文脈傳薪
——油畫創(chuàng)作中的寫意精神

姚 風(fēng)

伴隨著世界經(jīng)濟(jì)格局的轉(zhuǎn)變，以及中國國力的日漸強(qiáng)盛，中國藝術(shù)家開始更加客觀地看待自身文化身份的問題，自覺將傳統(tǒng)文化資源重新置于全球視野中加以考量?！皩懸庥彤嫛钡膬r值亦是在這樣的語境中更加突顯，經(jīng)歷過20世紀(jì)以來的快速發(fā)展，我們看到寫意油畫已經(jīng)成為中國藝術(shù)家反映時代發(fā)展、關(guān)切生活現(xiàn)實(shí)、體現(xiàn)文化理想的重要語言形式。經(jīng)過初期的模仿、學(xué)習(xí)、借鑒和摸索，到今天的蓬勃發(fā)展，在這個過程中，油畫民族化的呼聲一直沒有停止過。林風(fēng)眠、趙無極、吳冠中、朱德群、蘇天賜、董希文、羅工柳、衛(wèi)天霖、倪貽德、羅爾純等一大批油畫前輩都在油畫民族化探索中走出了積極的一步。今天，當(dāng)代油畫家不滿足于前輩的探索成果，開始進(jìn)入深層次的文化反省，反思西方藝術(shù)，反觀中國傳統(tǒng)，并試圖通過進(jìn)一步深度挖掘傳統(tǒng)藝術(shù)而獲得啟迪和創(chuàng)新。油畫創(chuàng)作中的寫意精神正是在這種呼喚和反思，以及與傳統(tǒng)文化的不斷融合中悄然興起的。文脈傳薪，在幾代藝術(shù)家的努力過程中，也從模糊呈現(xiàn)清晰，從微小發(fā)展壯大形成了寫意油畫這一堅(jiān)定的方向，也就是從整個中國文化的傳統(tǒng)中汲取思想觀念和視覺方向的營養(yǎng)，融匯西方油畫中的各種經(jīng)驗(yàn)，真正基于我們時代的發(fā)展和文化的本土意識來推動寫意油畫的發(fā)展，這個價值已經(jīng)得到歷史的驗(yàn)證，也會隨著廣大油畫家們的不斷探索產(chǎn)生更大的文化影響。

