xiàn)自己被套入另一個枷鎖之中，就像菲利普無奈的喟嘆：“啊，生活，你的意義樂趣何在?！保?］（P165）如果說在《人生的枷鎖》中，毛姆意欲表達信仰的幻滅，那么在《月亮和六便士》中表現(xiàn)的則是理性的幻滅。毛姆設(shè)計思特里克蘭德繪畫上取得的成就是源于對理性有序生活的拋棄。小說中，思特里克蘭德有這樣的心聲：“我總覺得大多數(shù)人這樣度過一生好像缺少點什么。我承認這種生活的社會價值，我也看到了它的井然有序的幸福，但是我的血液里卻有一種強烈的愿望，渴望一種更狂放不羈的旅途”［6］（P223）。這是他對物質(zhì)文明的質(zhì)疑，是對未來的迷茫與困惑，更是對人生虛無的認知。所以他能夠在非理性意識的召喚下，毅然切斷與家庭、道德、倫理與文明的一切聯(lián)系，舍棄那個物欲橫流的現(xiàn)實世界，窮極一生心力去追尋虛幻飄渺的理想世界。他的人生是充滿著虛無的夢幻色彩的。

而在中國，朝代的更替，歷史的興衰也同樣為虛無主義這樣瑣碎感性的個體情懷提供了一個文化語境。在張愛玲生活的年代，如火如荼的五四新文化運動不僅滌蕩了古典文學(xué)的弊端，還在思想秩序重建之時將西方思潮引入，這些都強烈的沖擊著時下作家的精神領(lǐng)地。然而社會的變革必然帶來生活的倉促與混亂，在那樣的時代背景下，張愛玲深諳小人物的人生沉浮與悲歡離合，一邊質(zhì)疑時代變更加之其身的輾轉(zhuǎn)無常，一邊痛心革命運動帶來覺醒卻無真正可能擺脫人生的苦難，在這種精神的困境之中，她并不理會新文學(xué)所應(yīng)具有的啟蒙功用，而是一味執(zhí)著于書寫頹廢的生命體驗。在國家遭遇內(nèi)憂外患，社會經(jīng)歷翻天覆地的變革的時候，主流作家往往會轉(zhuǎn)向革命尋找新的希望，用歷史進步等話語以求得寄托。面對時代巨輪的前進和歷史發(fā)展的客觀規(guī)律，張愛玲卻深表懷疑，她不熱衷于宏大的敘事，也不對時代風(fēng)云過多描繪。在她的筆下盡是“失落于時代”的遺老遺少，他們并不覺得自己在歷史上的地位有什么微妙之點，而只是“笑吟吟地站起身來，將蚊香盤踢到桌子底下去”［7］（P94）。她的《色戒》多少有些對革命的價值的解構(gòu)意味；《五四遺事》是對時代進步的反思；《秧歌》、《赤地之戀》又是對勞動人民生存真相辛辣的諷刺。在張愛玲的小說世界里，很多人物都是在她精心設(shè)計下的荒涼昏暗的氛圍無希望、無目的活下去。前人在世間演出的種種生生死死的悲劇，于后人來說僅僅是點燃了一爐沉香屑或者飲完一壺茉莉香片便可聽完的故事，虛無主義傾向使得她的作品里充滿了面對亂世深淵的惶恐和把握不住命運的失落。小說所要傳達的思想主張與作家的人生經(jīng)歷是分不開的。張愛玲與毛姆在他們各自生活的磨練下，對人生、人性、人情均有著相似的體驗和理解。在毛姆的小說中絕少具有崇高品質(zhì)或高尚道德的人，張愛玲塑造的人物更以其不徹底性而著稱［8］（P1-36）。在文學(xué)創(chuàng)作方法上，二人也有相似之處，尤其是在使用“消解”藝術(shù)手法的方面。通過對敘事邏輯和人物形象的“消解”，使其帶有解構(gòu)主義色彩，并傳達作者對人生虛無的理解。

二、毛姆小說人物的“消解”藝術(shù)

