基于可持續(xù)設計理論探索廢舊材料在當代首飾中的應用

李丹婷 武漢華夏理工學院

一、可持續(xù)設計理論的發(fā)展

在1980 年世界自然保護聯盟、聯合國環(huán)境規(guī)劃署、野生動物基金會聯合發(fā)表的《世界自然資源保護大綱》中首次提出可持續(xù)發(fā)展（Sustainable development）。1987 年以布倫特蘭夫人為首的世界環(huán)境與發(fā)展委員會（WCED）發(fā)表了報告《我們共同的未來》。這份報告正式使用了可持續(xù)發(fā)展概念，并對這一概念做出了比較系統(tǒng)的闡述，產生了廣泛的影響。在該報告中可持續(xù)發(fā)展被定義為：在滿足當代人需求的同時不以犧牲后代人的利益為代價。

在可持續(xù)發(fā)展概念被提出以及完善后，可持續(xù)設計這一概念也應運而生。可持續(xù)設計又稱為“綠色設計”，強調使用低環(huán)境影響的材料和能源，包括3R（Reduce，Recycle，Reuse）理念，即減少物質和能源的消耗，強調材料的可回收利用。該理念的提出首次將環(huán)境問題納入設計思考的基本要素中，給各領域的設計師提供了新的視角，反思在工業(yè)快速發(fā)展的社會背景下如何減少對于不可再生資源的消耗以及減小對自然環(huán)境的破壞。

“可持續(xù)發(fā)展”一詞似乎與建筑和建筑材料相關領域聯系更為密切，但本文討論的是比建筑行業(yè)規(guī)模更小的首飾領域。本文通過解讀使用廢舊材料的首飾藝術家和設計師的作品來討論廢舊材料如何被應用在首飾設計中以及“可持續(xù)發(fā)展”這一理念如何貫穿于首飾設計。

二、廢舊材料的發(fā)展現狀

塑料作為一種成本低廉、可復制性強的材料被廣泛應用在電子產品外殼、產品包裝等領域，然而其帶來的環(huán)境問題不容忽視。在一次性塑料制品興起的刺激下，飛速發(fā)展的塑料制品行業(yè)加劇了這一問題。為了改善環(huán)境，我國在2008 年正式實行“禁塑令”以限制使用塑料購物袋。但在2022 年7 月23 日的《科學》雜志中，一個研究團隊展開了一項有關塑料污染的研究，該研究仍表明，即使在全球如此重視塑料污染的情況下塑料垃圾的總量仍然十分龐大，預計2024 年將達到7.1 億千克。甚至每年會有數百萬噸的塑料進入海洋，這不僅會污染海洋的生態(tài)環(huán)境，還會危及海洋生物的生命。流入海洋的塑料微粒被海洋生物吞食，從而進入食物鏈，破壞地球自然生態(tài)的平衡。

在人類物質文明高度發(fā)達的今天，各種電子產品更新換代，不斷地豐富著大眾的生活。據中研普華產業(yè)研究院出版的《2021——2026 年中國電子廢棄物處理行業(yè)發(fā)展前景及投資風險預測分析報告》統(tǒng)計分析顯示，2021 年全球范圍內生產的電子廢棄物大約5 740萬噸，但只有大約17.4%被合理地回收再利用。由此可見，廢棄材料被回收再利用的效率偏低，材料資源的浪費依然沒有得到明顯的改善。除了廢棄塑料和廢棄電子產品以外，廢舊材料還包括廢紙、廢金屬、廢舊紡織、廢玻璃等。

三、當代首飾中綜合材料的使用

19 世紀末到20 世紀初，歐洲和美國受到英法“工藝美術運動”的影響，開始了新藝術運動和裝飾藝術運動，在該運動中藝術家主張藝術與手工藝相結合，探索新技術和新材料帶來的更加豐富的藝術表現形式。經過近半個世紀的發(fā)展，20 世紀40 年代后，歐美形成了一種全新的首飾類別——當代藝術首飾，簡稱當代首飾。在傳統(tǒng)首飾中，首飾被認為是權力、地位、財富和身份的象征，選擇制作傳統(tǒng)首飾的材料多為貴金屬、寶石等貴重材料，裝飾是傳統(tǒng)首飾的主要目的。制作材料的原始價值以及稀缺性是評價傳統(tǒng)首飾價值的重要標準。而當代首飾表達的創(chuàng)作觀念和對制作材料的選擇更加多元化，在創(chuàng)作觀念上有著對自身以及社會的思考，從制作材料的選擇上強調“去價值化”，因此大量的廉價材料被應用在當代首飾制作中，如黃銅、紫銅、鋁、不銹鋼、鐵、塑料、橡膠、玻璃、皮革、木材、紙等，甚至一些廢舊材料也被使用，如再生塑料、廢舊金屬、廢舊纖維等。

