“四三三”歌唱教學：高內聚的文化認同路徑探析

余衛(wèi)琴

（蕭山區(qū)勁松小學，浙江 杭州 311201）

當學生在一種適合自己的教育教學環(huán)境中成長時，他們的學習熱情和效率就會被激發(fā)，會有意想不到的教學效果。本文就如何構建“用心雕琢細節(jié)夯實音樂基礎，充分利用教材創(chuàng)新教學內容，融合課程資源用心用情互動”三大歌唱教學方法來給學生創(chuàng)造一個適合的教學環(huán)境。

一、“四”——夯實“樂理、音準、情感、表演”基礎

歌唱教學是音樂教學中最簡便、最普及的一種教學形式。我們要用心雕琢夯實學生的音樂基礎，讓學生得到識譜、音準、氣息、情感、表演等方面的訓練，從而更好的有效地進行歌唱教學。

（一）奠定樂理基礎，做到理論和實踐的相結合

樂理基礎的奠定必須建立在學生有目的地，自覺地參與音樂實踐活動，充分感受音樂的基礎上。在奠定樂理基礎時，既不能脫離音樂實踐、音樂感受，作純理論的、抽象的知識講解；也不能在音樂實踐中，忽視對多種音樂現(xiàn)象的分析、比較及理性的概括。

例：《火車開了》一課，由于授課班級的孩子節(jié)奏感比較弱，半拍越拍越快，二拍時值不夠，沒有達到教師預期的效果。該教師并沒有慌亂，而是很有經驗地臨時增加節(jié)奏練習，先讓小朋友慢慢跟拍八分音符、四分音符、二分音符的節(jié)奏，還一邊在黑板上寫出節(jié)奏，一邊形象地告訴孩子們，半拍下邊有個滑板所以速度相對快，一拍是自己走所以剛剛好，二拍身后拖著東西，所以得很慢地走。然后用鋼琴帶領學生練習節(jié)奏，拍打身體的不同部位來表現(xiàn)節(jié)奏、速度、力度。該教師合理利用音樂與身體運動相結合，以動為主，培養(yǎng)了學生良好的音樂感知能力和節(jié)奏能力。如此一來，小朋友們輕松準確地完成了節(jié)奏，后邊的歌唱教學和律動環(huán)節(jié)也表現(xiàn)得非常好。

（二）奠定音準基礎，做到聽覺和視唱的有效融合

在音樂教學中，從歌唱著手，以教會學生唱準、唱穩(wěn)音高為目的，對學生做一系列針對性的培養(yǎng)和訓練，讓學生能自主地把握音準。音樂是聽覺的藝術，而聽覺是培養(yǎng)學生對旋律的一種想象認識能力。只有教師轉變教學方式，學生轉變學習方式，將聽覺和視唱自然融于歌曲富有情趣的學習體驗之中，才是學生奠定音準基礎的有效途徑。

例：歌曲《云》，是一首抒情的三拍子歌曲，要求學生能用自然的氣息支撐，輕柔地演唱。我在教學過程中，設計了發(fā)聲練習，展示云的不同畫面，唱“嗚……”，用想象的方法：閉上眼睛，感覺自己變成云，身體越來越輕，往天上飄去……學生在情境中練聲。月光下的云，輕柔的“嗚”聲；陽光下的云，明亮、流暢的“啦”聲；帶著小雨的云，短促，有彈力的“噠”聲。然后，我彈奏歌曲旋律，讓學生根據音樂節(jié)奏，邊聽邊模仿云在天空中漂浮的律動。接下來，全體學生用輕聲模唱的方法，學唱歌譜，用“嗚”“啦”“噠”隨琴歌唱，再唱歌譜。并且隨時啟發(fā)學生氣息與音高位置的結合，用手勢提示云朵越飄越高，利用示范，及時糾正學生出現(xiàn)的音準問題。這樣的歌曲學唱和發(fā)聲練習，都在充分發(fā)揮學生想象能力的基礎上進行，使學生饒有趣味地參與其中，避免枯燥的技術訓練。不僅做到了聽覺和視唱的不斷提升，還有效地改善了學生的音準能力。

（三）奠定情感基礎，做到情緒和情感的不斷提升

音樂作為情感的載體，雖無語義性卻是最生動的心靈語言，常言道“語言的盡頭是音樂的開始”。在音樂歌唱教學中，情緒與情感是審美教育的基本特征之一，它們普遍地存在于一切審美活動之中。“以情帶聲、聲情并茂”是我們在歌唱教學中期望達到的主要目標，不要單純地歌唱。

