鋼琴曲《牧童短笛》的演奏技巧分析

【摘 要】《牧童短笛》是由我國(guó)著名音樂(lè)家賀綠汀先生創(chuàng)作的鋼琴作品，其在中國(guó)傳統(tǒng)民間音樂(lè)的基礎(chǔ)上融入了歐洲古典音樂(lè)的復(fù)調(diào)技法，通過(guò)五聲性音調(diào)與級(jí)進(jìn)音型，將牧童的天真無(wú)邪、放牛時(shí)吹笛的悠閑自在展現(xiàn)的淋漓盡致。該作品充滿了中國(guó)民族特色，卻運(yùn)用西洋樂(lè)器鋼琴予以演奏，達(dá)到了很好的效果，成為了中國(guó)鋼琴音樂(lè)事業(yè)的重要里程碑。本文對(duì)鋼琴曲《牧童短笛》的演奏技巧進(jìn)行了研究分析，望為相關(guān)工作人員帶來(lái)一些參考意見(jiàn)。

【關(guān)鍵詞】鋼琴曲；《牧童短笛》；演奏技巧

【中圖分類號(hào)】J624.1 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A 【文章編號(hào)】1007—4198（2023）07—186—03

引言

《牧童短笛》，原名《牧童之笛》，之所以改名，是因?yàn)橐皇酌耖g童謠：“小牧童，騎牛背，短笛無(wú)腔信口吹?！弊髡哔R綠汀先生是我國(guó)著名的作曲家、音樂(lè)家和教育家。20世紀(jì)30年代中期，鋼琴家亞歷山大·齊爾品來(lái)到了中國(guó)上海，并舉辦了中國(guó)鋼琴作品比賽，旨在征集具有中國(guó)特色的優(yōu)秀鋼琴作品。賀綠汀先生當(dāng)時(shí)是上海國(guó)立音樂(lè)專科學(xué)校的學(xué)生，他拿出《牧童短笛》和《搖籃曲》參加比賽，其中前者奪得了冠軍，后者獲得名譽(yù)二等獎(jiǎng)。齊爾品非常喜愛(ài)《牧童短笛》這首作品，將其帶到俄國(guó)親自演奏，從此打響了《牧童短笛》在國(guó)外的知名度，成為了聞名世界的鋼琴曲，多次搬上國(guó)際舞臺(tái)被各國(guó)鋼琴演奏者彈奏。

一、《牧童短笛》的創(chuàng)作背景

《牧童短笛》鋼琴曲的創(chuàng)作，并未對(duì)我國(guó)民間民歌進(jìn)行運(yùn)用借鑒，也未曾對(duì)民族特色、元素予以提取，而是賀綠汀先生獨(dú)立創(chuàng)作的鋼琴音樂(lè)作品。即便如此，人們?cè)谛蕾p該作品時(shí)，也能明顯感受到濃郁中國(guó)風(fēng)味。賀綠汀先生對(duì)此作出了解釋：“我所寫(xiě)的《牧童短笛》，有人說(shuō)是這個(gè)民歌或那個(gè)民歌，其實(shí)什么都不是，但它是地地道道的中國(guó)民間風(fēng)格。因?yàn)槟阒赖拿窀杼嗔?，所以你很容易感受到其民間特色?！?/p>

賀綠汀先生是在1930年左右創(chuàng)作的《牧童短笛》鋼琴曲，當(dāng)時(shí)的中國(guó)正處于水深火熱之中。老百姓深受統(tǒng)治者的壓迫與剝削，生活艱難，賀綠汀作為底層群眾之一，生活也十分窘迫。當(dāng)時(shí)他就讀于上海國(guó)立音樂(lè)?？茖W(xué)校，居住在學(xué)校附近的小閣樓上，是一個(gè)坐西向東的木板房，太陽(yáng)兩邊曬，夏天的時(shí)候整個(gè)屋子熱的像火爐，樓下是個(gè)裁縫鋪，老板每天蹬著縫紉機(jī)做衣服，聲響很大，對(duì)賀綠汀的學(xué)習(xí)造成了不小的影響。即便是在如此惡劣的環(huán)境下，賀綠汀先生依然堅(jiān)持著自己的理想和抱負(fù)，心中也充滿了對(duì)美好未來(lái)的期待。在他的心中，各種情感交織復(fù)雜，有對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)的厭惡、對(duì)國(guó)家的憂患、對(duì)幸福生活的向往等，這些思想情感在《牧童短笛》中得到了充分體現(xiàn)。身處該社會(huì)背景下的青年普遍從思想上受到了世界文化的影響，賀綠汀先生在創(chuàng)作音樂(lè)作品時(shí)亦是受到了文學(xué)家茅盾與作家冰心的影響。而且賀綠汀先生來(lái)自湖南邵陽(yáng)——湘文化的發(fā)源地之一，自小就在民族戲曲中長(zhǎng)大，這些都為《牧童短笛》鋼琴曲的創(chuàng)作提供了堅(jiān)實(shí)的民族文化基礎(chǔ)。

