米芾《春山瑞松圖》藝術(shù)風(fēng)格賞析

摘 要：關(guān)于《春山瑞松圖》的品鑒，以作者米芾生平活動(dòng)和特性為起點(diǎn)，結(jié)合作品的畫技、構(gòu)圖和意境進(jìn)行多角度賞析，進(jìn)而提出該畫畫技具備米氏落點(diǎn)法特色，多用米點(diǎn)皴畫法，色彩巧妙，富含生機(jī)，構(gòu)圖層次豐富，意境彰顯個(gè)人順自然合乎“道”的追求，呈現(xiàn)平淡純粹的精神境界。

關(guān)鍵詞：米芾；《春山瑞松圖》；畫技；意境

米芾是我國(guó)著名書法家、畫家以及書法鑒賞家。相比于其書法作品成就斐然，繪畫作品雖未廣為傳播，卻深刻展現(xiàn)著其個(gè)人特性和精神追求。本文以《春山瑞松圖》為主要對(duì)象，根據(jù)圖中詳細(xì)內(nèi)容、畫法技巧、構(gòu)圖思考等，并結(jié)合作者生平經(jīng)歷中對(duì)平淡的崇尚而分析意境，進(jìn)行全面賞析。

一、米芾的生平及創(chuàng)作背景

米芾初名黻，字元章，號(hào)鹿門居士、襄陽(yáng)漫士、海岳外史、溪堂居士、無(wú)礙居士，湖北襄陽(yáng)人，祖籍太原，北宋書法家、畫家、書畫理論家。宋徽宗召為書畫學(xué)博士，曾官拜禮部員外郎。米芾一生無(wú)心于政治作為，而沉醉書畫。其生于皇祐三年（1051年），從小與書法為伴，年僅十歲便可碑刻。北宋治平四年（1067年）隨其母前往京都汴梁，并于兩年后獲賜校字郎一職。元豐五年（1082年）去往黃州拜訪蘇軾，開(kāi)始推崇魏晉書法。其常?！耙蝗詹粫阌X(jué)思澀，想古人未嘗片時(shí)廢書也”。觀其《自敘帖》大概可知其用功頗深?；蛟S正是源于對(duì)書法繪畫的深刻喜愛(ài)，其成就斐然，成為我國(guó)著名書法家、鑒賞家、畫家。大觀元年（1107年），米芾任職淮陽(yáng)軍知州，卒于任上，享年五十七歲。

縱觀米芾一生，三點(diǎn)尤為突出。首先，米芾好潔成癮。《南宮舍人米公墓志》記載，其“性好潔，置水其傍，數(shù)颒而不帨。未嘗與人同器服”。此外，米芾常常要清洗巾帽，哪怕是稍有灰塵，也是洗過(guò)才可佩戴。并且每同客人告別后，也需洗滌坐榻，方覺(jué)舒適。而其性格方面的脫俗也從其幼時(shí)可看出，其打扮奇異，行為與人不同，被稱為“米癲”。后世傳稱米芾有嚴(yán)重的潔癖、書畫癖、石癖等。正因如此，米芾憑借迥異的風(fēng)格，在書法繪畫領(lǐng)域中，敢于持批判態(tài)度，向前人作品提出疑問(wèn)。盡管在同時(shí)代有人認(rèn)為米芾帶有狂傲不羈的不良特征，但正是米芾對(duì)自身書法繪畫技藝的投入和自得，對(duì)各作品具備的獨(dú)特自身感知特性，使得其個(gè)人作品渾然天成，自成一派，嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)致又不乏灑脫奔放。在我國(guó)書法史上，米芾與蘇軾、黃庭堅(jiān)、蔡襄并稱“宋四家”。

其次，米芾精通古玩鑒賞，一旦碰見(jiàn)古玩書畫便愛(ài)不釋手，并十分渴求獲取。此處可于其兒子米友仁的描述中看出：“所藏晉唐真跡，無(wú)日不展于幾上，手不釋筆臨學(xué)之?！辈⑶颐慨?dāng)夜晚降臨，米芾便將這些晉唐真跡們收于小盒中，放置枕邊，方可安眠。此外，米芾的《畫史》也對(duì)我國(guó)繪畫歷史發(fā)展有重大影響。米芾在其中著重表達(dá)了對(duì)徐熙水墨花鳥的欣賞、對(duì)黃筌等人的貶低，以及對(duì)吳道子等人繪畫技巧的贊揚(yáng)和其繪畫作品意蘊(yùn)缺失的嘆息。由此不難看出，米芾鑒賞書法繪畫的一個(gè)明顯標(biāo)準(zhǔn)便是意境。

