品雍正青花 享人生雅趣

古陶瓷鑒賞家、香港永寶齋主人及香港國際古玩展創(chuàng)始人翟健民先生

在中國青花瓷燒造史上，雍正青花雖不若元青花、明永宣、成化及清康熙青花重要，但雍正青花是采用浙江上等青料加以精煉，因此發(fā)色幽靜而勻潤。除初期外，多趨于淡雅，只是青色有暈散現(xiàn)象。

至雍正時(shí)期，青花瓷已經(jīng)成為各階層日常陳設(shè)和實(shí)用之器，產(chǎn)量極高。雍正青花器型除日常用具外還包括兩大類：一類為本朝新創(chuàng)或具有時(shí)代特征的，如牛頭尊、貫耳斜肩大瓶、八方扁瓶、如意耳瓶等等；另一類則是完全仿明宣德、成化的造型，如仿宣德的“一把蓮”大盤、雞心碗、抱月瓶等等。本文選取幾件雍正青花代表之作與君共賞。

清雍正 青花竹石芭蕉紋玉壺春瓶

青花竹石芭蕉紋玉壺春瓶始燒于明永樂時(shí)期，清朝歷代御窯均有仿燒，屬宮廷陳設(shè)用器。雍正時(shí)期青花竹石芭蕉紋玉壺春瓶有兩種，一類純仿明代，另一類為清式。此瓶即為前者，乃典型的仿明永宣青花瓷。

玉壺春瓶是宋代創(chuàng)制的一種瓶式，據(jù)說是因?yàn)橐痪涮圃姟坝駢刭I春，賞雨茆屋”而得名。宋代北方定窯、汝窯、鈞窯、磁州窯、耀州窯以及南方景德鎮(zhèn)窯、龍泉窯等窯廠普遍燒造制作，且品種眾多，如白釉、黑釉、白地黑花、青釉等，元代景德鎮(zhèn)窯出現(xiàn)青花品種。因燒造年代不同，玉壺春瓶在造型上略有區(qū)別：宋元時(shí)期壺頸部細(xì)長，腹部較??；明清時(shí)期壺頸部較粗，腹部碩大。

此瓶頸部纖細(xì)，腹部圓潤秀美，形制規(guī)整雋雅。自頸部向下分繪蕉葉紋、卷草紋及如意云頭紋。瓶身主體裝飾為園林場景，洞石旁種有竹子和芭蕉；底部繪仰蓮瓣紋。層次分明，紋飾精雅，青花渲染濃淡相宜，器型、紋飾既具明初遺風(fēng)，又有雍正本朝之雅韻。雖無底款，但確為典型的雍正仿永宣官窯，非常難得。

清雍正 青花一把蓮盤

蓮花是瓷器上的常見紋飾，寓有品德高尚、高潔清廉之意。蓮花作為裝飾紋樣出現(xiàn)在瓷器上，最早是由于佛教文化在東漢時(shí)期的傳入而興起的。至明永樂、宣德時(shí)期，“一把蓮”圖案成為典型的瓷器裝飾紋樣，受到人們的推崇，之后明、清歷代官窯均有效仿，康雍乾尤喜仿之。此盤淺弧壁，直口，口沿環(huán)飾卷草紋，里心飾青花一把蓮紋，四朵盛開蓮花與茨菰水藻相伴，以飄逸絲帶束之，仿佛搖曳于微風(fēng)中。盤壁內(nèi)外同繪青花花卉紋，枝葉相纏，群芳爭妍，近足處綴卷草紋，底部中心以青花書“大清雍正年制”六字楷書款，字體端莊雋秀。整器青花發(fā)色蒼雅深沉，紋飾勾繪婉轉(zhuǎn)流暢，花朵、枝葉等處均以重筆點(diǎn)染，以仿永宣青花鐵銹斑之意，堪稱雍正一朝摹古佳作。

清雍正 青花歲寒三友小罐一對

這對小罐唇口外翻，短頸，弧圓腹。造型豐滿輕巧，盈手可握，別致玲瓏。頸部四組朵云紋，肩部繪卷草紋，腹壁施青花，以“歲寒三友”為主題圖案。喬松、修篁、瘦竹為友，枝干交疊，糾纏綿延，蒼勁與秀美并存，生動(dòng)傳神，青花濃淡相宜，富于變化，富有清秀幽雅之美。此對罐構(gòu)圖疏朗，兼得雍正一朝精、雅、臻、美之特征。胎體堅(jiān)致潔白，釉面瑩潤，更襯托了青花發(fā)色的翠藍(lán)。其為一對，更是難得。此類作品為雍正一朝獨(dú)有之器，以后官窯不復(fù)燒制。

