淺析當(dāng)代歌劇音樂(lè)表演中的藝術(shù)融合

摘 要：本文以莫扎特的經(jīng)典歌劇《魔笛》為具體研究對(duì)象，旨在深入探討當(dāng)代歌劇音樂(lè)表演中的藝術(shù)融合。通過(guò)對(duì)《魔笛》中音樂(lè)元素、表現(xiàn)形式和藝術(shù)效果的分析，揭示鋼琴在當(dāng)代歌劇表演中所發(fā)揮的重要作用。鋼琴藝術(shù)的融合不僅豐富了歌劇的音樂(lè)表現(xiàn)力，更在極大程度上提升了觀眾的觀賞體驗(yàn)，能夠更清晰更準(zhǔn)確地展現(xiàn)歌劇的藝術(shù)內(nèi)涵。

關(guān)鍵詞：當(dāng)代歌??；藝術(shù)融合；《魔笛》

在歌劇的發(fā)展歷程中，融合了多種藝術(shù)，其中音樂(lè)始終是其核心要素之一，而鋼琴則是音樂(lè)要素中重要的樂(lè)器之一，在歌劇的創(chuàng)作、發(fā)展和表演中發(fā)揮著舉足輕重的作用。當(dāng)代歌劇表演中，鋼琴藝術(shù)為歌劇的創(chuàng)作和表演帶來(lái)了新的活力和可能性?！赌У选纷鳛槟刈罹叽硇缘母鑴≈唬湔Q生有著特定的時(shí)代背景和個(gè)人經(jīng)歷的深刻烙印。當(dāng)時(shí)莫扎特的經(jīng)濟(jì)狀況頗為拮據(jù)，但他對(duì)歌劇的熱愛(ài)和創(chuàng)作的激情從未減退，他渴望通過(guò)新的作品來(lái)展現(xiàn)自己的才華，并獲得更多的認(rèn)可和經(jīng)濟(jì)回報(bào)。同時(shí)，作為共濟(jì)會(huì)的成員，莫扎特在《魔笛》中也體現(xiàn)了共濟(jì)會(huì)的理念和象征，傳達(dá)了對(duì)道德、正義和人性美好的追求[1]P22。莫扎特在歌劇《魔笛》中融合了多種元素，包括德國(guó)民謠、意大利歌劇的傳統(tǒng)風(fēng)格及神秘的象征主義，這也為研究鋼琴藝術(shù)在歌劇中的融合提供了豐富的素材和范例。

一、《魔笛》的藝術(shù)特點(diǎn)

（一）多樣化的音樂(lè)風(fēng)格。《魔笛》是集合了德、奧、意、法、捷等多個(gè)國(guó)家音樂(lè)元素的一部經(jīng)典之作，既有意大利歌劇的傳統(tǒng)風(fēng)格，又有德國(guó)民謠風(fēng)格及共濟(jì)會(huì)的象征意義，整部歌劇的音樂(lè)內(nèi)容飽滿豐富。比如，“薩拉斯特羅”體現(xiàn)了格魯克風(fēng)格，它的一些唱段運(yùn)用了較為宏大的旋律與和聲，以展現(xiàn)其角色的威嚴(yán)和智慧，表現(xiàn)出他作為智慧主宰的高尚和寬容。再比如，捕鳥(niǎo)人帕帕蓋諾的唱段更是使用了多種音樂(lè)風(fēng)格，初次出場(chǎng)時(shí)的《我是快樂(lè)的捕鳥(niǎo)人》，是維也納民間歌謠與意大利喜歌劇的融合創(chuàng)造，整體節(jié)奏輕快活潑，音樂(lè)結(jié)構(gòu)細(xì)膩華美，歌曲歌詞詼諧幽默，將帕帕蓋諾這個(gè)角色塑造得栩栩如生，展現(xiàn)了其無(wú)憂無(wú)慮、活潑好動(dòng)的性格。而第二幕帕帕蓋諾演唱的《我盼望有個(gè)好姑娘》則采用了德國(guó)民謠風(fēng)格，在保持整體曲式結(jié)構(gòu)平穩(wěn)、調(diào)性活潑的基礎(chǔ)上，更展現(xiàn)出他盼望和向往的興奮與激動(dòng)，與帕帕蓋諾的性格完美契合。

