數(shù)字媒體藝術(shù)與影視創(chuàng)作的融合分析

■劉家齊

數(shù)字媒體藝術(shù)融入影視創(chuàng)作過程給各類作品帶來了無法通過傳統(tǒng)拍攝手法達成的視覺效果，為影視作品的受眾帶來了全新的審美享受。數(shù)字媒體藝術(shù)在極大推進影視創(chuàng)作內(nèi)容與形式變革的同時，也在后者的影響下發(fā)生了諸多新變化，促使現(xiàn)有技術(shù)不斷創(chuàng)新。盡管二者在相互融合的過程中不斷創(chuàng)新發(fā)展，但如果缺乏科學的理論指導，其結(jié)合實踐往往具有相對的盲目性，從長遠來看不利于行業(yè)發(fā)展，因此對兩者之間的融合模式進行分析探究，具有重要的現(xiàn)實意義。

一、數(shù)字媒體藝術(shù)概述

（一）數(shù)字媒體與數(shù)字媒體藝術(shù)的定義

我國科技部于20世紀初明確定義了數(shù)字媒體的概念，即以數(shù)字技術(shù)以及信息技術(shù)為主導，基于大眾傳播理論，結(jié)合社會文化需求將圖形、音頻以及文字等形式進行傳播。數(shù)字媒體藝術(shù)則從藝術(shù)角度出發(fā)，將傳統(tǒng)數(shù)字媒體中的設(shè)計、處理、生成以及傳輸?shù)雀鳝h(huán)節(jié)與當代藝術(shù)以及傳統(tǒng)藝術(shù)有機融合，充分利用數(shù)字技術(shù)設(shè)備的信息處理、高效演算與可視化輸出等功能，將原本天馬行空的抽象藝術(shù)概念轉(zhuǎn)換為直觀的可感知的信息，需要藝術(shù)設(shè)計、交互設(shè)計以及數(shù)字圖像處理技術(shù)等學科知識，具有高度的多領(lǐng)域融合特征。

（二）數(shù)字媒體藝術(shù)在影視創(chuàng)作領(lǐng)域的發(fā)展歷程

數(shù)字媒體發(fā)端于20 世紀八九十年代，其應(yīng)用于影視領(lǐng)域的代表作品是著名的喬治·盧卡斯執(zhí)導的《星球大戰(zhàn)》，該作品首次將數(shù)字合成鏡頭應(yīng)用于影視創(chuàng)作，該片在全球范圍內(nèi)迅速傳播，給當時的電影市場帶來了極大沖擊。到20 世紀90 年代中期，美國影視作品中采用數(shù)字媒體藝術(shù)的比例已超過50%。在此后的一二十年中，數(shù)字媒體藝術(shù)的應(yīng)用思路以及相關(guān)技術(shù)均得到長足的發(fā)展，并在相當程度上成為影視創(chuàng)作的主流，從內(nèi)容到形式均發(fā)生了較大變化，且已廣泛融入影視作品的策劃、布景、攝制以及后期剪輯合成等諸多環(huán)節(jié)，在很大程度上滿足了電影市場對數(shù)字媒體藝術(shù)的需求，推進了影視行業(yè)的蓬勃發(fā)展。但影視創(chuàng)作的融合中凸顯出的問題也日益增多，給行業(yè)的健康發(fā)展帶來一定不利影響。

二、數(shù)字媒體藝術(shù)對影視創(chuàng)作的正面影響分析

（一）豐富核心內(nèi)容的表現(xiàn)形式

影視作品的核心內(nèi)容主要基于劇本的上層思想，在影視作品發(fā)展史上，傳統(tǒng)的劇本多由經(jīng)典文學作品改編而來，作品的基本結(jié)構(gòu)以及敘事方式在很大程度上受到原著的制約，表現(xiàn)形式相對單一，攝制組由于缺乏有效技術(shù)手段以及受到慣性思維的限制，難以突破傳統(tǒng)桎梏。但數(shù)字媒體藝術(shù)的出現(xiàn)與融入有效改善了這一情況，借助數(shù)字媒體藝術(shù)，可以將藝術(shù)作品的核心思想通過更加多樣化的形式表現(xiàn)出來，包括對基本場景的展現(xiàn)以及對各類抽象概念的展現(xiàn)，視覺效果從2D 逐漸發(fā)展到3D，影視作品的敘事方式也不再拘泥于原著思想，作品的核心內(nèi)容可以利用數(shù)字技術(shù)從更多角度進行表達。

