非遺纏花融入現(xiàn)代裝飾畫的創(chuàng)新實(shí)踐探索

李燕群 廣西科技師范學(xué)院

裝飾畫的表現(xiàn)手法和制作方式有別于傳統(tǒng)繪畫，其通過構(gòu)圖、色彩等表現(xiàn)手法來形成一幅完美的作品。隨著社會的進(jìn)步和發(fā)展，人們對藝術(shù)的鑒賞和認(rèn)知水平不斷提高，裝飾畫因其突出的表現(xiàn)力開始在當(dāng)代社會生活中備受關(guān)注，人們對裝飾畫的需求也愈來愈大，而現(xiàn)代裝飾畫的風(fēng)格和表現(xiàn)形式也在不斷變化豐富，具有滿足人們精神需求的社會價值。［1］以民間非遺纏花獨(dú)特的藝術(shù)技法來表現(xiàn)裝飾畫的工藝性，并把中華優(yōu)秀文化融入其中，能使裝飾畫具有獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)力，從而進(jìn)一步豐富現(xiàn)代裝飾畫的藝術(shù)形式。

一、纏花的歷史溯源

“暖碧浮天面，遲紅上日華。寶幡雙帖燕，彩樹對纏花?！边@是北宋文學(xué)家、“紅杏尚書”宋祁在千百年前的春日提到的“纏花”。［2］纏花是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分，是女工的一種，其寓意深刻，可穿可戴，樣式豐富，隨著不同的載體而靈活變化。在古時候，纏花的運(yùn)用貫徹了一個人出生、結(jié)婚、大壽、喪葬等各種民俗活動。所謂纏花，萬物均可纏制，“纏”在這里是用繡線進(jìn)行纏繞的意思，而“花”并非單指花卉，也指“花樣”“紋樣”，是圖案之意。

（一）流派及藝術(shù)特點(diǎn)

纏花藝術(shù)是我國特有的民間技藝，也叫“線花”或“春仔花”，廣泛流傳在湖北、河南、安徽、山西、山東、江西、福建、浙江等地。纏花藝術(shù)主要分為湖北英山纏花、臺灣纏花、閩南纏花三個藝術(shù)流派。湖北英山纏花技法多樣，造型復(fù)雜多變，色彩艷麗豐富，多選用高飽和度和高對比度的色彩搭配，視覺效果生動豐富，讓人體會到強(qiáng)勁的生命力，其中《英山縣志》中記載：“五月五日為端午節(jié)……纏制彩色囊猴等物與小兒佩戴之。”［3］臺灣纏花，即客家纏花，其作品造型以花卉為主，也稱“扎花”“做花”“繞花”，色調(diào)以清新色系為主，藍(lán)、粉搭配居多，突出纏花雅致脫俗的特色，大致可分為四種：神桌或供桌兩側(cè)的“纏花供品”、“纏花彩墜”掛飾、纏花燈飾、纏花頭飾。［4］閩南纏花也稱為“春仔花”“象征花”“吉花”，以中國紅色為主，加入金色做裝飾，傳遞出喜慶的婚慶文化內(nèi)涵。根據(jù)用途以及當(dāng)?shù)仫L(fēng)俗習(xí)慣，可分為三種：用于新婚之時回禮的“婆婆花”、用于祝愿的“壽花”以及“孩童花”。它的藝術(shù)形式可用四個字概括：小、巧、精、活?！靶　笔侵咐p花作品的體積小；“巧”是指纏花的構(gòu)思寓意深刻；“精”是指纏花的技藝精巧；“活”是指纏花的藝術(shù)形式靈活多樣。［5］

（二）特色工藝技法

纏花運(yùn)用的是絲線工藝，對所制作的造型有著極強(qiáng)的包容性，其工藝講究擬態(tài)而非逼真，其技法汲取了多種工藝的精華，是以多色絲線、紙板和銅絲為原料，經(jīng)過繪、剪、纏、折、卷、綴等工藝，制作成獸、蟲、花、果、漢字等民俗禮儀、裝飾藝術(shù)品。［6］

纏花的制作工藝基本流程如下。

1.立形設(shè)計(jì)繪紙樣。先對造型圖進(jìn)行部件設(shè)計(jì)、繪制拆解，再把拆解部件的模板按構(gòu)成數(shù)量轉(zhuǎn)繪到紙板上。

2.修剪紙坯與金屬絲。按部件構(gòu)成分類修剪繪制好的紙坯圖形以及金屬絲，金屬絲的長度= 紙坯長度×2+5 cm。

3.劈絲理線。蠶絲線需劈絲，把纏線整理平整，可以分一股、兩股、三股取用。纏繞紙坯與金屬絲，纏繞手法應(yīng)平整細(xì)密、有規(guī)則，這樣花片才能更為平整，有光澤。