（二）獨(dú)特的角色塑造。莫扎特通過(guò)不同的音樂(lè)主題和旋律特點(diǎn)，生動(dòng)地刻畫(huà)了各個(gè)角色的性格特點(diǎn)和情感變化。比如夜后這個(gè)反面一號(hào)角色，為了充分體現(xiàn)她獨(dú)裁專(zhuān)制和邪惡的性格，夜后演唱的唱段以旋律華麗且富有戲劇性為主，使用了花腔女高音等華彩技巧，充分體現(xiàn)了正歌劇的典型風(fēng)格特點(diǎn)，《復(fù)仇的火焰在我心中燃燒》是最著名的唱段之一。再比如，帕米娜這個(gè)角色，作為夜后的女兒，她的形象卻與夜后截然不同，外表上她華麗大氣、高貴柔美，內(nèi)在上她溫柔善良、情感細(xì)膩，特別是在面對(duì)愛(ài)情時(shí)的堅(jiān)守執(zhí)著更是給觀眾留下了深刻印象。帕米娜演唱的唱段也完美遵循了這一形象定位，其著名唱段《我感到》，使用了g小調(diào)、6/8拍、行板速度，歌曲氛圍偏于憂郁，與帕米娜面對(duì)愛(ài)情時(shí)的彷徨、不知所措及她細(xì)膩的情感相得益彰。演唱時(shí)的關(guān)鍵之處就在于對(duì)情感細(xì)節(jié)的處理——在表現(xiàn)憂傷時(shí)，以傾訴的音色來(lái)描繪心情；在表露對(duì)愛(ài)情的向往和堅(jiān)守時(shí)，以純粹、干凈的音色來(lái)塑造少女的勇敢。

（三）豐富的和聲與配器。歌劇中運(yùn)用了豐富的和聲與配器，營(yíng)造出各種不同的氛圍和情感。莫扎特巧妙地運(yùn)用了管弦樂(lè)隊(duì)的各個(gè)聲部，使音樂(lè)更加生動(dòng)和富有表現(xiàn)力。比如，《魔笛》的序曲采用奏鳴曲式，統(tǒng)一使用了降e調(diào)，整體曲調(diào)既不突兀又精美華麗，代表和象征著作品背景的美好與輕松。再比如，在人物的唱段中，和聲與配器也起到了重要的作用，其中為了展現(xiàn)夜后這個(gè)角色性格的自我沖突，即面對(duì)光明和他人時(shí)的陰暗狠毒和對(duì)女兒帕米娜的疼愛(ài)，運(yùn)用了強(qiáng)烈的和聲對(duì)比、復(fù)雜的和弦進(jìn)行及具有張力的旋律線條，在高音區(qū)使用了弦樂(lè)器或管樂(lè)器，增強(qiáng)其戲劇性和情感的沖擊力。這個(gè)特點(diǎn)在詠嘆調(diào)《年輕人別害怕》中最為突出。

二、《魔笛》中的音樂(lè)元素

在莫扎特的歌劇《魔笛》中，使用了多種樂(lè)器來(lái)進(jìn)行伴奏，包括弦樂(lè)器、管樂(lè)器、打擊樂(lè)器等，其中鋼琴伴奏作用十分突出、異常出彩。

（一）鋼琴音樂(lè)元素。在《魔笛》的演唱部分，鋼琴常常作為伴奏樂(lè)器出現(xiàn)，為演唱者提供音樂(lè)支持和節(jié)奏引導(dǎo)。鋼琴伴奏不僅能夠增強(qiáng)演唱者的表現(xiàn)力，還能夠營(yíng)造出特定的音樂(lè)氛圍。1.鋼琴獨(dú)奏。比如當(dāng)王子踏上神秘之旅時(shí)，鋼琴獨(dú)奏以清脆而靈動(dòng)的音符響起，如一串閃耀的星星引領(lǐng)著他前行，那跳躍的琴音仿佛在訴說(shuō)著王子內(nèi)心的憧憬與好奇，將觀眾也一同帶入到充滿未知的奇幻旅程中；在夜后的詠嘆調(diào)部分，鋼琴以華麗而激昂的旋律進(jìn)行獨(dú)奏，強(qiáng)烈的音符如夜后那熾熱的情感一般噴涌而出，展現(xiàn)出她的威嚴(yán)與權(quán)勢(shì)，同時(shí)也烘托出此時(shí)緊張而刺激的氛圍；當(dāng)男女主角互訴衷腸時(shí)，鋼琴獨(dú)奏出一段溫柔而纏綿的旋律，那舒緩的音符如輕柔的微風(fēng)，輕輕拂過(guò)他們的心間，細(xì)膩地表達(dá)出兩人之間深深的愛(ài)意和眷戀；當(dāng)表現(xiàn)歡樂(lè)場(chǎng)景時(shí)，鋼琴以活潑歡快的節(jié)奏進(jìn)行獨(dú)奏，明快的音符如同跳躍的精靈，洋溢著喜悅與歡快，讓觀眾也能感受到那熱烈的歡樂(lè)氣氛；在一些緊張的追逐場(chǎng)景中，鋼琴奏出急促而緊張的音符，其強(qiáng)烈的節(jié)奏感仿佛是人物急促的心跳聲，突出了情節(jié)的緊張與刺激，等等。2.鋼琴伴奏。比如《夜之后》，這首詠嘆調(diào)充滿了強(qiáng)烈的戲劇性和情感張力，鋼琴伴奏在其中發(fā)揮了關(guān)鍵作用。在和聲方面運(yùn)用了復(fù)雜的和弦進(jìn)行不和諧和弦及緊張的和聲變化，以增強(qiáng)音樂(lè)的戲劇性和緊張感；在節(jié)奏上有較多的變化，以配合夜后情緒的起伏和強(qiáng)烈的表達(dá)需求；在力度上有較大的起伏，從強(qiáng)烈的爆發(fā)到柔和的過(guò)渡，以突出夜后的威嚴(yán)和情感的強(qiáng)烈程度。在《夜之后》的高音部分，鋼琴伴奏通過(guò)強(qiáng)烈的和弦或快速的音符跑動(dòng)來(lái)強(qiáng)化緊張感，與夜后的高音歌唱相呼應(yīng)，進(jìn)一步烘托出她的威嚴(yán)和邪惡氣質(zhì)。同時(shí)，鋼琴伴奏在一些地方使用裝飾音、琶音或快速的音階等技巧，進(jìn)一步增加音樂(lè)的華麗感和表現(xiàn)力[2]P101，鋼琴伴奏使得夜后的形象更加鮮明、生動(dòng)，讓觀眾深刻感受到她復(fù)雜的性格和強(qiáng)烈的情感。

