王文芳西北山水畫的藝術(shù)特點(diǎn)

王瑩瑩 褚靜誼

摘要：西北地區(qū)文化神秘而豐富，是當(dāng)代藝術(shù)家們的首選取材之地。王文芳作為20世紀(jì)80年代西北地區(qū)創(chuàng)作寫生第一人，對(duì)西北大漠有著獨(dú)特的感情，所以他的山水作品都帶有獨(dú)特的風(fēng)格以及雄渾的氣勢，令觀者耳目一新。這種渾厚的筆墨、構(gòu)圖以及意境的體現(xiàn)對(duì)中國的幾代青年畫家都有很大影響。文章將通過分析王文芳的藝術(shù)主張，重點(diǎn)以他的西部題材山水畫研究繪畫理論和創(chuàng)作實(shí)踐，來思考王文芳山水畫對(duì)當(dāng)代中國畫發(fā)展的啟示意義。

關(guān)鍵詞：筆墨；構(gòu)圖；意境；西北山水

王文芳（1938—2020年），山東招遠(yuǎn)縣人。中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、北京畫院專業(yè)畫家、國家一級(jí)美術(shù)師。1957年進(jìn)入中央美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)，跟隨李可染、李苦禪、宗其香等眾位先生學(xué)習(xí)國畫，是分科后首屆山水畫科的畢業(yè)生。1962年，王文芳在大學(xué)畢業(yè)之后進(jìn)入北京畫院，成為專業(yè)畫家。在畫院期間又跟著秦仲文先生學(xué)習(xí)山水畫，臨摹了大量的古山水作品，補(bǔ)上了傳統(tǒng)山水方面的不足。之后“文革”期間，王文芳先生沉寂了近二十年。也正是因?yàn)檫@二十年間的不斷沉淀，不斷累積，進(jìn)而厚積薄發(fā)，在20世紀(jì)80年代他帶著震撼人心的作品，為中國美術(shù)界注入了鮮活的血液。

一、王文芳西北山水畫創(chuàng)作的緣由

（一）外在因素——西北大漠所處的地理位置

千年前，張騫開辟“絲綢之路”，打開了亞歐大陸交流的大門，不同的文化開始交融碰撞。由于西部地處偏遠(yuǎn)，畫家們很難接觸到西域，導(dǎo)致西北地區(qū)除了佛教石窟壁畫藝術(shù)非常繁榮外，山水畫方面竟是沒有任何發(fā)展。直到新中國成立后，中國藝術(shù)又一次迎來大繁榮時(shí)代，各種藝術(shù)題材爭相斗艷，西部地區(qū)交通逐漸變得便利，絲綢之路作為藝術(shù)創(chuàng)作的源泉和載體，也逐漸成為被藝術(shù)家們采用的題材。

（二）內(nèi)在因素——王文芳與西北的不解之緣

王文芳在讀大學(xué)的這段時(shí)間內(nèi)，中國的山水畫已經(jīng)發(fā)生了近現(xiàn)代以來的一次重大變革。這次變革的主要特點(diǎn)是由出世轉(zhuǎn)變?yōu)槿胧?，由寫意向?qū)憣?shí)方面發(fā)展，由師古人轉(zhuǎn)為以師造化為主，由臨摹轉(zhuǎn)為以寫生為主。而王文芳的老師李可染和宗其香正是這一變革的重要代表人物。在這種社會(huì)大環(huán)境下，王文芳先生一方面接受西方的寫實(shí)理念，一方面也認(rèn)真學(xué)習(xí)感悟師輩們的藝術(shù)規(guī)律，逐漸養(yǎng)成了獨(dú)立思考的習(xí)慣，以至于王文芳先生在進(jìn)入山水畫科一年便取得了非常大的進(jìn)步。

1961年，王文芳先生在學(xué)校的組織下，來到了黃沙漫天的敦煌，正因?yàn)檫@次的西行，創(chuàng)作的種子在先生的心里扎根發(fā)芽，在近二十年后，王文芳才有機(jī)會(huì)再一次來到西北這片神秘廣袤的大地。1980年，他到過甘肅、青海、西藏、新疆。“明月出天山，蒼茫云海間”的壯美新奇、“回樂峰前沙似雪，受降城外月如霜”的蒼涼悲壯，以及青藏高原上那神秘的信仰力量，無不沖擊著王文芳的心靈。突然間，他找到了靈感來源，找到了自己人生的追求，與西北大漠結(jié)下了深厚的緣分。