油畫創(chuàng)作中的寫意精神問題起始于20世紀(jì)90年代，是針對當(dāng)時改革開放進(jìn)入一個新的歷史階段后，在面臨西方文化影響產(chǎn)生的對中國文化本體的淡化，對傳統(tǒng)寫意精神的誤讀，以及在油畫創(chuàng)作中精細(xì)描寫過盛、制作之風(fēng)泛濫，從而有失創(chuàng)作激情的發(fā)揮而提出的。在東西方相異的生存環(huán)境、教育體系、文化傳統(tǒng)背景下，中國油畫要跟隨華夏民族的精神追求和審美要求，把中國情懷和中國精神借由油畫的語境表達(dá)出來?！皩懸饩瘛痹谥袊彤媱?chuàng)作領(lǐng)域里有著極其豐富的歷史積淀和文化內(nèi)涵，是中國精神及中國風(fēng)格的代指。1960年，羅工柳第一次提出了“寫意油畫”這個概念，到了21世紀(jì)才又蓬勃發(fā)展起來。20世紀(jì)80年代，國內(nèi)成立了許多畫會，于是模仿西方現(xiàn)代主義形式美的唯美潮出現(xiàn)。直到趙無極開設(shè)繪畫講習(xí)班后，才開始強(qiáng)調(diào)畫面的呼吸；劉海粟與吳大羽開始畫抽象畫，講求“勢像理論”；到吳冠中的黃金時代，羅爾純作品中強(qiáng)烈的表現(xiàn)性標(biāo)志著繪畫從抽象又回到了具象，畫家逐步從大一統(tǒng)的寫實(shí)中蛻變出來；韋啟美、詹建俊、靳之林、秦征、聞立鵬，張京生、楊松林無不進(jìn)行了深入的探索。到20世紀(jì)90年代，畫家們基本達(dá)成了油畫本土化的共識，每個畫家的影響力都在逐步提升，如袁運(yùn)生的機(jī)場壁畫、李秀實(shí)的墨骨油畫、王懷慶作品中的明式家具符號，費(fèi)正、尚揚(yáng)觀念藝術(shù)的結(jié)合，吳小昌、歐洋等的作品都象征著新世紀(jì)寫生寫意大潮的到來。寫意精神的文脈傳薪經(jīng)歷著時代的發(fā)展，寫意油畫從抗戰(zhàn)后中止了半世紀(jì)，但沒有完全泯滅，只要哪個地方新派“火種”一息尚存，就可能“復(fù)燃”，那個地方就會比較集中地出現(xiàn)一些年輕的“后人”，真正是“薪火相傳”。如杭州的林風(fēng)眠、吳大羽教學(xué)過的中國美術(shù)學(xué)院，后來由許江、楊參軍、章曉明、周長江等繼續(xù)傳承。在劉海粟、蘇天賜任教的南京藝術(shù)學(xué)院出現(xiàn)了沈行工，而沈行工又培養(yǎng)出眾多弟子，如陳世寧、吳翦、莫雄、鄔烈炎、金田。在最早由衛(wèi)天霖、吳冠中、羅爾純?nèi)谓痰谋本┧囆g(shù)學(xué)院，又出現(xiàn)了戴士和、洪凌、丁一林。在工藝美院、清華任教的吳冠中，其學(xué)生眾多，如王懷慶、閆振鐸、劉巨德、李睦。在董希文、羅工柳任教的中央美院，又出現(xiàn)了朱乃正、袁運(yùn)生、靳之林、費(fèi)正、吳小昌、汲成等。而羅工柳的學(xué)生妥木斯任教的內(nèi)蒙古藝術(shù)學(xué)院有學(xué)生砂金、張立平、趙九杰、李學(xué)峰。在袁運(yùn)生工作過的吉林藝術(shù)學(xué)院，出現(xiàn)了賈滌非、趙開坤、任傳文、劉大明等。在陽太陽和涂克教學(xué)的廣西藝術(shù)學(xué)院，出現(xiàn)了趙松柏、謝森、張冬峰、黃菁、黃少鵬、劉南一等。楊松林工作過的山東藝術(shù)學(xué)院有毛岱宗、閆平、王克舉、管樸學(xué)、張淳大寶等。2006年前后，戴士和在羅工柳提出“寫意油畫”概念后，鮮明地提出了“寫意油畫創(chuàng)作”和“寫意油畫教學(xué)”的主張，在寫意油畫的探索實(shí)踐中身先士卒，不僅創(chuàng)作了大量個性鮮明且極具寫意性的油畫作品，而且出版了《寫意油畫教學(xué)》《蘋果落地》《生在北京》《畫室窗下》《海風(fēng)撲面》等一系列關(guān)于當(dāng)代寫意油畫實(shí)踐與教學(xué)的學(xué)術(shù)文獻(xiàn)，影響廣泛而深遠(yuǎn)。孫建平與康弘合著的《寫意油畫圖史》則翔實(shí)地勾畫出寫意油畫的發(fā)展脈絡(luò)和輝煌業(yè)績。自2016年9月成立的北京中國當(dāng)代寫意油畫研究院以來，寫意油畫呈現(xiàn)出群體化和規(guī)?；膽B(tài)勢，并逐漸形成了以戴士和、孫建平、汪誠一、范迪安、丁一林、王輝、鷗洋、楊參軍、王琨、王克舉、趙開坤、任傳文、陳宜明、毛岱宗、陳和西、楊堯、包澤偉、張新權(quán)、雷小洲等為代表的寫意油畫學(xué)派，并得到袁文彬、劉商英、石煜、宋永進(jìn)、常世江、夏迅、陳向東、黃劍武、武凌海、王君、巴圖、曲文倩、魏婧、劉順華、曹夢等一大批中青年油畫家的熱切響應(yīng)和積極推動，吸引著越來越多的青年油面家和美術(shù)愛好者，逐漸形成了順應(yīng)歷史發(fā)展、融合時代精神的繪畫語言體系。

油畫創(chuàng)作中的寫意精神不僅有寬闊的學(xué)術(shù)維度，更展現(xiàn)了具有東方文化屬性的語言特征。藝術(shù)家不僅需要以不同的方式和表達(dá)來形成自己的個體語言及風(fēng)格，更需要把中國寫意傳統(tǒng)和寫意精神融入油畫創(chuàng)作的學(xué)術(shù)深度，并努力堅(jiān)持個性語言、個人風(fēng)格的建樹和整個中國油畫的文化理想這兩方面的統(tǒng)一，從而呈現(xiàn)出不同面貌。

縱觀寫意油畫的發(fā)展史，無論是出國學(xué)習(xí)西方繪畫的先驅(qū)，還是“新派”畫家發(fā)展一路的起落，每一個時代的畫家都為寫意油畫的發(fā)展與革新付出了巨大貢獻(xiàn)?！爸袊鴮懸庥彤嫛闭窃趲状囆g(shù)家的不斷探索和創(chuàng)新中走上了具有中國文化符號、中國審美、中國氣派的油畫風(fēng)格。在中國油畫的文化理想與學(xué)術(shù)視野下，用中國獨(dú)特的“寫意精神”，展現(xiàn)了中國的文化、情感和精神，也讓中西方藝術(shù)能在各美其美、美美與共的道路上相互交流發(fā)展。藝術(shù)作品之所以精，正在于其思想之精深，藝術(shù)之精湛，技術(shù)之精良；融匯西方油畫的多種形式語言，在思想觀念上體現(xiàn)基于時代感受與民族文化的主體意識，不斷推進(jìn)油畫在中國本土語言形式的現(xiàn)代性轉(zhuǎn)型和精神境界的深度探索。這種以自身歷史經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)的敘事模式，需要長期的思考與追問才能建立。油畫創(chuàng)作中寫意精神的根本不僅僅是方法，更是思想觀念以及與當(dāng)下視覺圖像的關(guān)系。它不是一般技法上的概念，而是一種精神與藝術(shù)品格的追求，是對文化厚度與文明高度的向往。它需要我們具有更高的文化素養(yǎng)和對生活經(jīng)驗(yàn)的感悟力，需要我們在新的時代發(fā)展下堅(jiān)定文化自信，形成更有高度的文化自覺，刻苦努力，勤于思考。

