非遺保護(hù)視角下華陰老腔的合唱化研究

張 浩

（渭南師范學(xué)院莫斯科藝術(shù)學(xué)院，陜西 渭南 714099）

中國是一個(gè)歷史悠久的多民族國家，文化底蘊(yùn)深厚，藝術(shù)發(fā)展源遠(yuǎn)流長，尤其是戲曲在各個(gè)地方的孕育和發(fā)展，產(chǎn)生了豐富的劇種和形式。陜西戲曲藝術(shù)獨(dú)樹一幟，影響深遠(yuǎn)，秦腔的聲腔為眾人所知，它表演灑脫、聲腔豪放，具有強(qiáng)烈的地方色彩。華陰老腔是一種以秦聲聲腔為基礎(chǔ)，融合關(guān)中皮影、民間音樂、詩歌、美術(shù)、技藝為一體的皮影曲藝形式，具有獨(dú)特的藝術(shù)特征和美學(xué)價(jià)值。雖然它與“碗碗腔”“阿宮腔”“弦板腔”等同屬于西北地區(qū)皮影戲所唱的唱腔，但與這些姊妹藝術(shù)的音樂有著很大的區(qū)別，其音調(diào)之特異、風(fēng)格之別致，以鮮明的個(gè)性獨(dú)立于戲曲之林。它的唱腔粗獷豪放，慷慨激昂，多以方言字音為材料，唱中含吟，吟中有白，二者穿梭交替，“厚重質(zhì)直，其風(fēng)也古”［1］28。其唱法有合有應(yīng)，伴唱輪、齊相托，此起彼伏，猶如波濤洶涌，令人振奮。

華陰老腔演出形式、演唱?jiǎng)∧拷?jīng)過不斷地改進(jìn)和調(diào)整，逐漸在電影、電視中煥發(fā)光彩，比如電影《活著》、話劇《白鹿原》。正因?yàn)楠?dú)特的唱腔和表演形式，在2006 年入選第一批國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。近些年，譚維維演唱的《給你一點(diǎn)顏色》《華陰老腔一聲喊》，使得華陰老腔與搖滾樂相結(jié)合，讓傳統(tǒng)的演繹又多了一些現(xiàn)代色彩，許多年輕人也知道了老腔，并被它的藝術(shù)感染力所吸引。

老腔火了，吸引了大量當(dāng)?shù)厝撕鸵恍┐髮W(xué)生學(xué)習(xí)老腔和樂器，老腔保護(hù)工作中心還舉辦了老腔培訓(xùn)課程和老腔進(jìn)校園的活動(dòng)。最著名團(tuán)隊(duì)的要數(shù)喜民老腔班社，他們現(xiàn)在作為地方文化代表經(jīng)常在全國各地表演，登上了央視的春晚，參加全國許多電視臺(tái)的晚會(huì)和綜藝演出，極大增強(qiáng)了老腔的影響力。

但是，在老腔表面繁榮的背后，仍有許多困難。例如，老腔藝術(shù)家王振中和張喜民目前都已高齡，年輕人學(xué)老腔者雖然不少，但他們?cè)诙虝r(shí)間內(nèi)只能學(xué)一兩首經(jīng)典段落，學(xué)好老腔藝術(shù)還有很長的路要走。還有一部分人抱著獵奇的心態(tài)，學(xué)習(xí)的長久性很難保證。另外，劇目的匱乏，平臺(tái)的缺少等都是影響這門藝術(shù)發(fā)展的因素。雖然華陰老腔已是國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，但仍面臨資金不足，傳承藝術(shù)家年齡增長，學(xué)員學(xué)習(xí)缺乏持久性等問題，對(duì)于華陰老腔，我們?nèi)匀恍枰J(rèn)真思考未來。

一、合唱的特點(diǎn)及功能

合唱是一種集體多聲部的聲樂表演藝術(shù)，集語言（歌詞）、音樂（旋律與和聲）、演唱（發(fā)聲表演）為一體，具有音色豐富、音域?qū)拸V、力度對(duì)比強(qiáng)烈、和聲變化多樣、氣息循環(huán)悠長、藝術(shù)感染力和表現(xiàn)力強(qiáng)等特點(diǎn)。它要求歌唱群體高度的統(tǒng)一與協(xié)調(diào)，在訓(xùn)練音樂聽覺的同時(shí)，還可以使人在合唱中獲得美感、成就感、愉悅感。合唱還具有參與人多，覆蓋面廣，專業(yè)性和大眾性等特點(diǎn)，例如群眾合唱團(tuán)隊(duì)發(fā)展迅速，人數(shù)眾多；高校合唱團(tuán)朝氣蓬勃，引領(lǐng)合唱方向；中小學(xué)合唱團(tuán)基數(shù)龐大，是合唱健康發(fā)展的保證。有了眾多的參與人，這些團(tuán)隊(duì)演唱的合唱作品就會(huì)影響廣泛，深入人心，產(chǎn)生良好的音樂傳播效果。

