摘要:社會(huì)思潮指在一定的時(shí)代中由多數(shù)人的思想、觀念等諸多要素引起的群體性潮流。因此,這必然會(huì)引起文藝領(lǐng)域的變革,引起社會(huì)審美思潮的演變。由于時(shí)代背景、經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)以及人們的思想觀念等的不斷變化,社會(huì)審美思潮也在不斷地發(fā)生變化,反映了不同時(shí)代人們的審美心理。本文意圖將唐代章懷太子墓與現(xiàn)博物館存的周昉繪畫比較,通過宋代臨唐代繪畫的臨本,更加深刻地體會(huì)在同一題材下兩個(gè)朝代的不同繪畫風(fēng)格,從而更深入地領(lǐng)悟社會(huì)審美思潮在唐宋時(shí)期的演變。
關(guān)鍵詞:社會(huì)審美思潮;章懷太子墓;周昉繪畫
(一)社會(huì)思潮
社會(huì)思潮是一種由多數(shù)人的思想、觀念、愿望等方面組成的集體意識(shí),它反映出當(dāng)時(shí)的歷史背景、社會(huì)環(huán)境、文化氛圍,并且受到當(dāng)時(shí)社會(huì)潮流的影響,從而形成了一種獨(dú)特的、具有群體特色的社會(huì)風(fēng)尚。它不僅是一種文化現(xiàn)象,更是一種社會(huì)發(fā)展的動(dòng)力,它能夠影響人們生活的方方面面,形成群體性的社會(huì)風(fēng)尚。
“一切思想體系都有一個(gè)共同的源泉,某一時(shí)代的心理?!盵1]要研究某一特定時(shí)期的社會(huì)思潮,就需要考察該時(shí)期未經(jīng)加工而直接反應(yīng)的社會(huì)心理動(dòng)向以及此時(shí)期經(jīng)過理論家加工、提煉、概括、升華而形成的各種思想體系。對(duì)于社會(huì)思潮的研究自然也可以從審美角度出發(fā),把握人類審美文化的發(fā)展和變遷。
(二)審美文化
審美文化發(fā)展的實(shí)質(zhì)主要在于使感性、自由的藝術(shù)審美活動(dòng)滲透到社會(huì)生活的各個(gè)領(lǐng)域,重新把人類文化整合為一個(gè)有機(jī)整體,使藝術(shù)審美活動(dòng)與普通人的社會(huì)生活重新結(jié)合在一起。審美文化是當(dāng)代文明和文化發(fā)展的必然結(jié)果,它不僅可以提升人們的審美品位,而且還能夠更好地反映當(dāng)下的社會(huì)現(xiàn)實(shí)。從古至今,不管是東方還是西方,審美文化正在慢慢從貴族的影響中走出來,重新融入普通大眾的日常生活。
(三)二者之間的關(guān)聯(lián)——藝術(shù)思潮
社會(huì)思潮對(duì)于審美文化的影響,可以體現(xiàn)此時(shí)代的藝術(shù)思潮或稱為社會(huì)審美思潮。隨著世界的發(fā)展,在社會(huì)思潮、哲學(xué)思潮的深刻影響下,在藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi)產(chǎn)生的新的并且影響廣泛的藝術(shù)思想和創(chuàng)作傾向便被稱為藝術(shù)思潮,這種力量將深刻地改變當(dāng)今的文化環(huán)境,并且引發(fā)一場(chǎng)前所未有的文藝領(lǐng)域的變革。隨著時(shí)代的變遷,藝術(shù)思潮將從一個(gè)小范圍的變革開始,形成強(qiáng)大的集結(jié)力量,從而推動(dòng)社會(huì)的變革,深刻地改變?nèi)祟惖膶徝烙^念,并不斷影響人們的審美文化。
一個(gè)時(shí)代的社會(huì)審美思潮根據(jù)不同的受眾者會(huì)顯示出細(xì)微的不同。章懷太子墓壁畫與周昉繪畫均表現(xiàn)了宮廷繪畫藝術(shù)特色,此段論述的唐宋時(shí)期的社會(huì)審美思潮更側(cè)重于簡(jiǎn)述宮廷方面的藝術(shù)思潮。由于不同時(shí)期的社會(huì)經(jīng)濟(jì)文化存在差異,宮廷繪畫的功能與呈現(xiàn)出的面貌也存在符合相應(yīng)時(shí)代背景的特點(diǎn)。