對于用于制作首飾的材料，傳統(tǒng)首飾著重強調材料的價值，如采用哪種制作技法可以使黃金更加閃亮，或者使用哪種鑲嵌手法能夠使鉆石更加奪目。但當代首飾更強調設計師的態(tài)度和思想，材料只是他們傳遞信息的一種載體。對于設計師而言，材料也是一種語言，從材料最基礎的物理性能來講，不同的材料擁有不同的顏色、密度、硬度、導電性、導熱性和磁性，從材料的情感屬性來講，不同的材料傳達的感受不同。如木質材料會給人更放松的感覺，纖維類材料會給人溫暖的感覺，金屬材料則會帶給人一種疏離感。藝術家會通過這些材料獨特的“語言”去講述他們想要表達的思想和故事。首飾制作材料的多元化使得當代的首飾藝術家擺脫材料價值的束縛，創(chuàng)作主題更加自由、多樣。

廢舊材料一直受到當代藝術家的關注，而使用廢舊材料進行創(chuàng)作則是受到當代藝術觀念和環(huán)境保護主義思想的影響。增強材料使用的可持續(xù)性、延長材料的使用周期是各個領域的設計師不斷思考的問題。廢舊材料之所以被應用在首飾設計中，是因為其廉價的價值屬性正與當代首飾藝術家強調弱化首飾設計中材料價值的理念不謀而合。但在首飾設計中如何處理和使用廢舊材料仍然是設計師面臨的一個挑戰(zhàn)。

四、在當代首飾創(chuàng)作中如何使用廢舊材料

對于廢舊材料在當代首飾中的應用，筆者認為可分為以下三種類型。

（一）保持原始廢舊材料的材料屬性

在當代首飾創(chuàng)作中，設計師應保持原始廢舊材料的材料屬性，通過裁剪、堆疊、搓揉、串聯等方法進行制作。多年來，Verena Sieber-Fuchs 一直手工處理各種廢棄材料，在她的首飾中經常能發(fā)現一些熟悉的材料，如巧克力鋁箔包裝紙、包裝雞蛋的紙殼以及廢棄的膠片等。她使用裁剪、搓揉等手法處理這些廢棄材料，最后使用細鋼絲將它們串聯在一起。從Verena Sieber-Fuchs 的作品中可以感受到她對于廢棄物以及作品細節(jié)處理的高要求，廢棄的巧克力鋁箔包裝紙猶如一顆顆彩色的寶石被細致地編織起來（見圖1）。

圖1 項鏈 Verena Sieber-Fuchs/作（2000 年，材料：巧克力包裝紙）

Janna Syvanoja 也使用廢舊材料制作首飾，她選擇印刷過的廢棄紙張作為制作材料，將這些紙張堆疊在一起，再使用極細的鋼絲串聯起來，堆疊的紙張呈現出獨特的流線形態(tài)。她認為印刷過的紙張擁有豐富的過去并帶著某些偶然的意義，將這些廢棄紙張再次應用到首飾創(chuàng)作中則賦予了其更新的意義。既要保持廢棄物原有的材料屬性，又要用于制作首飾，是一件極具挑戰(zhàn)性的工作。首飾在消費者的固有認知中代表的就是“精致”“漂亮”和“品質”，而廢舊材料在人們的眼中等同“垃圾”，如何使兩種極端感受均衡具有一定的難度。材料細節(jié)的處理尤為重要，如邊緣的處理是否干凈、與輔助材料的結合是否合適。設計師都需要經過多種嘗試，采用適合不同材料的制作工藝去削弱廢棄材料帶給人的廉價感，使之更接近于首飾的精致感，即使是使用廢棄材料制作首飾也能使消費者獲得美的體驗。

（二）再生加工廢舊材料

利用熔融造粒、改性等物理或化學的方法對廢舊材料進行加工處理，在產品設計中設計師經常使用的再生塑料就使用了這種方法。Annemieke Broenink 是一位對時尚和配飾充滿熱情的荷蘭設計師，她在阿姆斯特丹時尚行業(yè)擁有豐厚的設計和銷售背景。自2004年來，Annemieke 一直專注于自己的飾品工作室。她以歐洲17 世紀佩戴的傳統(tǒng)蕾絲領口為靈感，以再生塑料、橡膠、彈力繩為材料制作項鏈。她將回收的塑料制品融化再加工并保留其原始顏色，制作成鮮艷的塑料薄片，并使用有彈性的橡膠將塑料片連接制作成項鏈。