最后，米芾最為吸引后人的便是其書法繪畫作品，并且相較于繪畫，其書法作品受到普遍歡迎。董其昌評(píng)價(jià)米芾書法“宋朝第一”，并認(rèn)為其有著高于蘇軾的水準(zhǔn)。同樣，蘇軾自身也贊揚(yáng)米芾書法超凡脫俗，堪比“鐘王”。黃庭堅(jiān)感嘆米芾書法“如快劍斫陣，強(qiáng)弩射千里”。在米芾作品之中，其行書和草書最為人喜愛(ài)，諸如《珊瑚帖》《蜀素帖》《紫金研帖》等作品皆為傳世之瑰寶。盡管米芾繪畫作品不如其書法流芳百世，但仍然有許多可圈可點(diǎn)之處。其與兒子米友仁開(kāi)創(chuàng)的“米氏山水”，多使用水墨點(diǎn)染方式進(jìn)行勾勒，為我國(guó)水墨山水畫之新風(fēng)——“云山墨戲”。

二、《春山瑞松圖》詳情內(nèi)容

《春山瑞松圖》現(xiàn)今藏于臺(tái)北故宮博物院，紙本設(shè)色，縱35厘米，橫44厘米。水墨畫山崗上，隱約六棵松樹，三顯三隱，枝葉穿梭，近處松下有小亭獨(dú)立，亭內(nèi)無(wú)人亦無(wú)擺設(shè)。亭前云霧翻涌，瀕臨山崖，空白無(wú)痕。遠(yuǎn)方高山聳立，點(diǎn)翠綴綠。造型秀雅柔和，清峻安寧。意境開(kāi)闊平和，蘊(yùn)含生機(jī)。畫卷左下角處有“米芾”二字款，乃后人加。詩(shī)塘處有宋高宗題字，并有“御覽之寶”和“太上皇帝之寶”二璽。此外，鑒藏璽印有“御書房鑒藏寶”、五璽全、“嘉慶御覽之寶”等共六個(gè)。收傳印記有“興霞殿寶”“玉堂柯氏九思私印”“殿寶”“黃琳”等共四個(gè)。由于此畫作者未題年款，故無(wú)法判定其創(chuàng)作年限。此外，關(guān)于《春山瑞松圖》作者是否為米芾，現(xiàn)仍存在爭(zhēng)議。在《故宮書畫錄》卷五和《石渠寶笈》中，皆認(rèn)定此畫為宋人所作。而后《故宮書畫圖錄》（一）又將其作者改為米芾，并認(rèn)為通過(guò)詩(shī)塘的題詩(shī)可見(jiàn)得為宋高宗之前的畫作，而米芾之前絕不可能有人可臻此意境。

單看米芾個(gè)人的山水風(fēng)格，首先不能逃離董源對(duì)其的影響。董源作為南派山水畫開(kāi)創(chuàng)者，其畫作在自身沉淀后多表現(xiàn)為平靜深遠(yuǎn)，皴法似麻袋皮面。以《夏景山口待渡圖》為例，其多處使用苔點(diǎn)，山勢(shì)重疊，植被細(xì)密，水天一色，顏色較為淡然。米芾給予了極高評(píng)價(jià)：“平淡天真，唐無(wú)此品?！闭且虼耍总喇嬜饕渤錆M著對(duì)純真平淡的向往。此外，結(jié)合米芾所處地理環(huán)境，從襄陽(yáng)到謫居鎮(zhèn)江，深受江南繚繞煙雨的影響，又秉持著自身獨(dú)具一格的個(gè)性，形成了一種全新的山水畫技巧，即濕筆聚積著多層次水墨點(diǎn)而成山，此也被后人稱為“米點(diǎn)皴”。米芾的兒子米友仁也繼承此技法，此類山水畫在畫史上被稱作“米點(diǎn)山水”。