（二）其他樂(lè)器音樂(lè)元素?！赌У选分衅渌麡?lè)器使音樂(lè)更加飽滿和生動(dòng)。其中，小提琴等弦樂(lè)器有效地增強(qiáng)了音樂(lè)的表現(xiàn)力和情感。例如，在表現(xiàn)主人公內(nèi)心的糾結(jié)與情感掙扎時(shí)，小提琴以其悠揚(yáng)而抒情的旋律率先響起，高音部分仿佛是情感的傾訴。長(zhǎng)笛等管樂(lè)器為歌劇增添了豐富的音色和層次感，用來(lái)營(yíng)造不同的氛圍。例如，在描繪神秘奇幻的場(chǎng)景時(shí)，長(zhǎng)笛那空靈的音色常常作為主導(dǎo)，以吹奏出悠揚(yáng)的旋律表現(xiàn)仙境般的景象，營(yíng)造出一種如夢(mèng)如幻的氛圍，使聽(tīng)眾仿佛置身于神秘的世界之中。同時(shí)，還有多種管樂(lè)器與鋼琴的協(xié)同演奏，在慶典或莊嚴(yán)的儀式等一些宏大的場(chǎng)景中，管樂(lè)器組（如小號(hào)、長(zhǎng)號(hào)等）與鋼琴的結(jié)合展現(xiàn)出磅礴的氣勢(shì)[3]P102，鋼琴以穩(wěn)定的節(jié)奏和厚重的和聲為基礎(chǔ)，管樂(lè)器則以其嘹亮的音色和激昂的旋律增添輝煌感。此外，還有定音鼓、大鼓、小鼓、鈸、三角鐵等打擊樂(lè)器，以此來(lái)增強(qiáng)歌劇《魔笛》音樂(lè)的節(jié)奏感和動(dòng)感，營(yíng)造緊張、激烈的氛圍。

三、當(dāng)代歌劇藝術(shù)融合的發(fā)展趨勢(shì)

歌劇《魔笛》音樂(lè)表演中藝術(shù)融合的作用十分重要，是歌劇成功的關(guān)鍵因素之一，其豐富了音樂(lè)表現(xiàn)力，推動(dòng)了劇情的變化發(fā)展，塑造了鮮明的角色形象，增加了觀眾的藝術(shù)體驗(yàn)。特別是《魔笛》中鋼琴藝術(shù)的使用，也為后來(lái)的歌劇藝術(shù)提供了很多成功借鑒。而隨著時(shí)代的不斷進(jìn)步和發(fā)展，歌劇中藝術(shù)融合的形式將更加多元，這里主要探討鋼琴藝術(shù)在技術(shù)、風(fēng)格、融媒體結(jié)合、跨文化交流等方面的新發(fā)展和新突破。

