卡拉瓦喬的暗繪風(fēng)格

摘要：卡拉瓦喬，全名米開朗基羅·梅里西·達(dá)·卡拉瓦喬，是與樣式主義和學(xué)院派相對(duì)立的現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)中最主要的代表人物。他的主要成就影響了整個(gè)歐洲，將現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)推向了一個(gè)新的階段，尤其是他的宗教畫，具有強(qiáng)烈的現(xiàn)實(shí)性和戲劇性以及鮮明的民主主義色彩。畫面中對(duì)光線的操縱，使光與影強(qiáng)烈碰撞，將光影藝術(shù)變得極具力量，由此形成一種新的繪畫風(fēng)格——暗繪風(fēng)格。這一繪畫風(fēng)格直接影響了一批優(yōu)秀的藝術(shù)家，如倫勃朗和委拉斯貴支等人。

關(guān)鍵詞：卡拉瓦喬；暗繪風(fēng)格；光影藝術(shù)

一、卡拉瓦喬主義的暗繪風(fēng)格概況

（一）卡拉瓦喬的簡(jiǎn)介

我們?cè)谌嬲J(rèn)識(shí)卡拉瓦喬之前，先回顧一下他的生平。他一生顛沛流離，從名聲鵲起到狼狽離世中間也就十幾年。有人說(shuō)：“卡拉瓦喬的一生，從生活到藝術(shù)，都是一個(gè)叛逆者和革新者。”關(guān)于他的爭(zhēng)議一直不斷，有人說(shuō)他出身貧寒，也有人說(shuō)他早期是富庶人家的公子，直到后來(lái)他父親早逝，就一直處于“放養(yǎng)狀態(tài)”，這也是他長(zhǎng)大以后性格暴躁，變得獨(dú)立和偏執(zhí)的原因之一。后來(lái)到了13歲，卡拉瓦喬在西蒙·彼得爾查諾處開始學(xué)習(xí)畫畫，通過(guò)他的引導(dǎo)，卡拉瓦喬接觸到樣式主義，但對(duì)他的繪畫風(fēng)格起到至關(guān)重要作用的是文藝復(fù)興時(shí)期一些大師的作品以及他在倫巴底的生活經(jīng)歷。在他所活躍的那個(gè)時(shí)代，正好就是巴洛克風(fēng)格面貌在羅馬初成的階段。即使在16世紀(jì)末17世紀(jì)初，他的那些作品雖然不能被視作典型的巴洛克風(fēng)格繪畫，但是無(wú)疑是巴洛克和文藝復(fù)興兩種風(fēng)格相互銜接的一個(gè)關(guān)鍵轉(zhuǎn)折點(diǎn)。