合唱藝術(shù)在中國的發(fā)展大約有100 年左右的歷史，跟19 世紀(jì)末西方基督教運(yùn)動(dòng)在中國的流傳和20 世紀(jì)初隨著“新學(xué)”興起而形成的“樂歌”運(yùn)動(dòng)有著密切關(guān)系。之后，它在中國蓬勃發(fā)展，有初期李叔同創(chuàng)作的《春游》和趙元任創(chuàng)作的《海韻》等經(jīng)過時(shí)代考驗(yàn)的優(yōu)秀作品。20 世紀(jì)30 年代后隨著上海國立音專的建立，以及黃自、馬思聰、周淑安、吳伯超、聶耳、冼星海等新一代音樂家的出現(xiàn)，抗日救亡群眾歌詠活動(dòng)的蓬勃開展，中國的合唱基本沿著專業(yè)音樂教育和群眾歌詠活動(dòng)同時(shí)并進(jìn)，此時(shí)的合唱作品有黃自的《抗敵歌》《旗正飄飄》、賀綠汀的《墾春泥》《游擊隊(duì)之歌》、冼星海的《到敵人后方去》《在太行山上》《黃河大合唱》等等。20 世紀(jì)40年代有馬思聰創(chuàng)作的《民主大合唱》等；新中國成立之后的合唱大致分為三種：第一種是反映人民現(xiàn)實(shí)生活題材，接近群眾歌曲風(fēng)格的合唱作品，例如劉熾《祖國頌》、施光南《在希望的田野上》、陸在易《雨后彩虹》、王世光《長江之歌》等；第二種是以民族音調(diào)為基礎(chǔ)或素材，反映人民生活和風(fēng)俗題材的合唱作品，例如麥丁《遠(yuǎn)方的客人請(qǐng)你留下來》、羅忠镕《阿細(xì)跳月》、瞿希賢《牧歌》《烏蘇里江》、王震亞《陽關(guān)三疊》；第三種是大型合唱套曲體裁，例如瞿希賢《紅軍根據(jù)地大合唱》，晨耕、生茂、唐訶、李遇秋的長征組歌《紅軍不怕遠(yuǎn)征難》、鄭律成的合唱套曲《長征路上》、田豐《云南風(fēng)情》等。

進(jìn)入21 世紀(jì)，合唱藝術(shù)的形式、聲音、表現(xiàn)趨向多元化。作曲家立足地方，植根民族，創(chuàng)作了許多精彩的作品，尤其是云南、貴州、廣西等地，例如劉曉耕創(chuàng)作了大量的具有民族特色的合唱作品，例如《水母雞》《崴薩羅》等，這些合唱作品展現(xiàn)了民族音樂的魅力，是民族音樂語言的濃縮和提煉，全國各地的合唱團(tuán)競(jìng)相演唱，在國內(nèi)外合唱賽事中頻頻獲獎(jiǎng)。這對(duì)民族音樂的傳承、保護(hù)和發(fā)揚(yáng)起到了莫大的幫助，對(duì)樹立我國民族文化自信產(chǎn)生了積極深遠(yuǎn)的影響。

華陰老腔作為陜西關(guān)中地區(qū)極具特色的一種唱腔類型，同時(shí)也是首批國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，合唱的形式同樣能讓更多的人們接觸它、感受它、喜歡它。以往的喜民班社、搖滾與老腔的結(jié)合，電影電視的展現(xiàn)等等，讓人們看到了老腔的形式，聽到了老腔的音腔，感受到了老腔的魅力，但是缺少參與感。許多從事演唱的音樂人，也只能進(jìn)行欣賞，因?yàn)樯ひ簟⒁粲?、?jié)奏、伴奏等條件的限制不能很好地參與其中，如果進(jìn)行多聲部編創(chuàng)，形成合唱形式，這樣就大大增加了人們的參與感，從而讓老腔和廣大音樂愛好者有了更近的距離。合唱與華陰老腔的結(jié)合定能產(chǎn)生強(qiáng)烈的反應(yīng)，對(duì)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承和保護(hù)也會(huì)產(chǎn)生積極影響，這與合唱本身的特點(diǎn)有密切的關(guān)系。合唱大致有以下幾個(gè)特點(diǎn)：

（一）群體性

合唱是集體性多聲部聲樂表演藝術(shù)，非常大的特點(diǎn)就是群體性，這是藝術(shù)門類中少有的一種形式。小型合唱一般在16～24 人左右；中型合唱一般在28～36 人左右；大型合唱一般在40～80 人左右；還有在節(jié)慶演出、大型晚會(huì)中上百人的超大團(tuán)隊(duì)。眾多的人數(shù)為合唱豐富的表現(xiàn)提供了支撐，演唱過程中，人與人的群感性非常強(qiáng)，共同演唱一首作品，情感的一致性讓彼此形成了非常好的默契感，有時(shí)，不一樣的聲部交織讓音樂此起彼伏，波瀾壯闊，產(chǎn)生了聲樂交響之效果。

