淺談如何在鋼琴教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生正確讀譜的能力

吉妍霏

（貴州師范大學(xué) 音樂學(xué)院，貴州 貴陽 550001）

讀譜是鋼琴學(xué)習(xí)中必須掌握的一項基本技能，也是鋼琴教學(xué)的重要環(huán)節(jié)。學(xué)生讀譜的正確與否，將直接影響其對作品的理解和演奏[1]。在實際教學(xué)的過程當中，有許多鋼琴教師都會把大部分時間放在糾錯音、錯節(jié)奏上，而忽視了真正重要的教會學(xué)生正確讀譜上。而且經(jīng)歷了長達一周的錯誤練習(xí)后，要想馬上糾正也很費時間，那么學(xué)生的積極性和自信心也會在一定程度上受到影響，從而導(dǎo)致最后的練琴效果達不到預(yù)期值。

一、正確讀譜的重要性

正確的讀譜在學(xué)習(xí)鋼琴的過程中至關(guān)重要，樂譜可以被理解為記錄音樂的“文字”，樂譜中所標注出來的每一處調(diào)號、譜號、拍號等標記都不能被忽視，這些都記載著作曲家傳遞給鋼琴學(xué)者的信息。若想要更好地、準確地詮釋出一首作品，那么正確讀譜并理解其含義是必不可少的。正確讀譜這一關(guān)鍵環(huán)節(jié)就像是工程師在建筑房屋之前必須先打好基石，之后才能承受后續(xù)建筑物的重量。由此可見，正確的讀譜對于我們學(xué)習(xí)鋼琴至關(guān)重要。只要我們掌握有效的方法，便可在培養(yǎng)學(xué)生正確讀譜上事半功倍。

二、探討不同年齡階段學(xué)生的讀譜問題

（一）年齡4-5 歲的幼兒階段

首先幼兒的注意力一般只能維持在十分鐘到十五分鐘之間，注意力往往很不集中，各種形式新奇、色彩鮮明的事物都能馬上吸引住他們的注意力。其次，處于幼兒階段的學(xué)生的想象力是很開闊的，但卻不能將很多東西具體化。因此，處于幼兒階段的學(xué)生，“讀譜”這樣抽象的概念他們是理解不了的，而且會時常會因為讀譜不仔細、注意力不集中導(dǎo)致很多錯誤的發(fā)生。

所以處于這個階段的學(xué)生，我們可以在教學(xué)過程中利用師生互動的小游戲來吸引他們的注意力，以引導(dǎo)為主、教學(xué)為輔，使得他們對鋼琴和音樂產(chǎn)生興趣。

（二）年齡6-11 歲的成長階段

處于這一時期是人類模仿力和記憶力最強的時期，也是由形象思維向抽象思維逐漸過渡的時期，然而抽象思維大多與感性經(jīng)驗相聯(lián)系。成長階段的學(xué)生以感性記憶占據(jù)主導(dǎo)地位，抽象的材料只需多花費些時間也能夠記住。但他們卻會出現(xiàn)在讀譜和彈奏過程中，只要一段時間不強調(diào)一些問題、知識，就會發(fā)生忘記的現(xiàn)象出現(xiàn)，缺乏主動地、有意識地記憶。且處于這一階段的學(xué)生由于接觸鋼琴時間還太短、彈奏曲目的數(shù)量還太少，常常不理解節(jié)拍的含義，還未養(yǎng)成數(shù)拍子的習(xí)慣、節(jié)奏感不明顯等問題。

（三）年齡12-21 歲的青少年階段

處于青少年階段的學(xué)生，正處于青春期的初始階段，身心都比較活躍，且伴隨著叛逆，而對于枯燥的理論知識學(xué)習(xí)和研究則難以提起興趣，對于他們?nèi)粘＝佑|的流行音樂而言，樂譜的學(xué)習(xí)就顯得十分枯燥乏味。在從小長時間的學(xué)習(xí)過程中，難免會造成學(xué)生在心理和情緒上產(chǎn)生抵觸心理，導(dǎo)致在讀譜過程中產(chǎn)生抗拒心理。對于青少年而言，對感性事物的理解和記憶要強于枯燥理論，我們可以引導(dǎo)他們運用演唱作品的方法，用身體和氣息去感受和理解音樂。