一般來講，毛姆被看作是19世紀(jì)現(xiàn)實主義作家，但他的小說又不同于傳統(tǒng)意義上的現(xiàn)實主義，他并不熱衷于文學(xué)的社會批判職能，也不做過多的批判與控訴。深受虛無主義現(xiàn)代哲學(xué)的影響，他內(nèi)心痛感人生失落的主題，不力求還原典型環(huán)境中的典型人物，對小說人物鮮明個性和特點不再感興趣，轉(zhuǎn)而表達人物內(nèi)心世界的獨特形象。他“消解”人物的面目名姓、細節(jié)痕跡、性格行為，使得小說人物變得隱約模糊。通過這種設(shè)計，毛姆更可以傳達出一種捉摸不定、不循常規(guī)的虛無感。

首先，在毛姆的小說中人物具有無名的特征。通過消解自我特征，人物失去了展現(xiàn)本質(zhì)的個性，人與人之間的明確界限被模糊。例如，毛姆發(fā)明了一個詞語“喬” 用來做不知名的人的指稱，“喬”成為一個西方世界一切無名的現(xiàn)代人的符號，像卡夫卡筆下的“K”，沒有姓名、年齡、外貌、出身的介紹，而是可有可無、可隨意更換的名;《四個荷蘭人》中，四個主人公都無名無姓，全部以各自的職業(yè)身份：船長、機務(wù)、大副、二副來代替；《帶傷痕的人》、《一個五十歲的人》以及《法國佬》從頭到尾也都沒有交代主人公的名姓，都只是用水手、母親、老人來代替［9］（P3-49）。其次，毛姆對小說人物的細節(jié)軌跡進行了消解。流浪成為他經(jīng)典的主題。最為典型的是《月亮和六便士》里的思特夫克蘭德和《刀鋒》中的拉里。他們都選擇了通過人生轉(zhuǎn)場的方式來尋找自我，有著不循常規(guī)的神秘性。他們的足跡幾乎遍布世界，既沒有明確的行動目標(biāo)，也沒有確定的目的地，單純是一場隨心所欲的漫游，充滿了偶然和意外以及無法預(yù)言的可能性和新沖動。思特里克蘭德原本在倫敦有著安逸的生活，他卻為了突然蹦出的繪畫念頭而不惜拋棄妻子，逃到了寧靜的南太平洋塔希提島上。拉里為了尋找人生的意義從美國去到歐洲，他在巴黎旁聽、在德國做礦工，在瑞士建農(nóng)場，在西班牙學(xué)藝術(shù)，卻覺得自己毫無所得，最后在印度的宗教中獲得釋然。他們都因苦苦尋找存在的價值而不得而選擇逃離歐洲文明社會，轉(zhuǎn)而去漫無目的的流浪，對無意義的生活感到痛苦，又因痛苦而感到虛無，反反復(fù)復(fù)的失敗、焦慮、漂泊感充斥在他們的人生軌跡中。

除此之外，毛姆還對他筆下的主人公做了一些性格行為上的“消解”?？梢钥闯觯麄兒芏喽汲聊蜒?，不善交際。受到20世紀(jì)現(xiàn)代主義的影響，毛姆對文學(xué)真實的追求，不再停留在極致逼真的描繪，反而走向追求表象之后內(nèi)蘊之路。人物服從于情節(jié)，而不是性格行為?！袄镎f起話來總是半吞半吐欲言又止，思特夫克蘭德的語言特點是短小零碎、簡煉如電報；杰克·阿爾蒙德干脆躲開同讀者直接的正面接觸，而通過旁邊的見證人進行旁敲側(cè)擊的側(cè)面暗示?！保?］（P56） 這樣的“消解”設(shè)計，是孤獨的毛姆悲觀失望情緒的自然流露，他認為人人內(nèi)心都空虛混亂，懷疑價值觀的存在，因而沒有溝通的必要，也無溝通的可能。小說人物有著冷淡漠然的氣質(zhì)，有著暴露自我的恐懼，有對人生意義探尋的萎頓心態(tài)。對內(nèi)心真實狀態(tài)的諱莫如深，使得他們都具有著強烈的孤獨與虛無色彩。同樣被“消解”的還有毛姆小說中主人公對生活的態(tài)度。流露著作家認為任何美好的事物都難以長存，有的只是美的幻影，從而產(chǎn)生了外部世界毫無意義的悲涼心緒和對世界不抱希望的幻滅情緒。

