賦予傳統(tǒng)刺繡新時(shí)代的光彩

周雪萍

My vision is to constantly endow embroidery art with aesthetics in line with the spirit of the times and integrate with people's daily life. In the past， the present or the future， this is really “our life aesthetics”.

鎮(zhèn)湖，中國著名的刺繡之鄉(xiāng)，也是我出生的地方。從記事起，家里幾乎所有的女性長輩都是出色的繡娘，在她們的手中，精細(xì)的針線能在絲絹上繡出山河縱橫、花樹蔥蘢、鳥獸有靈，人物更是神姿具備、栩栩如生。

而我的母親，孫土珍女士在當(dāng)年已是蘇州刺繡研究所的外聘大師，曾為研究所創(chuàng)作了許多重要作品。然而她不僅僅是一位坐在繃架前的繡娘，1983年她創(chuàng)辦了蘇州東華刺繡廠，在那里為刺繡行業(yè)培養(yǎng)了許多年輕的刺繡工藝師。她自己的很多作品則被選為國禮贈(zèng)送給各國領(lǐng)導(dǎo)人和國際友人。作為中國第一代被批準(zhǔn)國際貿(mào)易的個(gè)人刺繡企業(yè)，她們的刺繡作品從20世紀(jì)90年代開始便隨著廣交會(huì)走出國門。刺繡作品不但工藝精巧，在題材上也追求大膽創(chuàng)新，作為具有中國特色的當(dāng)代藝術(shù)品打開了國際市場。

在這樣的家庭影響下，我自然而然地從幼年起就跟隨母親學(xué)習(xí)刺繡。曾經(jīng)屬于母親的銀針如今傳承到了我的手上，十幾歲時(shí)已深諳各種中國刺繡的精絕技巧。作為當(dāng)年家中最年輕的刺繡師，我協(xié)助母親等前輩刺繡大師共同完成首屆東亞運(yùn)動(dòng)會(huì)的指定刺繡紀(jì)念品“盼盼”。而在刺繡技藝之外，母親不墨守成規(guī)，勇于創(chuàng)新的精神也令我對(duì)刺繡有了不同的領(lǐng)悟。

刺繡在中國兩千多年的歷史雖然漫長，但始終在不斷進(jìn)步和演變，隨著不同朝代的社會(huì)變革，各種新文化新思維與刺繡語言得以融合。刺繡雖然是古老的藝術(shù)，然而它的藝術(shù)生命力很強(qiáng)韌。作為一個(gè)刺繡藝術(shù)的傳承人，我們除了要傳承過往，更不能忽略開拓未來的重要性。

1994年，我在香港推出了以刺繡為元素的現(xiàn)代褂裙系列產(chǎn)品，這個(gè)系列的創(chuàng)作結(jié)合了蘇繡、珠繡、金銀繡等多種地方刺繡工藝，在一條條喜慶的婚禮褂裙上體現(xiàn)了中國多元的地域傳統(tǒng)藝術(shù)文化融合。這樣的創(chuàng)新為香港婚服市場帶來驚喜，開始成為香港新娘高定褂裙的新風(fēng)尚。當(dāng)時(shí)香港許多著名的賀年電影里婚禮中的褂裙戲服都是用我的作品。

1996年，由我指導(dǎo)和領(lǐng)銜的《一帆風(fēng)順》《領(lǐng)導(dǎo)人題詞》《百花爭艷》和《蝴蝶牡丹》等體現(xiàn)時(shí)代風(fēng)貌的大幅現(xiàn)代刺繡作品，被全國婦聯(lián)的婦女活動(dòng)中心所收藏。在內(nèi)心，我始終追問自己，在傳統(tǒng)與現(xiàn)代、傳承與發(fā)展、回溯與突破中，如何為刺繡—這份非物質(zhì)文化遺產(chǎn)帶來復(fù)興的力量，這些思考不斷催促我走向更廣闊的天地。

在此之后十多年里，我一直旅居中國香港和德國、美國、新加坡，在各地游學(xué)深造，去尋找新的藝術(shù)靈性，新的商業(yè)思維。多年在不同藝術(shù)文化領(lǐng)域沉浸式的學(xué)習(xí)和體驗(yàn)，讓我越發(fā)體會(huì)到“多元融合”對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)新的意義，“融合”讓傳統(tǒng)藝術(shù)更富于時(shí)代新意，打破常規(guī)，提供了不同的審美視角。此外，觀摩與學(xué)習(xí)其他國家如何尊重、保護(hù)和創(chuàng)新各自的傳統(tǒng)工藝，以及如何發(fā)展傳統(tǒng)藝術(shù)品市場也同樣讓我受益匪淺。這些經(jīng)歷都讓我對(duì)刺繡的感悟和理念變得更加立體、寬廣與深刻。不斷拓展的視野、持續(xù)的創(chuàng)造和學(xué)習(xí)，培育了新的靈感及藝術(shù)品鑒力，以及專業(yè)的判斷力，我開始思考如何將現(xiàn)代藝術(shù)思維、市場眼光與刺繡藝術(shù)結(jié)合，以創(chuàng)新視角發(fā)掘和弘揚(yáng)刺繡—“針尖上的奇跡”，這一獨(dú)特的傳世藝術(shù)價(jià)值。