二、《牧童短笛》的演奏技巧

《牧童短笛》是G徽調(diào)式，4/4拍，共三個(gè)部分，76小節(jié)，演奏時(shí)長(zhǎng)只有2分22秒，是典型帶再現(xiàn)的單三部曲結(jié)構(gòu)：呈示段（A）——對(duì)比中段（B）——再現(xiàn)段（A）。采用了我國(guó)傳統(tǒng)民族調(diào)式五聲音階，即由宮、商、角、徵、羽五個(gè)音組成。目前，我國(guó)各音樂(lè)學(xué)院鋼琴專業(yè)都將該作品作為重點(diǎn)考試曲目，像郎朗等著名鋼琴演奏者都曾在舞臺(tái)上彈奏過(guò)這首曲子。其具體演奏技巧如下。

（一）節(jié)奏與速度的把握

《牧童短笛》節(jié)奏節(jié)拍復(fù)雜多變，這需要演奏者加強(qiáng)對(duì)節(jié)奏的把控。從樂(lè)曲的第31小節(jié)開(kāi)始，逐漸從密集的十六分音符變成八分音符，之后又慢慢轉(zhuǎn)化為四分音符與二分音符。這要求演奏者控制好節(jié)奏與速度的變化，特別是八度音，除了要注意節(jié)奏和速度之外，還應(yīng)確保觸鍵的精準(zhǔn)度與小拇指的觸鍵力度滿足標(biāo)準(zhǔn)要求。通過(guò)查看《牧童短笛》的鋼琴譜發(fā)現(xiàn)，八分音符與十六分音符占比較大，其次是四連音、跳音也應(yīng)用廣泛，這對(duì)演奏者的鋼琴技術(shù)水平提出了較高要求。要想達(dá)到《牧童短笛》鋼琴曲的預(yù)期演奏效果，一定要嚴(yán)格掌控樂(lè)曲中的節(jié)奏。在日常練習(xí)中，可借助節(jié)拍器從慢速度開(kāi)始彈奏，熟練之后再逐步加快速度。速度是音樂(lè)的重要表現(xiàn)手段，每首曲子對(duì)速度都有著獨(dú)特的要求，如果沒(méi)有達(dá)到要求的速度，那么演奏效果必然會(huì)大打折扣。但是不能一味追求速度而忽略了節(jié)奏，節(jié)奏一定要平穩(wěn)。比如，在彈奏呈示段與再現(xiàn)段內(nèi)容時(shí)，速度不可過(guò)快，“Commodo”的標(biāo)記要求演奏者用舒適自在的態(tài)度去彈奏，并將這種情感傳遞給聽(tīng)眾。所以，彈奏這兩部分時(shí)，應(yīng)聯(lián)想天真無(wú)邪的牧童，悠閑自得放牛的場(chǎng)景，速度定好之后，不可隨意更改，要前后一致，且要彈奏出節(jié)奏的律動(dòng)感。中間段的情緒比較活潑歡快，因此要提升速度，加強(qiáng)其舞蹈節(jié)奏感。需要注意的是，對(duì)再現(xiàn)段予以演奏時(shí)，速度極易延續(xù)中間段的快速，對(duì)此，演奏者在彈完中間段后，可通過(guò)深呼吸提醒自己減慢速度，特別是左手的速度與節(jié)奏，一定要把控好。

