舞臺燈光技術(shù)在現(xiàn)代演出中的運用

李曉兵

（河南廣播電視臺都市頻道，河南 鄭州 450000）

0 引 言

舞臺燈光技術(shù)利用舞臺燈光設(shè)備，為舞臺表演創(chuàng)造出具有視覺沖擊力和藝術(shù)感染力的燈光效果。舞臺燈光技術(shù)可以增強表演效果、提升藝術(shù)感染力、強化視覺美感、創(chuàng)造多維空間感，對于現(xiàn)代舞臺演出具有重要的意義和作用。

1 舞臺燈光技術(shù)的種類與特點

根據(jù)不同的應(yīng)用場景和效果，舞臺燈光不同的光位產(chǎn)生不同的效果。以舞臺為基礎(chǔ)，舞臺燈光技術(shù)可以分為面光、追光、耳光、柱光、頂光、橋光、天地排光、面光、側(cè)低位面光、角光以及新興的高科技燈光技術(shù)[1]。每種燈光類型都有其獨特的特點和應(yīng)用場景。燈光師需要針對不同的演出需求和場景需求，選擇合適的燈光類型和設(shè)備，來實現(xiàn)最佳的視覺效果[2]。

（1）追光。追光是一種非常重要的燈光技術(shù)，常用于各類演出中。它是一種定向光束，可以突出舞臺上的人物或物體，增強視覺效果，通常由激光燈或投影儀等設(shè)備來實現(xiàn)。

（2）天地排光。這種燈光技術(shù)通常用于創(chuàng)造舞臺背景和氛圍，通過從舞臺頂部和底部向天幕投射光線，產(chǎn)生出各種色彩和圖案，為演出增添更多的藝術(shù)感和神秘感。

（3）橋光。橋光是一種輔助燈光技術(shù)，用于增強表演區(qū)的照度，從臺口前投向舞臺，可以照亮演員和景物，也可以輔助其他燈光效果，如配合追光或天地排光。

（4）頂光。頂光是一種常見的舞臺照明方式，能夠起到增強舞臺照度的作用，通常設(shè)置在舞臺的頂部或后部，從上方向下投射，可以使整個舞臺變得更加明亮，也能夠為表演者提供更好的照明效果。

（5）面光。面光是一種從觀眾廳頂部位置照射到舞臺前面的燈光技術(shù)，主要作用是照明表演者面部。通過面光照射，演員的面部表情和動作可以更加清晰地傳達(dá)給觀眾，增強演出的觀賞性。

（6）側(cè)低位面光。側(cè)低位面光又稱挑臺光，從觀眾席兩側(cè)照亮舞臺，可以增加舞臺正面的整體亮度。這種燈光設(shè)置在觀眾席二層前端，使整個表演區(qū)域得到均勻的照明。

（7）耳光。耳光（臺外側(cè)光）是從舞臺兩側(cè)投向表演區(qū)的燈光，作用是加強人物和景物的立體感，形成前側(cè)面的照明效果。這種燈光技術(shù)可以使表演區(qū)的明暗對比更加明顯，突出表演者的形象。

（8）高科技燈光。隨著科技的不斷發(fā)展，舞臺燈光技術(shù)得到了不斷創(chuàng)新。現(xiàn)代舞臺中常使用的高科技燈光包括電腦燈、激光燈及全息投影等。這些燈光技術(shù)能夠創(chuàng)造出更加絢麗多彩的視覺效果，為觀眾帶來全新的感官體驗。

2 舞臺燈光技術(shù)在現(xiàn)代演出中的應(yīng)用策略

現(xiàn)代演出中，舞臺燈光技術(shù)的應(yīng)用，需要根據(jù)演出內(nèi)容、導(dǎo)演意圖及舞臺整體設(shè)計方案等制定合理的燈光使用策略，利用多樣化的燈光設(shè)備和手段，創(chuàng)造符合演出氛圍和情節(jié)的視覺效果，合理控制燈光變化，避免干擾觀眾視線與舞臺其他元素密切配合，形成統(tǒng)一的舞臺效果。

2.1 基于舞臺設(shè)計優(yōu)化燈光使用

演出開始前，燈光師應(yīng)與導(dǎo)演、舞美設(shè)計師、編導(dǎo)等相關(guān)人員進(jìn)行深入溝通，了解演出的內(nèi)容、風(fēng)格和要表達(dá)的主題。燈光師要理解劇本和導(dǎo)演的意圖，根據(jù)不同的場景和情節(jié)，選擇合適的燈光效果和顏色搭配，以突出情節(jié)和人物性格[3]。例如：在演出的高潮部分，可以使用強烈的燈光效果來增強緊張感和戲劇性；在表現(xiàn)人物內(nèi)心情感時，可以使用柔和的燈光和色彩來營造溫馨、浪漫的氛圍。

