□蔡海峰

傳統(tǒng)的詩詞教學(xué)容易走入一上手就分析的老路，學(xué)生學(xué)得無趣，教師教得俗套。聞一多在《詩的格律》一文中提出“詩學(xué)三美”之說，即“音樂美、繪畫美、建筑美”，分別對應(yīng)音樂、繪畫與書法。這幾種藝術(shù)雖各成一系，但血脈相連，意境相通。語文課堂上，借鑒“三美”理念，將詩詞與音樂、繪畫、書法聯(lián)結(jié)在一起，進行跨學(xué)科學(xué)習(xí)，能讓學(xué)生從美學(xué)視角出發(fā)，擁有鑒賞家和評論家的眼光，感受和表現(xiàn)詩詞中“美”的藝術(shù)。

一、詩詞+音樂：以“聲”為聯(lián)結(jié)點

詩詞從誕生起就與音樂有著密不可分的聯(lián)系，如“漢樂府”是兩漢時期由樂府機關(guān)采集的詩歌，“詞”原本是為配合樂曲而填寫的歌詞。詩詞與音樂都是聲音的藝術(shù)，都通過聲音表現(xiàn)出節(jié)奏與韻律之美。因此，跨學(xué)科學(xué)習(xí)的聯(lián)結(jié)點就是聲音。

（一）做朗讀者：音隨律動

聞一多認(rèn)為詩歌的“音樂美”是最首要的。詩歌中音尺、平仄、韻腳的變化是產(chǎn)生音樂美的源泉。誦讀，是將詩詞中的文字轉(zhuǎn)化為聲音的主要方式。要想把詩詞誦出音樂的美感，教師應(yīng)指導(dǎo)學(xué)生運用聲斷氣連、長短交替、高低錯落等誦讀技巧，讓詩詞的節(jié)奏美和音韻美流淌開去。

除平仄之外，古典詩詞還常常借助雙聲、疊韻、疊音、象聲等具有特殊美感的雙音節(jié)詞來求得音調(diào)的和諧，增強詩歌的音樂美。［1］詩詞本身的結(jié)構(gòu)也適合展示抑揚頓挫的音樂美。如絕句結(jié)構(gòu)簡單，錯落有致，適合吟誦。

教師可以在學(xué)生誦讀詩詞之時，配以合適的音樂，達到聲聲相應(yīng)的境界。所選擇的配樂要與詩詞本身的情感相融合。以納蘭性德的《長相思》為例，這首詞應(yīng)該選擇怎樣的樂器來演奏配樂？學(xué)生自然會想到“竹笛”“塤”等中國民樂中的吹奏樂器，因為它們可以發(fā)出綿長悠遠之音，與“長相思”相得益彰。

學(xué)生在誦讀詩詞、選取配樂的過程中，走進作者營造的世界，與作者對話。

（二）做傳唱人：以歌和之

古人常用吟唱的方式表現(xiàn)詩詞的音樂美。到了現(xiàn)代，許多古代的詩詞被音樂人改編成了歌曲。經(jīng)典可以流行，方法可以創(chuàng)新。近年來興起的、飽受好評的詩詞類綜藝節(jié)目為跨學(xué)科學(xué)習(xí)提供了諸多啟示。如《經(jīng)典詠流傳》用“和詩以歌”的形式，將經(jīng)典的傳統(tǒng)詩詞與現(xiàn)代的流行音樂相結(jié)合。［2］學(xué)生可以直接唱由古詩詞改編的歌曲，或者借用流行歌曲的曲調(diào)來填詞，表現(xiàn)詩詞的音樂美。相較于傳統(tǒng)的背誦，這樣做更容易讓學(xué)生接受和記憶。

此外，教師還可以引導(dǎo)學(xué)生對不同的傳唱方式進行比較。如薛法根老師在執(zhí)教《如夢令》時，出示了女生版和男生版的歌曲《如夢令》。女生版比較舒緩和低沉，唱出了五十多歲的李清照的心聲，表達了留戀之情；男生版相對輕快與活潑，表現(xiàn)的是十多歲的李清照的快樂和自由。同一首詩詞，不同的旋律與曲調(diào)，反映的是作者不同階段的情感。同樣，教《長相思》時，教師可以和學(xué)生一起探討哪一首同名歌曲最能體現(xiàn)納蘭性德當(dāng)時的思緒。

二、詩詞+繪畫：以“圖”為聯(lián)結(jié)點

詩詞和繪畫都以自然和社會中的“人、事、景、物”作為表現(xiàn)對象，反映了生活中的美。兩者在表現(xiàn)手法上都是用物象引出意象，用意象表現(xiàn)意境。

（一）做欣賞者：緣畫悟境

聞一多提出的“繪畫美”強調(diào)辭藻的選擇要秾麗、鮮明、有色彩感，每一句詩都可以形成一個獨立存在的畫面。［3］學(xué)生在學(xué)習(xí)詩詞的過程中，要抓住其中的意象展開想象，在腦海中形成畫面。對此，教師可以作進一步的引導(dǎo)。比如：“如果用繪畫的方式進行表達，如何構(gòu)圖？”這就涉及風(fēng)景描摹的藝術(shù)?！霸谶@些畫面中，主色調(diào)是什么？”這些色調(diào)一定與作者的情緒有關(guān)?！叭绻麖膰?、油畫、素描、水彩中選擇一種繪畫方式，哪一種最能表達這首詩的意境？”這就指向詩境的建構(gòu)。