（一）技術(shù)不斷創(chuàng)新。隨著音樂(lè)技術(shù)的不斷發(fā)展，鋼琴在歌劇表演中的運(yùn)用也將不斷創(chuàng)新，如使用電子鋼琴、數(shù)碼鋼琴等新型樂(lè)器，它們可以提供多種音色選擇，能夠模擬不同樂(lè)器的聲音，為音樂(lè)增添更多色彩和變化。例如，在一些小型歌劇演出作品中，會(huì)運(yùn)用數(shù)碼鋼琴來(lái)演奏一些特殊的段落或作為背景音樂(lè)的一部分，它可以模擬弦樂(lè)、管樂(lè)等音色，與其他樂(lè)器或聲樂(lè)相互配合。

（二）與多媒體技術(shù)的結(jié)合。在當(dāng)代舞臺(tái)表演中，多媒體技術(shù)的運(yùn)用越來(lái)越廣泛，事實(shí)證明，鋼琴藝術(shù)與多媒體技術(shù)的結(jié)合將給觀眾帶來(lái)更加新奇、更加震撼的觀賞體驗(yàn)，從聽(tīng)覺(jué)到視覺(jué)上實(shí)現(xiàn)全新的突破。例如，在華東師范大學(xué)的原創(chuàng)作品《萬(wàn)水千山》中，使用了鋼琴、大提琴、長(zhǎng)笛等十余種樂(lè)器，豐富的樂(lè)器合奏，配合舞蹈、電子音樂(lè)和互動(dòng)視覺(jué)藝術(shù)，打造出一個(gè)沉浸式的藝術(shù)世界。其中，鋼琴與其他樂(lè)器相互配合，讓古畫(huà)大師們的經(jīng)典之作在現(xiàn)代觀眾面前重新煥發(fā)光彩，馬遠(yuǎn)（南宋）的《水圖卷》、董源（五代）的《瀟湘圖》、吳彬（明）的《山陰道上圖》、米友仁（南宋）的《瀟湘奇觀圖》等，通過(guò)全景環(huán)繞式電子音樂(lè)與AI技術(shù)輔助的詩(shī)詞吟誦，實(shí)現(xiàn)了古今對(duì)話、靜動(dòng)交融。

（三）跨文化交流。隨著全球化的發(fā)展，不同國(guó)家和地區(qū)的歌劇文化相互交流與融合。鋼琴藝術(shù)將在跨文化的歌劇表演中扮演重要角色，促進(jìn)不同文化之間的音樂(lè)交流和理解。比如作曲家盧卡·波扎改編的《在那里告別》《多謝朋友們》和《在這宮殿里》等，就是將中國(guó)的少數(shù)民族民歌與歌劇唱段進(jìn)行了創(chuàng)作性融合，包括哈薩克族的《瑪依拉》、維吾爾族的《一杯美酒》，都以鋼琴作為基調(diào)，配合弦樂(lè)四重奏，從而營(yíng)造出一種全新的歌劇氛圍，打破了傳統(tǒng)的束縛。

通過(guò)對(duì)《魔笛》的分析可以看出，在當(dāng)代歌劇音樂(lè)表演中以鋼琴藝術(shù)為代表的音樂(lè)藝術(shù)融合具有重要的意義和價(jià)值。不僅為歌劇提供了豐富的音樂(lè)表現(xiàn)力，還在推動(dòng)劇情發(fā)展、突出角色性格和增強(qiáng)觀眾藝術(shù)體驗(yàn)等方面發(fā)揮了重要作用。隨著時(shí)代的發(fā)展，音樂(lè)藝術(shù)在當(dāng)代歌劇表演中的融合將不斷創(chuàng)新和發(fā)展，為歌劇藝術(shù)的繁榮做出更大的貢獻(xiàn)。在未來(lái)的歌劇創(chuàng)作和表演中，我們應(yīng)充分重視音樂(lè)藝術(shù)的融合，不斷探索和創(chuàng)新，為觀眾帶來(lái)更加精彩和獨(dú)特的歌劇藝術(shù)作品。

參考文獻(xiàn)：

[1]徐藝：《論莫扎特歌劇音樂(lè)的戲劇性——以歌劇〈魔笛〉為例》，《黃鐘（武漢音樂(lè)學(xué)院學(xué)報(bào)）》，2006年第3期

[2]張波洋：《簡(jiǎn)析歌劇作品中的鋼琴伴奏技術(shù)》，《黃河之聲》，2012年第16期

[3]梁雪：《淺析莫扎特歌劇〈魔笛〉的藝術(shù)魅力》，《哈爾濱學(xué)院學(xué)報(bào)》，2009年第8期

（作者單位：哈爾濱師范大學(xué)）

責(zé)任編輯 姜藝藝 王巍