骨子里浸透的書法精神
——鄭恩田先生“紙上談兵”書法展的深層透析

◇之堰

鄭恩田先生首次個人性質(zhì)的書法展覽，以“紙上談兵”來演繹，以“作品說話”的內(nèi)心獨白，闡述其書法文化性質(zhì)的直觀傾向。其參展作品無疑是經(jīng)過深思熟慮，反復斟酌的。所選取的作品在文化性質(zhì)上，呈現(xiàn)出個性張揚的理念，同時又體現(xiàn)了碑帖觀念技法的純粹性。因而從文化性質(zhì)上、藝術表現(xiàn)上成為一個矛盾體，構(gòu)成了“紙上談兵”這一主題性個展的精神所在。

“紙上談兵”個展以張揚和謹嚴這兩個“矛盾體”互為吸納和表現(xiàn)，正是體現(xiàn)著鄭恩田先生自身書法觀的文化性質(zhì)和藝術表現(xiàn)精神。

一

首先說文化性，文化的范圍是寬泛的，又是考量掌控和吸納力的。

鄭恩田先生不是象牙塔中的人，也就是說他不是畫地為牢的人。

一個不會畫地為牢的藝術家，內(nèi)心的吸納和寬博體現(xiàn)在了文化觀念上，一切有益于自身吸納和生發(fā)的文化因素，都會被拿來和吸收，幻化為筆下的表現(xiàn)性質(zhì)的作品。應該說，本次參展作品的選擇上，對先生而言極具挑戰(zhàn)性。而先生所要表現(xiàn)的方式，亦即自身如何呈現(xiàn)給觀眾的文化性，亦即作品給參觀者的一個印象。

對于此次個展，先生提出的“紙上談兵”主題，是從文化觀上著眼。書法的表現(xiàn)在先生數(shù)十年的藝術生涯中，已經(jīng)和自身的一切所為融為一體。作品說話就是自身與觀眾在對話，自身與自身在對話。作品作為一種媒介在表現(xiàn)性上就代表了先生的話語權(quán)。鄭恩田先生從事書法藝術的偶然性，是從繪畫的領域走進來，繪畫的水墨意象和造型的精準把握，構(gòu)成了先生書法探尋的歷程，水墨意象的灑脫融合了嚴謹?shù)脑煨图軜?gòu)，造型的精準又恰恰極具水墨意趣的灑脫。先生常說，“字要寫的好不好，臨帖最重要，我就每天臨帖，沒有什么深的奧妙?！甭牭降脑捳Z是如此平常和淡然，但這又是他內(nèi)心表現(xiàn)性理念的真心獨白。

表現(xiàn)型的真心獨白，是先生自身對書法的文化境界說的體悟，先生認為單純追求技法的完美與其性格大相徑庭，而舍棄技法精準率大談表現(xiàn)力，又是對極具造型能力的天賦的背叛。因此，具有文化性質(zhì)的造型和表現(xiàn)力觀念的結(jié)合，正是“紙上談兵”展覽主題的最好詮釋。

二

藝術的純粹是天性使然，表現(xiàn)力的純粹則是文化的精神浸透。

張揚和謹嚴是藝術性更具表現(xiàn)力，藝術性的表現(xiàn)最終體現(xiàn)在文化性上。鄭恩田先生是具有純粹的藝術天性的，同時藝術天性的內(nèi)涵又是極具張揚性質(zhì)的。論到書法的藝術性上，對古典的追尋和探究，碑帖中的與古人先賢的對話自然是抽筋折股般的西行之路。先生曾說：“所謂創(chuàng)作，也只能是在古人精心編制的書法大網(wǎng)中沖來撞去，不是引其局部，便是和盤汲取，去體悟融合?！比缡?，印證先生是吃透了古典書法的藝術表現(xiàn)力，技法和造型在藝術上得到了相互結(jié)合，而在文化上的表現(xiàn)性則是個性和天性張揚力的重造。

而在先生內(nèi)心深處，對如何選擇參展作品，先生始終把握著大的展覽氛圍的整合和營造，行草作品多變的形式，謹嚴和張揚之間是否因為雜亂而失掉整體性，而在展廳呈現(xiàn)的面貌基本符合先生內(nèi)心的文化表現(xiàn)力。代表性的十二屏草書《李白夢游天姥吟留別》及《晉祠游記》的創(chuàng)作，其創(chuàng)作過程就是表現(xiàn)的過程。當然，在這個表現(xiàn)過程中，又離不開碑帖觀念技法的純粹性，文化性與藝術的純粹性得到了充分的藝術表現(xiàn)。

對本次展出的作品，與會的專家、學者乃至觀眾都會發(fā)現(xiàn)，書體表現(xiàn)出多樣層次的嫻熟與生澀的現(xiàn)象，引起了專家、學者的學術論爭。批評家蔡樹農(nóng)認為：“比如他有些作品，跟他一些精彩的作品比起來，相差懸殊好像比較大，但是我個人感覺，作為鄭老師他本人，他自己也是知道這一點的，我個人感覺，他可能故意讓自己在進行盡可能多的、不同的一些嘗試，我認為這一點其實對一個書家是非常非常重要的。有些書家其實你要讓他怎么探索，他都不具備的，你要讓他不保守，他也做不到，有些書家你要讓他很開放，他也做不到?！?/p>

由此可以看出，先生對自身書體的表現(xiàn)性的藝術理解，對自身藝術性及自由張力的解構(gòu)，浸透了對文化和哲學的滲透力，不斷地、無身價地吸納，諸如哲學、玄學、甚至談詞論詩，雖不以詩詞、文哲名，骨子底天性的穿透力之文化說，不啻看作先生之一家學說。

其中草書聯(lián)“事能從容皆合度、學如耕稼到秋成”，有專家認為代表了先生藝術性追求的一種“新草”。從事美術創(chuàng)作和藝術教育多年的美術家劉彩軍，在談到先生個展時認為：“他的書法呢，不拘泥于古法，有很強的創(chuàng)新意識，他能夠把美術和書法融為一體，開拓一個書界的‘新草’，那么甚至某些方面在我們國家這個書法范疇里，也確實是一個新碑?！辈輹蠹伊柱i先生觀看展覽時，曾對這幅草書聯(lián)自說自答“這叫什么體”？以林鵬先生之學識與智慧，這種“新草”能否是一種意識表現(xiàn)和藝術創(chuàng)新實踐？文化的精神浸透力在藝術上的實踐表現(xiàn)，其中的天性、格調(diào)、技法、學識的表現(xiàn)力自然是發(fā)乎內(nèi)心。

“學廣而聞多，不求聞于人?！毕壬┩噶€表現(xiàn)在閱讀的敏銳性上，時時不經(jīng)意間對經(jīng)典、傳說、蓋論的詼諧般解讀，對書論、書史、書家、碑帖的鄭氏穿透力學說，雖不見整理見諸報刊，卻在朋友圈傳為一家學說之舉。

當“紙上談兵”書法展成為先生藝術生涯的一個分水嶺，一切的喧囂又歸于平淡。

七十歲到八十歲是一個很有意思的年齡段。

是一個故步自封的年齡段，亦是未老先衰的年齡段。

同時又是一個大有作為，達到“人書俱老”境界的關鍵年齡段！

評論家認為，先生遠沒有達到“人書俱老”之階段……