花卉在油畫作品中的表現(xiàn)研究

李凡

摘 要：花是自然界中真實存在的事物，因其具有好看的外觀，所以常被人們用來象征幸福、美好，這一點適用在西方或東方，所以常被東西方的藝術(shù)家作為藝術(shù)創(chuàng)作的對象。以花卉為主題的油畫作品，在創(chuàng)作者繪畫手段的使用中，賦予作品較強的藝術(shù)張力，可以表現(xiàn)出創(chuàng)作者對花卉品格的理解，將創(chuàng)作者內(nèi)心的想法投射在現(xiàn)實世界中。不少藝術(shù)家癡迷于油畫花卉作品的創(chuàng)作，致力于相關(guān)作品的研究?；诖?，本文介紹花卉創(chuàng)作的起源，分析花卉的審美特征，在此基礎(chǔ)上從色彩運用、體態(tài)語言、構(gòu)圖作用、精神表現(xiàn)四方面剖析油畫花卉的表現(xiàn)。

關(guān)鍵詞：花卉；油畫作品；色彩運用；體態(tài)語言；精神表現(xiàn)

中圖分類號：J213文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2023）23-00-03

早期油畫注重對事物外觀的呈現(xiàn)，技藝方法的關(guān)注點集中在對物體的繪制方面。隨著油畫的發(fā)展，出現(xiàn)不少繪畫主題，花卉便是其中之一，創(chuàng)作者對花卉作品的探究，由最初畫面呈現(xiàn)轉(zhuǎn)變?yōu)閮?nèi)涵的設(shè)計。

一、花卉油畫的相關(guān)概述

花卉在油畫創(chuàng)作中，初期僅作為作品主題內(nèi)容的陪襯，起到點綴的作用，隨著靜物畫的發(fā)展，花卉在油畫創(chuàng)作中出現(xiàn)較大變化，發(fā)展為獨立的門類，從油畫作品中可以看到花卉的美。花是自然界中客觀存在的事物，在觀賞花的過程中，可以給人視覺方面較好的享受。人們對美好事物的追求在不斷發(fā)生變化，大部分群體對美麗的憧憬不再停留于花卉外觀，不少群體通過繪畫技巧，將作品內(nèi)在品格較好地呈現(xiàn)出來，讓作品涵蓋創(chuàng)作者的情感與意向。在花卉成為繪畫創(chuàng)作者編創(chuàng)作品對象后，以花卉為主題的作品逐漸增多，部分畫家在花卉作品的使用中，通過對花卉表現(xiàn)形式、色彩情感、語言的表達，初步整理畫面表現(xiàn)形式，便于創(chuàng)作者準確地表達“花”，同時可以將其作為人與人傳遞情感的媒介[1]。對大部分以花卉為主題作品的研究，發(fā)現(xiàn)雛菊、非洲菊、百合備受創(chuàng)作者的喜愛，其在油畫作品中的出現(xiàn)頻率較高。雛菊、非洲菊、百合等花的花期較長，所以方便采摘，便于創(chuàng)作者觀看花的真實形態(tài)，可以為創(chuàng)作者提供較好的條件。

在創(chuàng)作活動中，花朵色彩的表現(xiàn)手段在不斷升級，提高作品畫面的真實感，同時賦予花朵不同于自然界真實花朵的美感。在作品創(chuàng)作階段，花朵在色彩的合理設(shè)置下，擁有靈動飄逸的感覺，可以提高油畫畫面的整體表現(xiàn)效果，達到畫面在語言呈現(xiàn)方面的要求。在花卉創(chuàng)作中，創(chuàng)作人員會將花卉作為情感傳達的媒介，通過對花卉體態(tài)語言的設(shè)置、花卉顏色的比選，在多種技法的選擇下，通過花卉表現(xiàn)自己的感情。