（二）力度的變化

做好彈奏力度的強(qiáng)弱對(duì)比有助于《牧童短笛》鋼琴曲的音樂(lè)形象展現(xiàn)。此處的力度指的是手臂重量的變化，并非手指力量的強(qiáng)弱，該彈奏技巧需要長(zhǎng)時(shí)間連續(xù)的練習(xí)才能掌握。《牧童短笛》的力度在相同旋律部分重復(fù)變化，生動(dòng)描繪了山清水秀、草長(zhǎng)鶯飛的江南美景，以及那清脆悅耳、宛轉(zhuǎn)悠揚(yáng)的笛聲。該樂(lè)曲中的力度標(biāo)記有：（f）強(qiáng)、（mf）中強(qiáng)、（p）弱、（mp）中弱、（pp）很弱，這些記號(hào)可以讓聽(tīng)眾感受到聲音的遠(yuǎn)近、高低、強(qiáng)弱以及上下等立體化特點(diǎn)。比如，在音調(diào)一致的1-4小節(jié)，卻對(duì)力度提出了不同的要求。其中第一句要用（mp）的力度，第二句要用（mf）的力度。諸如此類的力度變化在《牧童短笛》十分常見(jiàn)，之所以如此設(shè)計(jì)，是為了將笛聲忽遠(yuǎn)忽近、忽高忽低的真實(shí)感展現(xiàn)出來(lái)，使聽(tīng)眾產(chǎn)生身臨其境之感。因此，演奏時(shí)應(yīng)對(duì)力度變化多加注意。再比如，在樂(lè)曲的12-16小節(jié)，需要用（pp）的力度同時(shí)加上（una corda）弱音踏板，旨在彈奏出清澈見(jiàn)底的小溪在微風(fēng)徐徐的自然中緩緩流淌的美妙聲音，給人一種若隱若現(xiàn)、煙霧迷漫的感覺(jué)。接著（tre corda）松開(kāi)弱音踏板，力度變?yōu)椋╩p），制造出聲音越來(lái)越近的效果。

在彈奏強(qiáng)音時(shí)，需要在充分放松手指，然后微微加重，同時(shí)演奏者的手臂、手腕以及身體都要保持放松的狀態(tài)，保證觸鍵時(shí)不硬砸、不敲打。相比之下，弱音比較難掌握。很多人看到樂(lè)譜上的“弱”“很弱”等記號(hào)時(shí)，會(huì)認(rèn)為要輕輕地彈，于是用很少的力氣、很輕地彈奏，這種情況往往導(dǎo)致聲音不實(shí)，且遠(yuǎn)處聽(tīng)不到。這種理解是錯(cuò)誤的，其實(shí)弱音比強(qiáng)音更需要力量，彈奏弱音時(shí)要將力量全部匯聚到指尖。彈弱音時(shí)，觸鍵的力量是很大的。強(qiáng)弱的控制對(duì)鋼琴的演奏效果起著關(guān)鍵性作用，同時(shí)也是最難掌握的鋼琴演奏技巧之一?！赌镣痰选返牡谝欢魏偷谌螌?duì)連音進(jìn)行了大規(guī)模應(yīng)用，要求演奏者手部、腕部、肘部以及臂部保持協(xié)調(diào)，將力量都集中到指尖。力量要從一個(gè)手指?jìng)鬏數(shù)搅硪恢皇郑_保音符之間銜接自然流暢。部分音可使用指肚彈奏。第二段的跳音要彈奏出活潑柔韌的效果，用手指快速、敏捷的觸鍵，禁止力量向上拍，保證發(fā)出的聲音短促清脆，富有彈性。在彈奏波音時(shí)，首音要快速、精準(zhǔn)下鍵，通過(guò)此帶動(dòng)后續(xù)音符。

（三）觸鍵要點(diǎn)