三、練琴過程中如何正確讀譜

（一）譜號、拍號

1.譜號

首先正確讀譜的第一步就是看譜號，譜號標記在五線譜上的不同，它所表示的音級和高度都不同，也決定著手指擺放在鋼琴鍵盤上的不同位置。部分學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中會出現(xiàn)以下誤區(qū)：

（1）認為右手一定是彈高音譜號，左手一定是彈低音譜號。

（2）認為上下兩行五線譜中一定有一行是高音譜號，另一行是低音譜號。

（3）樂譜中時常會有臨時升降號的出現(xiàn)，然而會有部分學(xué)生忽視臨時出現(xiàn)的譜號。

因此，我們在演奏之前或者演奏過程中都一定要注意樂曲譜號的變化和標記，以免出現(xiàn)沒看清譜號的轉(zhuǎn)化而導(dǎo)致彈奏出現(xiàn)錯誤。

2.拍號

拍號決定著一首樂曲的強弱規(guī)律以及樂曲的韻律感，但在實際彈奏中卻常常被忽略。拍號涉及節(jié)拍和節(jié)奏的問題，但有的同學(xué)卻認為兩者是一個概念。首先我們必須明確一點，節(jié)奏與節(jié)拍是不同的。節(jié)拍包含在節(jié)奏的概念中，節(jié)奏如同脈搏，在情緒激昂歡快時，節(jié)奏就會加快些，在安靜抒情時就會放慢些，但基本的速度卻不能改變。在音樂這一領(lǐng)域中，節(jié)拍與節(jié)奏最吻合的情況則是在演奏進行曲時發(fā)生的，因為士兵們機械有力且準確敲擊地面的步伐更加接近于節(jié)拍，而節(jié)奏更像是人們的脈搏。

在一般情況下：

（1）二拍子樂曲的節(jié)奏感較強，但時常把2/2拍彈錯成4/4 拍，這完全破壞了樂曲的演奏風(fēng)格。

（2）三拍子樂曲節(jié)奏為強弱弱，大部分較為抒情，如：圓舞曲、搖籃曲等等，但也不乏較為活潑生動的，如：小步舞曲、瑪祖卡等等。

（3）四拍子樂曲節(jié)奏為強弱次強弱，較為莊嚴、平穩(wěn)，一般以悲傷性的敘述為主。

（4）混合拍樂曲以一種節(jié)奏強弱變化不規(guī)律、樂曲韻律不穩(wěn)定的形式出現(xiàn)。

（5）六拍子樂曲節(jié)奏為強弱弱、次強弱弱，《船歌》和李斯特的《鐘》最具代表性。

總而言之，在平常的訓(xùn)練當中，初學(xué)鋼琴的學(xué)生常常出現(xiàn)不理解節(jié)拍的含義、不會數(shù)拍子、節(jié)拍強弱力度不夠、節(jié)奏感不明顯等錯誤。因此，我們在平常的訓(xùn)練當中要養(yǎng)成數(shù)拍子、用手打拍子的習(xí)慣，或者可以借助節(jié)拍器來幫助我們更加明確每個拍子不同的概念，老師的教學(xué)過程當中不僅要給學(xué)生做示范，更要在平時的學(xué)琴過程當中對學(xué)生進行節(jié)奏訓(xùn)練，只有找到旋律的律動感才能夠找到彈奏每首不同風(fēng)格樂曲的感覺。

（二）調(diào)號及調(diào)式調(diào)性

1.調(diào)號

調(diào)號的出現(xiàn)是決定一首樂曲調(diào)式調(diào)性的關(guān)鍵，同時也決定了這首樂曲的色彩。但這也是在學(xué)習(xí)的過程當中最容易出現(xiàn)錯誤的部分，如：

（1）不熟悉二十四個大小調(diào)當中的調(diào)號，在彈奏過程中往往會丟三落四，漏彈個別升降號。

（2）在彈奏的過程當中，常常會有轉(zhuǎn)調(diào)的情況出現(xiàn)，學(xué)生往往會忽視新調(diào)的調(diào)號，從而導(dǎo)致彈奏出現(xiàn)錯誤。

