傳統(tǒng)古箏作品的審美價(jià)值探析

箏樂(lè)流傳于全國(guó)各地，有“茫茫九派留中國(guó)”的說(shuō)法。傳統(tǒng)箏樂(lè)的審美價(jià)值體現(xiàn)在形神之境、以小見大的妙韻、和諧之境等方面，與現(xiàn)代箏樂(lè)存在明顯的差異，值得深入研究。

一、古今箏樂(lè)的差異分析

古今箏曲的差異體現(xiàn)在以下幾方面：一是創(chuàng)作來(lái)源，在樂(lè)譜上的標(biāo)識(shí)不同，現(xiàn)代箏樂(lè)的標(biāo)識(shí)以某某編曲、某某曲的形式為主。傳統(tǒng)箏樂(lè)的標(biāo)識(shí)則以某派箏曲、某某奏譜、某某傳譜的形式為主。二是創(chuàng)作時(shí)間，傳統(tǒng)的箏曲流傳地域廣泛，音樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展歷史悠久，相同曲牌被不同人傳譜后，演奏的藝術(shù)效果也多有不同，而現(xiàn)代箏曲則無(wú)此方面的現(xiàn)象。三是創(chuàng)作手法，傳統(tǒng)箏曲注重意境的表達(dá)，利用左手滑、按等輔助性技巧演奏出裝飾音，強(qiáng)調(diào)突出韻味，以意取勝?，F(xiàn)代箏曲注重情緒的表達(dá)和強(qiáng)弱變化，以情取勝；促使樂(lè)曲的藝術(shù)感染力更加豐富；注重張揚(yáng)、含蓄等情緒的表達(dá)，主題明顯易于理解，音樂(lè)元素更加豐富、和諧。

二、傳統(tǒng)箏樂(lè)的審美價(jià)值表現(xiàn)

（一）融合性

藝術(shù)創(chuàng)作是個(gè)人修養(yǎng)的直接體現(xiàn)，藝術(shù)作品的技藝成熟度、技法表達(dá)意境的深刻性、審美情趣的高雅性等各方面，都與個(gè)人的才華、性格等方面密切相關(guān)。傳統(tǒng)箏樂(lè)的審美原則與琴棋書畫等技藝相通，不同點(diǎn)在于技法和表現(xiàn)方式上。在學(xué)習(xí)、欣賞、創(chuàng)作、演奏傳統(tǒng)箏樂(lè)時(shí)，必須先深入了解中國(guó)的傳統(tǒng)歷史文化，否則將無(wú)法確保理解的深入性和表達(dá)的深刻性。

（二）用簡(jiǎn)單演繹復(fù)雜

傳統(tǒng)箏樂(lè)善于利用簡(jiǎn)單的旋律表達(dá)豐富的內(nèi)容，最簡(jiǎn)單的也是最深?yuàn)W的，意在給人留下無(wú)限遐想的空間。如《高山流水》箏曲的《高山》部分，用渾厚的音色描繪高山雄偉的氣勢(shì)；《流水》部分則表現(xiàn)出滾滾而來(lái)、細(xì)流琤琤的形態(tài)，樂(lè)曲營(yíng)造出的意境韻味十足，全曲雖然沒(méi)有華麗的樂(lè)章和宏大的場(chǎng)面，但在娓娓道來(lái)的訴說(shuō)中，將高山流水與浮云幽谷等為之動(dòng)容的意境流瀉于在指尖，讓聽眾仿佛愜意地置身于自然景象中，真正做到了用平淡表現(xiàn)淳厚，用簡(jiǎn)單演繹深刻。傳統(tǒng)箏樂(lè)作品的主題豐富多樣，可以表現(xiàn)秋高氣爽，也可以表現(xiàn)江河的浩渺等，是藝術(shù)家對(duì)生活的感悟和獨(dú)特想象，都意在表現(xiàn)演奏者內(nèi)心的從容和怡然、適意，唯有做到心靈與自然的和諧、個(gè)體與群體的和諧，才能切實(shí)理解傳統(tǒng)箏樂(lè)作品的幽深、淳厚、高遠(yuǎn)的意境，與創(chuàng)作者進(jìn)行更深層次的情感交流。