(一)唐代的社會(huì)審美思潮
晚唐至五代是一個(gè)極其混亂的時(shí)期,政治局面動(dòng)蕩,大多數(shù)文人都被這種危機(jī)所困擾。他們逃避現(xiàn)實(shí),投身于一個(gè)充斥著誘惑和欲望的社會(huì)。然而此時(shí)的經(jīng)濟(jì)文化較為繁榮,統(tǒng)治階級(jí)積極倡導(dǎo)與扶持,宮廷藝術(shù)得以迅速發(fā)展。此時(shí)期的許多著名畫家都曾供職于宮廷,有的甚至位居高位并掌握實(shí)權(quán)。宮廷繪畫的特點(diǎn)是以人物為主要表現(xiàn)對(duì)象,通常描繪歷史故事,注重寫實(shí)和色彩的精細(xì)搭配,展現(xiàn)莊嚴(yán)典雅的藝術(shù)氛圍。其中,人物婦女畫主要描繪后妃、烈女和孝婦等人物題材,旨在傳播封建倫理道德。此時(shí)期的宮廷藝術(shù)作品呈現(xiàn)出一股濃郁香艷的脂粉氣,紅綠二色則成了文人墨客表情達(dá)意時(shí)必不可少的調(diào)味品[2]。
(二)宋代的社會(huì)審美思潮
宮廷繪畫不僅是一種宣揚(yáng)宗旨、維護(hù)社會(huì)秩序的手段,而且必須迎合帝王的審美趣味。因此,宮廷繪畫的主要表現(xiàn)風(fēng)格為造型準(zhǔn)確、格法嚴(yán)謹(jǐn)、精微細(xì)膩,有清新雅麗的氣息,從而形成了院體畫的獨(dú)特風(fēng)格,這種風(fēng)格以宋徽宗趙佶的作品為典型代表。宋代許多文人士大夫把繪畫視作提升自身文化素養(yǎng)、展示優(yōu)雅氣質(zhì)的必備技能。因此,他們把墨竹、墨梅、山水、樹石、花卉作為創(chuàng)作的題材,強(qiáng)調(diào)自然的美感,拒絕拘泥于外形的相似,而是致力于營(yíng)造平淡天真、自然清新的風(fēng)格。
盡管章懷太子墓壁畫和張宣的繪畫作品均屬于唐代,但章懷太子墓壁畫更具有唐代特色,它們不僅反映出唐代的歷史、文學(xué)和政治,而且還展示出唐代的社會(huì)和藝術(shù)發(fā)展的歷史,成為我們今天研究唐代的重要資料,值得珍視和傳承,是前人留給后世了解唐代文化、藝術(shù)等方面的一份寶貴遺產(chǎn)。由于年代久遠(yuǎn),唐代絹本繪畫并沒有實(shí)際留存。大眾熟知的張宣、周昉的繪畫,實(shí)際為宋人摹本,畫面能夠體現(xiàn)一定的“唐風(fēng)”,也能反映一定的宋代繪畫風(fēng)貌。因此,筆者將博物館現(xiàn)存的周昉作品與李賢墓壁畫中的女性形象作比較,感受在相似題材之下作品所展示的不同面貌,能夠更加深刻體會(huì)在藝術(shù)思潮影響下的唐宋繪畫風(fēng)貌。
(一)章懷太子墓壁畫《馬球圖》與周昉宋代臨本《簪花仕女圖》藝術(shù)特色比較研究
章懷太子名李賢,是武則天的第二個(gè)兒子,也是唐高宗李治時(shí)期的第三個(gè)太子?!恶R球圖》被畫在墓地的墻上,描繪了20匹馬奔馳的場(chǎng)景,栩栩如生地展示出唐代馬術(shù)的輝煌。這些人都穿著不同顏色的短衣,戴幞帽,腳踩黑鞋,有用雙手抓住球桿反身?yè)羟虻?,有正?zhǔn)備進(jìn)行射門的,有手握韁繩直奔馬球的,有馳騁騰空的,亦有注目等候的。唐朝的作品以其精湛的繪畫技法以及精致的創(chuàng)意,將動(dòng)態(tài)與靜態(tài)完美結(jié)合,動(dòng)中有靜,靜中有動(dòng),展示了唐朝畫工不凡的創(chuàng)造性、高超的繪畫技巧和獨(dú)具匠心的藝術(shù)構(gòu)思,令人拍案叫絕。
壁畫布局清晰明確,完全能體現(xiàn)盛唐時(shí)代一流的繪畫水平,場(chǎng)面宏大的狩獵出行圖和馬球圖,線條、行筆嚴(yán)謹(jǐn)洗練,畫面布局疏密有致,眾多內(nèi)容之間相互呼應(yīng)、靜動(dòng)結(jié)合[3]。畫面線條粗獷而灑脫,設(shè)色因時(shí)間久遠(yuǎn)已變得暗淡,但是仍能體現(xiàn)最初的濃麗風(fēng)貌。在宮女造型上,身材不再修長(zhǎng)婀娜,富有韻律感,而是變?yōu)轭^部略大、身姿豐腴、神情慵懶的形象。人物身形多樣,隨意輕松,嬉戲、游玩的內(nèi)容渲染出閑散、悠然、恬淡的宮廷女性生活節(jié)奏,具有一定的娛樂休閑性,這一特點(diǎn)成為盛唐時(shí)墓室壁面宮女的主流形象,也能夠體現(xiàn)大唐時(shí)期女性在繪畫作品中的主要面貌特征。