1982年，王文芳在西北地區(qū)發(fā)現(xiàn)了絲毫不遜色于南方群山的美景。在蘭州，他見到了藏在深山慘遭破壞的炳靈寺，對(duì)此他感到失望和遺憾。失望于這么一個(gè)偉大的古老民族對(duì)文明的保護(hù)不當(dāng)，遺憾于文化傳承的失敗?！氨`”在藏語中是十萬佛的意思，但人們由于不太懂這些藝術(shù)，將破壞的大錘砸向大佛，佛只能一走了之。因此，先生回到北京之后畫了《十萬佛去矣，只留一片仙氣》，用這幅作品來記錄歷史，表達(dá)先生對(duì)文明流失的無奈以及心酸。

此后，王文芳先生先后七次來到大西北。先生通過對(duì)生活的體驗(yàn)，在自然中尋尋覓覓，力求對(duì)自然產(chǎn)生透徹了解，達(dá)到心靈相通的境界，進(jìn)一步表現(xiàn)自己的感受及情感。1988年，他在《陽關(guān)》這幅畫的題記中寫了當(dāng)時(shí)的心情，“山一程，水一程，不遠(yuǎn)萬里奔來，卻不想因病躺倒在陽關(guān)腳下，‘西出陽關(guān)無故人的詩情和旅愁鄉(xiāng)思一起涌上心懷。風(fēng)一更，雪一更，迢迢藝途何處是盡頭？”王文芳先生將人生中最普遍的際遇表現(xiàn)得動(dòng)人心弦，將陽關(guān)雄偉孤寂表現(xiàn)得淋漓盡致，使人心情沉重而激動(dòng)，為中國山水畫的創(chuàng)作拓寬了題材，開辟了不一樣的天地。

二、王文芳山水畫的藝術(shù)特點(diǎn)

（一）王文芳西北山水畫中“筆墨美”的體現(xiàn)——渾厚蒼勁

中國繪畫講究“骨法用筆”，追求“筆墨精妙”。筆墨是中國畫繪畫過程中體現(xiàn)生命的一種特殊符號(hào)，是中國人骨氣、靈魂所在。筆墨的精微之處在于筆、墨、水渾然一體，又各自蘊(yùn)含著勃勃生機(jī)與活力。從王文芳先生的作品中可以看出，先生對(duì)筆墨的控制得心應(yīng)手，以及自己特有的筆墨語言也在畫中體現(xiàn)得淋漓盡致。他的筆墨有漢魏風(fēng)骨，用筆蒼勁有力，樸拙雄渾，每一筆都滲透出先生對(duì)家國的熱愛之情。王文芳為表現(xiàn)西北眾山不同于南方的質(zhì)地感覺，創(chuàng)造了先潑顏色然后落墨的畫法。如《雪域魂魄》（圖1）這幅作品，他在畫這幅畫時(shí)，先潑色再勾皴，用赭石加膠先鋪。加膠后，涂色就沒了筆觸，再之后用墨勾皴時(shí)就可以滲開，常會(huì)出現(xiàn)一些肌理效果，使墨色的變化更加豐富，空間關(guān)系更加明確。古人為了使畫面顯得明通透，強(qiáng)調(diào)“色不蓋墨”。但是，當(dāng)代畫家們?yōu)榱瞬皇巩嬅骘@得灰，更加強(qiáng)調(diào)對(duì)比，把黑白對(duì)比運(yùn)用得非常嫻熟。王文芳的作品常常通過顏色的冷暖來體現(xiàn)空間感。在《雪域魂魄》這幅作品中，前山使用暖色調(diào)，后山用筆勾勒皴擦，筆力強(qiáng)勁，突出表現(xiàn)了高原上巖石裸露的感覺，山的底部用淺絳描繪，越往上顏色越冷，用花青淡淡勾勒，頂部留白，表現(xiàn)出了高原氣候的寒冷，積雪無法消融。這幅作品雖然畫的是西北的山河，但是筆墨間沒有一點(diǎn)干旱的感覺，他將西北人民對(duì)西北大地?zé)o言的感情都融入他的畫面中，每一筆都是自己對(duì)生活的體驗(yàn)及感觸。

（二）王文芳西北山水畫中“形式美”的體現(xiàn)——追求大的形式構(gòu)成