三、傳統(tǒng)箏樂(lè)的審美元素體現(xiàn)

（一）以小見大

小中見大是中國(guó)藝術(shù)獨(dú)特的創(chuàng)造方式，如蘇東坡的《惠崇春江曉景》古詩(shī)，用三兩枝桃花再現(xiàn)一個(gè)生機(jī)盎然的世界，將小中見大的妙韻淋漓盡致地展現(xiàn)出來(lái)。而西方的交響樂(lè)開篇音符就呈現(xiàn)出大篇幅的景象，這與中國(guó)傳統(tǒng)箏樂(lè)存在明顯的差異。如《漢宮秋月》的山東箏曲，利用“甲肉相和，取音溫潤(rùn)”的技法，采取舒緩的節(jié)奏，纏綿的音調(diào)，凄涼的情感基調(diào)，表現(xiàn)出宮女在古代封建暴君的禁錮和壓迫下，對(duì)月思親、傷情的憤懣心情。整首樂(lè)曲聽不到憤懣的表達(dá)，但卻借助冷調(diào)訴說(shuō)著悲慘的個(gè)人命運(yùn)：在深宮沒(méi)有自由的無(wú)奈、無(wú)盡的思念、對(duì)生活的希望期待之情交錯(cuò)，仿佛看盡了宮女的一生。除此之外，古典箏曲也常在寧?kù)o的氛圍中透出清冷的氣息，呈現(xiàn)出清、靜的內(nèi)涵，實(shí)現(xiàn)了個(gè)人與自然的合二為一。

（二）動(dòng)靜結(jié)合

中國(guó)藝術(shù)注重動(dòng)靜結(jié)合，注重表現(xiàn)出靜中蘊(yùn)含的動(dòng)、動(dòng)中包含著的靜。動(dòng)靜之境的箏樂(lè)表達(dá)方式，讓整體曲目的哲理性特點(diǎn)更加突出。箏樂(lè)的律動(dòng)感強(qiáng)，旋律能夠喚起聽眾的情感記憶，給人一種靜的感受。靈活轉(zhuǎn)變樂(lè)曲的演奏技巧，實(shí)現(xiàn)音符之間的動(dòng)靜交融和相互補(bǔ)充。樂(lè)曲的發(fā)展走向通常采取靜—?jiǎng)印o的創(chuàng)作思路，讓作品更加耐人尋味。如潮州箏樂(lè)《寒鴉戲水》，樂(lè)曲結(jié)構(gòu)包括快板、慢板、拷拍，活用幾只鴉、一處水的稀少畫面構(gòu)圖元素，在看似靜態(tài)的水中，通過(guò)寒鴉戲水的浮、飛等動(dòng)作，將生命輪回和冬春時(shí)空轉(zhuǎn)換的主題傳達(dá)出來(lái)。《寒鴉戲水》古箏曲描寫寒鴉在水中悠閑自得，互相追逐嬉戲的情景，表達(dá)了作者自在悠然與孤獨(dú)不得志的生活情感。在古代詩(shī)詞中，“烏鴉”的“鴉”比“鴨”的運(yùn)用更廣泛，《寒鴉戲水》中的“鴉”是在水中鳧游的魚鴉，借用烏鴉的“鴉”，是因?yàn)闉貘f常給人以悲傷的情懷與愁緒，會(huì)讓人聯(lián)想起破敗不堪的場(chǎng)景，屬于一種側(cè)面烘托的音樂(lè)語(yǔ)言。在曲式結(jié)構(gòu)方面，《寒鴉戲水》作品共68板，全曲共分為八個(gè)樂(lè)句，每個(gè)樂(lè)句又有八個(gè)小節(jié)，剩下的四小節(jié)是在第五個(gè)樂(lè)句中擴(kuò)充出來(lái)的。在特色技法方面，第一段的慢板為4/4拍，68小節(jié)。頭板部分通常以慢速演奏。每一個(gè)板里有四個(gè)拍子，每板都以一個(gè)重音開頭，也稱為“一板三眼”，即4/4的節(jié)拍。頭板部分是作品的主題，首句為主要音調(diào)。左手的演奏技法變化豐富，利用偏音奠定整首曲目的基調(diào)。第二段的拷打部分為1/4拍，68小節(jié)?？酱蜻m用于演奏后半拍的節(jié)奏型，有連續(xù)跳躍的切分節(jié)奏特點(diǎn)。第三段快板部分為1/4拍，68小節(jié)?！叭濉笔怯深^板或二板曲進(jìn)行高度濃縮，使每板只有一個(gè)板子，成為“有板無(wú)眼”，相當(dāng)于1/4拍子的節(jié)奏型?？彀宓男闪鲿常侨墓羌?。演奏時(shí)要求拍子不斷變換，要注意強(qiáng)拍的強(qiáng)化，同時(shí)也要避免搶拍。