三、《春山瑞松圖》評(píng)鑒

（一）以米點(diǎn)皴畫法為特色

《春山瑞松圖》中下方、遠(yuǎn)處的山石以及繚繞的云霧均使用米點(diǎn)皴畫法。概看《春山瑞松圖》似描繪云霧攢動(dòng)下的深山春景，畫中浮云充溢山谷，青山挺立云端，近處松樹參差下小亭空蕩開(kāi)闊。此幅《春山瑞松圖》相較于下方的松木和遠(yuǎn)山，反而將中心位置留給波動(dòng)的云霧，這也正彰顯了米芾所強(qiáng)調(diào)的天真和追逐的平淡。

重重山峰使用渲染手法疊加青綠，山體部位順勢(shì)使用米芾特有的米點(diǎn)皴呈現(xiàn)厚重感，山頂微粉突出春日生機(jī)，像是晨光熹微映襯，又宛如春花爛漫，增添柔和感，令人身心喜悅，感到希望。前景松林樹木筆法精致細(xì)膩，嚴(yán)密錯(cuò)落，用雙勾描繪松樹本體。以濕潤(rùn)淡墨凸顯云霧松木，將傳統(tǒng)使用線條勾勒山水、云霧樹木的技法拋去，繼承王維首創(chuàng)的潑墨畫法，并將董源的點(diǎn)子皴與米芾自身所處江南云雨自然景象相結(jié)合，貫穿自身書法繪畫個(gè)性技巧，創(chuàng)造出以米點(diǎn)皴為主的，描繪云煙變化卻又不顯小氣的意境圖景，將畫中樹影搖曳、云霧波瀾壯闊、青山清淡堅(jiān)挺的南方春季生趣盎然描繪得淋漓盡致。

（二）構(gòu)圖三段呈現(xiàn)豐富層次

從構(gòu)圖細(xì)看，遠(yuǎn)景為三組層疊的青山，左處最小，中間最高，右邊較厚，形成對(duì)比，顏色從下深到中間偏綠，至山頂呈現(xiàn)粉色，表現(xiàn)出米芾創(chuàng)造的多種顏色薄涂而后疊加覆蓋的畫法，此配色也促成了后元代畫家對(duì)綠色、粉色的追逐。同時(shí)，此重巒疊嶂的山峰似也具備象征意義，掩蓋于云海之上，呈現(xiàn)沉靜開(kāi)明之景。畫面中景為純澈云海，不顯筆鋒舒張卷動(dòng)，卻使人們感悟到云起霧涌之間合乎“道”的大清明，近乎“誠(chéng)”的洗滌，褪去世俗下人性沾染的惡習(xí)，神清氣爽怡然自得。他的點(diǎn)染畫技也渲染出光斑效果，層次分明。近景為幾棵稀疏松樹，盤虬搖曳，接近畫軸底部，亭子用簡(jiǎn)約幾筆勾勒清晰。盡管松木半隱半顯，仍可以看出云霧遮蓋下的松樹與遠(yuǎn)方同樣遮擋的山峰技法差異較大，使得畫卷形式多樣，內(nèi)容豐富。

（三）以云霧為主的內(nèi)容巧思

米芾在《畫史》中談?wù)摰溃骸拌b閱佛像故事圖，尤以勸誡為上；其次山水，有無(wú)窮之趣，尤是煙云霧景為佳。其次竹木水石，其次花草?！庇纱丝梢砸?jiàn)得，在山水畫當(dāng)中，米芾更為注重的乃是煙云霧色之變化與營(yíng)造的恢宏之氣勢(shì)。此外，此番評(píng)價(jià)以及展開(kāi)的敘述也對(duì)于山水畫取代人物畫而重構(gòu)畫史有著一定的影響。依據(jù)此重看《春山瑞松圖》云霧的表現(xiàn)，當(dāng)是掙脫山水之美而騰駕于其樂(lè)旨趣之上的心性展示，是一種對(duì)江南春日山水欣賞沉淀后的感悟凸顯。云霧流動(dòng)自當(dāng)不以任何意志為干擾和轉(zhuǎn)移，隨性自在實(shí)為最合乎自然變化之法則的。云霧所展現(xiàn)的這份恣意、不為世俗牽扯的態(tài)度，構(gòu)成了感情與理性的交流，并使得二者彼此互為表里去展開(kāi)協(xié)調(diào)，進(jìn)而順應(yīng)自然，回歸質(zhì)樸本真。此實(shí)現(xiàn)了從零至一而歸于零的另類圓滿，也是個(gè)人情感意志與社會(huì)自然交互的結(jié)果，而這又以在萬(wàn)事萬(wàn)物之上的法則為歸宿，最終形成了遺世而獨(dú)立、寂靜卻自得其樂(lè)的云霧之美。

