舞蹈表演中人物形象的塑造與表達

【摘 要】舞蹈表演是我國重要的藝術(shù)表現(xiàn)形式，要求表演者具有優(yōu)秀的技術(shù)和藝術(shù)素養(yǎng)。而近年來隨著我國人民生活水平不斷提升，對娛樂文藝活動的追求也日益提高。舞蹈表演就逐漸被社會大眾所關(guān)注，并且作為重要的藝術(shù)交流內(nèi)容，得到更多情感青睞。舞蹈表演中，人物形象是其重要的核心，很多優(yōu)秀的舞蹈作品正是由于其對人物形象塑造的成功所造就。一旦舞蹈表演缺乏精髓，表現(xiàn)得愈加空洞，那么便失去了舞蹈表演的藝術(shù)價值和藝術(shù)魅力。因此舞蹈表演必須充分重視塑造其精髓本質(zhì)，以人物形象為重要凸顯內(nèi)容，讓藝術(shù)氣息盤旋舞蹈之中，充沛舞蹈作品的同時，也能進一步彰顯藝術(shù)的根本價值?；诖?，本文將圍繞舞蹈表演進行探究，拋磚引玉地對其人物形象塑造加以分析，以供藝術(shù)工作者參考。

【關(guān)鍵詞】舞蹈表演；人物形象；塑造意義；音樂節(jié)奏

【中圖分類號】J705 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2023）10—129—03

引言

一場優(yōu)秀的舞蹈表演，所追求的根本藝術(shù)目標就是以優(yōu)秀的人物形象塑造功能，凸顯其藝術(shù)價值，令觀賞者產(chǎn)生情感共鳴，最終鏈接雙方，便是舞蹈藝術(shù)的最重要表現(xiàn)能力，也是舞蹈最根本的藝術(shù)素養(yǎng)。因此，想要成功發(fā)揮舞蹈表演的極致魅力，就需要表演者不斷提升自身表演創(chuàng)造能力，深刻領(lǐng)悟到藝術(shù)的精髓所在，才能為觀眾呈現(xiàn)一場無與倫比的藝術(shù)活動。

一、舞蹈表演的特點概述

在歷史的洪流中，舞蹈表演向來是充滿精髓的藝術(shù)詩篇，其通過表演者肢體語言來呈現(xiàn)藝術(shù)魅力的形式，其對人物形象的凸顯是舞蹈價值的一部分，能夠?qū)⑷宋镓S滿的內(nèi)心情感做出詮釋。有時候舞蹈表演與音樂互為輔助，有時候又獨成一支，千變?nèi)f化惟妙惟肖?？偟膩碚f，我國舞蹈種類多元，涵蓋豐富，如古典舞、現(xiàn)代舞、民族舞等等。作為我國重要的藝術(shù)形式，隨著幾千年的發(fā)展淬煉，舞蹈事業(yè)體現(xiàn)出其獨有的藝術(shù)特點。其一，技巧與藝術(shù)相統(tǒng)一。舞蹈表演者經(jīng)過常年的訓練活動，掌握到了舞蹈表演的各種精髓技巧，并通過表演活動，將舞蹈藝術(shù)的魅力展示給大眾，讓人們真正感受到舞蹈表演的藝術(shù)價值。其二，直抵人心。一般來說，舞蹈表演需要表演者在表演前通過仔細分析表演形象的內(nèi)在特點，緊抓角色的內(nèi)在思想特點，從而在表演的過程中從里至外地將人物形象生動演繹起來，讓舞蹈傳神直達人的內(nèi)心。其三，虛實結(jié)合。虛實結(jié)合是引起觀眾情感共鳴的重要路徑之一，觀眾在觀看之際領(lǐng)悟舞蹈表演的虛擬假設(shè)表現(xiàn)手法，從中獲取情感認知體驗，感受到舞蹈表演的根本藝術(shù)魅力。其四，情態(tài)與動作結(jié)合。優(yōu)秀的舞蹈表演，必然在人物各方面的形態(tài)彰顯出來，即使是細微的表情。表演者在表演過程中，將人物形象凸現(xiàn)出來，用表情傳遞情感，用動作凸顯，正是舞蹈演繹人物形象的又一重要特點。

二、舞蹈表演中人物形象的塑造的重要意義

任何一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，都要有其根本的精髓，詮釋出不一樣的情感價值，才是藝術(shù)的重要意義。舞蹈表演也是如此，通過藝術(shù)的形式，將人物的一顰一笑，一動一靜，表現(xiàn)出來，傳達出不同的人物形象和人物情感，讓人們在觀看的過程中，感受到情感共鳴，這便是舞蹈表演的重要價值。總的來說，當下舞蹈藝術(shù)表演重要意義主要分為以下三個方面。