鋼琴演奏者手指觸鍵的部位、力度、方式直接決定了音色特點(diǎn)以及演奏效果。比如，當(dāng)手指的第一個(gè)關(guān)節(jié)和琴鍵之間呈斜角狀時(shí)，彈奏出來(lái)的音色往往是柔和且飽滿的，可用來(lái)表現(xiàn)Legato。而《牧童短笛》中的A部分要求Commodo（輕松）即悠閑舒適的感覺(jué)，演奏者可通過(guò)“斜角”式觸鍵模式，再配合緩慢的觸鍵速度，就能夠演奏出風(fēng)和日麗的感覺(jué)，營(yíng)造出牧童隨意騎坐在牛背上，吹著竹笛，悠閑自在的游走在鄉(xiāng)間山谷的美好意境。《牧童短笛》的B部分，應(yīng)根據(jù)Allegro的要求，將指尖與觸鍵保持90°直角，同時(shí)快速、迅猛的擊鍵，通過(guò)此得到清脆、明亮的音色，表現(xiàn)中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器竹笛的獨(dú)特音色。A部分應(yīng)根據(jù)Tempo Primo的要求，第一句與第二句沿用A部分的“斜角”式觸鍵，速度稍微加快，第三句運(yùn)用“直角”觸鍵模式，加快速度，同時(shí)利用肩膀的力量作為支撐，讓加花變奏的旋律表現(xiàn)出輕快活潑的情感，加強(qiáng)樂(lè)曲的感染力。

除了手指觸鍵的技巧要熟練掌握之外，左右手的分工也至關(guān)重要。樂(lè)句作為樂(lè)曲中的結(jié)構(gòu)單位，意義相對(duì)來(lái)說(shuō)也比較完整，與文章中的一句話有著異曲同工之妙。所以被叫做樂(lè)句。雖然一個(gè)樂(lè)句無(wú)法構(gòu)成一首樂(lè)曲，但是其可以表達(dá)出一定的涵義。在鋼琴演奏時(shí)，樂(lè)句的開(kāi)頭要強(qiáng)調(diào)，中間的高點(diǎn)要突出，結(jié)尾要婉轉(zhuǎn)輕柔的收斂，樂(lè)句與樂(lè)句應(yīng)具備空間感。在《牧童短笛》復(fù)調(diào)的段落中，兩手聲部一樣重要，都有著各自的進(jìn)行、起伏，左右手交錯(cuò)彈奏，相輔相成。在主調(diào)段落，右手旋律更加重要，然而左手也不是單一的伴奏聲部，也有獨(dú)自的樂(lè)句劃分。對(duì)此，演奏者應(yīng)先對(duì)樂(lè)句進(jìn)行合理的劃分，然后確定句頭重音，與右手旋律相互配合，否則會(huì)對(duì)樂(lè)句結(jié)構(gòu)、旋律乃至整個(gè)樂(lè)段產(chǎn)生影響。

（四）踏板的運(yùn)用

著名音樂(lè)家安東·魯賓什坦說(shuō)：“踏板是鋼琴的精髓?！痹阡撉傺葑嘀?，合理巧妙的運(yùn)用踏板，能讓演奏效果更勝一籌。雖然一部鋼琴作品的演奏效果不完全取決于踏板，但是在實(shí)際演奏過(guò)程中，若是未曾合理有效的運(yùn)用踏板，那么其演奏效果必定相形見(jiàn)絀。在踩踏板時(shí)，需要用耳朵去聆聽(tīng)。聽(tīng)覺(jué)與鋼琴作品的演奏效果息息相關(guān)。踏板的力度和手觸鍵力度完全相反，比如彈得很重、用力較大的音符，踩踏板的力度就要稍輕；彈得很輕、用力較小的音符，踩踏板的力度要重、要深。Una corda需要使用左邊的弱音踏板，這樣奏出的音色能給聽(tīng)眾一種遙不可及的感覺(jué)；Tre corda表示停止使用弱音踏板。

