林麗蓮
福建泉州 362500
“曹衣出水”和“吳帶當(dāng)風(fēng)”是指北齊畫家曹仲達(dá)和唐代畫家吳道子的人物畫風(fēng)格,出自北宋著名的書畫鑒賞家、畫史評論家郭若虛的《圖畫見聞志》。郭若虛在《圖畫見聞志·卷一·論曹吳體法》中談?wù)摬苤龠_(dá)和吳道子的人物畫風(fēng)格時(shí)曰,“吳之筆,其勢圓轉(zhuǎn)而衣服飄舉。曹之筆,其體稠疊而衣服緊窄。故后輩稱之曰:‘吳帶當(dāng)風(fēng),曹衣出水’?!盵1]
“曹衣出水”是外來藝術(shù)本土化的典范。曹仲達(dá)(原籍西域曹國)“為移居漢地的數(shù)代粟特移民之后,其人生經(jīng)歷了三個(gè)階段:南朝、北齊鄴城以及北周、隋代長安階段”。[2]他將西域粟特人所工的天竺佛教藝術(shù)與中原漢族美術(shù)傳統(tǒng)的審美要素相結(jié)合,創(chuàng)造了對后世繪畫和雕塑藝術(shù)都具有極大影響力的“曹家樣”。
“吳帶當(dāng)風(fēng)”是承中華傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)而創(chuàng)新的典范。吳道子遠(yuǎn)師南朝梁張僧繇,并在繼承張僧繇繪畫風(fēng)格的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新,創(chuàng)造了對后世繪畫和雕塑藝術(shù)都具有極大影響力的“吳裝”(“吳家樣”)。
唐代著名的畫家、繪畫理論家張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記·卷五·晉》中曰:“北齊曹仲達(dá),梁朝張僧繇,唐朝吳道玄、周昉,各有損益。圣賢盼響,有足動(dòng)人。瓔珞天衣,創(chuàng)意各異。至今刻畫之家,列其模范,曰曹、曰張、曰吳、曰周,斯萬古不易矣?!盵3]張彥遠(yuǎn)所列曹、張、吳、周,分別指北齊曹仲達(dá)、南梁張僧繇(中國畫“疏體”開創(chuàng)者)、盛唐吳道子(承張僧繇 “疏體”)、中晚唐周昉,他們是中國古代人物畫杰出的創(chuàng)造者,分別創(chuàng)造了對中國繪畫和雕塑藝術(shù)影響深遠(yuǎn)的模范樣式“曹家樣”(“曹衣出水”)、“張家樣”、“吳家樣”(“吳帶當(dāng)風(fēng)”)、“周家樣”。
“曹家樣”是佛教藝術(shù)傳入中國之后的幾個(gè)世紀(jì)里中外藝術(shù)交融最具影響力的佛像藝術(shù)樣式,所畫人物的特點(diǎn)有三:1.服裝緊身內(nèi)斂;2.衣紋稠密;3.薄紗貼體,有剛從水中出來之感。
“張家樣”是中國古代寺觀佛像壁畫以民族本土的藝術(shù)精神去接受和改造外來藝術(shù)的中外藝術(shù)交融的最具影響力的佛像藝術(shù)樣式,所畫人物的特點(diǎn)有三:1.將中國書法用筆中的點(diǎn)、曳、斫、拂等技法引用入畫;2.將天竺(印度)“凹凸花”技法引用入畫;3.“筆才一二,像已應(yīng)焉(疏體)”。
“吳家樣”是中國古代本土最具影響力的佛像藝術(shù)樣式,所畫人物的特點(diǎn)有三:1.以“蘭葉”、“棗核”等線描法描繪人物,筆勢圓轉(zhuǎn),簡略而粗放;2.衣帶飄舉,富有節(jié)奏和動(dòng)感;3.淡著色。
“周家樣”是中國古代本土最具影響力的佛像藝術(shù)樣式,所畫人物的特點(diǎn)有三:1.體態(tài)豐腴;2.衣裳勁簡;3.色彩柔麗。周昉創(chuàng)造的“水月觀音”樣式具備佛教形象審美與仕女形象世俗審美的共通點(diǎn),是當(dāng)時(shí)佛教藝術(shù)世俗化的代表。
張彥遠(yuǎn)列舉的“四家樣”對中國繪畫和雕塑藝術(shù)都有著深遠(yuǎn)的影響,其中的“曹家樣”和“吳家樣”在中國石窟雕塑和壁畫藝術(shù)中體現(xiàn)最廣,略舉幾列:
1.云岡石窟(由北魏皇室主持開鑿,建造的本意是統(tǒng)治者神化自己的統(tǒng)治地位)之“曇曜五窟”(第16—20窟)的中央都雕刻了巨大的如來佛像(分別模擬了北魏王朝道武、明元、太武、景穆、文成五世皇帝的形象,有皇帝是如來佛化身之意),服飾雕刻體現(xiàn)了“曹衣出水”的樣式?!霸茖咴煜窦任樟擞《确鸾痰奶厣职l(fā)展了中國秦漢傳統(tǒng)的雕刻藝術(shù),標(biāo)志著中國石窟開始進(jìn)入中國化、世俗化的時(shí)代,是中國石窟藝術(shù)的瑰寶。”[4]
“曇曜五窟”的五尊大佛在代表佛陀的同時(shí),也分別象征具體的皇帝個(gè)人……揭示了與印度佛教不同的‘中國佛教’的開創(chuàng)。”[5]