（三）和諧之境

傳統(tǒng)箏樂(lè)的內(nèi)容注重抒發(fā)和諧的意境，包括人與自然、人與自身、人與人、人與天地等方面的和諧，涉及生命的和諧、道德的和諧等，也是指物我合一的境界，即“空山無(wú)人，水流花開”，和諧也是禪的一種境界，很多聽眾在聽《蕉窗夜雨》時(shí)能夠感受到此曲目中本身所蘊(yùn)含的古樸和典雅的美感。其曲調(diào)本身給人一種極具詩(shī)情畫意的感受，在聆聽該樂(lè)曲時(shí)，仿佛置身于一幅極為優(yōu)美的中國(guó)山水畫卷中，在該曲目中能夠看到中國(guó)山水變化無(wú)窮的美感，能夠感受到大自然的匠心獨(dú)具、鬼斧神工，這也是天人合一的獨(dú)特哲理體現(xiàn)。《蕉窗夜雨》這首樂(lè)曲最初源于宋代，所描繪的是旅居他鄉(xiāng)的游人在夜色中感受到的深沉、悲寂、萬(wàn)籟俱靜，聽聞?dòng)甏虬沤兜钠鄥柭暎M(jìn)而引發(fā)出思鄉(xiāng)之情。與《浣溪沙》中的“一夜不眠孤客耳，耳邊愁聽雨蕭蕭，碧沙窗外有芭蕉”的古詩(shī)意境相對(duì)應(yīng)?！督洞耙褂辍啡挥腥男」?jié)。羅九香先生通過(guò)抑揚(yáng)頓挫的布局和徐疾轉(zhuǎn)折的速度安排、旋律骨干音的靈活變化，利用寬廣的音區(qū)與巧妙的旋法變奏，豐富了音響效果的立體感，發(fā)揮出古箏古樸、典雅的風(fēng)格特點(diǎn)，使旋律更加充實(shí)和豐滿。雖然全曲反復(fù)五遍演奏，但整體音樂(lè)風(fēng)格卻不顯張揚(yáng)、不吵鬧、不冗長(zhǎng)，讓思鄉(xiāng)之情和深夜景色的畫面感更加清晰。