（二）改善影視作品受眾的藝術(shù)感受

影視作品是對紙質(zhì)作品或是觀念上的作品的展示，是使用各類拍攝器材以及拍攝手法對其他作品的可視化轉(zhuǎn)換，因此其創(chuàng)作應(yīng)順應(yīng)觀眾對“身臨其境”這一感受的需求。傳統(tǒng)的影視作品由于受到攝制器材或是播放器材、場地的限制，難以1:1 對劇本中描述的場景進行輸出，在一定程度上降低了觀眾的審美體驗。但數(shù)字媒體藝術(shù)的引入，影片的攝制剪輯人員能夠?qū)”局幸宫F(xiàn)的具體場景、聲音以及顏色進行大幅調(diào)整，包括對初步攝制的光線、質(zhì)感、色調(diào)進行調(diào)整以及對場景細節(jié)、抽象概念或是鏡頭軌跡進行補充，或是全部利用數(shù)字技術(shù)直接對藝術(shù)概念進行超現(xiàn)實展示與制作，使觀眾在觀看影視作品時能夠獲得身臨其境的體驗，增強其藝術(shù)感受。

（三）推進影視劇本創(chuàng)作理念創(chuàng)新

傳統(tǒng)的影視攝制基本是基于固定劇本對固有場景進行展現(xiàn)，其所描述的主體相對固定，攝制脫離不開劇本的限制，編劇人員也往往需要考慮拍攝人員的實際能力，難以將各類創(chuàng)新觀點大膽寫入劇本。而數(shù)字媒體藝術(shù)的出現(xiàn)，能夠?qū)㈦y以取景拍攝的場地進行構(gòu)建，對場景所需的道具、天氣因素、光線甚至虛擬概念等進行制作，將傳統(tǒng)手段難以表達的主題進行展現(xiàn)，重建影視敘事結(jié)構(gòu)，顛覆傳統(tǒng)時間與空間的概念，進而打破傳統(tǒng)影視劇本創(chuàng)作的慣性思維，推進劇本創(chuàng)作者的思維理念創(chuàng)新，為更深度地利用數(shù)字媒體藝術(shù)展現(xiàn)豐富視覺效果創(chuàng)造了可行性空間。

三、數(shù)字媒體藝術(shù)對影視創(chuàng)作的負面影響分析

（一）削弱了人文藝術(shù)表現(xiàn)力

盡管數(shù)字媒體藝術(shù)為影視作品受眾帶來了多樣化的豐富視覺體驗、推進了影視作品創(chuàng)作理念的更新，但其較低成本以及較高的藝術(shù)表現(xiàn)力也讓影視創(chuàng)作部門對其依賴程度大大增加，各影視創(chuàng)作部門廣泛存在盲目使用、過度使用數(shù)字媒體技術(shù)的狀況，甚至對演員的臺詞、面部表情等基本功底與專業(yè)素養(yǎng)也不再做較高要求。但影視作品歸根結(jié)底是基于“人”的藝術(shù)，濫用數(shù)字媒體藝術(shù)盡管能從一定程度上提高普通作品的質(zhì)量，卻難以達成高度人文關(guān)懷，影視作品的人文價值難以得到重視與發(fā)展，長此以往會對影視拍攝、剪輯乃至相關(guān)的演員等行業(yè)造成較大負面影響。

（二）降低了影視作品的精神內(nèi)涵

數(shù)字媒體技術(shù)的出現(xiàn)以及廣泛應(yīng)用，在較大程度上提升了觀眾的視覺效果以及觀看體驗，推進了影視創(chuàng)作行業(yè)的蓬勃發(fā)展，但影視市場對特效電影的需求以及數(shù)字技術(shù)的高效低成本利用都使得影片制作公司在創(chuàng)作過程中濫用相關(guān)技術(shù)，過度強調(diào)影視作品的視覺沖擊以及娛樂性，以順應(yīng)市場需求來獲取高經(jīng)濟效益，實則違背了影視創(chuàng)作的初衷。影視作品應(yīng)當展現(xiàn)基于人文的豐富精神內(nèi)涵，重視對人類優(yōu)秀思想品格的挖掘，數(shù)字技術(shù)應(yīng)當作為其輔助手段而非主導，相關(guān)技術(shù)盲目使用，削弱了影視藝術(shù)的道德價值導向作用，甚至摻雜不良思想，嚴重破壞降低了影視作品應(yīng)當具備的精神內(nèi)涵。