（二）暗繪風(fēng)格的發(fā)展背景

從他的早期作品中，可以看到他對(duì)生活的細(xì)致觀察以及對(duì)生活的大膽探索，他通過(guò)嫻熟的創(chuàng)作技巧使得畫面效果格外逼真，尤其是他對(duì)畫面人物內(nèi)心的真實(shí)把握，使他在當(dāng)時(shí)聲名顯赫，但也導(dǎo)致了他的繪畫風(fēng)格尤其是宗教畫不被世俗所接受。當(dāng)時(shí)的人認(rèn)為這是對(duì)宗教的一種叛逆和侮辱，這也是卡拉瓦喬的作品大多被拒絕以及他被稱為叛逆者的緣由。革新者欣賞他則是因?yàn)樗菍⒐馀c影操控到如此境界的畫家以及他在藝術(shù)上的大膽探索。眾所周知，光影元素是繪畫中不可缺少的主要元素之一。在文藝復(fù)興時(shí)期，拉斐爾和米開朗琪羅等繪畫大師，就已經(jīng)開創(chuàng)了光影在繪畫中的表現(xiàn)手法。但那個(gè)時(shí)期的畫家認(rèn)為，在繪畫中使用陰影，會(huì)使畫面整體失去主體性。所以，他們對(duì)陰影部分的處理手法大多是晦暗不明的。到了16—17世紀(jì)，畫家開始注重光影，其表現(xiàn)手法已經(jīng)變得更加成熟和完善。其中，卡拉瓦喬將這一技法正式確立。他將整體畫面中主體的暗部與其他部分的暗部融為一體，因此，他是這一時(shí)期光影實(shí)踐的改革者之一。他還完全且合理地貫徹了文藝復(fù)興以來(lái)慢慢發(fā)展起來(lái)的“暗影法”，通過(guò)讓強(qiáng)光射入昏暗的環(huán)境突出主體。所以我們對(duì)他作品畫面的總體印象一般是有一束射進(jìn)來(lái)的斜光，將畫面一分為二盡量突出主體部分，且將次要物體融合在暗部給人以震撼的視覺效果。比如他在1602—1604年間創(chuàng)作的祭壇畫《基督下葬》（圖1），這幅畫就充分地展示了強(qiáng)烈的明暗對(duì)比，他主要用光突出畫面主體，這就是卡拉瓦喬特有的暗繪風(fēng)格?！痘较略帷访枥L的內(nèi)容是基督被釘死在十字架上之后，約翰和尼哥底母把基督慢慢地放到墓中的場(chǎng)面。在整個(gè)畫面中，微弱的光線打在了大塊巖石上，耶穌下垂的一只手表明了他已死亡的事實(shí)以及那條抬起來(lái)的腿和下垂的手來(lái)構(gòu)成畫面的協(xié)調(diào)性。畫面整體通過(guò)光來(lái)著重描繪了耶穌和尼哥底母，并把尼哥底母置于畫面的前位，且他的兩只腳在前景中一個(gè)平衡的位置起到了加強(qiáng)穩(wěn)定性的作用。而且值得一提的是，在他的畫面中尤其是祭壇畫中，他畫筆下的圣徒，并不是人們印象中那些來(lái)拯救蒼生的救世者，而是一個(gè)目睹被救贖的普通人。這種暗繪手法到后來(lái)又影響了一大批人，尤其是倫勃朗和委拉斯貴支等人。

（三）卡拉瓦喬暗繪風(fēng)格在后來(lái)的發(fā)展趨勢(shì)

文藝復(fù)興時(shí)期其實(shí)就已經(jīng)有了光影藝術(shù)，可那個(gè)時(shí)期的光影藝術(shù)大多是晦暗的，主要服務(wù)于表現(xiàn)神的光輝，并沒有將光線集中地放置于具體的某一個(gè)人或者物上，而是通過(guò)一種分散的形式去營(yíng)造某種朦朧的氣氛，但到了卡拉瓦喬這個(gè)時(shí)代，隨著社會(huì)變遷、思想和科技的進(jìn)步與成熟。他認(rèn)為“當(dāng)光線集中地射入一個(gè)幽暗的空間，從而照射在某一物體上時(shí)，就可以突出想要表現(xiàn)的物體的體積感和分量感”①，從而讓畫面中大面積的黑白，通過(guò)對(duì)比形成一種強(qiáng)烈的反差。畫面中完整的形體輪廓從黑白交界處分離開來(lái)，產(chǎn)生一種破碎但又黑白分明的視覺效果。此外，由于畫面中其他物體和背景的灰暗會(huì)使這一物體更能集中地受到光線集中照射，所以更能吸引觀者的眼球，給人留下深刻的印象。而且，卡拉瓦喬作為現(xiàn)實(shí)主義中最具有代表性的人物，他的藝術(shù)風(fēng)格具有鮮明的民主主義思想，在后來(lái)的很長(zhǎng)一段時(shí)間被一些藝術(shù)家稱為“卡拉瓦喬主義”。他對(duì)生活的大膽探索也為藝術(shù)開辟了一個(gè)新的道路，引得一大批人去追隨他的腳步，也為巴洛克藝術(shù)奠定了基礎(chǔ)?！翱ɡ邌讨髁x”帶有鮮明的時(shí)代特征，因此他影響了那個(gè)時(shí)代整個(gè)歐洲的藝術(shù)以及思想。其思想也影響了后來(lái)的新古典主義、現(xiàn)實(shí)主義和印象主義，他的暗繪風(fēng)格也成為油畫的一種基本表現(xiàn)手法。