（3）部分學(xué)生在讀調(diào)號時，不能明確臨時升降號的作用，臨時出現(xiàn)的升降號只對這一小節(jié)起作用，然而有的學(xué)生卻在下一小節(jié)也繼續(xù)沿用前一小節(jié)的臨時變音記號；亦或者臨時升降號過多，導(dǎo)致在讀譜中漏掉個別。

因此，在彈奏一首新的樂曲前，我們要先將這首樂曲譜面上標記的調(diào)號記清楚，然后在彈奏的過程中正確地彈奏出升降音?；蛘呖梢栽趶椩撟髌非?，利用彈奏該調(diào)的音階來幫助我們牢記其作品的調(diào)號，熟悉后可嘗試將該調(diào)的音階視唱出來加深印象。當在學(xué)習(xí)一首新的作品前，可以先把該作品的調(diào)號自己寫在譜面上，這樣也可以減少錯誤的產(chǎn)生。

2.調(diào)式調(diào)性

傳統(tǒng)音樂結(jié)構(gòu)與發(fā)展最重要的邏輯手段之一便是調(diào)式調(diào)性，在一首作品中，有時候調(diào)性是單一的，而有時會采用轉(zhuǎn)調(diào)或是離調(diào)的手法來對樂曲進行豐富和發(fā)展。在鋼琴的學(xué)習(xí)過程中，許多學(xué)生對正在彈奏或以往彈奏過的作品的調(diào)式調(diào)性顯得十分模糊，并不能很好地將學(xué)習(xí)到的音樂理論與實際作品相結(jié)合。這些模糊不清往往會使練琴者在遇到調(diào)式轉(zhuǎn)換時出現(xiàn)找不到音或是彈錯音的情況，勢必會直接影響彈奏者對樂曲的完整詮釋，也還會影響學(xué)琴者的學(xué)琴進度。

當初學(xué)者在學(xué)習(xí)新的作品時，為了避免因為轉(zhuǎn)調(diào)而導(dǎo)致彈錯音，我們只需要做到以下兩點：

（1）將在各調(diào)中固定指法，不管是柱式和弦、半分解和弦或是分解和弦，固定下來后長此以往加以練習(xí)，手指就會有一種固定的把位感。

（2）將作品里的旋律線條加以分析，找到轉(zhuǎn)調(diào)的方向或是位置。一般情況下，和聲會在半終止處轉(zhuǎn)調(diào)，多為主調(diào)向下屬方向或是下屬方向轉(zhuǎn)調(diào)，或是以同名大小調(diào)的轉(zhuǎn)調(diào)方式出現(xiàn)。有時作品里也會出現(xiàn)短暫離調(diào)現(xiàn)象，如若我們將其看成為瞬間的轉(zhuǎn)調(diào)，那么當遇到和弦連接的時候也就會像轉(zhuǎn)調(diào)簡單了。

因此，判斷好一首作品的調(diào)式調(diào)性是十分重要的，這不僅可以讓我們了解到“作曲家運用音樂語言進行敘事的脈絡(luò)和布局”[2]，更能更好地詮釋出作品所想表達的思想內(nèi)容。

（三）音符、句法及指法

1.音符

音符是在讀譜的過程當中最重要的步驟之一，最常見的有全音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符。不同的音符表示不同的時值，其中二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符表示的時值分別是全音符的1/2、1/4、1/8 和1/16。音符也是樂譜中表示音高的符號，在樂譜當中雖然有的音符表達的時值一樣，但當它在五線譜的位置發(fā)生變化時，它所對應(yīng)在鋼琴鍵盤上的音高也會隨之改變。