二、油畫花卉的審美特征

東方的花鳥畫較為出名，在花鳥畫中花卉也是重要的描繪對象，但是其與西方油畫在花卉繪制時的方式又有較大不同。西方油畫中的靜物畫寓意可以省略，其與東方花鳥畫不同。西方靜物畫的重點在于畫面呈現(xiàn)效果，使用豐富的表現(xiàn)手法和瑰麗的色彩，凸顯油畫在視覺方面的呈現(xiàn)效果。在油畫的創(chuàng)作中，將花卉作為繪畫的對象，需要不斷豐富繪畫的技藝，可以從東方花鳥畫中汲取經(jīng)驗，借鑒花鳥畫成熟的繪畫工藝，改善西方油畫畫面呈現(xiàn)效果，同時讓花卉表現(xiàn)一定的意向，讓作品具有較強的情感感知能力[3]。

審美情趣對油畫作品創(chuàng)設(shè)極為關(guān)鍵，新穎的審美觀點可以賦予創(chuàng)作者更多創(chuàng)作靈感，為優(yōu)秀作品的創(chuàng)設(shè)提供基礎(chǔ)保障。隨著油畫的發(fā)展出現(xiàn)不少畫派，其對于花卉作品在創(chuàng)設(shè)時的側(cè)重點會有所不同。部分創(chuàng)作者將關(guān)注點集中在個人情感宣泄方面，部分創(chuàng)作者著力于花卉細節(jié)部位的刻畫，還有創(chuàng)作者將創(chuàng)作的重心，轉(zhuǎn)移到畫面內(nèi)容和色彩調(diào)控處。在油畫創(chuàng)作階段，體態(tài)語言、色彩、構(gòu)圖均為重要的元素，對相關(guān)要素進行科學把控，可以提高花卉作品在視覺方面的呈現(xiàn)效果，奠定作品審美基礎(chǔ)和情感基調(diào)，成為作品層次清晰設(shè)定的關(guān)鍵。

三、油畫花卉的表現(xiàn)

（一）色彩運用

色彩的使用對油畫作品畫面感營造影響不小，在色彩使用不到位的情況下，將會降低作品內(nèi)容在視覺傳遞方面的表現(xiàn)，很難達到人對美好事物的閾值。將花卉作為繪畫對象，根據(jù)其在自然界存在的形態(tài)進行刻畫，為靜物花卉描繪提供基礎(chǔ)資料，繪畫內(nèi)容能否將花卉特點呈現(xiàn)出來，對繪畫者技藝的要求較高。色彩作為花卉在外形表征中較為突出的元素，需要被創(chuàng)作者合理利用，凸顯繪畫特征。在花卉作品創(chuàng)作時，作品選色還應(yīng)該思考顏色在情感方面的暗示語言，不同顏色對應(yīng)的情感語言存在差異，如果顏色選擇不當，將會對油畫作品在花卉刻畫方面的效果形成影響。明度、飽和度等均是色彩較為重要的指標參數(shù)，在油畫創(chuàng)作中需要根據(jù)作品視覺呈現(xiàn)效果，做好明度、飽和度的設(shè)定，能夠改變油畫作品視覺呈現(xiàn)感，還可以讓觀看者受到觸動，情緒出現(xiàn)一定的起伏。在創(chuàng)作者，如果花卉選色以暖色為主，或者提高畫面的飽和度且降低畫面的明度，可以為觀看者留下鮮艷濃烈的印象。如果創(chuàng)作者在作品創(chuàng)作時選擇冷色，或者降低飽和度且提高明度，可以為觀畫者留下冷淡雅致的印象。對于油畫作品，在創(chuàng)作時出于對選擇花卉特征表現(xiàn)需要，使用色彩調(diào)節(jié)的方式，在色彩合理搭配和濃淡明暗科學設(shè)定下，提高油畫作品整體畫風的協(xié)調(diào)性[4]。