二、拉瓦喬繪畫的藝術(shù)特征

（一）卡拉瓦喬的作品帶有強(qiáng)烈的現(xiàn)實(shí)性

卡拉瓦喬繪畫作品中的現(xiàn)實(shí)性也可以稱為藝術(shù)的真實(shí)性，在他的作品中可以看到，畫面的主人公通常都是生活在社會(huì)底層的勞苦人民，尤其在他的代表性著作的宗教題材作品中的人物和場(chǎng)面，都是用現(xiàn)實(shí)生活中的人物和情景來(lái)代替，他把宗教中的神祇“拉”下神壇，徹底地顛覆了人們腦海中刻板的、潛移默化的固有思維，畫面中神的形象不再是至高無(wú)上，而是像社會(huì)下層的勞苦人民一樣窮苦和平凡。如他的代表作《病中的酒神巴庫(kù)斯》（圖2），其用意就是用古怪的方式去挑戰(zhàn)傳統(tǒng)。說(shuō)起巴庫(kù)斯，他常被刻畫為永葆青春的美少年?？墒窃诳ɡ邌痰漠嬅嬷锌梢钥吹?，他把美少年巴庫(kù)斯變成了病態(tài)的形象。畫面中的巴庫(kù)斯有灰色的嘴唇和挑逗的眼神，皮膚也是令人不安的土黃色，額頭上用葡萄藤做成的桂冠太大，顯得重且煩瑣?！八辈辉偈侨藗冇∠笾星啻河礼v的美少年，不再是青春美麗的象征，也不再是詩(shī)情和靈性的來(lái)源?？ɡ邌虒ⅰ八贝蛳铝松駢?，他打破了世人眼里高貴美麗的酒神形象，也打破了“神”的高不可攀，而“他”流露出來(lái)的神情是像狂歡過(guò)后的寂寥和空虛。

再如他的另外一幅代表作《參拜圣地人的圣母》（圖3），是在1604—1606年所作的，他在這幅畫中所描述的圣母形象，不再像拉斐爾筆下的圣母一樣慈愛，而是和日常生活中的平民婦女一樣。在他的畫面中，圣母雖然同情那些參拜她的人，但她并不能普度眾生，因?yàn)樗埠退麄円粯悠椒睬邑毟F。整幅畫面充滿壓抑、悲苦的感情色彩。這幅作品是他“暗繪風(fēng)格”的代表作。暗繪風(fēng)格又被稱為“光影藝術(shù)”。顧名思義，也就是用光來(lái)塑造并突出畫面的主體。單從光影這一方面來(lái)說(shuō)，在卡拉瓦喬的作品中，單純且高度集中的光源散發(fā)出的光線具有特定性，它賦予了作品強(qiáng)烈的空間感和視覺沖擊力。通過(guò)光線突出主體，明暗對(duì)比形成強(qiáng)烈的節(jié)奏韻律，再結(jié)合繪畫中必不可少的色彩、構(gòu)圖、造型等因素，他的作品看起來(lái)真實(shí)生動(dòng)又富有震撼力。從他的繪畫作品可以發(fā)現(xiàn)，卡拉瓦喬在畫面的結(jié)構(gòu)上承襲的其實(shí)是所謂的樣式主義，而在內(nèi)容上又帶有寫實(shí)主義色彩。總之，他的寫實(shí)風(fēng)格和題材賦予了畫面新的活力和精神內(nèi)涵。