（四）以形寫神

以形寫神的觀點(diǎn)由東晉畫家顧愷之提出，需要畫家借助豐富的想象力突出畫面的神韻，從而實(shí)現(xiàn)以形寫神，以神統(tǒng)形。以形寫神的觀點(diǎn)在傳統(tǒng)箏樂(lè)在內(nèi)的中國(guó)古典藝術(shù)中互通，如《梅花三弄》的箏曲，以梅花的傲骨凌霜來(lái)比喻中國(guó)文人的氣節(jié)，讓作品富有意象美?！睹坊ㄈ纷钤缡且皇椎亚蚝嵡?，將笛子聲弄、高弄、游弄的演奏技法移植到古箏上作結(jié)合創(chuàng)新。作品主題在琴的中、低、高音區(qū)上做泛音演奏三次，來(lái)表現(xiàn)不同形態(tài)下的梅花形象。正所謂梅花一弄，弄清風(fēng)；梅花二弄，弄飛雪；梅花三弄，弄光影。在進(jìn)行演奏的過(guò)程中，需要利用一定的演奏技巧，將梅花在寒風(fēng)中毅然綻放的品質(zhì)展現(xiàn)出來(lái)，讓人們感受到梅花所具有的不屈不撓的個(gè)性以及節(jié)節(jié)向上的細(xì)節(jié)。在進(jìn)行曲目演奏的過(guò)程中，由于《梅花三弄》這首樂(lè)曲本身的節(jié)奏相對(duì)自由，并且音色可謂是極其婉轉(zhuǎn)動(dòng)聽，給人一種極具詩(shī)情畫意的感受。在進(jìn)行曲目演奏以及處理過(guò)程中，需要考慮《梅花三弄》曲目本身所具有的清遠(yuǎn)和雅致的意境，要做好泛音的處理，而在陳述主題時(shí)則需要明確該曲目所想表達(dá)的主題是歌頌梅花的高潔，同時(shí)通過(guò)借物抒情這一方式傳遞作者的情感。在演奏時(shí)，要在低音區(qū)充分地展現(xiàn)出古箏樂(lè)器本身所具有的深沉且渾厚的音色，演奏者還需要通過(guò)左手滑音指法模擬古琴所具有的古樸音韻。在進(jìn)入主題演奏過(guò)程中，需要用泛音在低音區(qū)演奏一弄，要求頻率從每分鐘66次開始，直至每分鐘72次前停下來(lái)。低音區(qū)在演奏過(guò)程中給人的感受是相對(duì)靜謐的，需要配合靈活的節(jié)奏變換進(jìn)行展現(xiàn)，營(yíng)造出含苞待放卻花開稀少的梅花形象。樂(lè)曲進(jìn)入“二弄”后，右手加入中音旋律，延續(xù)“一弄”的泛音演奏形式，借助八度抓的旋律將其作明顯的區(qū)分。低音有力的演奏配合泛音，體現(xiàn)梅花在寒冬中二度盛放的景象。通過(guò)旋律的切換以及在演奏過(guò)程中高低音的變化，能夠充分地展現(xiàn)出梅花所具有的剛?cè)岵?jì)以及紅妝素裹的形象。在演奏到樂(lè)曲第三段時(shí)，要求演奏者左手伴奏低音，右手高音交替，形成一種強(qiáng)弱變化極為明顯的狀態(tài)，將整首樂(lè)曲在第一時(shí)間內(nèi)推向演奏的高潮，同時(shí)也可以展現(xiàn)出梅花花落時(shí)落英繽紛的獨(dú)特景致，而在尾聲時(shí)則需要通過(guò)緩慢、自由的旋律與最初的旋律相互呼應(yīng)。借助古典音韻烘托出清麗、剛毅的梅花形象，給聽者帶來(lái)無(wú)窮的回味與遐想的空間。琴曲《梅花三弄》抒發(fā)了作者對(duì)梅花的喜愛之情，意境美結(jié)合演奏者投入的思想情感，讓旋律的感染力更強(qiáng)，正所謂“以最清之音寫最清之物”，讓整首樂(lè)曲具備了音韻與意境等美學(xué)價(jià)值。在演繹該作品時(shí)，表演者需充分掌握古典箏曲的深厚文化底蘊(yùn)與獨(dú)特的審美情趣，感受中華文化的博大精深。古典箏樂(lè)的藝術(shù)魅力在于演奏者對(duì)音樂(lè)內(nèi)容的理解與掌握，古典箏樂(lè)多以寫物寓情、借景抒情或借詩(shī)抒懷為主，需要演奏者充分了解創(chuàng)作者的真正情感和創(chuàng)作意圖，融入自身對(duì)音樂(lè)內(nèi)容的理解，通過(guò)把控右手的演奏指法與技術(shù)，結(jié)合左手按揉韻味，將樂(lè)曲真正傳神地演奏出來(lái)。

