當代陶瓷高溫顏色釉風景繪畫的藝術特征研究

劉 濤

景德鎮(zhèn)陶瓷大學 江西景德鎮(zhèn) 333000

繪畫是畫家的表現(xiàn)方式，而風景畫是藝術家對自然感知的表達和深加工，也是人們理解自然、認識自然的途徑，通過藝術創(chuàng)作豐富我們的內(nèi)心色彩。高溫顏色釉色彩濃郁厚重，具有玻璃質(zhì)感，如寶石一樣，能賦予心中的風景“入窯一色，出窯萬彩”的色彩斑斕效果，極盡自然造化天成。高溫顏色釉最大的難點在于燒制后無法控制的自然美。它的隨意多變賦予高溫顏色釉一種神秘的色彩，吸引了眾多創(chuàng)作者的癡迷和喜愛。［1］當代的陶瓷高溫顏色釉繪畫，吸收了西方油畫技法的一些特性，將其他優(yōu)秀藝術的方法學以致用，拓寬了當代高溫顏色釉風景繪畫的創(chuàng)作思路和創(chuàng)作形式。以下從筆者認識到的高溫顏色釉風景繪畫四個點，即氛圍感、厚重感、裝飾感、靈動感去概括展現(xiàn)。

一、作品和諧的氛圍感

首先，創(chuàng)作題材是創(chuàng)作者對氛圍感最初的把控，也幫助畫面具有更深遠的意義，色彩的運用不是簡單地通過光線反射而傳遞出自然風景的顏色，我們更在意畫面色調(diào)的協(xié)調(diào)性，畫面色調(diào)的主觀性表達是更為直接的，通過感官的傳遞，在大腦意識的作用下呈現(xiàn)出屬于自我的內(nèi)在表達。當看到柯和根教授的高溫顏色釉作品，總是讓人非常癡迷，如圖1《唐古拉山的明月》作品中，藍色深空，皓月墜入其中，托微風和黎明，星星繁點，藍色水韻，一絲黃色仿佛油菜花的美麗點燃其中，更深層次的幽遠和意境，用平面、色彩、圖式構成一種簡而精的視覺沖擊力。仿佛我有一簾幽夢，與你相知又相逢，多少蜜意柔情深重，試問天長地久否？心中的風景，用顏色釉能淋漓盡致地表現(xiàn)這般風景的韻味，如此氛圍感的景象讓人發(fā)呆、迷戀，享受這么和諧、寧靜、美麗的夜晚。這就是創(chuàng)作者通過自然風景所傳達個人情感的意境，作品和諧的氛圍感，美化我們的精神世界，治愈我們的心靈。

圖1 《唐古拉山的明月》

比如從2021景德鎮(zhèn)國際陶瓷藝術雙年展的平行展“融合——景德鎮(zhèn)國際當代陶瓷繪畫提名展”中，［2］雖然展覽已經(jīng)結束，但我們看到的繪畫作品都有一個和諧的氛圍感營造，其中，色彩、造型、構圖，對氛圍的營造有著至關重要的作用。色彩它作為一種純粹感官的活動，在視覺藝術上會起著傳達信息和知識的功能，讓畫面顏色統(tǒng)一或既對比又和諧，讓畫面效果更具沖擊力和吸引力，氛圍的營造就更具有感染力，可以使人們產(chǎn)生精神上的共鳴與情感上的共振。造型語言是藝術家在創(chuàng)作過程中所運用和必須掌握的，也是傳遞信息最主要的方式。最后在藝術繪畫中創(chuàng)作構思是首要的，與之密切聯(lián)系的是構圖，好的構圖設計能夠營造濃厚的畫面氛圍，進而更好地把握作品傳達的主題。高溫顏色釉色彩明亮絢麗，每一塊顏色都有礦物質(zhì)的自然美，明亮純凈，跌宕起伏，總是給人和諧濃郁的畫面氛圍感，讓我們難以忘懷。

二、作品豐富的厚重感

作品豐富的厚重感可能讓我們聯(lián)想到油畫的質(zhì)感，這種厚重感首先是靠畫家自身的能力，最后是依靠更高層次的審美方式和需要。而高溫顏色釉恰恰符合這種厚重感的表現(xiàn)，潘寨民教授的高溫顏色釉的繪畫作品具有濃郁的北方風味，他的色彩的運用可謂驚艷，如圖2《月初江水寒》作品中，他畫海浪并不花筆墨渲染滔天的氣勢，而是近處畫微微顫動的海水，沉靜的藍里一抹抹白婉轉(zhuǎn)呈現(xiàn)，預示暗流涌動，而遠處是掀起的浪花，裹挾著斑駁色彩滾滾而來。潘寨民筆下的景色，總是明快而鮮活，深深淺淺的顏色在他筆下變得和諧又自由，他勾勒出心中的小景，卻從不拘泥于大自然賦予的這些萬物的形，畫面粗獷的原野味和古拙的鈍感、明亮濃郁的釉色能讓我們更想親近自然，潘寨民老師對自然風的求知欲和探索欲的癡迷與熱愛，也讓他能找到創(chuàng)作的激情和表現(xiàn)的欲望。還有其他很多藝術家都含有豐富濃郁的厚重感，例如寧鋼教授的色釉潑彩與釉上裝飾結合，熊亞輝用色釉表現(xiàn)青藏高原和關注自然，表達出風景繪畫里山水大地四季豐富的色彩和無窮變化的厚重感，色彩如玉般透亮純正，畫面如天造般和諧完美，渾然天成，能淋漓盡致地表現(xiàn)藝術家心中的自然風景和這種厚重濃郁的美。

