淺析上黨堆錦藝術(shù)在女性禮服中的設計應用

荊瑞娟

（天津師范大學，天津 300382）

0 引言

上黨堆錦俗稱“長治堆花”，是上黨地區(qū)（今山西長治市）特有的一種傳統(tǒng)手工藝，也是工藝美術(shù)行業(yè)中唯一保留的一個地域性民間手工藝品種[1]。因獨特的工技法藝和特殊的制作材料，所制成作品的人物、動物、植物等造型栩栩如生，逼真動人，因此具有“立體國畫”和“軟體浮雕”之美譽[1]。隨著時代的不斷發(fā)展上黨堆錦藝術(shù)也與其他類似的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)一樣逐漸衰退，逐漸淡出人們的視野。通過研究堆錦藝術(shù)特征希望將服裝設計與上黨堆錦藝術(shù)聯(lián)合起來，設計出更多有趣、時尚的文創(chuàng)產(chǎn)品，為上黨堆錦藝術(shù)注入新活力，煥發(fā)新生命。

1 上黨堆錦的概述

1.1 發(fā)展歷程

上黨堆錦擁有1 300多年的歷史，始于隋唐，盛于明清[1]。堆錦藝術(shù)最早可追溯到唐朝時期，相傳這項手工藝是唐玄宗李隆基在作潞州別駕時，把宮廷絲綢制作的工藝帶到了上黨（今山西長治），并流入了民間，在當時被稱為“堆絹”，從此以后，上黨民間就有了制作堆花的工藝。明清時期，隨著當時社會經(jīng)濟的發(fā)展、手工農(nóng)業(yè)的繁榮，堆錦藝術(shù)得到充分的發(fā)展并達到鼎盛時期[1-2]。1915年李模、李時忠、李時庸父子三人精心制作《春夏秋冬》四條屏堆錦作品，因其獨特制作技法和精湛制作工藝榮獲巴拿馬萬國博覽會銀獎，上黨堆錦一時間享譽海內(nèi)外[3]。到20世紀30年代，國家政局混亂，堆錦藝術(shù)發(fā)展進入到了停滯階段。新中國成立以后，堆錦藝術(shù)得到了恢復與發(fā)展。進入新時代以來，以涂必成、閆德明、閆向軍等人為主的堆錦傳承人創(chuàng)作大量的精美的作品，多次參加全國工藝美術(shù)展并屢屢獲獎，直至2008年上黨堆錦藝術(shù)被列為第二批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。

1.2 堆錦的含義

長治堆錦，原名“堆花(兒)”，是一種以絲綢為主要面料，經(jīng)十余項工藝制作而成的工藝畫和制作工藝的統(tǒng)稱，其作品主要用于廳堂陳設，清末、民國時期即已盛行于長治市及其周邊地區(qū)[3]。堆錦顧名思義是由“堆”和“錦”兩部分組成[1]?！岸选敝饕侵付彦\藝術(shù)品的制作過程，整個作品成型是由各個單元堆貼而成的。其成型主要是將前期已經(jīng)制作好的各個部分，按照底稿的繪制要求，高低錯落、依序堆貼在一起，形成層層疊疊的視覺效果，以此來塑造整個作品的層次感和立體空間感。

“錦”是指制作的材料，堆錦作品以優(yōu)質(zhì)的絲綢、錦緞作為主要的覆面材料，以棉花作為骨架來塑造物體的立體感。從目前上黨堆錦藝術(shù)作品來進行分析，植物花鳥題材大都使用白色絲綢覆面之后再進行著色，宗教題材、人物題材作品大都選用不同花色的綢緞來表現(xiàn)不同人物的服裝、配飾等，在制作人物題材的作品時，綢緞的選擇更加多樣化，手藝人可以根據(jù)所表現(xiàn)的人物造型來選擇最為合適的綢緞進行塑造，最終制成的作品逼真精致、栩栩如生。

