“大景花鳥”的“叢林交響”

劉曦林　安慧

想到“叢林交響”，人們很自然地聯(lián)想到西方音樂體系中的交響樂、交響曲。一套完整的交響樂一般分為四個(gè)樂章，具有豐富的音響效果和藝術(shù)表現(xiàn)力。燈下展讀鄭瑰璽的畫冊(cè)，品味其充滿夢(mèng)幻般繪畫語言的圖式、炫麗斑斕的色彩、獨(dú)到的題材、大野雄強(qiáng)的氣韻，不啻為欣賞一場(chǎng)雄闊瑰麗的交響樂。

鄭瑰璽出身于湖北農(nóng)家，年少的他曾跟著鄉(xiāng)村畫師學(xué)習(xí)用炭精棒畫像，這份相對(duì)務(wù)農(nóng)來說較為輕省的工作，給他帶來很多的滿足，也啟迪了他內(nèi)心深處對(duì)真正的藝術(shù)的向往。15歲那年，他在集市上看到一個(gè)畫室的招生廣告，他回家跟父親商量，決心要去學(xué)畫。彼時(shí)鄭瑰璽家的經(jīng)濟(jì)條件很是拮據(jù)，但是父親懂得兒子的內(nèi)心追求，他心疼這個(gè)懂事的大兒子，竭盡全力給兒子湊足學(xué)費(fèi)，親自把他送到當(dāng)陽縣城（現(xiàn)為當(dāng)陽市），希望他給自己奔個(gè)前程。孰知鄭瑰璽在縣城里交了學(xué)費(fèi)，等了十幾天，學(xué)習(xí)班始終未能正常開課，學(xué)員們只得做鳥獸散，而茫然無措的鄭瑰璽卻被一位臨時(shí)來代課的中學(xué)校長季士林慧眼識(shí)珠收留下來。從此，少年鄭瑰璽跟著季老師同吃同住，接受了嚴(yán)格的繪畫訓(xùn)練。他從西方的素描、速寫、水粉學(xué)起，打下了堅(jiān)實(shí)的造型、色彩基礎(chǔ)。又在季老師的引領(lǐng)下從宋元入手，深入學(xué)習(xí)傳統(tǒng)繪畫的技法。尤其宋朝繪畫講究理法、崇尚自然、注重寫生、卻不乏平淡天真的意趣，使他漸漸領(lǐng)悟到中國傳統(tǒng)的花鳥畫寫生寫意的真髓。

在季老師耳提面命的悉心教授下，這位農(nóng)家少年終于蛻變?yōu)橐晃磺嗄晁囆g(shù)家。他懷揣著對(duì)藝術(shù)世界的憧憬，如饑似渴地尋找一切學(xué)習(xí)的機(jī)緣，終于趕上了藝術(shù)蓬勃發(fā)展的新時(shí)代。20世紀(jì)90年代初，在多元的現(xiàn)代風(fēng)潮中，他反過頭重新鉆研工筆畫，他的《夏木林中聽泉語》《夢(mèng)里南國》《斑斕之秋》等工筆作品甫一面世，即引起花鳥畫壇的關(guān)注。此后，他又一改工細(xì)的造型手法，兼?zhèn)潢惔?、徐渭、八大山人的水墨情趣，終于形成了自己獨(dú)有的半工半寫的繪畫風(fēng)格。潘天壽言：“不同才是藝術(shù)。”反芻這段研學(xué)經(jīng)歷，鄭瑰璽說那時(shí)候就是想通過深入傳統(tǒng)、扎根傳統(tǒng)，為藝術(shù)尋找一條屬于自己的路。