2.2 靈活運用燈光設(shè)備與技術(shù)

現(xiàn)代舞臺燈光技術(shù)多樣化，除了傳統(tǒng)的追光、面光、耳光及頂光外，還有新興的高科技燈光如電腦燈、激光燈及全息投影等。燈光師需要靈活運用這些燈光設(shè)備，創(chuàng)造出符合情節(jié)的視覺效果。例如，使用電腦燈可以創(chuàng)造出動態(tài)的光影效果，用激光燈可以營造出迷幻的氛圍，全息投影則可以呈現(xiàn)出虛擬的場景和角色。靈活運用這些燈光設(shè)備和手段，可以給觀眾帶來全新的感官體驗。

2.3 合理控制燈光亮度與對比度

在舞臺上，燈光的變化不能過于頻繁和突變，否則會干擾觀眾的視線，影響他們的觀賞體驗。燈光師需要合理控制燈光變化，使之與表演節(jié)奏和情節(jié)發(fā)展相協(xié)調(diào)。例如，在演員表演過程中，應(yīng)盡量避免過于劇烈的燈光變化，以免干擾演員的表演和觀眾的視線。此外，應(yīng)適當(dāng)控制燈光的亮度和對比度，確保觀眾不會受到刺眼或過于強烈的刺激。

2.4 統(tǒng)一舞臺演繹效果

舞臺燈光不是孤立的元素，需要與舞臺布景、道具、服裝及音效等元素密切配合，形成完整的演出效果。燈光師需要與其他工作人員密切溝通，了解其他元素的設(shè)計和安排，以便合理分配光線和色彩。例如，在布景設(shè)計中，有些場景需要使用暗光來突出主體；在服裝設(shè)計中，有些服裝需要使用亮光來突出色彩。因此，燈光師需要與其他元素密切配合，合理分配光線和色彩，使整個舞臺呈現(xiàn)出統(tǒng)一的藝術(shù)效果。

2.5 最大化規(guī)避設(shè)備風(fēng)險與事故

實際的舞臺演出中，可能會出現(xiàn)各種意外情況，如設(shè)備故障、演出時間調(diào)整等。燈光師需要根據(jù)實際情況進(jìn)行調(diào)整和優(yōu)化。例如，設(shè)備故障時，應(yīng)及時采取應(yīng)急措施，如更換燈泡、調(diào)整光源等；演出時間調(diào)整時，應(yīng)與導(dǎo)演和其他工作人員協(xié)商，重新制定燈光方案。此外，在實際操作中，還應(yīng)注意燈光的穩(wěn)定性和持久性，盡量避免出現(xiàn)閃爍和不亮的情況。

3 舞臺燈光技術(shù)在現(xiàn)代演出中的應(yīng)用

在現(xiàn)代演出中，舞臺燈光技術(shù)可以為演出提供必要的照明，使得觀眾可以清晰地看到演員的表情和動作。不同的燈光效果可以導(dǎo)引觀眾的視線，突出主角和配角的地位，增強劇情的表現(xiàn)力[4]。舞臺燈光技術(shù)還可以塑造人物形象，表現(xiàn)出人物的情感和性格特征。通過各種燈光效果，配合布景和道具等元素，可以創(chuàng)造特定的空間環(huán)境，提高演出的真實感和觀眾的代入感。舞臺燈光技術(shù)無疑在現(xiàn)代演出中具有重要意義，是提升觀眾觀賞體驗的關(guān)鍵之一。

《武林風(fēng)》是河南廣播電視臺的一檔知名現(xiàn)代搏擊節(jié)目。以本節(jié)目為例，可以看出電視燈光技術(shù)的應(yīng)用在該節(jié)目制作中起到了舉足輕重的作用。