（二）大眾性

如果說群體性是合唱在人數(shù)上的一個(gè)特點(diǎn)，那么大眾性就是合唱在范圍上的一種界定。合唱是一種簡便易行的藝術(shù)形式，有嗓音、有一定的音準(zhǔn)就可以在一起訓(xùn)練，門檻相對(duì)較低，大多數(shù)人都可以參與其中。一個(gè)城市中，合唱團(tuán)應(yīng)該是最具有大眾性的藝術(shù)形式了，少則幾十個(gè)，多則上百，既有群眾團(tuán)隊(duì)，也有專業(yè)團(tuán)隊(duì)，參與的人員來自各行各業(yè)，覆蓋面非常廣。

（三）傳播性

群體性決定了合唱藝術(shù)具有非常好的音樂傳播功能，其中的參與者都能切身感受到作品的音響以及帶來的美感，對(duì)于華陰老腔這樣的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)在參與度和傳播性上，是非常有幫助的。大眾性為合唱在音樂傳播上又增添了極大的動(dòng)力，專業(yè)或者非專業(yè)都有參與，所以，在專業(yè)院校和社會(huì)中，合唱藝術(shù)之花處處開放，競(jìng)相爭(zhēng)艷。

合唱展演和賽事，對(duì)于合唱藝術(shù)的傳播是非常強(qiáng)大的，尤其是合唱作品。假如一支團(tuán)隊(duì)有50 人，共有20 支團(tuán)隊(duì)參加某項(xiàng)活動(dòng)，那么就有1 000 人進(jìn)行交流和學(xué)習(xí)，如此多的人數(shù)對(duì)合唱作品或是合唱音響的傳播能夠起到非常大的作用。

二、華陰老腔合唱改編的探索

讓老腔藝術(shù)產(chǎn)生重大變革和影響的是1993 年張藝謀拍攝的影片《活著》以及1995 年電影《桃花滿天紅》中老腔的呈現(xiàn)。之后在濮存昕導(dǎo)演的話劇《白鹿原》中也有了精彩的展現(xiàn)。其中的許多曲目和段落成為華陰老腔如今的常演曲目，比如《關(guān)中古歌》《人面桃花相映紅》《將令一聲震山川》《太陽圓月亮彎都在天上》。

針對(duì)這些老腔樂曲進(jìn)行的合唱化研究，筆者在翻閱了許多文獻(xiàn)中未能發(fā)現(xiàn)相關(guān)資料。與合唱藝術(shù)結(jié)合是豐富傳統(tǒng)非遺音樂內(nèi)容和形式的有效方式之一，并且具有獨(dú)特的藝術(shù)魅力。筆者根據(jù)《關(guān)中古歌》和其他一些關(guān)中音樂素材進(jìn)行改編創(chuàng)作了混聲四部合唱《關(guān)中新歌》，根據(jù)老腔和碗碗腔音樂改編創(chuàng)作了混聲四部合唱《人面桃花相映紅》。

下面根據(jù)這兩首作品來分析華陰老腔合唱改編的創(chuàng)作路徑。

（一）旋律

1.確定調(diào)式

老腔音樂以七聲徵調(diào)式為主，也有個(gè)別板式的唱腔表現(xiàn)出宮調(diào)式。［1］29《關(guān)中古歌》是一首徵調(diào)式的作品，全曲高亢豪邁，音域跨度較大，需要有扎實(shí)的演唱功底才能勝任。

雙泉村張家班演唱的《關(guān)中古歌》有多個(gè)版本，定調(diào)為C 徵調(diào)式和B 徵調(diào)式。各版本的最高音基本都達(dá)到了小字三組的c 左右，演唱有很大難度。這些版本沒有轉(zhuǎn)調(diào)，直至結(jié)尾。其中有一些旋律會(huì)有不同，有即興成分，但音高總是保持在一定的高度。

中央電視臺(tái)三套大型紀(jì)錄片《記住鄉(xiāng)愁》欄目中《關(guān)中古歌》的音域（見圖1）。

圖1

圖中可看出，此首作品音域達(dá)到兩個(gè)八度，高音達(dá)到小字三組f，這對(duì)于演唱者是一個(gè)很大挑戰(zhàn)。

遼寧電視臺(tái)《中國好家庭》欄目中《關(guān)中古歌》的音域。此版本的音域依然是兩個(gè)八度，高音達(dá)到小字三組e（見圖2）。

圖2

合唱擁有非常寬廣的音域，一部混聲合唱包括SATB 四個(gè)聲部，每個(gè)聲部都有自己適合表現(xiàn)的范圍，總體的音域大致（見圖3）。

圖3

若改編為合唱版本，需要考慮音域和音高問題，盡可能保證原作的特色之外，讓合唱中的各個(gè)聲部都可以得到最好展現(xiàn)。即使是合唱這樣寬廣的音域，也無法達(dá)到老腔高音的位置。所以需要對(duì)其進(jìn)行適度改編，其中就包括確定調(diào)式調(diào)性。