2 上黨堆錦藝術(shù)特征分析

2.1 色彩特征分析

傳統(tǒng)的上黨堆錦作品色彩層次十分豐富，整體配色絢麗而不失典雅，堆錦手藝人往往會通過巧妙的構(gòu)圖，使各種顏色搭配達到和諧統(tǒng)一的視覺效果。從現(xiàn)有的堆錦作品進行分析，傳統(tǒng)堆錦作品色彩較為濃艷，主體色彩純度、明度較高，主要以采用紅、黃、綠等顏色為主，新時代堆錦作品色彩已經(jīng)開始轉(zhuǎn)變?yōu)轱柡投容^低的淡色系，色彩搭配也更加符合現(xiàn)代人們的審美。例如堆錦傳承人閆向軍老師的作品《綠荷圖》，作品整體色彩淡雅素凈、清新脫俗，主體色與背景色色調(diào)和諧統(tǒng)一，在配色上打破了傳統(tǒng)的高飽和度、高純度的配色觀念。在制作過程中除了利用絲綢本身的色彩外，手繪著色也是上黨堆錦藝術(shù)最為重要的裝飾手法，手藝人通過對于顏料用量、純度和明度等的掌控，來表現(xiàn)物體表面的明暗變化，塑造物體立體藝術(shù)效果，豐富整體作品的色彩層次，增強作品的寫實感。

2.2 造型特征分析

堆錦作品在進行創(chuàng)作時，尤其是在設計底稿時需要手藝人具有極強的繪畫功底和造型能力，制作者在設計底稿時需進行合理的構(gòu)圖和布局。隨著上黨堆錦傳承人在制作工藝上、制作材料上的不斷創(chuàng)新，目前堆錦作品制作尤其是對于人物的面部塑造要求極為精細。作品中人物的頭、手、佩飾、道具等的塑造表現(xiàn)十分精致，人物手指內(nèi)填棉花達到飽滿的立體效果，人物的眉毛、頭發(fā)、胡子這些細節(jié)的地方，則需要用一根根的絲線來進行粘貼，甚至人物的指甲都做的十分逼真。例如堆錦作品《金母元君朝元圖》，該作品是以山西省芮城永樂宮壁畫為題材，選取精彩部分進行復刻，作品中的35神仙活靈活現(xiàn)、造型各異，單個人物造型小巧精致，其身高一般在15至25厘米之間，整體作品華麗逼真、精致細膩。

2.3 制作工藝分析

堆錦藝術(shù)作品制作過程極為繁雜，以絲綢、棉花、硬紙板作為主要原料，經(jīng)過設計底稿、描稿、裁剪、貼飛邊、貼紙捻、絮棉花、蒙綢、著色、上板等十幾道工序純手工制作而成[4]。首先是設計底稿，要求手藝人在白紙上用鉛筆繪制出設計底稿；其次是描稿將設計好的圖紙描在硬紙板上，然后用剪刀或刻刀將硬紙板剪成塊狀；再是貼飛邊，依照畫稿要求，將需要拼接在一起的硬紙板設定上下關(guān)系，屬于下邊的部分在其背面貼上一定大小牛皮紙，以利拼貼呈現(xiàn)出立體感；絮棉花是在硬紙板和絲綢之間根據(jù)塑造的物體的大小進行填充棉花，塑造物的浮雕感和立體感。蒙綢是在棉花表面蒙上白色絲綢，用適量白乳膠將絲綢粘貼工整、按壓平整。堆貼是指將包好絲綢的部分在其背后標好順序，按照順序拼起來，堆貼在一起。接著色是用丙烯顏料在包好絲綢的單元表面進行上色；貼金是指用金銀線或者珠寶裝飾畫面需要裝飾的地方，進行點綴，使整個畫面呈現(xiàn)出富麗堂皇的藝術(shù)效果，最后是進行堆貼上板，將所有處理好的部分按照設計的底稿堆貼在一起，組成最終成品。