學(xué)生在讀音符的過程當中最容易出現(xiàn)的錯誤如下：

（1）常彈奏的音符時值太長或太短，導(dǎo)致節(jié)拍和節(jié)奏出現(xiàn)錯誤。

（2）沒有看清音符在五線譜中標明的位置，導(dǎo)致彈錯音高。

（3）由于樂曲中音符過多，導(dǎo)致漏彈或多彈的情況出現(xiàn)。

因此，我們在認音符的過程中，必須先把每個音符之間的關(guān)系、含義弄清楚，做到認真讀譜，不可馬虎大意。

2.句法

每一首作品里的句子并不是一些毫無關(guān)聯(lián)的單音拼湊起來的，而是作曲家將聯(lián)系緊密的音符組成在一起形成的一個樂句，而每個樂句組合起來形成樂段，每個樂段組合起來最終才形成樂曲。樂句是表達一個樂思的最小單位，就像我們說話一樣，有長有短、有收有起、抑揚頓挫，然而音樂比說話更具有表現(xiàn)力，每一個樂句之間都相互聯(lián)系，彼此扶持，每個樂句都要清楚流暢。因此在讀譜的過程當中一定要劃分好正確的樂句，不然就會導(dǎo)致樂曲的思想表達不明確，最終會影響一個作品的情感抒發(fā)。

3.指法

在我們演奏一些作品時，上面會有已經(jīng)標記好的特定指法，那么對于譜面上已經(jīng)標出來的指法，就要盡量嚴格按照譜面上標記好的來進行運用，哪怕這會使背譜慢一些，彈奏難一些，過程長一些，但也必須養(yǎng)成重視和注意指法的習(xí)慣。其實特定的指法都是有規(guī)律的，只要養(yǎng)成了一個正確的運指習(xí)慣，那么這將會對以后更加靈活運用手指及技巧的發(fā)展都大有益處。

（四）曲式結(jié)構(gòu)

每個作品都有自己的曲式結(jié)構(gòu)，有些作品曲式結(jié)構(gòu)大得像宮殿，有些作品曲式結(jié)構(gòu)小得如房屋。無論大小、時期，把握一首樂曲的曲式結(jié)構(gòu)對演奏作品都至關(guān)重要。初學(xué)者只用讓他懂得樂句、樂段，進而再了解不同類型的曲式結(jié)構(gòu)，逐步讓學(xué)生養(yǎng)成分析曲式結(jié)構(gòu)的習(xí)慣，這樣在以后的練琴過程中才能因地制宜。但無論哪種曲式結(jié)構(gòu)都離不開以下三個原則：對比、重復(fù)、變奏。

（1）對比：音樂所有的沖突、情緒的表達、演奏的進行等，都來自“對比”。對比是來自樂曲中多個音樂材料形成的，旋律形態(tài)、伴奏形式、情緒特征上都會給聆聽者帶來不同的情感沖擊。

（2）重復(fù)：重復(fù)是指音樂材料的再一次出現(xiàn)。為了讓聽者對音樂素材能夠留下深刻的印象，那么重復(fù)或變化重復(fù)就成為必不可少的手段。除此之外，再現(xiàn)也是重復(fù)的一種形式，這一手法能給全曲帶來前后呼應(yīng)、承上啟下的感受。再現(xiàn)手法可以是照搬不變的，也可以加以變化，使得樂曲的情感得以升華。

（3）變奏：變奏手法是將一個音樂材料在保留了它的某些特征后，加以變化使得聽者一方面能聽出原形，另一方面又能感受到與之不同的新鮮感。

四、結(jié)語

讀譜是練琴中不可或缺的一個組成部分，它不僅關(guān)系到培養(yǎng)學(xué)生的教學(xué)能力和演奏能力，而且還會直接影響到學(xué)生對作品的藝術(shù)表達能力和認知能力的發(fā)展。大多數(shù)學(xué)生認為練琴只是手指的練習(xí)，這種片面的知識，往往會帶來很多不良的后果。比如，學(xué)生只管手指在琴鍵上來回跑動，但這種動作并沒有經(jīng)過腦子的思考，一遍遍地重復(fù)只會讓手指越來越機械，這樣的練琴方式?jīng)]有明確練琴的目標，可能逐漸地把曲子練熟了，但想要再在質(zhì)量有所提高卻是很難的。因此一定要多花些時間去仔細、認真、細致地讀譜，只有有了這個過程，以后的練琴才會變得更有練頭、更有目標，從而提高鋼琴學(xué)習(xí)的讀譜能力，增強演奏的自信心。