《黃馨》《清韻》等油畫作品均以花卉作為主題，因?qū)γ鞫?、飽和度的合理使用，在提高畫面飽和度且降低畫面明度的做法下，讓觀畫者感受到作品描繪花卉的特點，有濃艷的感覺。此類作品的作者，如果對明度、飽和度繼續(xù)進行調(diào)控，可以讓作品濃艷感上升一個層次，讓花卉美得奪目。在油畫創(chuàng)作中，如果將繪畫對象鎖定為花卉，繪畫工作必須建立在精心雕琢和細心觀察的基礎(chǔ)上，根據(jù)花卉特征表現(xiàn)需要，對明度、飽和度等色彩要素進行調(diào)控。部分花卉在自然界中，給人一種純凈、無瑕的感覺，對于此類花卉在明度、飽和度設(shè)定時，需要降低飽和度且提高明度，也可以選擇凝練的色彩，將花卉純凈、質(zhì)樸的韻致呈現(xiàn)出來。《黃馨》在色調(diào)選擇時，在整幅作品中均使用陰暗的色調(diào)。創(chuàng)作者在作品中以黃色作為作品的主色，讓觀賞者在欣賞作品時，從中感受到典雅的感覺。

在油畫作品創(chuàng)設(shè)方面，色彩的使用較為關(guān)鍵，不少畫家致力于色彩的研究，尋找提高作品畫面呈現(xiàn)效果、賦予作品精神內(nèi)涵的最佳方式。在繪畫技藝的發(fā)展中，情感表達是較為重要的內(nèi)容，通過對色彩的科學設(shè)置，可以提高作品畫面的呈現(xiàn)感。創(chuàng)作者在繪畫活動中，也可以通過顏色的調(diào)控，將自己的思想情感表現(xiàn)出來。在油畫創(chuàng)作中，色彩是不能缺少的重要元素，如果作品在布局、花卉體態(tài)語言等方面均沒有出現(xiàn)問題，但是在顏色選擇方面存在不當之處，也會破壞整幅作品的質(zhì)感。反之，創(chuàng)作者在作品顏色科學的選擇下，可以突出作品視覺呈現(xiàn)效果，同時將自身情感較好地表現(xiàn)出來。

（二）體態(tài)語言

油畫作品一般蘊含創(chuàng)作者的情感，創(chuàng)作者如果將作品整體色彩與情感基調(diào)維持在同一水平上，直接影響到作者借助作品想要表達的情感，花卉體態(tài)語言在情感表現(xiàn)方面也具有較大的作用。在花卉體態(tài)語言的設(shè)置中，有必要清楚不同體態(tài)對應(yīng)的含義。一般挺拔剛直姿態(tài)和柔軟流動姿態(tài)分別對應(yīng)男性體征、女性魅力；低矮下垂的體態(tài)、豎直向上的體態(tài)分別給人衰敗頹唐、積極向上的感覺。在作品繪制中，對于花卉在體態(tài)語言方面的設(shè)定，需要根據(jù)作品想要呈現(xiàn)的情感與精神象征進行設(shè)定。創(chuàng)作者在作品編創(chuàng)中，應(yīng)該對繪畫的技法進行調(diào)控，讓筆觸有生命力和運動感，可以賦予每一片葉或每一簇花生命力。對于花卉油畫的創(chuàng)作，畫家需要通過對花卉姿態(tài)的合理設(shè)置，將自身想要表達的意思和感情傳遞出去[5]。