（四）意境平淡，合乎于“道”

紙本設(shè)色以精致細(xì)膩見(jiàn)長(zhǎng)，米芾的《春山瑞松圖》水墨變化頗有趣味，畫卷盡管嚴(yán)密，內(nèi)容卻并非厚實(shí)滿當(dāng)，著重于表達(dá)作者感情和志趣。米芾關(guān)于繪畫的態(tài)度，在《畫史》中已然體現(xiàn)。其認(rèn)為高超的畫技、惟妙惟肖的描繪固然十分重要，也是繪畫基礎(chǔ)，但總體卻不可一概而論，更應(yīng)當(dāng)關(guān)注的應(yīng)是意境的呈現(xiàn)。其個(gè)人欣賞的是不受到世俗羈絆而可以感性為主、自由自在地表達(dá)自然的繪畫作品，并且米芾認(rèn)為這遠(yuǎn)比繪畫的技藝等外在的東西更為重要。例如米芾對(duì)王維畫作的贊賞和繼承，盡管王維文人畫在當(dāng)時(shí)還未受到大范圍關(guān)注和推崇，但王維畫中的風(fēng)格、意態(tài)流露以及詩(shī)畫相互交融的特點(diǎn)，都與米芾的追求有所重疊。

結(jié)合其書法作品和生平整體來(lái)看，米芾的繪畫美學(xué)重點(diǎn)表現(xiàn)在其對(duì)平淡的追崇和對(duì)高古意趣的向往。米芾受其父親“親儒嗜學(xué)”的影響，走上了不同于其武將世家的道路，但個(gè)人仍是不喜科舉，加上舉止怪異，奇裝異服，與常人交往偶爾受阻，對(duì)儒學(xué)更是嗤之以鼻，其思想和興趣從而轉(zhuǎn)向道家，提出了“庖丁解牛刀，無(wú)厚入有間。以此交世故，了不見(jiàn)后患”。這一方面表達(dá)了米芾對(duì)道家經(jīng)典的涉及和掌握，另一方面也宣示了他個(gè)人的處事態(tài)度，像庖丁解牛般深刻了解牛的身體構(gòu)造，直接處理最為薄弱的地方，而用之于待人接物也需在復(fù)雜厚重的社會(huì)關(guān)系體系制度中，采取順自然而合乎事物本身的相應(yīng)措施、行為方式。加上米芾對(duì)魏晉文化的偏愛(ài)，其思想似乎也受到玄學(xué)的影響。由此來(lái)評(píng)析《春山瑞松圖》意境，筆者認(rèn)為拋去宋高宗題詩(shī)部分，該畫重點(diǎn)并不在山峰的秀麗優(yōu)美，也非松樹的多姿細(xì)膩抑或亭子的簡(jiǎn)單小巧，而是中間云霧的壯闊。從前景向遠(yuǎn)景細(xì)看，云霧呈現(xiàn)出由暗至明到純粹的白的轉(zhuǎn)變。米芾此番構(gòu)圖和描繪，使人聚焦該圖攜以天地浩然正氣之洗禮，蕩滌宇宙間萬(wàn)事萬(wàn)物的紛雜，從而達(dá)到心靈的純澈和平和，此種世間之大道法則凌駕于個(gè)人之上，便形成了順從自然的德。云霧不需像山巒般久久佇立，伴隨萬(wàn)古長(zhǎng)空，也無(wú)須如松柏與小亭般經(jīng)受著陽(yáng)光沐浴或風(fēng)雨洗禮的交替而更改。云的形成只是剎那，云的變化也在于一夕，此番順應(yīng)自然的不同形態(tài)轉(zhuǎn)化，而本體卻未發(fā)生偏移，直至形成如同光的白色淡然，不僅是作者個(gè)人實(shí)踐的昭顯，也是其對(duì)宇宙真理的探索結(jié)果，更是此畫流傳于后人的巨大文化和精神價(jià)值，也映照了高宗所題的“越千萬(wàn)年，以慰吾心”。

