□ 王子薇
情感表達是鋼琴演奏的基礎,將情感與技巧相互融合能讓鋼琴演奏更加具有感染力。本文在實際研究過程中首先針對情感表達在鋼琴演奏中的重要性進行了簡單的闡述與分析,認為情感是鋼琴演奏的基礎,而技巧的表達則是提高鋼琴演奏質(zhì)量的關鍵因素,將情感與技巧相互融合能夠較為有效地提升鋼琴演奏的整體水平。
情感的表達是鋼琴演奏中最為重要的組成部分,而技巧的應用則是提高鋼琴演奏質(zhì)量、保證鋼琴演奏流暢性的重要因素。音樂表演藝術中最主要的是情感的表現(xiàn),所以鋼琴表演藝術的核心就是“情”,要讓觀眾能夠從鋼琴演奏者的鋼琴彈奏中感受到自身的感情,獲得演奏方面的共鳴。
情感表達能力是鋼琴演奏中重要的能力之一,它既是鋼琴藝術表現(xiàn)力的表現(xiàn)形式,又是鋼琴藝術創(chuàng)作的一種基本手段。以音樂表現(xiàn)情感,在很大程度上決定了藝術家的創(chuàng)造靈感和表現(xiàn)力。沒有情感表達就沒有藝術生命,沒有情感表達,音樂也就失去了它所特有的魅力。例如,鋼琴曲《梁?!吩诒憩F(xiàn)的過程中,既需要展示出男主人公自身的理想與抱負,也需要展示出男主人公與女主人公之間的堅貞不渝的愛情故事,通過鋼琴演奏中情感的表達,展示出一種浪漫主義的色彩。聽眾能夠通過演奏者自身的演奏感受到鋼琴曲所訴說的故事,以及需要表達的情感。如果演奏者自身對鋼琴曲的認識不到位,節(jié)奏等方面的調(diào)整不到位,將會造成音樂表達出現(xiàn)情感空洞的情況,影響聽眾的感官,也會對演奏中故事的敘述產(chǎn)生影響。因此,在進行鋼琴演奏的過程中,演奏者需要通過節(jié)奏把控等多種措施將演奏者自身的情感與歌曲相互融合,更好地進行鋼琴曲中的情感表達,讓鋼琴曲的演奏能夠與作者的實際需求更為貼合,提升鋼琴曲的感染力,有效調(diào)動觀眾的情緒。
演奏技巧是提高情感表達質(zhì)量的重要的因素之一,提升演奏技巧能夠讓鋼琴演奏更加具有節(jié)奏感,同時力度把控也更為合理。筆者針對如何通過演奏技巧提高情感表達質(zhì)量這一思路,進行簡單的闡述與分析。
第一,注重力度變化在鋼琴演奏中的應用。在鋼琴彈奏過程中,力度是由手指不斷在鍵盤上彈奏、變化而產(chǎn)生的。因此,在彈奏過程中要注重用不同的觸鍵方法來改變力度,以便更好地適應不同樂曲的情感表達需要。鋼琴演奏中的彈奏輕重的變化主要表現(xiàn)在聲音大小方面的變化,而聲音大小的變化能夠展示彈奏者自身情緒的激昂情況,更好地進行情感表達。
第二,速度變化在鋼琴演奏中的應用。根據(jù)鋼琴音樂所表達的情感以及情緒特點來看,主要有快與慢兩種形式,這兩種表現(xiàn)形式都有著各自不同的速度特點。例如,《春》一曲中速度較慢,作品情緒相對穩(wěn)定,而《思鄉(xiāng)曲》的情緒則更加復雜一些。鋼琴演奏中歌曲的快慢所需要表達的情感也存在一定的差異,演奏者需要按照自身對鋼琴曲的理解,對鋼琴演奏快慢進行把控。
第三,樂句結構是整個音樂表現(xiàn)的結果體現(xiàn),可以反映出藝術家對作品的理解與處理。在鋼琴音樂中,樂句結構是由樂句與樂曲組成的,可以體現(xiàn)出作曲家在對作品進行分析時采取的具體手法,也可以體現(xiàn)出作者的情感。樂句結構是音樂作品的主要構成部分,它具有相對獨立性、完整性和延續(xù)性,整個樂句之間的聯(lián)系非常緊密。
第四,鋼琴演奏結構影響演奏情感表達,節(jié)奏與節(jié)拍是音樂表現(xiàn)中不可缺少的要素,可以為整個音樂表現(xiàn)過程提供豐富、準確和生動的音樂語言。通過對音樂作品的情感變化進行分析可以發(fā)現(xiàn),音樂中的節(jié)奏與節(jié)拍是一個有機整體,節(jié)奏與節(jié)拍的強弱變化能夠很好地促進音樂作品中情感表達效果的增強。在鋼琴演奏過程中,樂句結構是非常重要的一部分。對于鋼琴演奏來說,樂句結構就是音符時值問題。對于鋼琴演奏者來說,運用這種方法改變音符時值和節(jié)奏的關系,能夠很好地把握樂句結構變化與演奏情感發(fā)展兩者之間互相適應的程度。