由老腔的旋律音以及高低音位置進(jìn)行分析得出，最低音比較合適的位置（見圖4）。

圖4

最高音比較合適的位置（見圖5）。

圖5

考慮到全曲的音域?yàn)閮蓚€(gè)八度，所以定為D 徵調(diào)式較為合適。最低音至小字組g，最高音至小字二組g（見圖6）。

圖6

筆者創(chuàng)作的混聲四部合唱《關(guān)中新歌》在曲式結(jié)構(gòu)上為回旋曲式，以D 徵調(diào)式為主，最后的再現(xiàn)段落進(jìn)行轉(zhuǎn)調(diào)，在F 徵七聲燕樂調(diào)式上進(jìn)行呈現(xiàn)，最高音與前段一致，都為小字二組g，并直至結(jié)尾。音樂進(jìn)行過程中，每個(gè)段落產(chǎn)生調(diào)式變化，色彩對(duì)比明顯。

2.特征音型——“拉坡”

唱腔是老腔音樂的特色所在，老腔音樂中有“慢板”“哭板”“流水”“花戰(zhàn)”“飛板”“拉坡”“走場(chǎng)子”“滾板”等版式。［2］144在這些唱腔中，“拉坡”是老腔音樂中獨(dú)有的，它不是一種獨(dú)立的板式，不能成為單獨(dú)的樂段，甚至連唱詞都沒有，往往是接在“流水”“飛板”等其他板式之后，接唱前面獨(dú)立板式唱段最后兩句的最后一字，全體演奏、演唱人員一起合唱“哎”或者“嗨”這樣的虛詞。在齊唱中，又分為前起和后接兩個(gè)聲組，此起彼伏，交替接應(yīng)。中間既有合唱，也會(huì)有某幾種樂器的短小炫技部分，場(chǎng)面熱烈，既是全曲的高潮，也是結(jié)尾。

節(jié)奏和旋律具有一定特點(diǎn)，長短不一并且有統(tǒng)一性，它往往反復(fù)出現(xiàn)，貫穿全曲，具有統(tǒng)一樂曲格調(diào)的作用，能表達(dá)出某種情緒或意境的音樂形象被稱作特征音型。老腔里面的拉坡，可以看作是特征性的音型，這些音型表現(xiàn)出了特定的情緒（見圖7）。

圖7

上面的這條旋律與譜例4 都是很有特色的音型，多次在華陰老腔《關(guān)中古歌》中出現(xiàn)，它與前面的領(lǐng)唱相呼應(yīng)，一領(lǐng)眾和，具有強(qiáng)烈的“拉坡”之感。

3.旋律和調(diào)式的發(fā)展變化

音樂主題是樂曲發(fā)展變化的基礎(chǔ)，它是音樂作品的核心。要完美的表現(xiàn)音樂，只有主題是不夠的，必須從主題旋律出發(fā)，符合邏輯地、辯證地運(yùn)用發(fā)展手法，并在發(fā)展中不斷滲入新的節(jié)奏和音調(diào)，對(duì)音樂內(nèi)容進(jìn)行適當(dāng)?shù)臄U(kuò)展，從而完整地揭示內(nèi)容、完美地塑造形象。

（1）緊縮發(fā)展（見圖8）

圖8

將《關(guān)中古歌》原有音樂中的樂思“飛到”，通過音值的逐漸縮短，力度逐漸增強(qiáng)，使音樂的氣氛變得熱烈。

（2）旋律擴(kuò)展（見圖9）

圖9

通過調(diào)式變化、節(jié)奏變化、音區(qū)轉(zhuǎn)移等手段，將旋律進(jìn)行擴(kuò)展，使得音樂情緒進(jìn)一步遞進(jìn)發(fā)展。

（3）變化再現(xiàn)（見圖10）

圖10

音樂再現(xiàn)時(shí)，由主題段落的D 徵調(diào)式轉(zhuǎn)到F 徵調(diào)式，增加了《關(guān)中新歌》音樂的對(duì)比性和色彩性。