首先，舞蹈表演是情感價值傳遞的一種藝術(shù)表現(xiàn)，比較婉轉(zhuǎn)，用藝術(shù)的手法，帶領(lǐng)人們領(lǐng)悟藝術(shù)的世界，并且用具有精髓的形式來塑造人物形象。相較于傳統(tǒng)，情感價值傳遞的方式，舞蹈表演，具有更高的藝術(shù)魅力，能夠讓人們在觀察的過程中，實現(xiàn)審美藝術(shù)追求。另外，舞蹈藝術(shù)表演的過程中，表演人物也要積極從內(nèi)心出發(fā)，去感悟飾演人物的內(nèi)在形象，包括情感以及表情等等，都要細致地去體會，并將其表現(xiàn)出來，唯有如此才是優(yōu)秀的藝術(shù)表演作品。

其次，舞蹈表演還能夠使人物形象更為生動豐富，充滿價值。舞蹈表演，相較于影視藝術(shù)表演而言，各有千秋形式不同表現(xiàn)類似。舞蹈表演，也是需要表演者通過動作藝術(shù)形式，將人物形象生動立體起來，并且還要借助自身的表情和力度來傳達給觀眾，以人物的內(nèi)心形象。他與表演一樣，都是為了塑造形象立體的人物角色，讓人們在觀賞的過程中，獲得情感認同。不同的是，舞蹈表演，不能通過鏗鏘有力的言語臺詞來表現(xiàn)人物形象，只能通過動作神情等來塑造人物角色，為觀眾帶來舞蹈藝術(shù)不一樣的靈動價值。另外，舞蹈表演還具有極大的觀賞價值。藝術(shù)本身就是傳達美的事物美的感受，讓人們在觀看的過程中能夠受到藝術(shù)的感染與熏陶，領(lǐng)悟美的價值，并且將藝術(shù)美與情感更好地融合起來。唯有如此，才能讓人們感受到舞蹈背后人物的鮮活形象，并且產(chǎn)生情感認同，才能讓藝術(shù)與舞蹈共生共榮。

最后，舞蹈表演過程中，人物形象的塑造舞蹈表演者本身，既豐富了藝術(shù)的表現(xiàn)形式，也讓藝術(shù)工作者多了一份提升自我素養(yǎng)的重要載體。舞蹈表演作為藝術(shù)載體，其表演者的素質(zhì)尤其關(guān)鍵。通過舞蹈表演人物形象的塑造，也是對舞蹈表演者本身的一種淬煉與提升。舞蹈演員在進行演出的過程中，不斷磨煉自身的技藝和舞蹈才藝，其扎實的基本功要遠遠比才藝更為重要。同時也能對舞蹈者的心理素質(zhì)加以鍛煉。唯有如此，才能真正讓舞蹈表演呈現(xiàn)出其應有的藝術(shù)價值，向人們傳達出應有的藝術(shù)情感[1]。

三、舞蹈表演中人物形象的塑造與表達的重要方式

（一）深入融合表演與舞蹈技巧

舞蹈表演對人物形象的塑造至關(guān)重要。而藝術(shù)的呈現(xiàn)也有其特有的方式，必須要進一步找準舞蹈表演對人物形象塑造的最佳方式，才能讓藝術(shù)價值得以展現(xiàn)，讓觀眾在觀看過程中，獲得情感共鳴，得到藝術(shù)的進一步感染與熏陶。其中舞蹈表演必須要用技巧與表演為一體，才能真正地將舞蹈表演做好藝術(shù)傳遞工作。藝術(shù)的價值在于其靈動性，過于生硬的表演技巧，并不能顯現(xiàn)出舞蹈的藝術(shù)價值，也難以獲得人們的情感共鳴。因此表演者應該做好表演與技巧的融合，適度將技巧的痕跡磨光，以更為和諧藝術(shù)的方式向人們傳達出舞蹈表演的真諦與精髓，將表演者與舞蹈藝術(shù)融為一體，實現(xiàn)你中有我，我中有你，將舞蹈技巧和舞蹈表演，形成有機的統(tǒng)一體，才能將舞蹈表演的藝術(shù)，進一步升級升華。與此同時，舞蹈表演者在日常的訓練過程中要注重將舞蹈技術(shù)與每一個動作和其中的內(nèi)心情感相關(guān)聯(lián)，深刻體會所傳達的人物形象背后的藝術(shù)氣息與情感價值。深入想象自己便是所飾演的人物形象，如果身臨其境，自己又是何般情感，又將如何將情感傳遞出來？唯有如此，才能讓舞蹈表演傳遞出其應有的藝術(shù)價值，呈現(xiàn)最高的藝術(shù)境界，也只有將舞蹈表演技巧和舞蹈表演形式相互統(tǒng)一，才能真正地讓人們感受舞蹈作品的情境，獲得極致的情感體驗和藝術(shù)熏陶[2]。