（五）雅俗共賞

古箏音域?qū)拸V、音色優(yōu)美、演奏技法豐富，有強(qiáng)大的音樂(lè)表現(xiàn)力，有“東方鋼琴”的美譽(yù)，也是雅俗共賞的樂(lè)器，深受大眾的喜愛?！稘O舟唱晚》是一首頗具古典風(fēng)格的箏曲，由古箏大師魏子猷完成初稿，經(jīng)高徒婁樹華于20世紀(jì)30年代中期加工潤(rùn)色而成。樂(lè)曲以如歌的旋律描繪了一幅漁船晚歸與漁歌四起的畫面，讓人不禁聯(lián)想到夕陽(yáng)映照的湖面，漁船隨波漸行，漁夫滿載而歸的景象。曲目分為兩個(gè)部分，樂(lè)曲的前半部分依托旋律呈現(xiàn)“唱”的自得與“晚”的意境，樂(lè)句為對(duì)答的“對(duì)仗式”規(guī)整結(jié)構(gòu)；樂(lè)曲的后半部分利用遞升遞降的旋律與速度、力度漸次變化的發(fā)展，表現(xiàn)出漁船晚歸的歡快場(chǎng)景。在曲式結(jié)構(gòu)方面，第一段慢板以平穩(wěn)抒情、悠揚(yáng)如歌的旋律，配合左手的揉、吟等裝飾技法奏出滑音與顫音，營(yíng)造出靜謐自得的“吟唱”感，展現(xiàn)出湖光山色，湖面漣漪，夕陽(yáng)西沉映出晚霞，帆影移動(dòng)，漁民歌唱而歸的優(yōu)美景色，表達(dá)了作曲者對(duì)景色的贊美之情和“唱晚”之意。第二段的音樂(lè)速度加快，歡快活躍的音樂(lè)情感取代了之前的悠緩寧?kù)o，表現(xiàn)出漁民乘風(fēng)破浪與滿載而歸的歡快情緒。演奏時(shí)，利用按、揉指法配合奏出長(zhǎng)音“fa”使旋律形成鮮明的對(duì)比，短暫的離調(diào)，并用“花指”奏法進(jìn)行裝飾渲染，使旋律的調(diào)性色彩得以變化。第三段快板的旋律用短小音型作“復(fù)式遞升遞降”，變奏的手法行進(jìn)，音樂(lè)的速度加快，力度增強(qiáng)，音樂(lè)情緒隨之高漲，直至達(dá)到全曲的高潮，刻畫出蕩槳聲、搖櫓聲和浪花飛濺聲交織的歡快場(chǎng)景。演奏時(shí)，利用“花指”技法讓旋律的生命力更強(qiáng)，疊用各種按滑奏法模仿流水之聲，描繪出晚歸的漁舟近岸與漁民們搖櫓破浪、漁歌飛揚(yáng)的熱鬧景象。高潮后的音樂(lè)速度放“慢”，旋律緩緩流出進(jìn)入尾聲，富有意境而含蓄的音樂(lè)節(jié)奏，將聽眾又帶回了寧?kù)o的氛圍中。傳統(tǒng)古箏作品注重發(fā)展空間的拓展，在單調(diào)的獨(dú)奏中融入新的音樂(lè)元素和時(shí)代特色，放大箏樂(lè)的藝術(shù)魅力，使其契合更多聽眾的審美情趣，從而展現(xiàn)出特有的傳統(tǒng)意義與時(shí)代價(jià)值。

四、結(jié)語(yǔ)

傳統(tǒng)古箏作品與現(xiàn)代箏曲在創(chuàng)作的來(lái)源、時(shí)間、手法等方面存在明顯的差異。傳統(tǒng)古箏作品的主題明確，音樂(lè)元素豐富，便于理解和掌握。傳統(tǒng)古箏作品由多種藝術(shù)元素構(gòu)成，而融合、用簡(jiǎn)單演繹復(fù)雜是箏曲審美價(jià)值的核心，可從以小見大、雅俗共賞、動(dòng)靜結(jié)合等角度去挖掘作品的風(fēng)格特點(diǎn)，分析古典箏曲深邃的意境表達(dá)，深入體會(huì)藝術(shù)家的創(chuàng)作情感，充分把握作品的主題思想，從而融入古箏樂(lè)曲所表現(xiàn)出的富有韻味的美學(xué)境界。

（作者簡(jiǎn)介：冒婷婷，女，本科，江蘇省南通市北城小學(xué)，二級(jí)教師，研究方向：音樂(lè)學(xué)科教學(xué)）

（責(zé)任編輯 劉月嬌）