2.敦煌莫高窟的壁畫中有許多“吳帶當(dāng)風(fēng)”般的盛唐飛天?!岸鼗惋w天是在本民族傳統(tǒng)文化藝術(shù)的基礎(chǔ)上,不斷吸收印度飛天的成分,融合西域、中原飛天的成就,發(fā)展創(chuàng)作出來的,……到了唐代,敦煌飛天進(jìn)入成熟時(shí)期,藝術(shù)形象達(dá)到了最完美的階段。這時(shí)期的敦煌飛天已少有印度、西域飛天的風(fēng)貌,是完全中國化的飛天。”[5]第321窟(初唐時(shí)期)的雙飛天和第320窟(盛唐時(shí)期)的四飛天,人物衣帶飄舉,富有節(jié)奏和動(dòng)感,似滿壁風(fēng)動(dòng),體現(xiàn)了“吳帶當(dāng)風(fēng)”的樣式。
3.1996 年10月在山東青州龍興寺遺址發(fā)現(xiàn)了北魏至北宋的400尊窖藏佛教造像,其北朝作品體現(xiàn)了“曹衣出水”的樣式。
中國石窟雕塑和壁畫藝術(shù)中有許多都體現(xiàn)了“曹衣出水”和“吳帶當(dāng)風(fēng)”的藝術(shù)風(fēng)格。中國歷代人物畫和雕塑作品中也都能看到這兩種風(fēng)格的體現(xiàn)。[6]
德化白瓷始于宋代,盛于明代。
佛教本土化后,在中國擁有了大量信眾。為了滿足佛教信眾的精神需求,明代,一批有著寺觀佛造像嫻熟技藝的藝人,利用德化瓷土“可塑性極強(qiáng),無一不能塑造”的特性,開始探索將泥塑、木雕、石刻造像藝術(shù)的表現(xiàn)手法引入陶瓷雕塑,設(shè)計(jì)塑造白瓷佛像,開創(chuàng)了德化白瓷雕塑藝術(shù)。
明代德化白瓷佛像雕塑藝術(shù)的領(lǐng)軍人物是何朝宗。何朝宗先生“采用了‘吳帶當(dāng)風(fēng)’的線條,有粗有細(xì),圓柔自若,婉轉(zhuǎn)流暢,不拘一格,靈活自然,陶瓷雕塑的藝術(shù)品衣紋如毛筆描畫一般,富有韻律感和節(jié)奏感,可以把衣服質(zhì)地的輕薄、厚重真切地刻畫出來,在衣紋走向、折變,表現(xiàn)人體的動(dòng)態(tài)、身段等,烘托出人物精神的氣質(zhì)和內(nèi)在的性格”。[7]
觀音塑像在明代的德化最為興盛。何朝宗先生塑造的觀音塑像最受世人青睞,中國著名收藏家馬未都說:“見過明(代)何朝宗雕塑觀音的人無不為之驚呼,以陶瓷之脆性,表現(xiàn)衣褶之柔軟;以陶瓷之生冷,表現(xiàn)肌膚之溫潤;德化白瓷堪稱一絕,前后無人能與之比肩?!?何朝宗先生塑造的德化白瓷《渡海觀音》,被國際友人譽(yù)為“東方的維納斯”。[8]福建省泉州海外交通史博物館收藏有一尊何朝宗先生的《渡海觀音》(通高46厘米):雙手作拱藏于袖內(nèi)、足踏蓮花飄于波濤翻滾之海上的觀音眉眼低垂,雙唇微抿,表情平靜安詳。此觀音塑像淋漓盡致地表現(xiàn)了自在觀音的精神氣質(zhì)和內(nèi)在性格,其衣紋流轉(zhuǎn)自然,好似臨風(fēng)飄拂,體現(xiàn)了“吳帶當(dāng)風(fēng)”的藝術(shù)風(fēng)格。
當(dāng)代德化白瓷佛像藝術(shù)設(shè)計(jì)者,注重在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上體現(xiàn)當(dāng)代人的審美追求。他們深入現(xiàn)實(shí)生活,觀察探究,將傳統(tǒng)的佛像藝術(shù)當(dāng)代化,逐漸形成了自己的藝術(shù)風(fēng)格。
筆者認(rèn)為“曹衣出水”和“吳帶當(dāng)風(fēng)”是先輩流傳給我們的模范樣式,要好好傳承,但不能駐足于模仿,而應(yīng)在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上求創(chuàng)新,因?yàn)橄容叺臉邮揭彩窃诶^承他之先輩藝術(shù)成就的基礎(chǔ)上,為適應(yīng)當(dāng)時(shí)的社會(huì)需示和審美追求創(chuàng)新而成的。筆者從事德化白瓷佛像藝術(shù)設(shè)計(jì)多年,一直在研習(xí)“曹衣出水”和“吳帶當(dāng)風(fēng)”的技法,一直在探索符合當(dāng)代人審美追求的藝術(shù)表現(xiàn)形式。筆者的《蓮心》塑造傳統(tǒng)題材佛教人物觀音,著重體現(xiàn)了“曹衣出水”的藝術(shù)風(fēng)格;《渡海達(dá)摩》塑造傳統(tǒng)題材佛教人物達(dá)摩,著重體現(xiàn)了“吳帶當(dāng)風(fēng)”的藝術(shù)風(fēng)格;《清風(fēng)荷韻》以當(dāng)代人的審美意趣,塑造了既具有當(dāng)代女性風(fēng)貌,又具有唐代仕女風(fēng)韻的藝術(shù)形象,著重體現(xiàn)了“吳帶當(dāng)風(fēng)”的藝術(shù)風(fēng)格。