以《紅毛》為例，流落到某個太平洋島嶼的美國白人青年紅毛，邂逅了一個土著姑娘薩利。他們彼此相愛，在這個美麗的小島上，擁有著伊甸園一般幸福而又淳樸的生活。然而紅毛卻被一艘船上的水手所誘拐，這使得薩利悲痛欲絕。后來，她不得不于愛慕者瑞典人尼爾森結(jié)婚，但紅毛仍是她內(nèi)心深處揮之不去的眷戀。30年后，偶然的機遇使得紅毛又回到了島上并且與尼爾森相識，就在紅毛的真實身份被揭開的時候，原文卻道：

她跟尼爾森說了幾句有關(guān)家務(wù)的話，尼爾森回答了。尼爾森覺得自己的聲音有點不自然，但不知道她有沒有聽出來。她朝那個坐在窗邊椅子里的男人冷淡地掃了一眼后，就徑直走了出去。緊要關(guān)頭又去了［10］（P88）。

用短短幾十個字，毛姆“消解”了故事有序發(fā)展的結(jié)構(gòu)，打破了讀者期盼中的故事高潮，昔日的戀人已經(jīng)對面不相識了。美好的愛情終歸幻滅，理想世界遙遠而難以追慕。在這樣的描寫中可以看到永恒只是一種虛幻，愛情終究不能夠長久。毛姆總是在理想層面看到現(xiàn)實世界無法擺脫的局限，又在現(xiàn)實層面里，看到理想世界無可奈何的遙遠。

三、張愛玲小說人物的“消解”藝術(shù)

在張愛玲的小說中，可以看到她為完成張揚虛無主義的創(chuàng)作意圖，打破了現(xiàn)實社會的某種形象尺度和客觀邏輯關(guān)系，運用人的情感思想對小說形象要素進行“消解”。 在中國傳統(tǒng)的審美觀念里，文學(xué)作品中正面人物往往都由才子佳人來充當(dāng)，他們一般都具有完美的外貌與形體，膚如凝脂，冰肌玉骨。從膚到手、發(fā)、臉、目、唇、齒等等都有著無窮無盡的美好詞匯去形容。而深受中國古代文學(xué)影響的張愛玲并沒有將這種盡善盡美的人物帶進她的小說里，相反她塑造的女人總是有那么一點不足，尤其是她們內(nèi)心失衡、理想破滅、人格異化的過程中，外貌開始像丑怪恐怖變化。她常常通過將小說人物原本美好的外在形象進行“消解”，以此來顯示人生無義的創(chuàng)作主旨。例如《金鎖記》中的曹七巧：

她摸索著腕上的翠玉鐲子，徐徐將那鐲子順著骨瘦如柴的手臂往上推，一直推到腋下。她自己也不能相信她年輕的時候有過滾圓的胳膊。就連出了嫁之后幾年，鐲子里也只塞得進一條洋縐手帕。十八九歲做姑娘的時候，高高挽起了大鑲大滾的藍夏布衫袖，露出一雙雪白的手腕，上街買菜去。［11］（P46）

巧的手臂從雪白渾圓到骨瘦如柴的變化，可以讓我們深切感受到她所處環(huán)境的恐怖與罪惡，她為了宣泄自己內(nèi)心的壓抑而六親不認、眾叛親離。她在毫無地位、毫無尊嚴(yán)的家庭中迷失著、茍且著。在求生的戰(zhàn)役中，慢慢腐化墮落，世界于她來說沒有愛也沒有恨，她拼盡一生去守護的黃金枷鎖也是牢牢地鉗住她，除此之外沒有任何意義。這種變形是對現(xiàn)世人生的一種近乎透視的真實表達。《花凋》中的鄭川嫦也曾有過：

極其豐美的肉體，尤其美的是那一雙華澤的白肩膀…峻整的，小小的鼻峰，薄薄的紅嘴唇，清炯炯的大眼睛，長睫毛，滿臉的‘顫抖的靈魂’，充滿了深邃洋溢的熱情與智慧，像《魂歸離恨天》的作者愛米麗·勃朗。［12］（P67）

但一場肺病卻把她拋向了孤獨與死亡。父親鄭先生理直氣壯地拒絕為她看病，母親鄭太太在金錢與女兒之間做了一番衡量之后，將她拋給了川嫦曾經(jīng)的情人章云藩。她被家人拋棄，明白自己是個拖累，她感到自己正在“一寸寸的死去”，“整個世界不斷往下沉，往下沉”。此時張愛玲也使得她的形態(tài)發(fā)生著改變，像“冷而白的大白蜘蛛”：

