張雯雯
體育舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力的培養(yǎng),旨在通過舞蹈傳遞、傳達更多訊息,將個人情緒、情感、地方文化等傳遞出去,使更多人受到感染的同時,更好地與更多人分享喜怒哀樂,促進社會和諧發(fā)展。尤其在以舞蹈使觀眾產(chǎn)生共鳴后,對觀眾的心理、思維將產(chǎn)生不可小覷的影響,甚至可以影響其今后的發(fā)展,產(chǎn)生的社會影響可想而知。而舞蹈能否帶給人更多感受,能否激發(fā)人對現(xiàn)實生活或者美好情緒情感的想象,需要依靠舞者的詮釋,藝術(shù)表現(xiàn)力是詮釋效果的體現(xiàn),只有藝術(shù)表現(xiàn)力強,才能夠表示舞者將舞蹈背后的內(nèi)涵及積蓄的情緒、情感全部抒發(fā)出來,更容易引起觀眾的共鳴、深思。
體能主要包括力量、耐力以及柔韌性等,體能素質(zhì)低,一些需要力量支撐、耐力支撐的舞蹈動作就很難完成,無論男舞者還是女舞者,體能不足都會直接影響舞臺的表現(xiàn)力[1]。如站立動作、旋轉(zhuǎn)動作等,需要二者之間有效配合。但若有一方體力不支,存在導(dǎo)致動作失敗的可能性,影響觀感事小,造成對方的損傷事大。如跳前進步時,女舞者需要被男舞者推著跳,且女舞者要始終給男舞者反作用力,此時就要注意:保證力的作用恰當[2]。女舞者后退,男舞者上前,一定要注意配合,女舞者不能搶拍,拉著男舞者跳,以免破壞力的平衡性,影響舞蹈動作的美觀性,同時也容易造成一定的扭傷。
藝術(shù)因素,主要指舞者自身的“藝術(shù)修為”,是決定舞蹈能否更好地詮釋背后故事的關(guān)鍵。這就需要在文化涵養(yǎng)、基本功、風土人情等方面,予以更多了解,培養(yǎng)自身的藝術(shù)素養(yǎng),促使其擁有更好的表現(xiàn)力[3]。體育舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力培養(yǎng),有利于促進舞者自身的舞蹈感受力、理解力以及詮釋能力不斷提升,藝術(shù)因素的作用,能夠促使舞蹈演員在舞臺上以更好的狀態(tài)將舞蹈背后的故事呈現(xiàn)出來,達到一種情緒情感的傳遞效果。如國內(nèi)拉丁舞者賈昊悅、國外的摩登舞傳奇大師——盧卡&洛蘭,都曾獲得過“英國黑池舞蹈節(jié)”冠軍稱號,其舞蹈藝術(shù)素養(yǎng)可見一斑。莫拉·戈多伊更是被稱為探戈舞王。
形體因素,主要是指舞者的身體線條,能否在舞蹈表演中帶給觀眾美的享受[4]。肢體協(xié)調(diào)性,是加持藝術(shù)美感的“濾鏡”,一定程度上能夠引導(dǎo)觀眾在關(guān)注舞者身體線條的同時,更加注重舞蹈的優(yōu)美性。
不同舞蹈,風格不同,體育舞蹈中,從大類上來看摩登舞與拉丁舞的風格就有一些不同[5]。摩登舞是矜持、嚴肅中帶著活潑,高貴、典雅。拉丁舞則更加自由、奔放、靈動且?guī)в欣p綿的特點。此情況出現(xiàn)的根本原因為文化背景不同,因此展現(xiàn)的內(nèi)容存在一定的差異。不同風格的舞蹈其舞臺呈現(xiàn)的效果略有不同,華爾茲的舞臺感染力相比探戈較弱,拉丁舞的舞臺表現(xiàn)力相比摩登更強。