清雍正 青花靈芝紋八棱小罐

這只小罐唇口短頸，肩腹呈棱狀。主體紋樣為竹葉靈芝紋，肩腹八面分別描繪兩三支靈芝與一縷翠竹交錯(cuò)生長。靈芝呈如意形，生長在葉片茂盛的枝干上，靈芝的嫩芽延伸至小罐上部，整個(gè)畫面舒朗明麗。紋飾線條細(xì)膩柔和，其輪廓以青花重筆繪就，內(nèi)部渲染則朦朧清雅，一濃一淡，對比鮮明。不同色階將畫面裝飾得層次豐富。青花發(fā)色瑰麗雅致。底書“大清雍正年制”六字雙行楷書款，是為雍正官窯一件上乘之作。

清雍正 青花折枝花果紋如意耳扁壺

從雍正青花紋飾看，雍正一改康熙時(shí)期多見的人物故事，除了傳統(tǒng)的纏枝蓮、云龍以及龍鳳紋外，更常見的是以幽雅嫻靜見勝的折枝花、團(tuán)花、花蝶、三果等。

這只扁壺造型典雅，系雍正仿永樂器型。腹上段飾三組折枝花卉紋搭配下腹三組折枝花果紋，以雍正時(shí)期的藝術(shù)技法重塑永樂風(fēng)格，從其刻意仿效明初繪畫特色，不難窺見雍正皇帝對前朝輝煌的仰慕之情。紋飾之間留白仿永樂青花器裝飾技法，使紋飾更加明快疏朗，頗具自然意趣。

清雍正 藍(lán)地白花碗

此碗撇口，弧腹，圈足，足脊?jié)L圓如“泥鰍背”，器外遍吹灑藍(lán)釉，花卉以堆白的手法，產(chǎn)生色彩的強(qiáng)烈對比。

灑藍(lán)釉，又稱“雪花藍(lán)釉”。明宣德時(shí)景德鎮(zhèn)所創(chuàng)，清康熙時(shí)燒制成熟。其是在燒成的白釉器上，以竹管蘸藍(lán)釉汁水，吹于器表，形成厚薄不均、深淺不同的斑點(diǎn)，所余白釉地仿佛是飄落的雪花，隱現(xiàn)于藍(lán)釉之中。此類灑藍(lán)釉堆白作品，制作工序復(fù)雜，先于素坯之上堆塑出所需紋飾并覆上白釉，入窯素?zé)蔀榇商?，繼而于素胎之處施上藍(lán)釉二度入窯，方始成功。由于燒造時(shí)的工藝復(fù)雜，成功率比較低，因此灑藍(lán)釉瓷器在當(dāng)時(shí)亦是較為珍稀的品種。

此碗胎體較厚，灑藍(lán)釉呈色穩(wěn)定，所堆塑纏枝花卉與灑藍(lán)釉面高底相間，富有層次和立體效果，加之藍(lán)白相映，清新別致，深得雅趣風(fēng)骨。

清雍正 青花釉里紅人物玉壺春瓶

這只玉壺春瓶撇口，細(xì)頸，下腹略垂鼓，圈足外撇，造型周正俊秀，胎骨致密堅(jiān)細(xì)，釉質(zhì)滋潤瑩膩。通身以青花釉里紅繪“海屋添籌”圖，布局疏朗有致，實(shí)與明清山水畫境的表現(xiàn)有異曲同工之妙。

青花釉里紅始燒于元代，其特點(diǎn)是彩在釉下，永不褪色。由于鈷和銅的燒成氣氛截然不同，因此將兩種色澤都燒得十分鮮艷絕非易事。此瓶青花發(fā)色幽倩沉穩(wěn)，釉里紅顏色淡雅清新。

雍正青花釉里紅堪稱歷史上燒造最為成功者。唐英在《陶成紀(jì)事碑》中記述雍正時(shí)期重要作品，即有“釉里紅器皿，有通用紅釉繪畫者，有青葉紅花者”。（注：本文圖片由賈楠攝）