3.1 照明與視線導(dǎo)引

照明與視線導(dǎo)引是電視燈光技術(shù)在《武林風(fēng)》中的重要應(yīng)用之一。在電視節(jié)目錄制過程中，燈光不僅為舞臺提供了必要的照明，使得觀眾可以清晰地看到選手的精彩表現(xiàn)和擂臺上的種種細(xì)節(jié)，而且通過精確控制燈光的投射角度和亮度，能夠有效地導(dǎo)引觀眾的視線，突出擂臺上的關(guān)鍵時刻。具體來說，在《武林風(fēng)》的錄制過程中，燈光師使用各種專業(yè)燈光設(shè)備，如高顯指切割燈、染色燈等，為舞臺提供必要的照明。這些燈光設(shè)備的投射角度和亮度可以被精確控制，保障擂臺均勻照度切除野光滿足錄制要求，可根據(jù)不同的錄制設(shè)備調(diào)整照度，比如高速攝像機錄制，根據(jù)不同的幀率、倍數(shù)提高照度保證畫面清晰，增強觀眾的觀賞體驗。選手遠(yuǎn)距離出場時，可以利用追光燈點光可控的優(yōu)勢，突出選手的肢體表情和與通道觀眾互動狀態(tài)，增加現(xiàn)場觀眾的參與感。此外，燈光的投射角度和亮度還可以被用來導(dǎo)引觀眾的視線。例如，當(dāng)主持人在擂臺上介紹選手時，燈光師可以通過定點光縮小照明區(qū)域，將觀眾的注意力轉(zhuǎn)移到主持人和被介紹選手身上。比賽時，通過弱化其他區(qū)域的燈光亮度與變化，可以使得觀眾的視線集中在擂臺區(qū)域。這種精確控制燈光的方式不僅提高了節(jié)目的觀賞性，而且增強了觀眾的參與感和體驗感。

3.2 人物塑造與情感表達(dá)

燈光在人物塑造和情感表達(dá)方面也發(fā)揮了重要的作用。通過精確控制燈光的投射角度、亮度和顏色，燈光師能夠為選手打造出獨特的外部形象，也能深入到他們的內(nèi)心世界，傳達(dá)出他們的情感狀態(tài)和心理變化。這種技術(shù)的應(yīng)用提高了節(jié)目的觀賞性，增強了觀眾的參與感和體驗感。在電視節(jié)目的錄制過程中，燈光不僅為舞臺提供了必要的照明，而且參與了人物形象的塑造。通過控制燈光的投射角度、亮度和顏色，燈光師能夠為選手打造出獨特的外部形象，同時能傳達(dá)出他們的內(nèi)在情感狀態(tài)。具體來說，通過使用側(cè)光和逆光等燈光效果，可以強調(diào)選手的輪廓和表情[5]。例如，側(cè)光能夠突出選手的立體感和力量感，使得觀眾可以更加深刻地感受到他們的堅韌和決心。逆光則能夠營造出神秘和莊重的氣氛，使得選手看起來更加威嚴(yán)和令人敬畏。此外，燈光的變化和顏色的調(diào)節(jié)也可以用來傳達(dá)選手的情感狀態(tài)。例如，使用暖色燈光可以表現(xiàn)出選手的熱情和斗志，為觀眾營造出熱血沸騰的感覺。而使用冷色燈光則可以表現(xiàn)出選手的冷靜和決心，幫助觀眾感受到選手的堅韌和定力。電視燈光技術(shù)不僅能夠在視覺上塑造出選手的外部形象，而且能通過顏色的調(diào)節(jié)和光影的變換，深入到選手的內(nèi)心世界，傳達(dá)出他們的情感狀態(tài)和心理變化。情景交融傳神的光色使得觀眾更加深入地感受到選手的情感世界，增強了節(jié)目的真實感和觀賞性。

3.3 空間環(huán)境創(chuàng)造

電視燈光技術(shù)對于空間環(huán)境的創(chuàng)造在《武林風(fēng)》中扮演了重要的角色，不僅幫助塑造了擂臺上的各種場景，還增強了節(jié)目的視覺沖擊力，給觀眾帶來了更為豐富的觀賞體驗。根據(jù)情境、音樂，使用不同的燈光效果和色彩搭配，可以創(chuàng)造出不同的場景和氛圍。例如，運動員出場時，通常有欄目組挑選的符合其性格、氣質(zhì)的音樂，也有運動員自己挑選的音樂，曲風(fēng)迥然不同。燈光使用必須根據(jù)音樂不同的曲風(fēng)來營造適合的氛圍。比如：武僧一龍的出場音樂《少林少林》旋律活潑舒展，節(jié)奏剛勁雄??；中國隊長付高峰的出場音樂《風(fēng)云》大氣磅礴，豪邁雄渾。燈光根據(jù)曲風(fēng)刻畫造型空間、色彩對比以及節(jié)奏變化，讓觀眾沉浸在運動員、舞美燈光交融的環(huán)境中。在紅藍(lán)方出場環(huán)節(jié)，使用冷色調(diào)來區(qū)分對抗雙方運動員，可以讓觀眾清晰地區(qū)分來自不同俱樂部的運動員。此外，燈光技術(shù)還可以通過光影變幻、投射角度和亮度的變化來表現(xiàn)選手的情感狀態(tài)和心理變化。例如，當(dāng)選手表現(xiàn)出自信和決心時，使用正面光和高亮度來突出他們的形象，表現(xiàn)出他們的積極和自信。當(dāng)選手感到緊張和不安時，使用側(cè)光和低亮度來強調(diào)他們的陰影，營造出壓抑和緊張的氛圍。這種利用燈光技術(shù)表現(xiàn)情感和心理變化的手法，增強了選手形象的真實感和觀眾的代入感。