4.多種音樂素材的巧妙結(jié)合

在原有的快板段落中，合理加入其他音樂素材，形成段落之間的對(duì)比，讓樂曲內(nèi)部更加富有表現(xiàn)力。

此段落是根據(jù)碗碗腔的唱段改編而來，行版柔美的情緒和主題段落歡快熱烈的情緒形成了鮮明的對(duì)比（見圖11）。

圖11

此段落是關(guān)中地區(qū)一首詼諧幽默的歌曲，相對(duì)前面的段落，它顯得比較通俗，增加了和聽眾之間的親近感（見圖12）。

圖12

（二）節(jié)奏節(jié)拍

音樂的節(jié)奏，是指組織起來的音的長短關(guān)系。在它的作用下，調(diào)式音列中的音才能井然有序的運(yùn)動(dòng)，才能有橫向的旋律和縱向和聲的產(chǎn)生。節(jié)拍是節(jié)奏的一種表達(dá)方式和時(shí)間單位，是在音樂進(jìn)行中強(qiáng)弱序列的組合。節(jié)拍制約著節(jié)奏的進(jìn)行，他們共同組成一個(gè)不可分割的整體。［3］519

1.特色節(jié)奏型（見圖13）

圖13

這是在華陰老腔《人面桃花相映紅》唱段中提煉出來的主題樂句片段，附點(diǎn)節(jié)奏和起伏的旋律使得音樂具有濃厚的關(guān)中特色，豪邁奔放。

2.緊打慢唱（見圖14）

圖14

此段落采用緊打慢唱的創(chuàng)作手法，伴奏聲部熱烈而又歡快，旋律聲部節(jié)奏稍悠長，情緒豪邁。

3.藝術(shù)加工（見圖15）

圖15

將老腔《關(guān)中古歌》中的音樂素材進(jìn)行發(fā)展變化，對(duì)節(jié)奏、節(jié)拍進(jìn)行藝術(shù)加工，增加音樂的動(dòng)力。

（三）和聲

合唱是一種集體多聲部聲樂表演藝術(shù)。多聲部顧名思義就是有多個(gè)旋律線條同時(shí)進(jìn)行，有可能是同節(jié)奏織體形成和聲，也有可能是不同旋律同時(shí)進(jìn)行形成復(fù)調(diào)，抑或兩種形式交替進(jìn)行。

合唱在編寫過程中，和聲的設(shè)計(jì)非常重要，尤其是對(duì)于老腔這樣極具地方色彩的戲曲音樂來講，如何編配和聲，讓多聲部的色彩更加原汁原味，這需要對(duì)旋律的特點(diǎn)以及老腔的音響有充分的把握。

1.代替音和弦

“代替音和弦”是指在“三度結(jié)構(gòu)的和弦”中用二音或四音代替三音所形成的“非三度結(jié)構(gòu)的和弦”［4］40（見圖16）。

圖16

上例是《關(guān)中新歌》中快板的鋼琴伴奏片段，其中右手使用了大量的代替音和弦，主要以使用二音代替三音為主，這樣產(chǎn)生了二度、四度、五度同時(shí)發(fā)聲的音響，具有強(qiáng)烈的民族風(fēng)格，與旋律中的關(guān)中老腔風(fēng)味有了完美統(tǒng)一。

2.二度疊置和弦

“二度疊置和弦”是由兩個(gè)或兩個(gè)以上二度音程疊置構(gòu)成的和弦。在形態(tài)上類似于音塊或音束。在五聲性調(diào)式中，大二度作為基本音程經(jīng)常出現(xiàn)，大二度音程的疊置所產(chǎn)生的碰撞，在民族音樂中凸顯一種獨(dú)特的色彩，這樣的碰撞在一定程度上也促進(jìn)了音樂節(jié)奏的律動(dòng)，給人一種奇特的聽覺效果（見圖17）。

圖17

此例最后兩小節(jié)，在音程上形成了二度疊置的音響效果，二度音程本來有強(qiáng)烈不協(xié)和之感，但在民族和聲中，二度音響又是諧和并具有色彩性的。此處的音響意境悠遠(yuǎn)，余韻悠長。

3.變和弦

變和弦是指包含變化音級(jí)的和弦。比如在A羽調(diào)式中，和弦音為bB/D/G 的和弦稱之為降三音的七級(jí)和弦的第一轉(zhuǎn)位（見圖18）。

圖18

《人面桃花相映紅》中抒情段落以D 商調(diào)式為主，有時(shí)也會(huì)進(jìn)行離調(diào)。上例在第一小節(jié)出現(xiàn)了變和弦，增加了作品的和聲色彩和韻味。低音的良好進(jìn)行使得音樂流動(dòng)性很強(qiáng)，之后轉(zhuǎn)入A 羽調(diào)式。

4.氣氛描寫（見圖19）

圖19

上例的和聲主要是二度的碰撞，但此處主要以樂句為出發(fā)，強(qiáng)調(diào)由少到多，由弱到強(qiáng)，節(jié)奏逐漸密集產(chǎn)生更加熱烈的音樂氣氛，和聲的作用退居次位。

（四）曲式結(jié)構(gòu)