4.銜接。接即接線和紙坯。纏滿一片紙坯后，空纏金屬絲約 1 mm 的距離，接著纏繞第二片紙坯。接線即把新線別于金屬絲后繼續(xù)纏繞。

5.折塑形?？梢詮澱?、卷曲出形態(tài)，再利用鑷子調(diào)整作品形狀。

6.染色。可以根據(jù)造型內(nèi)容選擇色彩進(jìn)行浸潤。

7.綁花組合。利用絲線纏繞組合的方法，將多樣部件按照設(shè)計(jì)繪圖進(jìn)行排列、組裝。要按照一定的順序組合，一般先組合小片，再一枝枝組合。最后組合纏繞到配件上，利用樹脂粘膠固定絲線。

8.部件纏捻。以絲線纏繞紙坯部件和銅絲及金色、銀色的錫箔紙。將纏繞的絲線作為點(diǎn)綴裝飾，使用珠子、銅線等進(jìn)行纏繞、固定、組合等，增加美感。

二、纏花的當(dāng)代應(yīng)用現(xiàn)狀

從20 世紀(jì)70 年代起，纏花隨著時代的發(fā)展逐漸凋零，這一古老的技藝逐漸湮沒在歷史的塵埃中。2006 年，英山纏花被列為湖北省第三批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)項(xiàng)目。近年來，隨著古裝影視劇的熱播，漢服受到當(dāng)代青年人的追捧，其中影視劇中角色所佩戴的古典非遺纏花配飾也走進(jìn)了當(dāng)代人們的生活，纏花藝術(shù)在微博、知乎、抖音等社交平臺上火起來，被越來越多的人所熟知，特別受青年大學(xué)生喜愛。而因其材料工具簡單易購，制作方法簡單、易上手，造型多樣精致，出現(xiàn)了越來越多的新時代“纏花簪娘”手藝人。

纏花輕巧且制作起來容易上手，許多學(xué)校為了弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化，增設(shè)了非遺纏花制作課程，組織開展非遺纏花傳統(tǒng)手工藝教學(xué)，并成立了非遺纏花工作坊，培養(yǎng)學(xué)生的興趣，將傳統(tǒng)文化滲透到課堂、生活中，使越來越多的人了解纏花的工藝美。

目前，纏花運(yùn)用主要以漢服裝飾品居多，實(shí)用性小，呈現(xiàn)形式較為單一，市場范圍小，消費(fèi)人群有限。所以，應(yīng)重視對纏花的傳統(tǒng)花樣、方法、技術(shù)等進(jìn)行理論研究與探索，并提煉運(yùn)用到符合現(xiàn)代人生活實(shí)際需求及審美的現(xiàn)代制品創(chuàng)作中。

三、非遺纏花融入現(xiàn)代裝飾畫的表現(xiàn)分析

（一）技法藝術(shù)形式分析

在創(chuàng)作裝飾畫時多采用裝飾花紋、裝飾線條等元素，而現(xiàn)代裝飾畫的創(chuàng)作突破傳統(tǒng)裝飾畫的邏輯框架，不局限在平面上。現(xiàn)在許多藝術(shù)家都在創(chuàng)新創(chuàng)作素材及思維，用立體構(gòu)成的手法去展現(xiàn)裝飾畫的內(nèi)涵，在創(chuàng)作時運(yùn)用不同材料加工制作出三維立體的效果，增強(qiáng)空間氛圍。非遺纏花是具備雕塑的立體生動感、工筆畫的細(xì)膩精致、刺繡技法的復(fù)雜用線技巧以及編織技藝的繞線纏結(jié)的綜合藝術(shù)形式，能更好地體現(xiàn)作品的飽滿、立體，栩栩如生，所以二者在創(chuàng)作形式上有著共性。

（二）圖案內(nèi)容分析

纏花藝術(shù)源于生活，并扎根于生活，其寓意深刻，傳達(dá)富貴吉祥、幸福美好等愿望，給人們的生活增加了趣味。纏花的主要裝飾圖案不僅僅是點(diǎn)線面、圖形、色彩的組合，它受主題、內(nèi)容、工藝和材料等的影響。纏花是一種特種工藝美術(shù)品，有一定的規(guī)律性和獨(dú)特性。纏花圖案紋樣來源于大自然，其構(gòu)成元素豐富多樣，主要以自然界造型各異的花卉植物為主，也有蝴蝶、龍、鳳、人物、銅錢、文字等元素。通過對主題素材的藝術(shù)提煉與概括、變形與加工、裝飾與美化等技術(shù)處理后形成一種具有地域特色的氣韻和令人賞心悅目的視覺效果形式。

四、纏花在設(shè)計(jì)實(shí)踐中的綜合表現(xiàn)