Malgosia Kalinska 是一位德國的首飾設計師，她在自己的展覽中說道：“塑料袋，一次性產品的一次性包裝，在短暫的時間內發(fā)揮作用后，它們便無用地躺在抽屜里，我為塑料袋在自己的作品中找到了一個新的位置。鑲嵌在項鏈和戒指上，它們現在的功能就像鉆石和珍珠一樣。”廢舊塑料袋被重新高溫加熱、塑形，以全新的形象在首飾作品中展現出來。這種對廢舊材料的加工方式相比其他兩種方式，材料性質的改變更加明顯，它能使材料改變顏色、形狀等原有的外觀狀態(tài)，也能改變其分子結構、硬度、密度等內在屬性。材料的外觀及內在的改變能夠明顯改善廢舊材料的廉價感。但需要提醒的是，在改造加工廢舊材料的過程中，設計師一定不能忽視材料的安全性。例如一些不耐高溫的塑料材料在高溫加熱后會產生有害氣體。設計師在對材料的改造過程中仍要堅持貫徹可持續(xù)設計理論，做到真正的環(huán)境友好型設計。

（三）廢舊材料與貴重材料相結合

將廢舊材料與黃金、銀等貴金屬相結合進行首飾制作。Christel Van Der Laan 是一位來自荷蘭的當代首飾藝術家，在她名為“無價”的系列作品中，主要使用塑料聚丙烯商品價格標簽和貴金屬黃金作為制作的材料。兩種現實價值懸殊較大的材料被應用在首飾中，使觀眾思考“到底什么是有價值的，什么是值得珍惜的”。Christel Van Der Laan 的作品給觀眾提供了不同的視角以發(fā)掘廢棄材料的獨特美感（見圖2）。

圖2 無價手鐲 Christel Van Der Laan/作（2004 年，材料：鍍金純銀，聚丙烯吊牌）

Francis Willemstijn 則認為，相對于材料自身的價值而言，它所帶有的獨特記憶更值得人們思考。她甚至認為廢舊材料對自己而言比鉆石更有價值。Francis Willemstijn 經常將廢舊金屬、廢舊木頭與銀結合來制作首飾。時間能賦予金屬和木頭更獨特的肌理感，使每一塊廢舊材料都是獨一無二和不可復制的。廢舊材料與貴重材料的結合無疑是一種折中的方式，藝術家使用貴金屬較為穩(wěn)定的材料特性和流暢干凈的外部線條提升作品整體的質感，他們往往會將金屬作為鑲嵌主體材料框架，兩種材料的質感相互對比，為觀者帶來強烈的視覺沖擊力，從而引發(fā)觀者的思考（見圖3）。

圖3 胸針 Francis Willemstijn/作（2012 年，材料：銀、回收木頭）

五、廢舊材料對于當代首飾的現實意義

隨著經濟的快速發(fā)展，人們的消費水平不斷提高，消費主義的生活方式在全球流行。消費者“用即棄”的線性消費模式加劇了生態(tài)環(huán)境惡化和自然資源的短缺。各行各業(yè)的設計師相繼提出環(huán)境友好型設計或者可持續(xù)性設計。當代藝術中有藝術家通過使用廢舊材料進行藝術創(chuàng)作，旨在通過這種方式提醒、呼吁觀者重視環(huán)境問題。當代首飾是眾多藝術表現形式的一個縮影，它是距離佩戴者、觀者身體最近的一種藝術形式，它可以被觸摸、被佩戴、被展示，能帶給觀者更為直觀的視覺感受和體驗。藝術家或者設計師正在通過這些佩戴物為觀者提供一種新的視角，觀者也會通過佩戴作品表達他們的觀點和立場，促使觀者思考人與自然的關系。與此同時，在使用合理的方法加工廢舊材料時，也應考慮首飾制作者和佩戴者的安全，盡量選擇和使用環(huán)保、綠色、無害的方式進行廢舊材料再加工。

六、結束語

材料的選擇是當代首飾制作中至關重要的一部分，藝術家和設計師通過材料這個重要介質向觀眾傳達想要表達的信息。當代首飾與商業(yè)首飾最大的區(qū)別在于當代首飾更側重于思想的表達，觀者可以通過解讀作品去理解藝術家所表達的主題，而材料則是所表達主題的重要載體。正是因為20 世紀40 年代的首飾藝術家勇于打破人們對于“首飾是由貴重金屬和寶石制作而成的”這一固有認知，才讓當代首飾藝術家更加大膽地探索首飾制作材料的多樣化。