例：《歌唱二小放牛郎》是一首敘事性的抒情歌曲，七段歌詞，內容豐富，形象生動，具有很強的感染力。引導學生對歌詞進行分析討論、設計每一段的速度、力度和情緒來進行不同處理。用中速、中強、敘述的口吻演唱歌曲的第一段。用稍快，緊張的情緒演唱表現(xiàn)當時情況危急的第三段。用中速、較強、無限悲憤的情緒唱出王二小遇難的第五段。而最后的兩段歌詞則用慢速、中強和強的力度演唱，表現(xiàn)了人們對王二小的歌頌與深切的懷念之情。準確、深刻地用歌聲表達了自己的情感，做到了情緒和情感的不斷提升。

（四）奠定表演基礎，做到規(guī)范化和可接受性的不斷統(tǒng)一

音樂表演規(guī)范化指通過各種教學方式，將音樂教材中所包含的基本特點以表演的形式，準確無誤的傳授給學生?？山邮苄詣t要求我們講究教學藝術，教學歌唱教學中的表演以歌為主、動為次，在教學中做到動靜交替，動作不宜過大，以不影響歌唱為限度，將重點放在歌曲的藝術處理上，做到規(guī)范化和可接受性的統(tǒng)一。

例：《新疆是個好地方》一課，老師配合歌曲教學生學習簡單典型的新疆舞動作，還時常糾正學生的動作，力求做到規(guī)范化。運用舞蹈律動來體驗新疆的基本節(jié)奏，從而解決歌曲節(jié)奏的難點。通過這課，讓我們知道教師可以根據歌曲特點，考慮可接受性，巧妙設計表演動作，幫助學生記憶和理解歌詞，抓住歌曲節(jié)奏，以形象生動、節(jié)奏鮮明的舞蹈動作進行演唱，使歌唱更富有情感的表達性。

二、“三”——“圖、譜、詞”內容創(chuàng)新

實施音樂課堂教學的改革與創(chuàng)新，教學內容的重組、調整與選擇是一個不可忽視的環(huán)節(jié)?，F(xiàn)行教材有部分內容已經滯后于社會的發(fā)展，已經不適應兒童的音樂審美需求，在一定程度上制約了音樂課程教學的改革與創(chuàng)新。因此，我們要有與時俱進的課程觀，充分利用教材創(chuàng)新教學內容、滿足孩子歌唱需要。

（一）巧用教材的圖

教材的圖是歌唱教學的資源，也是歌唱教學的主要依據和載體。有一次，我在引導學生進入一個新的教學單元時，意外的發(fā)現(xiàn)，學生經常專注于課本的畫面，妙趣橫生的畫面，使學生興趣大增。可見，憑借插圖中鮮明的藝術形象，能幫助學生既快又好地學唱新歌，為成功的歌唱教學奠定基礎。

例：學唱《郊游》，我在多媒體上出示小朋友一起郊游的生動畫面，發(fā)現(xiàn)他們臉上露出了開心的笑容?！澳芨嬖V老師，你們?yōu)槭裁催@么開心啊？”學生紛紛回答：“因為看到畫面上小朋友在登山、給樹澆水、他們的臉上都在笑……”于是積極地引導：“這些小朋友手拉著手，唱著愉快的歌，一同去郊游呢！他們看到青山綠水、藍天白云，做著自己喜歡的事情。大家想一起加入他們的隊伍嗎？”學生異常地興奮，播放歌曲時，學生聽得很投入，加上畫面的配合，很快地學會了歌詞。由此可見，從圖形中學生能夠真實地感受到音樂的情趣和神奇魅力。

（二）妙用教材的譜

識譜教學是表現(xiàn)音樂的一種工具和手段，是小學音樂課堂知識技能的一個重要組成部分。作為音樂教師，我們要針對小學生求知欲強、可塑性強的特點，巧妙利用教材中的樂譜，確定音樂教學中識譜的內容,由淺入深、由簡入繁、循序漸進地進行識譜教學。

例：一年級《閃爍的小星》，學生隨教師演奏的《小星星變奏曲》進教室，學生不由地哼起主旋律?！罢l能告訴老師，剛剛這段音樂你聽到了什么？”生紛紛回答，由此揭示曲名。師：“《小星星變奏曲》是一首世界名曲，主旋律就是《閃爍的小星》，著名的音樂家莫扎特為它配上了十二段可愛又富有魅力的變奏，使小星星變得更加調皮和生動。我們比比看，誰又快又好地唱會歌譜？”識譜教學進行了一遍，學生就頻頻舉手：“我會了！”因為有了變奏曲的鋪墊，學生唱歌譜的情緒高漲。

（三）活用教材的詞

在歌唱教學中，歌詞的理解和學習尤為重要。歌詞為演唱提供音樂形象，豐富學生的想象, 往往短短的幾句就能勾勒出一副生動的畫面；同時，歌詞為歌曲提供音樂故事，調動學生的學唱興趣。因此,音樂教學就是要活用教材的詞，充分發(fā)揮中國文字魅力，讓歌詞更深入，歌唱更有效。