體能訓(xùn)練是舞蹈訓(xùn)練的基礎(chǔ),舞者只有具備足夠的體力,才有機會完整、完美地詮釋舞蹈動作、詮釋舞蹈背后的內(nèi)涵[6]。此外,在舞蹈展現(xiàn)中,由于男女舞者之間的力量較為懸殊,因此一般女舞者對力量的控制要弱于男舞者,但女子身體的柔韌性相比更強?;诖耍趯m椨?xùn)練中,應(yīng)注重區(qū)分男女舞者的特點,對其進行針對性的訓(xùn)練。如在站立動作中,男舞者需輔助女舞者完成腿部發(fā)力,此時要求穩(wěn)定中心,二者動作要保持一致。
首先,進行力量訓(xùn)練,此時需要進行發(fā)展快速力量訓(xùn)練以及力量耐力訓(xùn)練。前者在訓(xùn)練的過程中,可以運用中小負荷的方式克服舞者自身體重負荷,保持30%~60%的訓(xùn)練強度,三到五次一組動作,持續(xù)練習(xí)15~20 分鐘。后者在訓(xùn)練中可以運用25%~40%的負荷強度,增加重復(fù)次數(shù),增強訓(xùn)練的極限性,以促使舞者在自身心率可承受范圍能增強自身的耐力。
其次,進行速度訓(xùn)練,此部分主要是對反應(yīng)速度、動作速度以及周期性的運動中移動速度進行訓(xùn)練。此時常用的方式有:①收緊中段肌肉,練習(xí)肌肉收縮過程中身體移動。②收緊后背肌肉,提升胯部。③重心練習(xí),強化舞者對于中心分配和移動的體會感覺。④訓(xùn)練主力腳的發(fā)力能力,強化舞者對于錯落腳的掌握能力。
1.節(jié)奏的把控
對于舞蹈動作節(jié)奏的把控,同樣非常關(guān)鍵。為保證體育舞蹈進行中男女舞者能夠保持協(xié)調(diào)一致,還需對其進行舞動節(jié)奏訓(xùn)練。需要注意的是工作節(jié)奏掌控,需要與音樂節(jié)奏把握相協(xié)調(diào),因此,需要對學(xué)生進行音樂節(jié)奏訓(xùn)練,促使其能夠在音樂節(jié)奏感的輔助下提升動作協(xié)調(diào)性[7]。
如倫巴舞的訓(xùn)練,倫巴舞音樂為4/4 拍,速度相對緩慢,27~31 小節(jié)/min,節(jié)奏平穩(wěn)。倫巴音樂與舞蹈的契合性非常強,因此,舞蹈動作一般都較為纏綿、柔媚。在訓(xùn)練動作技能、節(jié)奏把控能力時,可先以音樂節(jié)奏感受、理解以及區(qū)分為主,引導(dǎo)學(xué)生感受倫巴舞音樂的魅力,繼而再為其講解、演示與之相符的倫巴舞蹈動作在每一小節(jié),甚至是節(jié)拍下,需要用怎樣的舞蹈動作來詮釋音樂,呈現(xiàn)舞蹈背后的情感狀態(tài),以此促使學(xué)員舞者更好地了解與掌握。此外,對于男女舞者的搭配而言,二者間情感的傳遞,高度契合非常重要,眼神、舞蹈動作、面部表情等,都是情感傳遞的窗口,倫巴舞動作節(jié)奏訓(xùn)練時,可通過軀干、手臂等的動作,輔以眼神、微表情等,來傳遞舞者的熱情及濃濃愛意,提升舞蹈動作的感染力。過程需注意把握好時空的轉(zhuǎn)換點,在最適當?shù)臅r機,調(diào)整面部表情、肢體動作,呈現(xiàn)最好的舞臺藝術(shù),提升表現(xiàn)力。
2.情感的把控
體育舞蹈的特征之一就是需要男女搭配,男女舞者之間的配合度直接影響舞蹈的美觀程度,影響舞蹈情緒情感的表達[8]。因此在藝術(shù)表現(xiàn)力培養(yǎng)過程中,應(yīng)注重加強男女舞者之間的默契程度、配合度,促使二者能夠在心意相通的情況下,更好地詮釋舞蹈動作及舞蹈背后的內(nèi)涵。在舞蹈協(xié)調(diào)配合上的影響因素為舞者自身的情感感受力和對于音樂的理解,是否能在舞臺上將舞者的情感歸結(jié)為一處,并提升整體舞蹈情感展現(xiàn)的完整性,使其更加感動人。