四、《春山瑞松圖》對(duì)當(dāng)代個(gè)人思考的意義

以《春山瑞松圖》為參考，米芾的繪畫作品展示了個(gè)人的人生哲學(xué)。如同其在執(zhí)筆《畫史》時(shí)，開(kāi)門見(jiàn)山地指出：“五王之功業(yè)，尋為女子笑?！逼湔J(rèn)為仕途并非完全由自身努力爭(zhēng)取或毀滅而去變好或變壞，更多是取決于官運(yùn)，字畫才是文人才子們最應(yīng)當(dāng)投入時(shí)間和精力的事情。這種創(chuàng)見(jiàn)突破當(dāng)時(shí)世俗，對(duì)當(dāng)時(shí)文人界也有著極大沖擊。這種符合“道”的順勢(shì)而為觀念，結(jié)合該圖內(nèi)容思考，應(yīng)立足于對(duì)山、松、云、亭等細(xì)節(jié)技藝的精煉，只有具備畫工的畫技才能進(jìn)行描述和表現(xiàn)。在此之上無(wú)需添加過(guò)多世俗的干涉，任山、松、云自由生長(zhǎng)，自在舒展，此看似普通的闡述，實(shí)則正是順應(yīng)天道自然的無(wú)為，意蘊(yùn)便自生自為地流露出來(lái)。

將《春山瑞松圖》作為藝術(shù)作品看待，首先便是藝術(shù)對(duì)人的自我思考意識(shí)的要求。畫卷乃是由自身產(chǎn)生并且對(duì)自身提出疑問(wèn)：自身究竟是什么和一切是什么。宇宙間的萬(wàn)事萬(wàn)物在畫中對(duì)照著，如山峰、松樹、人造亭子等都是直接生成的，或者說(shuō)是單次的，而創(chuàng)作者依托心靈去復(fù)現(xiàn)它的本身。因?yàn)樯綆n、松林等首先是作為自然存在物而呈現(xiàn)的，至于認(rèn)識(shí)、觀照和思考都需要人的心靈運(yùn)用。畫卷同樣可以是推動(dòng)我們認(rèn)識(shí)自己心靈的媒介，也是與古人溝通交流的媒介。畫的意義便是讓我們打破熟悉的環(huán)境，跳出舒適區(qū)，以畫為參照，觀照自身，思索自身?！洞荷饺鹚蓤D》當(dāng)中，山與松便是對(duì)現(xiàn)實(shí)的體現(xiàn)，相對(duì)的，云霧與春日淡粉生機(jī)則是作者內(nèi)在的表達(dá)。倘若以《春山瑞松圖》為研究對(duì)象，應(yīng)當(dāng)先從經(jīng)驗(yàn)出發(fā)，即從現(xiàn)象去看待畫技的細(xì)膩和繪畫功底的表露；其次從理念出發(fā)，即本質(zhì)內(nèi)容中云霧帶給人們直擊心靈深處的觀感和春日微小的喜悅；最后是將經(jīng)驗(yàn)觀點(diǎn)與理念觀點(diǎn)相統(tǒng)一，實(shí)質(zhì)上，該圖無(wú)論是松木山巒，還是云霧淺顯轉(zhuǎn)變，抑或小亭獨(dú)立，都是缺一不可的，它們所共同營(yíng)造的才是最為真實(shí)質(zhì)樸的“道”。

參考文獻(xiàn)：

[1]米芾.米芾集[M].杭州：浙江人民美術(shù)出版社，2014.

[2]米芾.畫史[M].太原：山西教育出版社，2018.

[3]趙若婷.米氏山水的風(fēng)格形成與繼承關(guān)系探析[J].美術(shù)文獻(xiàn)，2022（5）：49-51.

[4]李浩然.米芾藝術(shù)筆記的敘事空間與空間意涵[J].中國(guó)美術(shù)研究，2022（1）：116-125.

[5]李東岳.米芾觀念中的李成繪畫風(fēng)格：以《讀碑窠石圖》為例[J].美術(shù)觀察，2022（11）：62-63.

[6]呂文亭.米芾“真趣”論及其對(duì)平淡的崇尚[J].青少年書法，2022（22）：47-49.

作者簡(jiǎn)介：

白奕琳，中國(guó)計(jì)量大學(xué)人文與外語(yǔ)學(xué)院碩士研究生。研究方向：中國(guó)哲學(xué)、佛學(xué)。