在綜藝節(jié)目《中國詩詞大會》中有這樣一個環(huán)節(jié)：選手根據(jù)評委的畫作，猜一聯(lián)詩句。教學(xué)中，教師可以借鑒這一做法，比如出示有關(guān)錢塘江大潮的畫面和歷代詠誦錢塘江大潮的詩句，賦予學(xué)生游客的身份：“當(dāng)你面對這樣的畫面，你會吟誦哪句詩來表達你的所見、所聞與所感？”學(xué)生代入角色，體現(xiàn)了學(xué)是為了更好地用。

同樣，教師也可以出示詩詞中的句子，讓學(xué)生選擇最貼切的畫面。如二年級下冊《村居》和《詠柳》中都出現(xiàn)了柳樹。教師出示一些關(guān)于柳樹的繪畫作品，和學(xué)生一起探討哪幅畫更能準(zhǔn)確地展現(xiàn)詩歌的意境之美。學(xué)生可以從構(gòu)圖與色彩等方面進行辨析，這種辨析的過程其實就是觸摸和感受詩歌意境的過程。

（二）做創(chuàng)作者：據(jù)意作畫

學(xué)生可以根據(jù)詩詞描繪的畫面與意境，用充滿想象力的繪畫來展示自己的理解和對生活的熱愛，培養(yǎng)鑒賞美、創(chuàng)造美的能力。

在學(xué)習(xí)過程中，學(xué)生通過細讀詩詞，想象畫面，理解情感，根據(jù)詩詞展示的意象與意境，在紙上進行構(gòu)圖和著色，實現(xiàn)自然美、繪畫美和意境美的轉(zhuǎn)化與融合。

如教學(xué)四年級下冊《白樺》時，教師可以引導(dǎo)學(xué)生思考：“如果你的眼睛就是攝像機，鏡頭可以怎樣移動？如果給你一塊調(diào)色板，你會選用哪些顏色？”學(xué)生通過思考逐漸在頭腦中建立連續(xù)的畫面，進而用繪畫表現(xiàn)作者一步一步走到窗前，走進白樺林中，用不同層次的“白”加上一抹“紅”展現(xiàn)詩歌的意境與作者的心境。

三、詩詞+書法：以“字”為聯(lián)結(jié)點

聞一多所提的詩歌的“建筑美”指的是“有節(jié)的勻稱，有句的均齊”，這是詩歌與書法在表現(xiàn)形式上對“章法美”的共同追求。除此之外，兩者在氣韻上也有著共通之處，在創(chuàng)作過程中都需要創(chuàng)作者情感的深度參與，并表現(xiàn)在字里行間的形態(tài)美上。

（一）做發(fā)現(xiàn)者：見字如面

古代的詩詞作者往往善書法，用書法來寫詩詞，可謂珠聯(lián)璧合、美美與共。書法作品也是古代詩詞流傳的主要方式之一。我們除了從常見的裝裱好的紙質(zhì)作品中閱讀詩詞，還能通過碑刻、崖刻等一睹詩詞的風(fēng)采。學(xué)生在游覽祖國大好河山、參觀名勝古跡之時，常常能接觸到這些作品。但是，如果學(xué)生沒有一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛，這些文化的瑰寶就不會進入學(xué)生的內(nèi)心。因此，在教學(xué)詩詞時，教師可以將不同的書法流傳形式展現(xiàn)給學(xué)生，讓學(xué)生領(lǐng)略書法中詩詞的魅力，引導(dǎo)學(xué)生在自己的生活圈中尋找它們的蹤跡。

另外，書法作品中不同的字體有不同的特點，楷書嚴(yán)謹(jǐn)，行書清秀，草書靈動。不同的字體對應(yīng)不同的詩詞意境。在教學(xué)古詩詞時，教師可以引導(dǎo)學(xué)生欣賞不同書法家的作品，一起探討哪種字體、哪位書法家的作品更能表達作者的情緒或更符合自己的審美。其實，答案并不唯一，重要的是學(xué)生探討的過程就是體悟詩詞意境的過程。

（二）做書寫者：筆酣墨暢

學(xué)生學(xué)著書法家的樣子，以書寫表達自己對詩詞的理解，展示詩詞的形式之美。學(xué)生可以借鑒一些硬筆習(xí)字冊中經(jīng)常出現(xiàn)的書寫樣式，既可以選擇傳統(tǒng)的豎排形式，也可以選擇橫排形式。其中，選擇橫排時，為了整齊，一般按詩行書寫。如果學(xué)生練習(xí)過軟筆，一般按照從右向左的豎排形式書寫。詩詞的書寫發(fā)展至今，沒有絕對的規(guī)定，但學(xué)會布局謀篇、保證美觀一定是不會改變的標(biāo)準(zhǔn)。

學(xué)生在書寫時，還可以向古代的文人學(xué)習(xí)，將詩詞題寫在課文的插圖中，或者是自己的繪畫作品中，也可以在特殊的場合，如畢業(yè)離別之時等，將詩詞變成書法作品，饋贈他人。這樣書寫就有了更多的生活意義。

當(dāng)然，以上幾種學(xué)習(xí)方式并不是割裂的，而是相互關(guān)聯(lián)與包容的。教師應(yīng)從語言建構(gòu)、審美鑒賞和文化傳承等視角出發(fā)，以詩詞為切入點，讓學(xué)生運用相關(guān)學(xué)科的知識和能力，聯(lián)結(jié)各種藝術(shù)形式，提升綜合素養(yǎng)。