她的肉體在他手指底下溜走了。她一天天瘦下去了，她的臉像骨格子上繃著白緞子，眼睛就是緞子上落了燈花，燒成了兩只炎炎的大洞。越急越好不了［12］（P69）。

可憐的川嫦并沒有的得到人們的同情，她從身邊人的眼中看到了鄙夷、駭異，聽著“這女人瘦來！ 怕來！”［12］（P72）在這茫茫人世中，她得不到悲憫、關(guān)心，連最后所抱的詩意的死的幻想也不能實現(xiàn)。除了對小說人物的身體狀態(tài)進行“消解”，被解構(gòu)和破壞的還有主人公的人生希望。張愛玲筆下的人物總是試圖在生活中緊緊抓住點什么，或是金錢，或是愛情，或是名分。如《金鎖記》中的曹七巧、《封鎖》中吳翠遠、《沉香屑第一爐香》中的葛微龍、《色戒》中的王佳芝等等。她們心機耗盡、精疲力盡，在她們狹小的天地里做著不甘認輸?shù)目範(fàn)?。然而張愛玲卻總在小說接近高潮的時候，在她們被蹂躪的千瘡百孔之際，又推翻她們能扭轉(zhuǎn)命運的可能性，讓她們遭到拋棄或毀滅，以此揭示抗?fàn)師o力的命運和毫無意義的人生。

以《傾城之戀》為例，作者以“傾覆的城市”為題本身就帶有解構(gòu)主義色彩。而男女主人公之間的“戀”也并非才子佳人之間純潔美好的戀情，而是亂世男女之間的情感交易。小說中的白流蘇渴望從范柳原那里獲得婚姻關(guān)系來給自己的后半生提供一個堅實可靠的保障，而范柳原的浪子習(xí)氣使他不想輕易背上家庭的責(zé)任和妻子的約束，他只想將流蘇當(dāng)作一個富有挑逗性的“東方藝術(shù)品”，擺放在他人生的某一個角落，兩個人都為著能在對方身上得到想要的東西而展開了一段纏綿而又精明的拉鋸戰(zhàn)。這場戰(zhàn)役本來要以白流蘇的屈服和讓步而結(jié)束，卻在一個城市即將傾覆之時，他們二人意識到“錢財、地產(chǎn)、天長地久的一切全不可靠了”，可靠的只有腔子里這口氣和身邊的這個人。柳原放下了優(yōu)游歲月的狂放浪蕩轉(zhuǎn)向平凡的生活，欲與流蘇做一對世間普通的夫妻。但故事并不是以大團圓的結(jié)局結(jié)束，流蘇終于得到了她想要的婚姻家庭，柳原卻再不跟她鬧著玩了，“他把他的俏皮話省下來說給旁的女人聽”。這一刻流蘇看似轉(zhuǎn)折的人生，再次被打破。她即便獲得了范柳原妻子的身份，但是她所期待的幸?；橐龊蛺矍榻K究也是離她越來越遠。同樣被“消解”人生希望的還有《半生緣》中的顧曼楨。小說《半生緣》原名《十八春》，是張愛玲第一部完整的長篇小說，全書共十八章，暗含主人公顧曼楨和沈世鈞離離合合十八個春天的意思。顧曼楨是一個自幼喪父、出身貧寒但溫柔善良的女孩，她們一家老小全靠著姐姐顧曼璐做舞女來維持生計。后來曼楨大學(xué)畢業(yè)，在一家公司上班時認識了英俊瀟灑的沈世鈞。在交往中二人漸生情愫，欲結(jié)婚約，然而因為姐姐顧曼璐蓄意設(shè)計，昔日的戀人最終分道揚鑣、抱憾終身。小說在男女主人公重逢的高潮之際悄然結(jié)束。但這樣的重逢對于他們來說已經(jīng)沒有了意義，因為它既不能帶給兩個人一些新的希望，也不能改變他們悲歡離合的人生境遇，只是徒增一些可待追憶，悵恨惘然的心緒罷了。