（一）作品設(shè)計(jì)理念

纏花裝飾畫作品《青綠千里江山圖》（見圖1、圖2）設(shè)計(jì)受中國山水畫的啟發(fā)，以線條簡約抽象的山水畫為基礎(chǔ)，結(jié)合現(xiàn)代裝飾畫形式進(jìn)行創(chuàng)新，把非遺纏花清雅含蓄、秀美端莊、對稱均衡、寧靜致遠(yuǎn)的東方美學(xué)意境與中華民族精神內(nèi)涵相結(jié)合的理念呈現(xiàn)出來，以中國山水畫的變中統(tǒng)一、虛實(shí)相生的空間意境理念為主要設(shè)計(jì)靈感來源，旨在打破傳統(tǒng)纏花只應(yīng)用在生活服裝上的局限性。在現(xiàn)代裝飾畫構(gòu)成原則的基礎(chǔ)上，根據(jù)傳統(tǒng)纏花圖案的吉祥寓意，對二者進(jìn)行了中國古典傳統(tǒng)與現(xiàn)代時尚設(shè)計(jì)的重組再設(shè)計(jì)，運(yùn)用富有創(chuàng)意的非遺纏花造型及纏繞紋理裝飾來化繁為簡，重新詮釋中國水墨禪意和寫意美學(xué)，以此驗(yàn)證纏花在現(xiàn)代裝飾畫中創(chuàng)新設(shè)計(jì)的可行性，為非遺纏花在現(xiàn)代裝飾畫設(shè)計(jì)中的運(yùn)用奠定基礎(chǔ)。

圖1 非遺纏花裝飾畫學(xué)生作品《青綠千里江山圖》組圖一

（二）作品色彩運(yùn)用

色彩是影響人們第一視覺美感和情感取向的主要元素，色彩變化的韻律節(jié)奏決定了作品的整體風(fēng)格走向和定位以及傳遞的審美感受。中國傳統(tǒng)色彩背后蘊(yùn)藏著東方古老的文化，其配色技巧融合自然、宇宙、哲學(xué)等觀念，凝結(jié)著古人的美學(xué)智慧。 將中國傳統(tǒng)色彩搭配技巧應(yīng)用于現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)中，不僅是對傳統(tǒng)的色彩配色技巧的傳承與發(fā)展，同樣也是對傳統(tǒng)色彩的現(xiàn)代化創(chuàng)新，賦予色彩搭配技巧以時代性。

作品《青綠千里江山圖》以中國傳統(tǒng)色彩為配色靈感，以青藍(lán)色為主色調(diào)，在用色上，注重在單調(diào)的青藍(lán)色中尋求變化。青藍(lán)色是中國傳統(tǒng)色彩文化擔(dān)當(dāng)，象征與寓意著“天”“水”合一。在色彩的搭配中青與藍(lán)的巧妙運(yùn)用可謂千變?nèi)f化，色彩或渾厚，或輕盈，間以黃色為襯，使畫面層次分明，“青”與“藍(lán)”相輔相成，形成一種中國傳統(tǒng)青藍(lán)色彩，色如寶石，光彩奪目。該作品選擇了幾種符合設(shè)計(jì)理念的青藍(lán)色調(diào)，以青藍(lán)色為主體色，即青冥、云門、正青等色，以黃色、綠色為輔助色調(diào)。于單純統(tǒng)一的青藍(lán)色調(diào)中求變化，使一抹抹青藍(lán)色山巒景致豐富生動，不僅能在點(diǎn)綴的黃綠色中勾勒出“暖的情愫”，還能在背景色綠色和青藍(lán)色方向演繹出“冷的意境”，使得青綠江山頗具禪意，把中式傳統(tǒng)美學(xué)體現(xiàn)得淋漓盡致。

（三）作品工藝技法

以非遺纏花蠶絲纏繞技法為主要表現(xiàn)形式，先在傳統(tǒng)山脈的基礎(chǔ)上對其形態(tài)進(jìn)行抽象化處理并進(jìn)行繪制，結(jié)合非遺纏花的剪紙鏤空技術(shù)，山脈背部和山地被挖空減去，使立體山脈銜接多個層面，增加了畫面的空間感；再利用非遺纏花特有的技術(shù)手段制作出具有光暈效應(yīng)且具有細(xì)膩層次感、虛構(gòu)與真實(shí)交織的畫面，并進(jìn)行圖案整體和局部細(xì)節(jié)拼接、山脈石紋立體肌理與平面背景的對比，線繞結(jié)合塑造出綿延流動的青綠江水層次感；最后作品背景色漸變暈染噴繪，最終作品呈現(xiàn)出云山霧罩的驚艷畫面效果。

五、結(jié)束語

纏花屬于非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中知名度不高的民間手工藝術(shù)門類，除了注重對新材料技法的創(chuàng)新之外，還應(yīng)更多地注重纏花作品的思想本源，多研究作品的文化價值，打破纏花的傳統(tǒng)制作尺寸限制，融合時尚和潮流進(jìn)行轉(zhuǎn)化再生，使其更具時尚感，走入更多人的生活中。既要立足非遺纏花傳統(tǒng)技藝改良創(chuàng)新，又要在未來的裝飾畫作品的創(chuàng)作過程中，運(yùn)用非遺纏花的獨(dú)特紋理與中國傳統(tǒng)色彩來進(jìn)行烘托。只有富有深刻思想文化價值的裝飾畫作品才具有真正強(qiáng)大的藝術(shù)生命力，展現(xiàn)出非遺纏花博大精深的內(nèi)涵，凸顯傳統(tǒng)韻味，又具有藝術(shù)感，這樣纏花裝飾畫作品才能最大限度地展現(xiàn)自己的藝術(shù)魅力，從歷史走到當(dāng)下。