（二）卡拉瓦喬的藝術(shù)作品中帶有明顯的戲劇性

卡拉瓦喬出生于一個(gè)不同尋常的歷史時(shí)期，這個(gè)時(shí)期的歐洲正是人才輩出的時(shí)代，他與英國(guó)偉大的劇作家莎士比亞差不多是同一個(gè)時(shí)期的。雖然二者很少被聯(lián)系到一起，可卡拉瓦喬的一生以及他的藝術(shù)作品卻都充滿了與莎士比亞作品精神一樣的戲劇性。比如他最具有代表性的作品之一《基督在以馬忤斯的晚餐》，就卓越地表現(xiàn)了他宗教畫的特征——戲劇性以及畫面中光與影的強(qiáng)烈對(duì)比。在畫面中，他對(duì)“酒窖光線畫法”的運(yùn)用以及穩(wěn)定的構(gòu)圖技巧，巧妙地使左上方的光打在了基督的身上，讓畫面帶有緊張和現(xiàn)實(shí)感?？v觀整幅畫面，觀眾的視線被卡拉瓦喬吸引到畫面中，讓人們覺得奇跡仿佛真的會(huì)在眼前發(fā)生，這就是卡拉瓦喬宗教畫的另一大特征——革新性。如果想要使畫面呈現(xiàn)這種效果，最重要的一點(diǎn)其實(shí)就在于對(duì)光的整體把控，而卡拉瓦喬則在這方面十分擅長(zhǎng)②。此外，畫中所表現(xiàn)的人物神態(tài)和動(dòng)作，也深刻地揭露了他們內(nèi)心深處的想法。正是卡拉瓦喬對(duì)現(xiàn)實(shí)生活人物的細(xì)致觀察和精心刻畫，才使作品的戲劇性這一特征躍然紙上。

三、結(jié)論

綜上所述，卡拉瓦喬的暗繪風(fēng)格，也就是所謂的光影藝術(shù)，是在“文藝復(fù)興”基礎(chǔ)上對(duì)威尼斯畫派的一種傳承，他的“暗繪風(fēng)格”承載了他內(nèi)心熾熱的情感以及他對(duì)世界的看法，且他在烘托作品的戲劇性氣氛以及強(qiáng)調(diào)和渲染繪畫主題等方面都起到了關(guān)鍵作用。雖然卡拉瓦喬在世的時(shí)間只有短短的三十幾年，但他一路走來(lái)，在畫面上想要表現(xiàn)的所有靈魂都包裹在了真實(shí)的肉體里，他用真實(shí)的肉體表達(dá)了對(duì)于神性的感悟。他雖然周旋于上流社會(huì)，但有趣的是他又非常喜歡接觸和表現(xiàn)社會(huì)最底層民眾的生活，他習(xí)慣從平凡中挖掘神性的光芒，以驚人的真實(shí)去戳破那些世人所不愿相信的真相。雖然描述他的名詞有褒有貶，但是在藝術(shù)方面他留給后人的精神財(cái)富是無(wú)窮的。

作者簡(jiǎn)介

馬佩瑤，女，甘肅天水人，碩士研究生，研究方向?yàn)橛彤嫛?/p>

參考文獻(xiàn)

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[3]謝意.光影效果的生成與意義[D].北京：中央美術(shù)學(xué)院，2016.

[4]韓冰.卡拉瓦喬繪畫作品“戲劇化”表現(xiàn)的探索與研究[D].濟(jì)南：山東建筑大學(xué)，2015.

[5]黃珉.對(duì)卡拉瓦喬繪畫中光線的研究[J].美術(shù)教育研究，2015（22）：14.

注釋

①謝意：《光影效果的生成與意義—以卡拉瓦喬六幅畫的“實(shí)驗(yàn)考古”研究為手段》，中央美術(shù)學(xué)院，2016年第8期第136頁(yè)。

②王天琪：《淺析卡拉瓦喬的光影藝術(shù)》，吉林藝術(shù)學(xué)院，2019年。