鄭瑰璽的學(xué)藝道路，跟很多院校出身的畫家迥異。少年時(shí)代的農(nóng)村生活，使他對(duì)自然世界的山花野卉、雜樹藤蔓、珍禽異獸有了更深入、更直觀的了解。他自發(fā)地?zé)釔鄞笞匀?，沉迷于表現(xiàn)自然景觀的雄闊、質(zhì)樸之中。大自然勃勃的生機(jī)賦予他撬開藝術(shù)靈感的密鑰。他身居北京，卻一直熱衷于在家鄉(xiāng)湖北神農(nóng)架的原始森林里尋找作畫的素材，熱衷于在云南西雙版納的原始森林里獲取創(chuàng)作的靈感。江南茂密的植被和生靈的多樣性一直是他獨(dú)特的花鳥畫的源泉。綜觀鄭瑰璽的花鳥畫作品，他總以濃重的筆墨氛圍為基調(diào)，襯托出憨態(tài)可掬的金絲猴、瑰麗絢爛的孔雀、優(yōu)雅高貴的仙鶴、瀟灑飄逸的鷺鷥，猶如大提琴伴奏下清亮的長笛或小號(hào)。在他的畫筆下，萬物平等，無論是雜花野卉、還是珍稀林木、祥禽瑞獸，那么和諧地交織在一起，服從于他的主旋律。在畫面的具體表現(xiàn)方法上，他打破了“工筆”“寫意”的界限，又將山水與花鳥融為一體；在用筆用墨方面，他恪守中國傳統(tǒng)繪畫技法的豐富性，追求傳統(tǒng)中國畫的筆法與墨法的趣味性、精神性，用不同的筆墨著力表現(xiàn)物種的豐富性、大自然的生命力，又構(gòu)成一派和諧的整體；他注重圖式語言的創(chuàng)新，努力汲取外來藝術(shù)的滋養(yǎng)，在他的畫面里，飽滿的構(gòu)圖中總有幾處醒目的絢麗色彩；他既注重色彩冷暖的對(duì)比，又注重色相之間的調(diào)和，可一窺西洋繪畫的裝飾性，使畫面闡發(fā)著原始森林里的神秘、幽深、斑斕的意境和活躍的生命節(jié)律。他的作品集合了中西藝術(shù)之長，又兼具傳統(tǒng)與現(xiàn)代元素。他以墨筆植物的同向節(jié)奏和動(dòng)物的亮色點(diǎn)睛之筆組合為獨(dú)創(chuàng)的大景花鳥的審美圖式而自立于畫壇。

近年鄭瑰璽的作品，有些也另顯出一番風(fēng)貌。從筆墨、構(gòu)圖、色彩方面，出現(xiàn)了一些變化和升華。他的《蓮塘拾趣》《藕花香氣過湖來》之荷塘系列，荷葉的表現(xiàn)水墨充融，率意流淌，荷梗又老辣沉厚，彌漫著氤氳之氣，色彩以墨為主，構(gòu)圖開始注意留白，整體意境與格調(diào)清高拔俗。他的《樹之戀》系列大筆縱橫，有構(gòu)成之趣，力度強(qiáng)化，見篆籀之味，這也體現(xiàn)出他于傳統(tǒng)與現(xiàn)代兩端仍在不斷深入學(xué)習(xí)和思考的步履。

讀鄭瑰璽的畫，總感到一種山野之氣撲面而來，仿佛身處世外桃源：那些潺湲的溪流、幽深的溝壑、大山深處的茂林修竹、可愛的金絲猴、各種翩然而至的禽鳥，無不呈現(xiàn)出人類與自然的高度和諧。他的畫面以瀟灑靈動(dòng)的筆墨，跳蕩著雄強(qiáng)縱逸的情感，而他樸實(shí)的外表下，被褐懷玉，抱懷的又是一顆晶瑩純粹的君子之心。他仿佛就應(yīng)該是那些生靈的主宰，甚至不期然而然地化作對(duì)象，進(jìn)入物我兩忘的化境。古人云：“外師造化，中得心源。”鄭瑰璽筆下的大景花鳥作品，確乎正是從他心中流淌出的“叢林交響”的預(yù)演。

交響樂也可稱為“交響詩”，畫就是詩、就是文、就是心。強(qiáng)化綜合修養(yǎng)，強(qiáng)化主觀精神，是我們花鳥畫家升華格調(diào)的根本途徑?！扒缈找机Q排云上，便引詩情到碧霄”，這心畫的詩情交響正是鄭瑰璽未來的理想高峰。

（劉曦林系中國美術(shù)館原研究部主任、中國國家畫院美術(shù)理論專業(yè)委員會(huì)副主任，安慧系藝術(shù)學(xué)博士）

藝術(shù)家簡(jiǎn)介

鄭瑰璽，生于1969年，現(xiàn)居北京。1992年研修于北京畫院，1994年10月在中國美術(shù)館舉辦個(gè)人畫展?，F(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、中國藝術(shù)研究院藝術(shù)培訓(xùn)中心導(dǎo)師、湖北省美術(shù)家協(xié)會(huì)理事、榮寶齋畫院劉曦林訪問學(xué)者班助教、榮寶齋畫院特聘教授、湖北省國畫院藝委會(huì)副主任、宜昌文聯(lián)副主席。作品入選第十一屆、第十二屆全國美術(shù)作品展。