音樂作品合于一定邏輯的結(jié)構(gòu)便稱為曲式。曲式由每首作品的內(nèi)容所決定，并努力與內(nèi)容取得統(tǒng)一。曲式結(jié)構(gòu)大概有一部曲式、單二部曲式、單三部曲式、變奏曲式、回旋曲式、復(fù)三部曲式、奏鳴曲式等。曲式結(jié)構(gòu)越復(fù)雜，篇幅就越長，情緒對(duì)比就越強(qiáng)烈；反之，作品就相對(duì)簡單，情緒較為統(tǒng)一。

老腔音樂的結(jié)構(gòu)比較單一，一部曲式居多，通過間奏和重復(fù)等手段擴(kuò)充音樂的篇幅，情緒普遍比較熱烈，速度較快。改編為合唱作品，曲式結(jié)構(gòu)需要進(jìn)行適當(dāng)調(diào)整，通過加入抒情段落的碗碗腔，使其成為三段曲式結(jié)構(gòu)，或者回旋曲式等，讓音樂充滿更多的變化和起伏。

改編合唱《關(guān)中新歌》曲式結(jié)構(gòu)（見圖20）

圖20

改編合唱《人面桃花相映紅》曲式結(jié)構(gòu)（見圖21）

圖21

通過圖示得知，改編后的音樂在速度、調(diào)式、音區(qū)等方面產(chǎn)生了對(duì)比，情緒變化多樣，色彩豐富，動(dòng)靜結(jié)合、快慢交替，有較強(qiáng)的動(dòng)力感，很好地表達(dá)了音樂情感。

（五）語言

陜西關(guān)中平原，又稱為渭河平原，這片肥沃的土地賦予了關(guān)中人民耿直、實(shí)誠、豪爽的性格。生活在這里的人們祖祖輩輩用關(guān)中方言來交流、溝通，具有濃重地方色彩的語言體現(xiàn)了關(guān)中人的思想性格、生活情趣和價(jià)值取向，包含著關(guān)中地區(qū)獨(dú)特的民俗風(fēng)情和豐富的民間智慧。

關(guān)中方言生動(dòng)形象，在電影、電視劇、話劇、歌曲中使用頻繁，能夠達(dá)到不同的藝術(shù)效果，或趣味性、或紀(jì)實(shí)性、或鄉(xiāng)土味等，給人接地氣之感。

1.唱詞中的地域性

將唱詞中個(gè)別字和詞用方言表現(xiàn)，能夠使得音樂更具有地方色彩，更能夠引起聽眾共鳴（見圖22）。

圖22

此樂句中“山”字，根據(jù)方言的需要，唱為“san”，地方風(fēng)味濃郁（見圖23）。

圖23

此樂句中“是”和“下”字，根據(jù)方言的需要，唱為“si”和“ha”；以及陜西關(guān)中方言中具有特點(diǎn)的一個(gè)字“嫑”，讀音為“bao”。這些唱詞增添了音樂中地方特色的味道，有詼諧幽默之感。

2.生活化的念白

為了強(qiáng)化作品中的關(guān)中特色，設(shè)計(jì)念白段落。它不受唱詞的限制，在念白過程中，語調(diào)可以更加細(xì)膩，所以更能夠接地氣（見圖24）。

圖24

此段落通過關(guān)中方言有節(jié)奏的念出，由少到多，由弱到強(qiáng)，一氣呵成，酣暢淋漓，充分地表現(xiàn)了關(guān)中地區(qū)人們豪放、灑脫的氣質(zhì)，以及對(duì)待生活豁達(dá)、樂觀的情緒（見圖25）。

圖25

這是音樂結(jié)束部分，最后“嘹咋咧”是點(diǎn)睛之筆，將陜西人最為熟悉的口頭語作為念白，使得音樂充滿了關(guān)中韻味。

3.戲曲念白的運(yùn)用

念白是我國戲曲中一種特有的藝術(shù)表現(xiàn)手法。它以一種介于讀與唱之間的音調(diào)將語言戲劇化、音樂化，在戲曲中常與唱腔部分互相銜接、陪襯、對(duì)比，形成戲曲中最能表達(dá)人物的內(nèi)心獨(dú)白，體現(xiàn)人物思想的一種手法（見圖26）。

圖26

此段戲曲念白，是在間奏快速的伴奏音響中有節(jié)奏地用關(guān)中方言慢速念出。緊打慢念的戲曲元素使音樂增添了色彩，產(chǎn)生了推動(dòng)性。關(guān)中方言增強(qiáng)了作品地方特征，又使音樂得到良好的過渡，進(jìn)入帶有碗碗腔風(fēng)格的抒情段落。

三、華陰老腔傳承發(fā)展的新路徑之合唱編創(chuàng)