總而言之,作者認為,音樂演奏技巧的掌握能夠輔助演奏者更好地進行音樂情感的表達,通過鋼琴音樂演奏力度、速度、節(jié)奏等方面的變化,實現(xiàn)音樂的起伏變化,讓音樂演奏者自身情感能夠更為流暢地輸出。
鋼琴相較于其他樂器,是一種比較容易上手的樂器,很多學生都能夠通過長時間的練習演奏出優(yōu)秀的鋼琴作品。但要想把每一首鋼琴作品完美地展現(xiàn)出來,就必須具備非常高的作品認知能力。在演奏時不能單純地依靠感覺來進行鋼琴彈奏,還需要有較強的感知力和對音符的記憶能力,以及對音樂整體結構、情緒、旋律、情感和音樂素材等方面的認知與理解,這樣才能保證演奏的作品具有感染力。例如,在《我愛你中國》這首樂曲中,很多學生在初次演奏時只是簡單地模仿曲子演奏,但在進行了大量的練習之后,演奏者就會發(fā)現(xiàn)這首曲目和其他歌曲相比難度更高,而且更加注重突出旋律。同時,樂曲的情緒表達以及情感與技術之間的聯(lián)系則更需要演奏者下功夫探究。
1.加強對鋼琴作品的分析
音樂是一種非常復雜且抽象的藝術形式,在鋼琴演奏過程中,演奏者要想把音樂表現(xiàn)得更加生動,就必須對作品的內(nèi)容、風格、題材等進行深入分析。在鋼琴彈奏過程中,演奏者不能只依靠視覺和聽覺來判斷音樂表現(xiàn)是否優(yōu)秀。在實際創(chuàng)作過程中,演奏者不僅要考慮到自身表達對作品的理解,還要考慮到自己在演奏時情感上所能達到的高度。例如,在貝多芬《月光》第一樂章中,演奏者就要充分利用聽覺來判斷這首樂曲的旋律走向,再用視覺來判斷樂曲的難易程度,從而更好地把握樂曲的演奏情緒。而在其他曲目中也同樣適用這種分析方式。例如,在肖邦《前奏曲》、李斯特《夜曲(匈牙利舞曲)》、門德爾松《G 小調(diào)第二鋼琴協(xié)奏曲》里都可以這樣分析后再著手練習。一般情況下,在進行鋼琴作品分析的過程中,演奏者需要結合作者自身的實際情況,將鋼琴曲與作者自身所處的年代、作者的情感以及生活經(jīng)歷等各方面融合起來,更深層次地進行鋼琴作品的分析,在提升對鋼琴作品情感認知的同時,更好地感悟鋼琴作品的藝術內(nèi)涵。此外,鋼琴曲的分析也需要結合演奏者自身的感受,將新時期的思想、自身對鋼琴曲的認識融入情感表現(xiàn)中,讓情感表現(xiàn)更加深入。
2.通過演奏來提升對作品的認知
在鋼琴演奏中,對于樂曲的整體結構、情緒表達、節(jié)奏和音準等方面的認知,以及在演奏過程中對音樂語言的把握和理解等,都是演奏者需要具備的基礎能力。而要想讓學生具備良好的演奏能力,演奏者必須先讓學生充分理解樂曲,認識音樂作品本身以及對樂曲的情感與音樂語言有全面了解。這樣才能讓演奏者在彈奏時真正做到心中有數(shù),從而在演奏中靈活地應用樂曲中表現(xiàn)的情感。因此,在進行鋼琴演奏時,演奏者需要提升對鋼琴演奏曲的認識。例如,《我愛你中國》這首歌曲就是以國家為主題創(chuàng)作而成的作品,因此,要想讓演奏者深刻地體會到中國人民對祖國的熱愛之情,就需要通過鋼琴彈奏來實現(xiàn)。
總而言之,曲譜的分析是音樂演奏分析中最為重要的組成部分,在鋼琴音樂演奏之前,作者針對曲譜進行分析,能夠做到心中有數(shù),明確曲譜中情感變化情況,以及曲譜演奏中的主要技巧,為鋼琴演奏者高效演奏提供一定的資料支持。