（二）合理表現(xiàn)深入凸顯舞蹈感覺

舞蹈表演中，需要進一步傳遞的是一種舞蹈感覺，這種感覺是舞蹈表演者在演繹人物形象情感時所傳達出的身心肢體運動狀態(tài)，他顯現(xiàn)的是舞蹈表演的根本藝術(shù)美感，也是舞蹈演員傳情達意提高審美價值的重要內(nèi)容。一般來說，舞蹈感覺是舞者表演能力的重要表現(xiàn)，著重以舞者的情感抒發(fā)為手段，表現(xiàn)出舞蹈的生命力與創(chuàng)造力。舞臺感覺具體可以分為外部舞臺感覺，內(nèi)部身體感覺以及舞蹈表演者的自我感覺。這三個感覺都是舞蹈表演的核心，是舞蹈表演者在人物形象，意象以及人物觀念上的自我理解與展示。舞蹈感覺還是一種內(nèi)在的氣韻，能夠讓舞蹈表現(xiàn)出應有的靈性，自然也是不同舞者的天分差別，有些舞者需要靠后天慢慢培養(yǎng)這種舞蹈感覺，而有些舞者本身就具有比較強的舞蹈天分，在感覺這一部分拿捏的比較自然，同時也能將自己心中對舞蹈人物形象的理解用生動的情境意境表現(xiàn)出來。給人以舞蹈表演的真實感藝術(shù)感。

（三）合理把握舞蹈的音樂節(jié)奏及道具的運用

在舞蹈表演過程中還應充分把握其音樂的節(jié)奏感，才能進一步顯現(xiàn)藝術(shù)價值，表演過程中要跟隨舞蹈律動的節(jié)奏節(jié)拍，將人物形象地一顰一笑有血有肉地豐富起來，同時也要讓人物在節(jié)奏的律動下，進一步生動立體形象，從而讓表演者能夠在舞蹈情境中獲取藝術(shù)升華。另外，舞蹈節(jié)奏也會影響表演的整個效果和藝術(shù)高度，觀眾在觀看舞蹈的表演過程中，勢必會結(jié)合舞蹈音樂節(jié)奏來觀看品味舞蹈本身，那么舞蹈與音樂節(jié)奏的結(jié)合程度便決定了舞蹈的根本價值。當然，在舞蹈表演過程中，尤其重要的另一個關(guān)鍵因素就是舞蹈道具，很多舞蹈道具的融入能夠營造更為濃厚的藝術(shù)氛圍，讓觀眾獲得更好的情感體驗。通過舞蹈表演道具，營造情境美和意境美，讓觀眾能夠從舞蹈背后感受到人物形象的情感價值，獲得更深層次的情感體驗，這便是舞蹈道具的魅力，因此總的來說在舞蹈表演過程中，不僅要把控舞蹈本身與音樂節(jié)奏的協(xié)同，更要善于利用舞蹈道具，將舞蹈道具貫穿始終，從而進一步傳達出藝術(shù)應有的魅力也給觀眾與不一樣的情感體驗，對舞蹈表演獲得更深層次的認知。同時舞蹈的節(jié)奏與舞蹈道具也是對人物形象的另外一種輔助凸顯，能夠進一步將人物角色感情詮釋出來，讓人們觀賞過程中把控節(jié)奏，全面細致地觀察舞蹈表演所傳遞出的情感體驗，從而自始至終地領(lǐng)悟到作品的藝術(shù)美和情境美。

（四）找準舞蹈與情感的結(jié)合點

舞蹈之所以具有藝術(shù)價值，便在于其對情感的一種傳遞功能。通過舞蹈者以肢體語言將情感進行演繹，從而進一步讓人們獲得情感共鳴，加深情感體驗，便是舞蹈表演本身的藝術(shù)魅力。因此在舞蹈表演過程中，尤其需要舞蹈者找準舞蹈與情感的結(jié)合點，積極以情感為切入，用鏗鏘有力或柔美溫柔的舞蹈動作來演繹人物形象的情感，才能進一步豐富舞蹈藝術(shù)魅力。第一次同時舞蹈表演中，每一個表演者都是有機的獨立個體，他們與情感具有不同的連接點，每一個人對人物形象的感知又不同，舞蹈演員要做的就是充分挖掘這個連接點，并且以自己獨有的情感理解，呈現(xiàn)出舞蹈藝術(shù)的變化規(guī)律。通過舞蹈動作和面部表情來演繹出人物豐富，立體的形象，從而加深觀眾對藝術(shù)情感的體驗，進一步展現(xiàn)人物形象[3]。