例：《我是少年阿凡提》一課，歌曲贊美了阿凡提保護自然環(huán)境的思想行為，跳躍的旋律和詼諧的歌詞很受學生喜歡，課堂拓展部分，我準備要求學生以此排音樂小品。在401班上課時，多媒體出示另兩個班級的現(xiàn)場排練情況和排練結果，學生看得津津有味，還不時地悄悄耳語?？赐旰?，魯同學說：“老師，我覺得402班的排練不夠認真，還笑場?！笨淄瑢W說：“老師，我們把歌詞運用到自己編的公益廣告里，行嗎？”有了前兩個班級的對比，該班同學的排練效果明顯提高。少了笑場，多了認真；少了凌亂，多了有序；少了模式，多了創(chuàng)新。

三、“三”——融合“流行音歌曲、本土歌手、鄉(xiāng)土音樂”元素

音樂課堂除了完成基本教學任務外，更多地是把活動的主動權交給學生，融合內外課程資源，開展鄉(xiāng)土音樂教育。如何將課外課程資源融入課內教材內容，以此調動學生歌唱的興趣，滿足學生歌唱的需求，這是我們所要思考和行動起來的目標。在實踐中，我重點從以下三方面著手。

（一）融入流行歌曲的“廣”

在常態(tài)的音樂歌唱教學中，適當融入一些流行歌曲，掌握它的脈絡，讓流行歌曲成為一本生動的“教科書”，因勢利導這本“教科書”，將它和我們的教學大綱有機結合，從而激發(fā)學生學唱歌曲的興趣，提高學生的審美能力，豐富學生的音樂生活。

例：我上《京韻》一課，其中有個教學目標是能夠用京劇的風格韻味演唱《我是中國人》。學生進教室前我播放《唱臉譜》，學生隨熟悉的音樂進教室，初步感受這課的音樂韻味與以往不同。下面給大家唱首《北京是故鄉(xiāng)》，你們能分辨出是戲還是歌嗎？老師聲情并茂地演唱，學生認真地傾聽。欣賞了兩首京腔京韻的戲歌，開始我們今天的歌唱教學《我們都是中國人》。在課堂延伸環(huán)節(jié)，還給學生欣賞了《新貴妃醉酒》，學生看著畫面，聽著李玉剛時而男旦的“美妙女聲”，時而鏗鏘渾厚的“男兒聲”，情不自禁地發(fā)出了陣陣驚嘆，還有模有樣地模仿起來。戲歌用戲曲的音樂素材創(chuàng)作的歌曲，它是以戲曲這種傳統(tǒng)而古老的藝術形式與當代流行因素結合的產物。歌中有戲，戲中有歌，很受學生的歡迎。

（二）推崇本土歌手的“強”

我區(qū)是音樂氛圍濃郁的城市，經常舉辦一些面向全民的歌唱比賽，有少兒的，青年的等等，因此，我們也擁有了很多本土歌手,如：湯琪、來立峰、陳永麗等。甚至有蕭山籍歌手闖入了全國級和市級的行列，如：呂薇、馬雅囡等等，都是孩子有機會親眼看到或者親耳聽到的本土歌手，介紹他們的歌曲、學唱他們的歌，孩子感到真實、可信可親。

例：學唱《如今家鄉(xiāng)山連山》時，學生總覺得二聲部難，不想唱，情感也表現(xiàn)得不到位。于是，我引導學生，每個人都有自己的家鄉(xiāng)，誰能介紹一下你的家鄉(xiāng)，有什么感到特自豪的人或事嗎？多媒體出示圖片，我激情地說：那大家知道嗎？只要我們懷揣著心中的夢想，努力奮進，從每節(jié)音樂課做起，認真用心歌唱，說不準在座的同學中，以后還能出現(xiàn)一名或者更多的歌唱家呢！學生開心地相互對看，接下來，我們可以完整地演唱一下《如今家鄉(xiāng)山連山》嗎？“能……”通過對本土歌手的介紹，學生的積極性高漲。

（三）凸顯鄉(xiāng)土音樂的“美”

《藝術課程標準》在“課程資源的開發(fā)與利用”中指出，廣泛而有針對性地利用地方和社會文化資源，發(fā)掘其蘊含的中華文化精神和核心價值觀，引導學生增進對中華文化的理解，加強文化自信。

例：在上《茉莉花》一單元中，讓學生充分了解了我國各個地方，不同韻味的《茉莉花》。江蘇《茉莉花》屬于民間歌曲小調中的時調，其曲調大多具有委婉抒情的風格；東北《茉莉花》風趣幽默、襯詞很有特點，旋律起伏大；河北《茉莉花》語言樸實，更趨于普通話，旋律高亢。我國還包括山西、山西、四川等省市流傳著《茉莉花》的民歌。這首《茉莉花》早在18—19世紀享譽全世界。鄉(xiāng)土音樂是千百年來流傳下來的優(yōu)秀民族民間文化，我們要合理利用，讓學生充分感受地方文藝形式，感受地方藝術的魅力，感受鄉(xiāng)土音樂的美。