《簪花仕女圖》展示了唐代宮廷婦女的日常生活。六位美貌動(dòng)人的宮廷貴婦穿著精致的服裝,頭戴折枝花,頭上點(diǎn)綴著繁復(fù)的花紋,臉上暈染蛾眉,妝容精致,穿著一襲低胸的長(zhǎng)裙,外披半透明長(zhǎng)紗,猶如一縷縷柔和的春風(fēng),表現(xiàn)出濃厚的宮廷氣息,呈現(xiàn)出晚唐之后最具代表性的宮廷貴婦形象。“采花”“看花”“漫步”與“戲犬”是這幅畫的主要部分[4],展示了宮廷婦女真實(shí)生活狀態(tài),畫中的人物描繪精致,顏色鮮亮,氣質(zhì)高雅,人物線條簡(jiǎn)勁圓渾,設(shè)色濃艷富貴而不俗。
將《簪花仕女圖》與章懷太子墓壁畫對(duì)比,便能夠清晰看出,二者雖然都是表現(xiàn)女性題材,但是在體態(tài)上,前者形體更為勻稱和諧,后者形體更為夸張變形;在設(shè)色方面,雖均以紅衣為主,前者設(shè)色更為清新雅致,后者設(shè)施更為鮮艷濃麗;在用線方面,前者線條均勻流暢,后者更富有變化。
(二)博物館現(xiàn)存周昉《簪花仕女圖》與《紈扇仕女圖》比較研究
將周昉作品《簪花仕女圖》與章懷太子墓作比較,能夠直觀感受唐宋審美差異。將博物館現(xiàn)存周昉《紈扇仕女圖》與其《簪花仕女圖》作比較,能夠體會(huì)宋代初期與相對(duì)后期的繪畫風(fēng)格,從中感知由唐至宋社會(huì)藝術(shù)思潮微妙演變的過程。
《紈扇仕女圖》的宋代臨本現(xiàn)存于故宮博物院,在此圖中,畫家通過描繪剎那間的動(dòng)作姿態(tài),表現(xiàn)了唐代貴族女子無所事事的悠閑心情。繪制者運(yùn)用細(xì)膩的筆觸,勾勒出一幅幅優(yōu)美而富有層次感的場(chǎng)景,彼此之間有微妙的聯(lián)系,每一個(gè)角色都能夠明確地展示各自的特點(diǎn)。如卷首尚未起身洗漱的貴婦人,和左側(cè)對(duì)鏡梳妝的女子呈現(xiàn)的呼應(yīng)關(guān)系。卷末坐在圓凳上的女子雖然轉(zhuǎn)頭看向左方,但是手中的扇子卻指向右邊的刺繡場(chǎng)景。這些人物之間的聯(lián)系,使得畫面相互依存而顯得協(xié)調(diào)美。此幅作品畫面關(guān)系處理得當(dāng),尤其是線條的勾勒,每條線方折圓轉(zhuǎn),雖然細(xì)卻力有千鈞。
將《紈扇仕女圖》與《簪花仕女圖》比較,便能夠直觀地看到,二者雖同為宋代摹本,但是面貌卻呈現(xiàn)出巨大差異?!都w扇仕女圖》中的人物形象與章懷太子墓中的宮女形象較為相似,設(shè)色濃麗,線條更為頓挫有力,面部表情、五官特點(diǎn)也更為相似,更具有“唐風(fēng)”。此畫應(yīng)是宋代初期臨摹而成。《簪花仕女圖》的畫面更為精致秀雅,線條均勻流暢,以圓筆為主,設(shè)色也更為清新淡雅,雖為紅衣但飽和度較低,整體呈現(xiàn)精致秀麗的面貌特征,與宋代的繪畫風(fēng)格極為相似[5]。
社會(huì)審美思潮的演變能夠直觀地體現(xiàn)在不同時(shí)期的藝術(shù)作品中,從而反映此時(shí)代人們的情感、思想、愿望以及審美觀念。通過比較章懷太子墓與現(xiàn)存的周昉作品,我們能夠更加直觀地體會(huì)在女性題材下,不同的藝術(shù)思潮在畫面中的不同表現(xiàn),也能夠從中以小見大而體會(huì)不同時(shí)代作品所具有的藝術(shù)特色。社會(huì)審美思潮的演變是復(fù)雜多樣的,通過二者的比較,我們能夠看到“唐風(fēng)”在唐代與宋代的不同表現(xiàn),從而體會(huì)一個(gè)時(shí)代的主要藝術(shù)特色。
作者簡(jiǎn)介
陳婉婷,女,漢族,福建福州人,碩士研究生,研究方向?yàn)橹袊?guó)畫。
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