圖2 《月初江水寒》

三、作品平面的裝飾感

平面思維會使我們的作品散發(fā)出當代氣息，它與一般的寫實繪畫的表現(xiàn)手法有所區(qū)別。平面性構圖與傳統(tǒng)構圖法則也有明顯的不同，在形式上更加自由，需要裝飾意味的手法，依據(jù)自身情感和畫面的構成要素合理地組織畫面關系。馬蒂斯在書中說過，“所謂構圖就是把畫家要用來表現(xiàn)其情感的各種因素，以富有裝飾意義的手法加以安排的藝術”，這就需要對物體結構進行簡化，使繪畫語言單純化。［3］也就是去掉畫面中無用的東西，過多的細節(jié)會干擾整體，這就需要藝術家主觀的藝術性提煉概括，使呈現(xiàn)在畫面中的物體都有其存在的必要性，表現(xiàn)畫面的本質(zhì)特征，從而精簡附有著力點。柯和根教授的作品，既有平面構成的裝飾感，又有隱性的抽象序列，駕輕就熟，這也少不了對設計的喜愛和運用。如圖3柯和根教授《聖峰雪亱璀燦》作品中，根據(jù)自己的主觀情懷與表達，運用平面性概括，深邃的天空和雪山的斑駁，前景的一抹黃仿佛在訴說春的到來，勝似金黃的油菜花，生機勃勃，蘊含著希望和朝氣?？潞透母邷仡伾燥L景繪畫讓我們很直觀地看到色彩的塊面感，簡單純粹而不失大氣。這與他平時日常的積累和深厚的藝術修養(yǎng)是分不開的，平面化的藝術語言由形式技法轉(zhuǎn)變?yōu)楠毺氐膶徝勒Z言，讓人一眼看到畫作便流連忘返。［4］丁傳國老師的高溫顏色釉風景繪畫家園系列中，多以唯美、浪漫的色彩去表現(xiàn)。這也符合當代審美需求，具有裝飾的美感展現(xiàn)在我們面前，從而使色釉繪畫更豐富。

圖3 《聖峰雪亱璀燦》

四、作品抽象的靈動感

首先，抽象性語言是打破傳統(tǒng)，突出新意，讓具象繪畫與抽象性繪畫既碰撞又融合，以高度概括的形態(tài)，產(chǎn)生一般具體物象更有韻味的一種形式，顏色釉材料提供了畫面抽象性表現(xiàn)的可能，顏色釉通過高溫的冶煉，顏色交融且流動，并且會呈現(xiàn)一些驚奇的畫面效果，這種效果使畫面形式與意蘊具有更強的靈動感。如陶瓷藝術家朱迪作品，讓我們看到了山川異域之美、云海的煙霧裊裊，頗有仙境，通過自己的作品在精神層面上呈現(xiàn)出對人生思考與精神上的升華。嚴維明的陶瓷作品，追求古樸凝重，以大自然景觀為主題，通過抽象的視覺筆墨揮灑來傳達意境，所以抽象性語言的靈動美，吸引著眾多的藝術家來嘗試探索，也讓創(chuàng)作者找到創(chuàng)作的激情和魅力，讓我們看到了許多高溫顏色釉的精品佳作，也可以看到藝術家們已不再使用傳統(tǒng)的繪畫形式來延續(xù)藝術面貌，而是以主觀審美意識和主觀情感去表現(xiàn)自然物象。而高溫顏色釉的色彩魅力更能體現(xiàn)抽象靈動的美、材質(zhì)的美，意在表達了一種自由靈動感和意蘊。

五、結語

綜上所述，風景繪畫源于自然卻又區(qū)別于自然，是創(chuàng)作者精神和心靈狀態(tài)的物化體現(xiàn)。同時東西方不同的文化框架和思想內(nèi)核讓創(chuàng)作者對畫面營造的形式美有不同的理解與思考。從風景畫面的具象到抽象，畫面中的點、線、面、色都來自對自然景象的抽象演化。我們看到高溫顏色釉風景繪畫在內(nèi)容和形式上， 每個藝術家都在孜孜以求，努力探索色釉的繪畫精髓，掌握其內(nèi)在規(guī)律，并結合構成的形式美感、抽象的靈動美感，使色釉經(jīng)過高溫流動呈現(xiàn)出巧妙融合。寓傳統(tǒng)于現(xiàn)代，將高溫顏色釉理念和構成抽象靈動的意趣融于一體，使當代高溫顏色釉風景繪畫更加異彩紛呈。