《牧童短笛》鋼琴曲的第一段與第三段無(wú)需踏板，這是為了更好呈現(xiàn)短笛的獨(dú)特音色，讓聽(tīng)眾感受到濃郁的中國(guó)鄉(xiāng)村風(fēng)格。但是第一段用到了很多力度記號(hào)，比如（f）強(qiáng)、（mf）中強(qiáng)、（p）弱、（pp）很弱等，在第13小節(jié)的（pp）記號(hào)處，需要演奏者踩下左踏板，增強(qiáng)樂(lè)曲的強(qiáng)弱對(duì)比感，提升音樂(lè)表現(xiàn)力。第二段對(duì)切分踏板進(jìn)行了運(yùn)用，要求演奏者在各個(gè)小節(jié)的重拍上將音符彈下去，同時(shí)快速轉(zhuǎn)換踏板，在手指抬起前完成踏板的轉(zhuǎn)換，讓樂(lè)曲的特色更加突出。通過(guò)對(duì)踏板的巧妙運(yùn)用，第二段的呈現(xiàn)出了干凈清脆的演奏效果。因該樂(lè)曲中右手音域跨度偏大，所以踏板只需要在每個(gè)小節(jié)的前半拍使用即可。此外，踩踏板時(shí)手指不可加重音量，應(yīng)使用點(diǎn)踏板，即在每個(gè)小節(jié)的第一拍的低音處，踩一下馬上抬起，可有效優(yōu)化低音的音響效果。

三、《牧童短笛》對(duì)中國(guó)鋼琴音樂(lè)的影響和意義

鋼琴是在20世紀(jì)初傳入的中國(guó)，與其他國(guó)家相比，我國(guó)鋼琴音樂(lè)起步較晚，在發(fā)展初期遇到了很多難題，比如使用鋼琴演奏中國(guó)民族歌曲，由于對(duì)鋼琴知之甚少，因此西洋樂(lè)器與我國(guó)民族歌曲的融合十分生硬，這導(dǎo)致鋼琴音樂(lè)在長(zhǎng)時(shí)間內(nèi)處于無(wú)人問(wèn)津的狀態(tài)。但是該問(wèn)題對(duì)賀綠汀這種迎難而上、不懼困難的音樂(lè)家來(lái)說(shuō)，反而激起了他們對(duì)鋼琴音樂(lè)的探索熱情。前文中提到過(guò)，賀綠汀先生用《牧童短笛》參賽獲得了一等獎(jiǎng)，并且該作品獲得了此次賽事舉辦者齊爾品先生的高度肯定。齊爾品先生將《牧童短笛》作為他的音樂(lè)會(huì)保留曲目，在巴黎、柏林、維也納以及紐約等歐美城市演出，節(jié)目單的制作運(yùn)用了中英文對(duì)照的方式。這些行為讓《牧童短笛》成為了我國(guó)首個(gè)登上國(guó)際音樂(lè)舞臺(tái)的鋼琴作品。當(dāng)時(shí)，規(guī)模最大的唱片制造與經(jīng)營(yíng)公司——百代，錄制了丁善德先生彈奏的《牧童短笛》。在短時(shí)間內(nèi)，賀綠汀與他的作品《牧童短笛》名氣大漲，獲得了極高的世界知名度，并且受到了很多優(yōu)秀鋼琴家的賞識(shí)與喜愛(ài)，經(jīng)常出現(xiàn)在各大國(guó)際舞臺(tái)。而《牧童短笛》也成為了我國(guó)音樂(lè)界的驕傲，是它推動(dòng)中國(guó)音樂(lè)走向了世界，讓各國(guó)的人對(duì)中國(guó)鋼琴音樂(lè)有了一定了解與認(rèn)知，這為我國(guó)帶來(lái)的名譽(yù)是不可泯滅的，具有歷史性的意義。

四、結(jié)語(yǔ)

賀綠汀先生在中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)風(fēng)格的基礎(chǔ)上對(duì)歐洲作曲技法進(jìn)行了參考借鑒，創(chuàng)作出了具有強(qiáng)烈中國(guó)風(fēng)味的鋼琴作品《牧童短笛》，向世界展示了中國(guó)民間音樂(lè)的特色與風(fēng)格?！赌镣痰选肪嘟褚延?0多年，但是卻一直活躍在音樂(lè)舞臺(tái)上。本文對(duì)該作品的鋼琴演奏技巧進(jìn)行了詳細(xì)的分析解說(shuō)，希望能夠?yàn)楝F(xiàn)代鋼琴演奏者帶來(lái)一定幫助。

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作者簡(jiǎn)介：張波（1982—），男，漢族，山西臨汾人，本科，講師，研究方向?yàn)橐魳?lè)學(xué)。