《歸家》 姚風(fēng)/作

《時代贊歌》 姚風(fēng)/作

“寫意油畫”的學(xué)術(shù)命題讓歷經(jīng)百余年的中國油畫民族化的探索之路邁向自我構(gòu)建的融合發(fā)展之路。從20世紀(jì)20年代留法歸來的林風(fēng)眠所倡導(dǎo)的“中西融合”，到20世紀(jì)60年代以羅工柳為代表的留蘇藝術(shù)家提出的“油畫民族化”，再從21世紀(jì)初到新時代以來，中國油畫家們堅(jiān)持以人民為中心的創(chuàng)作理念，一方面腳踏中華大地，面向新時代豐富的現(xiàn)實(shí)生活，另一方面又努力從中華傳統(tǒng)文化的思想觀念和視覺方法論上汲取營養(yǎng)，在作品中表現(xiàn)出鮮活的時代感與現(xiàn)實(shí)感，由此形成了中國寫意油畫學(xué)派豐富的成果。對西學(xué)取之精華，為之所用，把體現(xiàn)人類文明發(fā)展共性的、科學(xué)的藝術(shù)系統(tǒng)吸收融合，為己服務(wù)，并在中國文化系統(tǒng)和內(nèi)質(zhì)精神層面上創(chuàng)造出新，這是具有文化立場的理性之舉，也是“文脈傳薪”最不能丟失的靈魂。從歷時性的角度來看，油畫創(chuàng)作中的寫意精神是中國油畫在經(jīng)歷了現(xiàn)代性洗禮后的文化回歸，其精神源頭指向的是中國傳統(tǒng)文化，其內(nèi)在氣韻及精神品格繼承了中國傳統(tǒng)文人情懷的美學(xué)思想。從共時性的維度看，寫意油畫與西方表現(xiàn)主義不僅在對生命力的表達(dá)以及對內(nèi)心情感的追求上不謀而合，同時也是中西文化在自然觀、價值判斷及審美理想碰撞交合的結(jié)晶。寫意油畫正是在自身民族文化的立場上，通過油畫材料等媒介的運(yùn)用，以中國寫意審美為內(nèi)核，注入中國藝術(shù)精神與氣魄，創(chuàng)作出具有中國民族精神和中國文化氣派的中國油畫，呈現(xiàn)出東方意象語言的圖式，推動中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化與創(chuàng)新性發(fā)展，將繪畫連接在現(xiàn)代中國人的脈搏上，貼近現(xiàn)實(shí)生活，與社會緊緊相通，體現(xiàn)中國寫意油畫的深厚傳統(tǒng)與獨(dú)立品性。在全球文化交匯的情境中，寫意油畫作為西方油畫與中國意象審美相結(jié)合的藝術(shù)表現(xiàn)載體，以時代發(fā)展為脈絡(luò)，正在不斷建構(gòu)自己的學(xué)術(shù)體系、話語體系和評價體系?！皩懸饩瘛钡漠?dāng)代體現(xiàn)便是中國油畫發(fā)展的一個重要維度和文脈傳薪，油畫創(chuàng)作中的寫意精神亟待更多的油畫家投以研究實(shí)踐，不斷增加觀者對“寫意油畫”的文化內(nèi)涵和語言風(fēng)貌的多元化理解，在“美育”的基礎(chǔ)上增加審美經(jīng)驗(yàn)和文化感受。

寫意油畫的當(dāng)代發(fā)展是中國美術(shù)發(fā)展的重要象征。文脈傳薪，代代傳承，廣大油畫家要堅(jiān)持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向，努力深入生活，感受時代變遷，把握時代主題，呈現(xiàn)出勇毅精進(jìn)的創(chuàng)造精神。一大批具有寫意精神的重大主題油畫作品反映了黨的百年光輝歷程和人民創(chuàng)造的偉大業(yè)績，以恢宏的視覺圖景展現(xiàn)出波瀾壯闊的歷史之變、中國之進(jìn)，書寫了生生不息的人民史詩，體現(xiàn)出油畫藝術(shù)承載歷史風(fēng)云、謳歌中國精神、彰顯文化理想的時代使命和寫意精神。在油畫語言的研究中注重融匯中國藝術(shù)傳統(tǒng)，探索“中國油畫”的語言建構(gòu)，形成學(xué)術(shù)精進(jìn)的態(tài)勢。一代代畫家們的不懈努力和創(chuàng)研，百川匯流成“寫意油畫”的連綿圖景。一幅幅具有寫意精神的油畫作品以飽滿的藝術(shù)探索熱情、豐富的語言形式交織成蓬勃的時代文化生機(jī)，讓我們共同期待中國寫意油畫不斷精進(jìn)的前景。