四、數(shù)字媒體藝術(shù)與影視創(chuàng)作的融合方式分析

（一）輔助融合

數(shù)字媒體藝術(shù)與影視創(chuàng)作的輔助融合方式，是指當影視創(chuàng)作過程中出現(xiàn)實際取景拍攝目標由于成本或是場地限制無法有效實現(xiàn)或是對拍攝完成的片段進行完善補充時，利用數(shù)字媒體藝術(shù)進行輔助創(chuàng)作或后期補充，使影視作品的最終效果達到預(yù)定目標。在具體利用過程中，需要按照劇本需求以及攝制組的實時需要，充分運用圖像處理軟件以及各類數(shù)字合成技術(shù)完成對音視頻圖像的創(chuàng)作以及可視化輸出或修改。例如在拍攝各類歷史劇時，需要在已經(jīng)不復存在的場景進行拍攝，而臨時布景或是租用類似建筑物的成本過高時，則可利用數(shù)字媒體藝術(shù)，如《建國大業(yè)》等影片中的舊上海、舊長沙中的政府駐地、軍校建筑，均是利用數(shù)字技術(shù)進行處理與表現(xiàn)，為影片的創(chuàng)作起到了良好的輔助效果。

（二）創(chuàng)造融合

隨著時代的不斷發(fā)展，各類劇本創(chuàng)作者的思維也越發(fā)天馬行空，但在過去，其瑰麗思想由于受到技術(shù)水平以及拍攝手段的限制，無法高度還原地展現(xiàn)在影視作品受眾面前。但隨著信息技術(shù)手段的不斷更新與發(fā)展，數(shù)字媒體藝術(shù)能夠利用AE、PR、CAD 等圖像、模型以及特效制作技術(shù)手段完成對虛擬場景、虛擬角色的創(chuàng)建，并按照劇本以及攝制組的要求對其運動軌跡以及鏡頭運鏡進行控制，使之呈現(xiàn)的最終效果與實拍鏡頭的視覺感受類似，達到以假亂真的效果。此類創(chuàng)造性融合的影視代表作品有《變形金剛》系列、《頭號玩家》等，其均通過對數(shù)字媒體藝術(shù)的高度利用，展現(xiàn)了奇幻的世界觀，為觀眾帶來了身臨其境的視聽感受。

（三）特殊融合

數(shù)字媒體藝術(shù)與影視創(chuàng)作的特殊融合不同于主流的輔助融合以及創(chuàng)造融合，其主要基于傳統(tǒng)實際鏡頭，通過有限的音視頻處理來增強鏡頭的表現(xiàn)力，盡管其作用類似于輔助融合，但具有本質(zhì)不同，輔助融合與創(chuàng)造融合均是利用數(shù)字技術(shù)使鏡頭產(chǎn)生一種幾乎可以以假亂真的效果，但特殊融合并不掩蓋數(shù)字處理的痕跡，反而利用這種處理痕跡來表達特殊藝術(shù)需求，如在《仙劍奇?zhèn)b傳》中，主角在進行回憶時，畫面變?yōu)楹诎最伾?，鏡頭有所潤滑，能夠讓觀眾迅速理解主角的回憶行為。又如主角在醉酒狀態(tài)時，通過數(shù)字處理的畫面變得搖搖欲墜、十分模糊，也便于觀眾對主角的精神狀態(tài)進行認知，從而在全新角度豐富了影視作品的攝制手法，為觀眾帶來了更具美感的視覺效果。

五、數(shù)字媒體藝術(shù)與影視創(chuàng)作的高質(zhì)量融合策略分析

（一）提高從業(yè)人員的審美、道德等特殊素養(yǎng)

影視行業(yè)從業(yè)人員包括劇本創(chuàng)作者、攝制組、演員以及后期處理團隊等，其專業(yè)素養(yǎng)包括文字創(chuàng)作素質(zhì)、文學審美、表演技術(shù)、拍攝技術(shù)以及信息化設(shè)備操作技術(shù)等。從業(yè)人員的基本專業(yè)素養(yǎng)決定著影視作品的基本質(zhì)量，但其文學審美、道德價值感受才是決定作品達到何種高度的決定性因素。數(shù)字媒體藝術(shù)從業(yè)人員也同樣需要提高行業(yè)準入門檻?，F(xiàn)階段仍舊有大量低質(zhì)量特效流入市場，如各類抗日神劇中的虛假槍炮特效，嚴重影響觀眾的審美以及視覺體驗的同時，對行業(yè)口碑造成了巨大負面影響，為此應(yīng)當切實提高影視行業(yè)從業(yè)人員的審美、道德觀等特殊素養(yǎng)，從而提升影視創(chuàng)作的質(zhì)量上限。