總體而言，《武林風(fēng)》的成功在很一定程度上得益于燈光技術(shù)的合理運用。無論是照明、人物塑造還是空間環(huán)境的創(chuàng)造，燈光技術(shù)在《武林風(fēng)》的每一個環(huán)節(jié)都發(fā)揮著重要作用。節(jié)目要不斷創(chuàng)新，也要不斷地學(xué)習(xí)總結(jié)提高燈光技術(shù)的使用，進(jìn)一步提高為不同演出受眾服務(wù)的能力。

4 舞臺燈光技術(shù)在現(xiàn)代演出中的運用展望

舞臺燈光技術(shù)作為現(xiàn)代演出的重要組成部分，已經(jīng)在很大程度上改變了觀眾的觀賞體驗和演員的表演方式。隨著科技的飛速發(fā)展，舞臺燈光技術(shù)的未來發(fā)展前景更加廣闊。

4.1 舞臺效果的提升

舞臺燈光技術(shù)未來的發(fā)展將繼續(xù)以提升舞臺效果為目標(biāo)。通過運用更為精細(xì)和復(fù)雜的燈光編程，燈光師將能夠更好地利用燈光模擬出各種自然現(xiàn)象和場景，為觀眾創(chuàng)造出更加逼真的觀賞體驗。例如，利用多色、多角度的燈光以及煙霧、水霧等特效，可以營造出極富視覺沖擊力的效果，使觀眾仿佛置身于一個真實而又虛幻的世界中。

4.2 演員表演的呈現(xiàn)

舞臺燈光技術(shù)的未來發(fā)展將更加注重呈現(xiàn)演員的表演。通過精確的燈光控制和布局，可以更好地捕捉和展現(xiàn)演員的情感變化和表演細(xì)節(jié)，使觀眾能夠更加深入地理解、感受演員的表演。隨著演員表演水平的提高和情感表達(dá)更加細(xì)膩，舞臺燈光技術(shù)的運用也將更加靈活和富有變化，為演員提供更好的表演支持。

4.3 互動性和參與性

未來，舞臺燈光技術(shù)的發(fā)展將更加注重互動性和參與性。通過運用觀眾互動技術(shù)和實時反饋技術(shù)，可以讓觀眾參與到演出中來，實現(xiàn)與演員和燈光的互動，進(jìn)一步提升觀眾的觀賞體驗。比如，運用虛擬現(xiàn)實技術(shù)，可以為觀眾提供更加真實的視覺沖擊和沉浸式體驗，使觀眾仿佛置身于演出現(xiàn)場。

4.4 智能化和自動化

隨著人工智能和自動化技術(shù)的發(fā)展，未來舞臺燈光技術(shù)將更加智能化和自動化。通過運用機器學(xué)習(xí)和深度學(xué)習(xí)等技術(shù)，可以讓計算機自主地學(xué)習(xí)和識別演出場景和演員表演，自主地調(diào)整燈光亮度和顏色等參數(shù)，實現(xiàn)更為精準(zhǔn)的燈光控制。通過自動化技術(shù)，還可以實現(xiàn)燈光的遠(yuǎn)程監(jiān)控和管理，提高演出的安全性和效率。

5 結(jié) 語

舞臺燈光技術(shù)在現(xiàn)代演出中的運用，不僅提升了演出的視覺效果，而且增強了觀眾的觀賞體驗，通過精巧的燈光設(shè)計和布局，精準(zhǔn)地呈現(xiàn)出演員的表演，使得觀眾能夠深刻體會到演出的內(nèi)涵和情感。舞臺燈光技術(shù)的智能化和自動化發(fā)展，使燈光師能更高效地控制和管理燈光設(shè)備，減少人工操作失誤，提高演出的安全性。舞臺燈光技術(shù)的互動性和參與性，使觀眾能更深入地參與到演出中，感受演出的魅力。隨著技術(shù)的不斷進(jìn)步和發(fā)展，舞臺燈光技術(shù)將會為現(xiàn)代演出帶來更多的創(chuàng)新和突破。