2.4 圖案元素的分析

堆錦藝術(shù)作品圖案紋樣十分豐富，創(chuàng)作題材內(nèi)容極為廣泛，主題與人們的日常生活相貼合，其中以植物花卉、飛禽走獸、歷史人物、宗教造像類、神話故事等為主要內(nèi)容[4]。堆錦作品中每個圖案都蘊含了極為豐富的文化內(nèi)涵，具有強烈的象征意義。例如植物花卉中常常以牡丹、荷花、梅花和菊花為主要表現(xiàn)內(nèi)容，牡丹作為國花，象征著國泰民安、富貴吉祥；禽鳥類主要以孔雀、龍鳳、鴛鴦、喜鵲等為主要表現(xiàn)內(nèi)容；自從新中國成立以來，歷史題材也被逐漸納入堆錦創(chuàng)作題材中，以著名的歷史人物作為創(chuàng)作主題，例如創(chuàng)作毛主席肖像等；現(xiàn)在宗教類也被納入到創(chuàng)作題材當中來，宗教題材的納入也迎合當今市場的需求，為上黨堆錦贏得了更為廣闊的發(fā)展機會。

3 堆錦藝術(shù)在女性禮服設計中的運用

3.1 色彩的提取與運用

在服裝設計中，靈活運用色彩是非常重要的，因為色彩作為第一視覺表達，能夠給人留下深刻的印象和情感體驗。傳統(tǒng)的堆錦作品通常是以純度較高的紅、黃、藍、綠等濃艷的色彩來進行裝飾，隨著現(xiàn)代人們審美意識不斷地提高，單純地將傳統(tǒng)堆錦色彩直接運用到現(xiàn)代禮服設計之中已經(jīng)不能滿足現(xiàn)代消費者的需求。因此，在設計禮服時，可以根據(jù)現(xiàn)代大眾主流審美取向?qū)ι逝浔冗M行調(diào)整。對于堆錦藝術(shù)中飽和度和純度較高的色彩，可以進行適當?shù)恼{(diào)整，降低其飽和度和純度，通過這樣的調(diào)整，能夠使得禮服的色彩更加與時俱進，更符合現(xiàn)代人的審美觀點。

在禮服設計中，和諧的色彩搭配可以為整體效果增添藝術(shù)魅力。在設計過程中將傳統(tǒng)堆錦中的色彩進行提取，使其與禮服的整體色調(diào)達到和諧統(tǒng)一的效果。通過將傳統(tǒng)堆錦的色彩融入到禮服中，既突出禮服的文化底蘊和個性特點，同時讓禮服與傳統(tǒng)元素相呼應，展現(xiàn)獨特的魅力。另一種考慮是利用傳統(tǒng)堆錦的色彩與禮服基調(diào)色彩形成鮮明的對比。可以在禮服的局部運用傳統(tǒng)堆錦的顏色進行點綴設計，從而在整體基調(diào)中突出傳統(tǒng)元素的亮點。通過這種對比色的碰撞，可以給人以強烈的視覺沖擊，創(chuàng)造出一種破次元、不均衡的視覺效果。

3.2 “軟浮雕”技法在禮服中的運用

在堆錦藝術(shù)中，“軟浮雕”是一種特殊的表現(xiàn)技法，用來追求更逼真的藝術(shù)效果。這種技法是堆錦傳承人經(jīng)過多代人的創(chuàng)作和實踐而形成的。通過特殊的材料和工藝，創(chuàng)造出層次分明、具有立體感的藝術(shù)效果。其浮雕藝術(shù)效果正好與禮服制作中的“立體構(gòu)成”表現(xiàn)形式相契合，在禮服設計中，立體構(gòu)成是常見的裝飾技法，塑造立體感是當今禮服設計最為常見的裝飾技法。因此在禮服設計中，可以采用局部立體造像裝飾原則，在禮服局部用堆錦“軟浮雕”的技法，在禮服局部進行裝飾，包括在禮服頸部、肩部、胸部、腰部、袖口以及裙子下擺等進行裝飾，以突顯女性的獨特的身體特征，增強整體服裝的立體空間感。堆錦藝術(shù)與禮服設計中常見的立體構(gòu)成技法又有所不同，具有自身變化和動感的特點，為禮服帶來獨特的藝術(shù)效果。這種卓越的堆錦藝術(shù)效果不僅與整體服裝形成對比，而且在自身呈現(xiàn)出不斷變化的立體視覺效果。