在世界音樂藝術(shù)之林中，合唱以其獨(dú)特的參與性和廣泛的傳播性屹立其中，展現(xiàn)出極佳的多聲部音樂性，又對(duì)參與者有包容性和親和性的特質(zhì)。正是這種便于參與、便于傳播的廣泛性特質(zhì)，使這種音樂形式能夠很好地彌合民族民間音樂傳承困難、參與度低的現(xiàn)狀。如果能使合唱這一音樂表現(xiàn)形式很好地與民族民間音樂聯(lián)系起來，就能取長補(bǔ)短，發(fā)揮優(yōu)勢(shì)，使民族民間音樂在新的時(shí)代背景下煥發(fā)生機(jī)。

將地方戲曲音樂改編為合唱的過程，就是對(duì)民間音樂作品選拔、提煉，進(jìn)行規(guī)范化、文本化的過程，非物質(zhì)文化遺產(chǎn)老腔音樂改編為合唱也正是如此。這不僅可以豐富民間戲曲音樂的形式，將它直觀地呈現(xiàn)在人們面前，而且在某種程度上還促進(jìn)了地方民間音樂的發(fā)展和傳播，將群眾的力量納入文化建設(shè)，集結(jié)力量，共同唱響民間音樂的魅力和風(fēng)采。合唱與華陰老腔等非遺音樂的結(jié)合是一種創(chuàng)新，表現(xiàn)在：

（一）表演形式多元化

1.多聲部表現(xiàn)的獨(dú)特性

老腔音樂熱烈奔放，氣勢(shì)如虹。演唱中，一領(lǐng)眾和，高亢洪亮，時(shí)而齊聲高喊，時(shí)而放聲大笑。但終歸只可欣賞聆聽，不能輕易模仿演唱，只因音域過高，用嗓強(qiáng)烈。改編為合唱之后，不同的聲部演唱不同的音區(qū)，并且將旋律和節(jié)奏適度整理，演唱的難度有所降低，更多的演唱者參與到老腔的演繹中，從而切身感受非物質(zhì)文化遺產(chǎn)帶來的音響沖擊。

2.原生態(tài)表現(xiàn)與合唱化相結(jié)合

經(jīng)過改良后的老腔，現(xiàn)如今在舞臺(tái)上大約有11左右人進(jìn)行表演，每人手持一種樂器，邊奏邊唱，其中特有的表現(xiàn)形式“拉坡”，即一領(lǐng)眾和的演唱，將音樂的氣氛推向高潮。還有大段關(guān)中方言的說唱，將地域風(fēng)格精彩進(jìn)行展現(xiàn)。這些原汁原味的表現(xiàn)形式，在進(jìn)行合唱改編時(shí)要合理的設(shè)計(jì)，同時(shí)在音樂的層次、對(duì)比、發(fā)展上，展現(xiàn)出合唱藝術(shù)所特有的表現(xiàn)形式。

（二）演唱內(nèi)容豐富性

1.不同音樂元素與老腔的結(jié)合

老腔音樂熱烈奔放，與委婉、綿長的碗碗腔相結(jié)合，形成了強(qiáng)烈的對(duì)比，增加了音樂的動(dòng)力性。具有強(qiáng)烈地方色彩的關(guān)中歌曲“他大舅，他二舅，都是他舅……”，朗朗上口，幽默詼諧，增強(qiáng)了音樂的通俗性，與其他段落此起彼伏，各抒其情，交相輝映，變化并統(tǒng)一。

2.華陰老腔多聲部的呈現(xiàn)

老腔新唱最大的特點(diǎn)是多聲部思維的運(yùn)用。以往老腔更多是單線條進(jìn)行，演唱中以獨(dú)唱為主，其中還加入“一領(lǐng)眾和”的形式，個(gè)別段落和樂句以齊唱進(jìn)行展現(xiàn)。樂器中的月琴由2 人齊奏呈現(xiàn)，其中一人擔(dān)任主唱。板胡由6 人齊奏呈現(xiàn)，月琴和板胡時(shí)而共同齊奏，時(shí)而填充板胡音樂?？傊?，音樂基本為單聲部旋律，沒有和聲與復(fù)調(diào)。

合唱版是基于混聲四部織體進(jìn)行創(chuàng)編的，不同音區(qū)、不同聲部構(gòu)成了具有強(qiáng)烈色彩感的和聲與復(fù)調(diào)，其中運(yùn)用了具有民族風(fēng)格特征的“替代音”“二度疊置”“變和弦”等和聲。和聲中的明和暗、諧和與不協(xié)和、舒緩與緊張等色彩與老腔本來的情緒表達(dá)相得益彰，這是老腔呈現(xiàn)的新方式。

（三）參與性廣泛

合唱是一種群體性歌唱藝術(shù)，參與人員多，表現(xiàn)力豐富。老腔音樂原本是在皮影戲中，幕后進(jìn)行演奏演唱的一種戲曲音樂，大約有5 人，他們的職務(wù)分別是：說戲、簽手、后槽、板胡、坐擋。后經(jīng)改革，由幕后走到了臺(tái)前，大約11 人進(jìn)行表演。