因此,為在舞臺展現(xiàn)的過程中能達到這一效果,首先,在進行訓(xùn)練的過程中,需要舞者對于舞蹈展現(xiàn)內(nèi)容的情感感受力進行培養(yǎng)。此時,在培養(yǎng)的過程中,教學(xué)中迎合體育舞蹈展現(xiàn)力的影響因素,并在影響內(nèi)涵中進行整體意識的培養(yǎng),以促使舞者在展現(xiàn)的過程中,二者能注重彼此的感受,關(guān)注對方對同一事物的思想態(tài)度,從而形成思想的一致感,并以此為基礎(chǔ)進行舞蹈的練習(xí),使彼此動作銜接更加緊密。二者的情緒情感變化也有一個遞進的過程,能夠使觀眾感受到舞蹈的層次遞進、情緒遞進,提升藝術(shù)表現(xiàn)力的同時,豐富舞蹈的藝術(shù)內(nèi)涵。
其次,由于舞蹈的形成需要配合相應(yīng)的音樂歌曲,因此在進行協(xié)調(diào)性培養(yǎng)的過程中,為使舞者之間合作度更高,還應(yīng)進行音樂感悟的培養(yǎng),以促使舞者雙方能運用同樣的思維感受音樂表達維度,并在動作上進行展現(xiàn),進而使彼此之間的表達逐步形成一致性。此時,舞者雙方會在情感、動作、神態(tài)體系上存在一定的交互,進而在舞動中更為強烈地表達出舞蹈背后的內(nèi)涵與情緒情感,使人讀懂舞蹈背后的故事。例如,《金陵十三釵》拉丁舞的展現(xiàn),不僅體現(xiàn)出舞蹈演員中的情感一致性,還能在觀看時感受到舞蹈中蘊含的情感,在舞者的配合中有效地展現(xiàn)了故事的主題思想內(nèi)容,還能了解舞者彼此之間對于舞蹈和音樂境界體會的一致性,使其在配合中更好地把握舞蹈節(jié)奏,進而將自己理解的情感通過肢體動作的配合展現(xiàn)給觀眾,使情感在舞臺與座位不斷傳遞,進而提升舞蹈展現(xiàn)的完整性。
注重藝術(shù)素養(yǎng)的培育,是提升舞者舞臺表現(xiàn)力的關(guān)鍵。藝術(shù)素養(yǎng)提升,重點在于舞者自身對于體育舞蹈基本功的掌握情況,使其在培訓(xùn)之后能有效地對音樂、舞蹈動作、形體以及心理變化之間的關(guān)聯(lián)性進行充分關(guān)注,而此方面的培養(yǎng)內(nèi)容,也是影響舞蹈展現(xiàn)力的人為因素[9]。由此可見,進行基本功掌握力的培養(yǎng)是強化舞者自身能力的重要內(nèi)容,能有效地促使其扎實基礎(chǔ),進而達到提升藝術(shù)素養(yǎng)的效果。
推腳背訓(xùn)練中,要保證雙手握住把桿,挺胸抬頭,同時收腹提臀,雙腳并攏站立。注意腳后跟的力量,且保持推力向前,不能拐腳。動作結(jié)束后,腳跟要緩慢落下,以緩沖適應(yīng)新的受力姿勢,不會造成關(guān)節(jié)的損傷,也利于培養(yǎng)舞蹈氣質(zhì),優(yōu)化腳背形態(tài)。通過不斷的訓(xùn)練,輔助舞者更好地形成身體協(xié)調(diào)性、形體美感,同樣可促使藝術(shù)表現(xiàn)力提升。
在形體影響因素下,學(xué)生體育舞蹈的協(xié)調(diào)能力展現(xiàn),需要學(xué)生進行柔韌性的訓(xùn)練,并進行不同的拉伸促使不同的關(guān)節(jié)具有不同的柔韌度[10]。例如在進行脊椎柔韌性的發(fā)展階段練習(xí)中,應(yīng)將經(jīng)典拉伸動作練習(xí)90~100 次,肩關(guān)節(jié)為50~60 次。再如,在進行練習(xí)的過程中應(yīng)進行反向完成動作,以此在對動作進行各個方向鍛煉后,提升自身對于動作的掌握程度,或是改變當下已習(xí)慣動作的節(jié)奏與速度,提升舞者自身的動作熟練度,使其在不同的音樂節(jié)奏下也能隨著節(jié)奏完成舞蹈,強化肢體的協(xié)調(diào)性。