（二）將人文價值的突出擺在更重要的位置

從影視行業(yè)的實踐來看，盡管高度使用數(shù)字媒體藝術(shù)的影視作品取得了較大成就，例如《復仇者聯(lián)盟》《蝙蝠俠》系列，但歷屆奧斯卡等重要獎項的最佳影片依舊是《綠皮書》《楚門的世界》這類深度挖掘人文價值、展現(xiàn)歷史社會現(xiàn)象的能夠引起觀眾共鳴或是思考的劇目。影視作品的精神內(nèi)涵是否能夠有效體現(xiàn)，首先在于其是否具備高度的思想水準、人文水準以及其是否能夠通過合理的感官體驗將信息傳達給觀眾，使觀眾感受到作品的藝術(shù)感染力以及人文精神。只有將數(shù)字媒體藝術(shù)與影視創(chuàng)作手段有機融合，共同為展現(xiàn)人文精神價值服務(wù)，才能夠強化影片的實際人文效果，為高質(zhì)量作品的形成鋪路。

（三）適時適度利用數(shù)字技術(shù)

隨著經(jīng)濟發(fā)展以及各年齡段的觀眾對特效片等藝術(shù)形式的影視作品有了更大需求缺口，影視作品制作廠商為獲取高額的經(jīng)濟效益，往往不顧實際，忽視高質(zhì)量劇本創(chuàng)作以及高技術(shù)力的實際拍攝，一味在影片中堆特效，輸出了大量的數(shù)字媒體垃圾，引起觀眾不滿的同時也損害了影視行業(yè)的健康生態(tài)。數(shù)字媒體藝術(shù)的盲目濫用導致其產(chǎn)出的影視作品往往無法帶給觀眾準確的價值表達，如《上海堡壘》一片，缺乏合理的劇情支撐，盡管使用了大量較為先進的特效，具備一定的視覺觀賞體驗，但難以引起觀眾共鳴，無法帶來有價值的體驗，因此票房低迷。所以，適時適度地與傳統(tǒng)拍攝手段相融合才能起到最佳的藝術(shù)效果，展現(xiàn)影視作品的人文價值。例如在奧斯卡獲獎影片《楚門的世界》中，盡管主角楚門所生活的地域使用傳統(tǒng)拍攝手段就能表現(xiàn)，但影片末尾仍舊利用數(shù)字技術(shù)展現(xiàn)了一個覆蓋在地球表面的龐大穹頂建筑，將影片內(nèi)容更為震撼地展現(xiàn)在觀眾面前，有效提高了作品的張力。

（四）根據(jù)影視行業(yè)實踐推動數(shù)字媒體技術(shù)創(chuàng)新

數(shù)字媒體藝術(shù)在影視創(chuàng)作中進行運用，應(yīng)當順應(yīng)影視行業(yè)實踐中的觀眾視覺需求以及票房、收視率等市場需求，對已有技術(shù)進行不斷創(chuàng)新，使其能夠更高效、更高質(zhì)量地服務(wù)于影視創(chuàng)作。例如漫威工作室的電影，第一部《鋼鐵俠》與最新的《復仇者聯(lián)盟4》中所使用的技能特效制作、奇幻場景圖像處理等均不可同日而語，無論是從精細程度還是從視覺沖擊效果來看，均有了長足的進步，配合高質(zhì)量的劇本創(chuàng)作，為其影片帶來了大量受眾粉絲與票房收入。這些影片對特效制作、音視頻處理技術(shù)需求較高，以往制作一個場景往往需要數(shù)個月的時間，將會嚴重拖慢影片的上映進度，進而影響工作室的市場競爭力，而市場需求推進了該工作室的數(shù)字媒體藝術(shù)更新進程，采用了更加先進的硬件設(shè)施，用以支撐優(yōu)化后的AE、PR等Adobe軟件以及更專業(yè)的數(shù)字處理技術(shù)軟件平穩(wěn)運行，如今制作一個科幻場景所需時間已經(jīng)縮短至原來的1/3，且精細程度與質(zhì)量均有較大提升，為工作室的后續(xù)拍攝與運營提供了便捷條件。因此，根據(jù)影視行業(yè)實踐需求來推動數(shù)字媒體技術(shù)創(chuàng)新，能在更大程度上推進兩者的有機融合。

綜上所述，數(shù)字媒體藝術(shù)與影視創(chuàng)作的融合，既是現(xiàn)代技術(shù)發(fā)展的必然，也是藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域發(fā)展的必然。兩者的融合過程盡管凸顯出了較多問題，但可以通過提高從業(yè)人員的審美、道德等特殊素養(yǎng)、將人文價值的突出擺在更重要的位置、適時適度利用數(shù)字技術(shù)以及根據(jù)影視行業(yè)實踐推動數(shù)字媒體技術(shù)創(chuàng)新等策略對現(xiàn)有問題進行改善，有力推進兩者的高質(zhì)量有機融合進程，為觀眾帶來更佳的視聽藝術(shù)體驗。