改編為合唱之后，參與演唱的人數(shù)有了大幅度增加，合唱團(tuán)大約有50 人演唱，極大地增加了老腔作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的參與人數(shù)，更多的人有了感受老腔和演唱老腔的機(jī)會(huì)。如今，網(wǎng)絡(luò)越來越發(fā)達(dá)，合唱展演線上播出也變得正常，觀看人數(shù)也更多。在這些活動(dòng)中和老腔改編的作品進(jìn)行訓(xùn)練期間，更多人們可從各個(gè)方面了解老腔的知識(shí)，從而推動(dòng)老腔的傳承和創(chuàng)新發(fā)展。

作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的華陰老腔，傳承和保護(hù)是一項(xiàng)需要多單位、多部門以及眾多喜愛這門藝術(shù)的人產(chǎn)生合力才能完成的事情，并且需要持久性，才能使得這門藝術(shù)不斷煥發(fā)新的生命力。對(duì)其進(jìn)行合唱編創(chuàng)固然是一種創(chuàng)新，但同時(shí)也需要注意幾個(gè)方面：

（四）原生態(tài)與合唱音響的矛盾

華陰老腔豪放、粗獷的嗓音是其非常重要的一個(gè)特點(diǎn)，許多人喜愛它，這是其中重要的原因。這種聲音表現(xiàn)出來的情感最為熱烈、質(zhì)樸，原生態(tài)味道濃郁。經(jīng)過藝術(shù)加工后的合唱編創(chuàng)作品，則不能完全使用這樣的聲響，因?yàn)楹铣v究諧和、均衡，團(tuán)員之間產(chǎn)生共情，一起表現(xiàn)作品，過于獨(dú)特的聲音則會(huì)破壞合唱的美感。筆者在創(chuàng)作作品時(shí)考慮到了這個(gè)問題，所以在合唱用聲上，變得更為開放。尤其是個(gè)別“音”或“字”，強(qiáng)調(diào)了嗓音的原生態(tài)之感，以及加入關(guān)中方言念白，進(jìn)一步強(qiáng)化地方色彩。

（五）合唱編創(chuàng)中“度”的把握

除了嗓音有特點(diǎn)之外，華陰老腔還有諸多地方之味，不再贅述。如何在藝術(shù)加工的同時(shí)，既能體現(xiàn)出合唱之美，同時(shí)還可以保持更多地方特色，這是創(chuàng)作中非常重要的問題。這樣濃郁的音響，在編創(chuàng)時(shí)很容易出現(xiàn)過于藝術(shù)化；或者在原有的色彩中找不到出口，過于趨同。所以需要把握好“度”，才是對(duì)華陰老腔最好的藝術(shù)表達(dá)?？梢钥隙ǖ氖?，合唱藝術(shù)不能完全體現(xiàn)華陰老腔的特點(diǎn)，但是，它絕對(duì)是對(duì)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)華陰老腔的變化發(fā)展，是其藝術(shù)形式和音響色彩化的有效探索。

四、結(jié)語

華陰老腔作為秦東地區(qū)的一個(gè)戲曲劇種，以其特有的魅力深受人們喜愛。假如能夠?qū)⒗锨灰约扒貣|碗碗腔等戲曲音樂元素進(jìn)行提煉，以合唱的形式進(jìn)行演繹，也是對(duì)秦東非物質(zhì)文化遺產(chǎn)進(jìn)行創(chuàng)新發(fā)展的一種很好的嘗試。就像譚維維所演唱的與華陰老腔進(jìn)行結(jié)合的通俗聲樂作品一樣，不斷創(chuàng)新，才可以得到更多大眾的關(guān)注和參與。

如何在創(chuàng)新華陰老腔以及碗碗腔這些傳統(tǒng)戲曲音樂的同時(shí)，做到最大限度保持他們的原汁原味，需要更多深入細(xì)致的研究。要汲取更多地方音樂元素的精華，收集并提煉他們，通過二度創(chuàng)作，做到專業(yè)性與通俗性相結(jié)合，現(xiàn)代性與原生態(tài)相融合，表演者與觀看者互相體驗(yàn)，這是作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的華陰老腔和碗碗腔傳承和發(fā)展的路徑之一。

創(chuàng)新發(fā)展任重道遠(yuǎn)，還需要更多的人參與進(jìn)來，共同出謀劃策，提供新穎的路徑和解決方案，只有這樣，才能繁榮不斷被現(xiàn)代流行文化所侵蝕的傳統(tǒng)藝術(shù)。本文研究了非物質(zhì)文化遺產(chǎn)華陰老腔與合唱藝術(shù)在結(jié)合中的一些問題，希望通過相互的結(jié)合，找出藝術(shù)表達(dá)的不同方式，能夠使華陰老腔和碗碗腔等藝術(shù)有更多的路徑表達(dá)，期望他們能夠更好地傳承和發(fā)展，為樹立民族文化自信發(fā)揮應(yīng)有的力量。