以《清韻》為例，作品中的花朵給人一種輕盈和柔軟的感覺，不自覺地讓人聯(lián)想到女性。油畫創(chuàng)作者在作品設(shè)計中，雖然將花卉作為繪畫對象，但是在花卉體態(tài)語言選擇中，在柔軟流動姿態(tài)元素的使用下，讓花卉在形態(tài)表現(xiàn)上呈現(xiàn)出女性肢體輕盈、柔軟等顯著特征。觀畫者在作品鑒賞中，經(jīng)由輕輕舒展的花枝與花瓣，不自覺地聯(lián)想到舞蹈演員在起舞時的姿態(tài)。創(chuàng)作者在體態(tài)語言的使用中，賦予描繪對象花在開放的感覺。創(chuàng)作者在作品設(shè)計中，基于對花卉在視覺方面呈現(xiàn)的需求，使用特定的形態(tài)進行繪制，盡可能通過作品將花瓣的美傳遞給每位觀賞者。創(chuàng)作者在作品繪制期間，通過對花卉體態(tài)語言的設(shè)計，將花朵姿態(tài)美與女人肢體美有機地融合起來，讓每位觀畫者可以從作品中感受到作者對生命韻律的歌頌。

（三）構(gòu)圖作用

油畫屬于靜物畫的一種，早期油畫作品，習慣將花卉放置在瓶子中，花卉以靜態(tài)形式出現(xiàn)。在油畫發(fā)展一段時間后，部分畫家改變花卉的繪制方式，著力于花卉局部創(chuàng)作，整幅作品均可以看到花卉，同時不同花卉特征也較好地呈現(xiàn)出來。在油畫作品創(chuàng)作中，有必要做好虛實結(jié)合，分清作品內(nèi)容的主次。在作品創(chuàng)設(shè)時，需要對畫面中各部分元素進行控制，將畫面內(nèi)容的疏密遠近控制在均衡的狀態(tài)，提高作品在視覺中的呈現(xiàn)效果。

油畫作品畫面布局較為重要，如果布局不合理，將會導致作品內(nèi)容的主次呈現(xiàn)過于模糊，同時會降低油畫在視覺方面的呈現(xiàn)感。以作品《天香》為例，在作品中將牡丹作為描繪的主要對象。觀畫者可以從作品中看到三兩齊放的牡丹，在畫面中間部位的牡丹較大，在創(chuàng)作者對每朵牡丹空間合理設(shè)置下，讓位于中間位置的牡丹給人一枝獨秀的感覺。對于油畫的創(chuàng)作，選定繪畫對象、顏色基調(diào)、花卉體態(tài)語言后，需要根據(jù)畫面畫風呈現(xiàn)需求，做好空間的科學設(shè)計，賦予作品新的魅力。

創(chuàng)作者需要關(guān)注構(gòu)圖，同時協(xié)調(diào)形體、色彩等要素，重新分析作品在創(chuàng)設(shè)時應(yīng)該注意的事項，需要對技藝方法進行合理設(shè)置，將自身對主題的思想詮釋出來。在油畫作品的發(fā)展中，創(chuàng)作者應(yīng)該根據(jù)自己對作品在內(nèi)涵方面的設(shè)置需求，調(diào)整畫面布置方式，最終讓作品可以呈現(xiàn)自身的思想與情感。

（四）精神表現(xiàn)

在作品創(chuàng)作中，創(chuàng)作者需要將自己的想法通過作品傳遞出來，讓觀畫者可以通過作品讀懂創(chuàng)作者的心思。在創(chuàng)作油畫作品時，創(chuàng)作者有必要根據(jù)自己的臆想，對作品全局畫面進行設(shè)計，使用繪畫技法將內(nèi)心想法表現(xiàn)出來。創(chuàng)作者在作品創(chuàng)作中，應(yīng)該關(guān)注繪畫內(nèi)容的呈現(xiàn)方式，需要準備繪畫材料，同時分析繪畫語言的展現(xiàn)方式，以保證作品具有較好的效果。在油畫作品創(chuàng)設(shè)時，創(chuàng)作人員有必要結(jié)合畫面需求進行調(diào)控，立足自然界中花卉呈現(xiàn)形式，通過對繪畫技巧的合理運用，賦予花卉新的元素。在創(chuàng)作者創(chuàng)作中，深度挖掘作品內(nèi)涵，靈活地使用花卉技法，改善作品在視覺方面的呈現(xiàn)形式，可以提高油畫作品畫面的觀賞效果，讓觀畫者可以從中獲得較多體悟。