四、結(jié)語

通過上述的對比分析，我們可以看出“虛無主義”作為一種細碎敏感的情感體驗不因地域、文化、國別的差異，存在于每個個體生命當(dāng)中。投射在張愛玲和毛姆的小說中，“虛無主義”形成了“惶恐失落、生存荒誕”以及“徒勞無益、價值重構(gòu)”兩種思想形態(tài)。當(dāng)在完成“虛無主義”主題表達時，張愛玲和毛姆在一定程度上表現(xiàn)出了相似性，即通過“消解”的藝術(shù)對小說人物的個性，行蹤，身體或人生希望進行解構(gòu)和打破，具有很高的文學(xué)價值和深刻的闡釋空間。而二人之間的相似性，一方面是因為他們有著相似的成長經(jīng)歷，不夠美滿的童年和家庭都為他們過早地看清人情冷暖產(chǎn)生了影響；另一方面，二人所生活的新舊交替、動蕩不安的時代都讓他們惶恐不安、懷疑失落。變幻無常的亂世難保不會讓他們更為敏感地捕捉到人性的丑惡，對安穩(wěn)歲月的可望而不可即又無形中形成了他們?nèi)松摕o和冷眼旁觀的態(tài)度。可以說，“虛無主義”是他們的一種生存經(jīng)驗，是他們透過繁華凡俗的背后，所探索到的風(fēng)雨飄搖和朝不保夕的痛感。盡管這種悲觀和頹廢使他們飽受“文不能以載道”的批評，但它仍舊是人類在某一特定時期最為真實的精神面貌寫照。他們在作品中思考著時代前進的意義和人的理性，又毫無掩飾地傾注了自己對社會文明乃至個體人生的失望與懷疑，輔之以充滿個性化和民族化的文學(xué)表現(xiàn)形式，最終完成了經(jīng)典作品的書寫。

［參 考 文 獻］

［1］張念.從積極的虛無主義到批判的虛無主義［D］.重慶：西南大學(xué)，2010.

［2］陳蘇閩.虛無主義視角下的毛姆小說人物研究［D］.上海：上海師范大學(xué)，2012.

［3］李舫.歷史虛無主義的文化表征［J］.文藝?yán)碚撆c批評，2007（3）.

［4］毛姆.毛姆隨想錄［M］.俞亢詠，譯.百花文藝出版社，1997.

［5］毛姆.人生的枷鎖［M］.上海：譯文出版社，1997.

［6］毛姆.月亮和六便士［M］.上海：譯文出版社，2007.

［7］ 張愛玲.傾城之戀［M］.北京：人民文學(xué)出版社，1986.

［8］ 韓蕊.張愛玲與毛姆小說比較研究［D］.陜西：西北大學(xué)，2002.

［9］胡全新.論毛姆小說的現(xiàn)代主義特征［D］.湖南：湘潭大學(xué)，2003.

［10］毛姆.紅毛［M］//毛姆短篇小說選.董孝功，等，譯.長沙：湖南人民出版社，1983.

［11］張愛玲.金鎖記［M］.北京：人民文學(xué)出版社，1986.

［12］張愛玲.花凋［M］.海南：海南出版社，1995.

Title： Comparative Perspectives on the Writing of “Nihilism” and the Art of “Dissolution”——A Case Study of Eileen Chang and W. Somerset Maugham

LIU Meng-lu

（The University of Edinburgh UK EH89YL，Qingdao 266061，China）

Abstract：Eileen Chang stands as a pivotal figure in the history of modern and contemporary Chinese literature， while W. Somerset Maugham has significantly influenced 20th-century British literature. The distinctive temporal contexts that shaped their lives， marked by trials and tribulations， joys and sorrows， led to the emergence of a nihilistic philosophy that deeply imprinted their classic works， manifesting in two distinct modes of expression. Driven by similar creative ideologies， they developed analogous patterns of literary creation. Eileen Chang， to a certain extent， assimilated and drew inspiration from Maugham’s works， yet conscientiously engaged in creative innovation and refinement. Both authors exhibit a thematic inclination towards “nihilism” and a preference for shaping characters through the art of “dissolution”. This paper delves into the literary classic writing styles of these two figures through these dual perspectives.

Key words： Eileen Chang;W. Somerset Maugham;nihilism;creative themes;art of dissolution

［責(zé)任編輯 孫蘭瑛］