演奏過程中的情感不僅是演奏者自身的情感表達,還包括音樂、鋼琴本身和聽眾之間,演奏者與音樂和藝術之間的聯(lián)系等。在鋼琴演奏中,演奏者要想將自己的情感表達出來,就要從自身的情感狀態(tài)出發(fā),通過對自我情緒的調(diào)節(jié)來達到一種良好的演奏狀態(tài)。鋼琴音樂是由各種不同音區(qū)所組成且相互獨立存在的聲音系統(tǒng)。它本身就有五個聲部:主聲部、和聲聲部、音域與調(diào)性聲部以及附聲聲部等。不同聲部之間的聯(lián)系以及獨立的特點,讓鋼琴演奏能夠更加具有特點,且更具感染力,使演奏者的表演更能吸引聽眾的注意力,激發(fā)觀眾的同理心。因此,在演奏過程中,演奏者需要注意把握好分寸感,控制好音量、音色,建立演奏技巧與情感表達之間的聯(lián)系,從而達到一種良好狀態(tài),更好地完成作品演奏,體現(xiàn)出作品傳達的目的或意義價值等。在進行鋼琴演奏的過程中,演奏者需建立在鋼琴演奏情感表達的基礎上,運用演奏技巧,更好地控制作品節(jié)奏等,使自身的情感能夠得到更為充分的展示。
演奏者應通過在演奏過程中運用音色表現(xiàn)技巧和旋律表現(xiàn)技巧等不同的技巧手法,以及不同強弱變化,進行作品情感上的傳遞和表現(xiàn),更好地演奏出作品所要傳達的主題內(nèi)容、思想意圖以及作品意境等,從而更好地表達自身所要傳遞給聽眾的內(nèi)容,為聽眾帶來良好的審美體驗和情感體驗。一般情況下,演奏者在鋼琴表演的過程中能夠通過自身聲音強弱等方面的變化、配合引導等方面的變化,讓鋼琴演奏產(chǎn)生一種獨特的演奏特點或表現(xiàn)形式。例如,《梁?!吩诒憩F(xiàn)的過程中通過歌曲中的音色以及聲音強弱的變化,使音樂整體表現(xiàn)像是不同的人物之間的對話,讓人物的情感能夠伴隨鋼琴演奏逐漸地展示出來。
總而言之,演奏者需要關注基礎技能方面的訓練,引導演奏者更為有效地對鋼琴作品的節(jié)奏、音量等方面進行控制,通過作品的旋律變化引起聽眾的共鳴,讓鋼琴作品的演奏更加具有感染力,提高鋼琴演奏的整體質(zhì)量。
情感與技巧是相輔相成、缺一不可的。但在鋼琴演奏過程中,對于情感方面的處理是比較復雜的。演奏者如果想讓鋼琴演奏更好地表達作品的內(nèi)涵和思想情感,在演奏中就必須對情感進行處理。
首先,要注意情感與技術之間的緊密結合。演奏者在演奏過程中遇到一些不滿意的地方時,通常會找到對應技巧方法進行練習,從而達到想要的效果,如使用演奏技巧對作品整體演奏質(zhì)量進行提升,再通過對這些演奏技巧的使用,凸顯音色或音樂情緒上的變化,表達出作品的思想感情等。
其次,要注意技巧運用方面的處理。例如,在演奏一些復雜的結構部分和變化的音型時,演奏者根據(jù)作品譜面不同,會使用不同的方法演奏,有時雙手同時彈奏來表達同一個音型,有時彈出兩個不同的音型,來表現(xiàn)出各個音及聲部之間的關系。
最后,要注意對作品旋律方面的細節(jié)處理和情感處理,以表現(xiàn)出作品的畫面感。例如,在彈奏旋律起伏較大而且速度較快的作品時,演奏者可以通過手指快速彈奏形成旋律起伏感,以此展現(xiàn)作者情緒上的變化。
同時,在演奏過程中還要把握好力度、速度、音符時值、節(jié)拍以及樂句結構等細節(jié)問題。演奏者演奏譜面較為復雜、速度變化較多且有較多旋律起伏的作品時要注意節(jié)奏、音符時值、力度以及旋律變化等細節(jié),同時要對樂句結構進行控制。速度不要隨意改變,要找到適當速度才能使整首曲子更完整;對于強弱程度變化較大或者需要快速變化的部分,可以適當改變速度;當音符時值較長或有復雜變化時則應稍稍放緩控制住節(jié)奏,使整個作品更加精致;在音符時值相同或者相近時應該保持一致以免造成不必要的混亂,影響整體結構與樂句表達,只要把握好這些細節(jié)問題就能使整首作品演奏出相對完整的效果。
在鋼琴演奏過程中,演奏者不僅需要進行彈奏,還需要將演奏與情感進行結合,將情感表達作為鋼琴演奏的基礎,通過技巧變化等方式,讓鋼琴演奏更具有層次性,更好地進行情感的訴說,提升鋼琴演奏的感染力。從鋼琴演奏中情感與技巧的結合情況來看,研究的重點在于進行情感的處理以及進行情感與技巧的結合,完成對這兩個重點的把控能夠有效地提升鋼琴演奏者的音樂表現(xiàn)能力。