3.3 堆錦藝術(shù)與刺繡工藝的結(jié)合

堆錦藝術(shù)是在中國傳統(tǒng)繪畫和刺繡工藝的基礎上發(fā)展起來，將其與刺繡相結(jié)合運用在禮服設計中，能夠有效地塑造服裝的肌理感和立體觀感。刺繡作為一種傳統(tǒng)的裝飾手法，也常常被用于女性禮服設計中，它不僅提升整體服裝的品質(zhì)，還增強了服裝的立體感和藝術(shù)魅力。

因此在女性禮服設計中，堆錦藝術(shù)可以與刺繡技法相結(jié)合，以營造出更加豐富的肌理感。例如在堆錦局部裝飾物體的邊緣或適當?shù)牟课豢梢赃\用刺繡進行裝飾，以刺繡作為點綴，同時也能更加突出堆錦造型的藝術(shù)效果。此外，還可以運用珠繡、亮片繡等形式來進行點綴，以增強服裝的肌理感和光影效果。通過將堆錦與刺繡相結(jié)合，整體服裝呈現(xiàn)出從平面到二維空間再到三維立體的藝術(shù)效果。展現(xiàn)出更加富于動感的視覺效果，這種精巧的裝飾不僅突出了堆錦藝術(shù)的獨特魅力，還展示了刺繡工藝的精湛技巧，使得服裝呈現(xiàn)出獨特的藝術(shù)風格。

3.4 圖案元素的提取與應用

傳統(tǒng)堆錦藝術(shù)作品的圖案元素具有豐富的內(nèi)容和多樣的題材，反映了人們對美好生活的追求，并蘊含豐富的文化內(nèi)涵和美好寓意，隨著時代不斷發(fā)展，人們審美意識不斷地提高，現(xiàn)在堆錦藝術(shù)作品題材與內(nèi)容也在不斷創(chuàng)新、與時俱進。在設計禮服時如將傳統(tǒng)堆錦的元素不加任何修飾直接運用到設計之中，就會略顯得生硬刻板。因此在進行圖案提取時，可以在傳統(tǒng)堆錦圖案基礎之上，進行夸張變型、抽象化、簡化等，并保留其圖案最為原始的特征，經(jīng)過變形以后的圖案更為簡約，也更加方便設計運用。另外，在提取元素時可將堆錦傳統(tǒng)圖案元素與現(xiàn)代的主流題材結(jié)合、重組。將具有濃郁民族特色的元素與現(xiàn)代元素相結(jié)合，傳統(tǒng)與現(xiàn)代的碰撞，在禮服設計中會產(chǎn)生強烈對比的視覺效果。最后，還可以運用堆錦獨特的浮雕技法來塑造表現(xiàn)當下最熱門的話題，在圖案和創(chuàng)作題材上進行創(chuàng)新，不拘泥于傳統(tǒng)題材框架之內(nèi)，向人們傳達當代社會的最新動態(tài)和觀點?？傊?，傳統(tǒng)堆錦藝術(shù)作品的圖案元素在設計禮服時可以進行創(chuàng)新和修飾，以保留其原始特征并與現(xiàn)代設計相結(jié)合。結(jié)合民族特色元素和現(xiàn)代主題，運用堆錦獨有的浮雕技法，使禮服設計更富有個性和創(chuàng)意。

4 結(jié)語

上黨堆錦藝術(shù)歷史悠久，題材廣泛且寓意豐富，獨特的制作工藝使其呈現(xiàn)出逼真動人的藝術(shù)效果，通過對長治堆錦藝術(shù)的分析與研究，總結(jié)堆錦元素在現(xiàn)代禮服設計中的應用原則。希望在現(xiàn)代禮服設計中，對傳統(tǒng)堆錦元素進行提取與再創(chuàng)新應用，通過這門古老的傳統(tǒng)技藝與服裝設計相結(jié)合，設計出符合現(xiàn)代人們審美的服裝，使更多的人了解到這門古老傳統(tǒng)技藝，也為上黨堆錦發(fā)展提供新的發(fā)展思路，將這門技藝傳承下去并發(fā)揚光大。