文化修養(yǎng)是提升舞蹈魅力的關(guān)鍵,是展現(xiàn)舞蹈風格的關(guān)鍵,同樣是體現(xiàn)舞者精神世界豐富性的關(guān)鍵[11]。體育舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力培養(yǎng)過程中,需重視舞者文化修養(yǎng)的培育。
首先,具體可通過引導(dǎo)舞者學(xué)習(xí)、了解各類體育舞蹈的起源、風格特點,配合了解舞蹈背后的時代特點、所處地域,對比其他地區(qū)文化差異,深化對舞蹈起源的了解,以此提升對舞蹈動作的理解力,完成從文化修養(yǎng)至舞蹈提升的成長。如摩登舞各類舞種起源地不同,文化背景不同,雖最終由英國皇家舞蹈教師協(xié)會整理、歸納、總結(jié)后統(tǒng)稱摩登舞,但可通過追溯舞種起源地及其背后的形成文化,促使舞者的舞蹈文化底蘊得以更好地展現(xiàn)。如在了解摩登舞——華爾茲起源于奧地利民間,舞姿雍容華貴、婉轉(zhuǎn)流暢且溫馨浪漫這一背景后,可將舞蹈及其背后的文化聯(lián)系起來,明確舞蹈想要傳遞的訊息、舞蹈意圖,繼而選擇運用怎樣的方式將其詮釋出來。
其次,對于文化的積累,則需要舞者主動搜尋相關(guān)資料,甚至深入舞蹈的發(fā)源地,去具體了解舞蹈的形成與發(fā)展過程,了解其在歷史變革中,舞蹈內(nèi)涵是否發(fā)生改變,借以深入了解,提升文化修養(yǎng)、音樂修養(yǎng),更好地把握舞蹈及音樂的情緒情感,以此保證舞蹈動作詮釋得更加準確,極具感染力。
例如,教師可以針對倫巴和桑巴進行文化背景教學(xué),促使舞者能清晰地感知兩者的差異,并在編舞的過程中進行適合性的肢體展現(xiàn)。倫巴起源于非洲,是一種民間舞蹈,在拉丁美洲逐漸流行,后又在古巴得到藝術(shù)形式的發(fā)展,并被稱為古巴倫巴,其展現(xiàn)節(jié)奏為4/4,且整體展現(xiàn)出的意蘊較為浪漫、迷人、纏綿,需要舞者在身體姿態(tài)上展現(xiàn)自身的情感,表達男女之間的愛慕之情。而桑巴則是起源于巴西,雖然也是一種民間舞蹈,但是其中展現(xiàn)出的情感較為熱烈、奔放,通常運用在當?shù)氐目駳g節(jié)中進行展現(xiàn),舞者會從Bajao 展現(xiàn)到Marcha,且其具有特有的節(jié)奏,需要搭配巴西特有的樂器。此種背景和特點的展現(xiàn)與對比,能促使舞者對舞蹈展現(xiàn)內(nèi)涵理解不斷提升,進而在實際學(xué)習(xí)中自身的人文素養(yǎng)也得以有效提升。
綜上所述,體育舞蹈在國際舞臺中的雖目前只有兩項內(nèi)容——摩登、拉丁,但其細分的舞蹈類型相對較多,而舞者的藝術(shù)表現(xiàn)力極為重要,其不僅能夠營造一種良好的舞臺效果,更可以有效展現(xiàn)舞蹈作品內(nèi)涵。因此,還應(yīng)在體育舞蹈訓(xùn)練中對舞者進行全面且系統(tǒng)的藝術(shù)培養(yǎng),以促使其藝術(shù)表現(xiàn)力持續(xù)提升,達到一定高度,以為體育舞蹈領(lǐng)域發(fā)展提供助推力。