（五）增加舞蹈表演方式多樣性

我國藝術(shù)表演形式多樣，種類豐富。舞蹈表演也是如此多元的表演方式，能夠讓人物形象塑造更為立體也更為豐富。相關(guān)表演者在鍛煉舞蹈技巧的同時，也要深刻體會人物形象背后的情感和血肉，通過一定的舞蹈技巧，以展現(xiàn)舞蹈與人物形象的重要關(guān)聯(lián)，同時，表演者還應該不斷優(yōu)化表演形式，通過長久積累的表演經(jīng)驗，將人物形象豐滿立體地表現(xiàn)出來，絕不僅僅局限于單一的表現(xiàn)塑造形式。除此之外還應積極與音樂節(jié)奏相結(jié)合，做好節(jié)拍的律動與融入讓人物形象塑造能夠充分體現(xiàn)出藝術(shù)的價值魅力，也能讓觀眾在觀看的過程中充分關(guān)聯(lián)起舞臺情境、人物形象以及人物情感，進一步產(chǎn)生情感共鳴，從而獲得藝術(shù)的真實體驗，產(chǎn)生更深層次的藝術(shù)關(guān)聯(lián)，讓舞蹈表演真正走進內(nèi)心，滿足藝術(shù)的欣賞需求。當然，在真實的舞蹈表演過程里，演員也要注重自身與觀眾之間的情感交流，讓觀眾能夠在舞者的一言一行、一顰一笑中獲得情感體驗。有的舞蹈演員在表演過程中，一味地追求技藝的精進，卻忽略了情感的飽滿，讓人物與舞蹈本身相脫離，也無法與觀眾獲得情感聯(lián)結(jié)，這就使得舞蹈表演失去了根本的藝術(shù)表現(xiàn)價值，同時極大地降低了觀看者的藝術(shù)體驗。因此表演者需要在表演之前充分揣摩人物形象的情感，并用自己的舞蹈技藝，舞蹈形態(tài)加以豐富立體，進一步提升人們對藝術(shù)作品的深刻印象[4]。

（六）提升舞蹈人員自身素養(yǎng)

最后，藝術(shù)的表演也應充分注重表演者本身的素質(zhì)提升，舞蹈表演者應該在日常訓練中不斷提升自己的舞蹈技能，強化舞蹈與情感的理解和連接點。豐富自己對情感的表現(xiàn)形式，同時也應積極保持良好的觀察能力，讓自己形成對生活的敏感度，從生活汲取藝術(shù)的靈感，并且，融入本身的情感理解與情感體驗，將不同人物背后的形象價值傳遞出來，避免千篇一律，也要讓觀眾記憶深刻?？偟膩碚f，舞蹈修煉者必須在日常訓練中，注重做好基本功的扎實鍛煉，同時也要嚴以律己，不斷提升自己的藝術(shù)涵養(yǎng)，在舞蹈藝術(shù)和音樂、動感等方面，強化自身的認知，提高創(chuàng)造力與表現(xiàn)力。除此之外，舞蹈表演者也要注意訓練自己的心理素質(zhì)，以勇敢的、大膽的、堅強的舞蹈之心來表現(xiàn)人物形象的根本價值，讓舞蹈作品更具有張力，也拉近舞蹈與觀眾的真實距離，促進情感共鳴，發(fā)揮藝術(shù)性、真實性。

四、結(jié)語

藝術(shù)源于生活，而舞蹈藝術(shù)的關(guān)鍵在于日常人物形象的塑造。舞蹈演員在進行舞蹈創(chuàng)作的活動中，應該更好地表達出人物的思想精髓，將人物活化。用舞蹈的表演形式，進一步升華藝術(shù)的價值，從而提升人們的藝術(shù)審美品質(zhì)，彰顯舞蹈表演的重要情感內(nèi)涵。

參考文獻：

[1]沈麗.舞蹈表演中人物形象的塑造與表達[J].戲劇之家， 2022（32）.

[2]陳啟喆.淺析舞蹈作品中人物的情感表達——以《一把羊頭弦子》為例[J].大眾文藝，2020（19）.

[3]羅濤.基于人物形象塑造的舞蹈表演模式革新[J].戲劇之家，2019（17）.

[4]郭嬌.舞蹈表演中人物形象塑造的三重體驗——以《銅雀伎》《翠狐》的表演實踐為例[J].北京舞蹈學院學報，2017（6）.

作者簡介：陶柏帆（1994—），男，漢族，湖南長沙人，本科，湖南藝術(shù)職業(yè)學院，助教，研究方向為舞蹈表演與教學。