西方油畫家即將花卉作為繪畫對象，通過對顏色、繪畫技法等方面的調(diào)控，將自己的個人情感賦予在作品中。以梵高創(chuàng)作的《鳶尾花》為例，梵高在作品創(chuàng)設(shè)時注重對線條的使用，同時比選各類顏色，最終確定繪畫方案，讓作品具有色彩艷麗、線條細致的特點。《鳶尾花》中花朵被創(chuàng)作者以自右向下傾斜的方式設(shè)置，由此給人以束縛的感覺。在作品中鳶尾花并不唯一，作品左上與最右處分別繪制白色鳶尾、藍色鳶尾，由此起到相互呼應(yīng)的作用。在作品中鳶尾花具有朵大、莖長的特點，觀賞者通過鳶尾花孤獨盛開，感受到梵高孤寂憂傷的感情。

我國古人在作詩、繪畫時，也喜歡使用花卉，將其作為自身創(chuàng)作的元素，為作品賦予新的價值。在我國古人觀念中，花雖然是植物，但是其具有靈性，不同的花可以為人帶來不同感覺。在油畫作品創(chuàng)設(shè)期間，不少文人墨客選擇花卉作為描繪對象，通過對花卉體態(tài)語言的使用，可以賦予花卉一定的情感和意向。比如，我國古人將梅、蘭、竹、菊比喻為花中的君子，不少文人墨客通過對梅、蘭、竹、菊的歌頌，將文人氣質(zhì)較好地呈現(xiàn)出來。從我國過往的文學作品中，發(fā)現(xiàn)與花相關(guān)的作品不少，從此方面可以表現(xiàn)出花在我國文學界的受歡迎程度。

四、油畫花卉作品引入中國元素的思考

在油畫傳入我國后，我國繪畫領(lǐng)域的人員研究油畫，整理油畫在創(chuàng)作時涉及的方法，在油畫技藝的使用中融入我國傳統(tǒng)文化。比如，我國一部分創(chuàng)作者選擇青花作為繪畫對象，將其作為東方與西方交流的媒介，可以映襯出藝術(shù)文化審美起源，也可以在青花的描述中，將東方民族歷史風貌較好地呈現(xiàn)出來。在我國東方文化藝術(shù)產(chǎn)物中，青花瓷是具有代表性的作品，作品在圖形創(chuàng)設(shè)時選擇青花，賦予瓷器文化內(nèi)涵[2]。青花瓷在國際中的知名度較高，從作品中可以看到我國藝術(shù)工藝的純熟，還可以在青花瓷鑒賞中感受到其蘊含的文化。研究青花瓷，青花在瓷器中的加入，賦予瓷器新的文化價值，將青花瓷價值提升到新的層次。

五、結(jié)束語

在油畫作品中花卉題材的熱度較高，受到一部分群體的鐘愛?；ɑ茴}材出現(xiàn)在油畫作品中，也可以將其視為人們審美意境提高的表現(xiàn)。在花卉作品創(chuàng)作中，單純表現(xiàn)花卉表象，很難滿足當下受眾與藝術(shù)家精神方面的需求。通過對花卉品格的深度思考，可以引導藝術(shù)家和觀看者進一步探究花卉油畫作品，引發(fā)大眾對花卉作品的深層次思考。很多受眾喜歡花卉，不僅因花擁有美麗的外觀，同時因其可以傳遞一種情感，滿足人對美更高的追求。在油畫花卉作品創(chuàng)設(shè)時，作品的色彩、構(gòu)圖、精神表現(xiàn)、技法等，在油畫作品創(chuàng)設(shè)方面均有較好的表現(xiàn)，可以豐富油畫的表現(xiàn)方式和語言，突出作品的主題，賦予作品更大的價值。

參考文獻：

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