我越發(fā)感受到自己作為一個(gè)蘇繡世家的后人和一名中國刺繡藝術(shù)的傳承者，自己肩上的責(zé)任和意義所在。刺繡復(fù)興需要我們?yōu)檫@種藝術(shù)找到新的定義。作為中國人的傳統(tǒng)藝術(shù)，它承載著千年的文化積累，隨著我們生活的改變而改變。刺繡不是“藝術(shù)化石”，它在形式、內(nèi)容、技藝和市場定義上都需要堅(jiān)持做一門“活的藝術(shù)”，才能繼續(xù)訴說我們的情感，傳達(dá)我們生活的溫度。

歸國后，我花了很長一段時(shí)間整合我這些年的所思所想，研究國內(nèi)各種非遺傳統(tǒng)文化的現(xiàn)狀和發(fā)展思路，回顧并重新梳理了家族的刺繡業(yè)務(wù)。一方面我依然堅(jiān)持刺繡技藝研習(xí)，作品《龍鳳盤金褂后》于2021年3月獲得了廣東省中山市工藝美術(shù)協(xié)會(huì)金獎(jiǎng)；作品《錦春圖》在2022年12月入選年度最具網(wǎng)絡(luò)人氣工藝佳作評(píng)選總決賽。而另一方面，我決定要走出一條與眾不同的道路。

2021年年底，我創(chuàng)辦了鑒藝文化傳媒有限公司。和當(dāng)年我的母親一樣，我們都在對(duì)刺繡藝術(shù)的學(xué)習(xí)和體驗(yàn)中度過了人生中最寶貴的年華，沉淀了經(jīng)驗(yàn)、歷練與思考后，出現(xiàn)了新的探索欲望，并逐步形成了自己對(duì)刺繡發(fā)展的理念和信仰。我絕不希望，讓刺繡淪為小商品市場上價(jià)格低廉的紀(jì)念品代言，也不希望它固步自封，成為博物館里遙不可及的陽春白雪。刺繡作為國人藝術(shù)，它應(yīng)當(dāng)讓人產(chǎn)生親切感與文化自信，不分性別與年齡，不分身份與地位，也無論東西。刺繡應(yīng)當(dāng)在生活中呼吸，成為中國人生活美學(xué)的一部分，它不屬于某一群體，而是“我們的刺繡”。

在2021年至2022年期間，盡管受到新冠肺炎疫情影響的限制，我和我的策展人鄭隴仍然做了大小不同的線下活動(dòng)，我們嘗試了大量不同題材和內(nèi)容的作品去感受人們的接受度和喜好，這其中既包括經(jīng)典的國粹古畫刺繡，歐洲不同時(shí)期的油畫刺繡，也包括原創(chuàng)和再創(chuàng)作的現(xiàn)代題材作品、不同風(fēng)格的佛像刺繡以及人物肖像刺繡。在形式上，除了刺繡掛畫之外，也嘗試了幾十米的刺繡長卷、臺(tái)屏、飾物收納盒、配飾、手抓包、錦囊、繡扇等不同類型的作品。在場景方面，我們嘗試讓人們?cè)诟杏H和力的生活空間里感受刺繡藝術(shù)，并提供現(xiàn)場刺繡體驗(yàn)。我們希望通過這種方式打破人們對(duì)刺繡的刻板印象，消除心理距離，讓人們?cè)谳p松而從容的環(huán)境下體會(huì)它、了解它，能自然地想象它融入自己生活中的模樣。并且在離開展覽之后，他們依然能回味刺繡滲透在絲絲縷縷間的美好。

首場活動(dòng)，我們和上海松江廣富林宰相府酒店合作舉辦的中秋特別活動(dòng)：“品味東方美學(xué)·刺繡古意之美”。我們的古畫刺繡被精心地陳列在這座文物建筑里，在這里刺繡不是單獨(dú)的藝術(shù)作品，它們與古宅里的門屏、金絲楠木墻面和黃花梨夾頭榫平頭案融為一體，仿佛早在500多年以前，就已經(jīng)被宰相府的主人擺放在那里，成為他與家人生活空間必不可缺的一部分。嘉賓們品一口桂花米酒，漫步其間，抬頭望月，低頭賞畫。沉浸式體驗(yàn)古典的東方美學(xué)生活，真正意義上的身臨其境。

2022年“指上修行·刺繡藝術(shù)展”則選擇了位于杭州蕭山，雅靜而優(yōu)美的湘湖逍遙莊園。酒店依山傍水，沿路聚落分布了簡潔凝練的宋式建筑。在酒店的庭院景觀大廳和長廊內(nèi)，我們展出了幾個(gè)系列的家藏刺繡珍品，其中包括了家族內(nèi)兩代人在30余年間積累的古典和當(dāng)代作品。其間我們特意邀請(qǐng)了畫家許建榮與我們一起做了藝術(shù)賞談會(huì)，向來賓分享不同領(lǐng)域的藝術(shù)家們?cè)诟髯运囆g(shù)創(chuàng)作過程中的領(lǐng)悟，藝術(shù)家為何以及如何創(chuàng)作，怎樣鑒賞藝術(shù)作品，如何發(fā)現(xiàn)適合自己的藝術(shù)品以及藝術(shù)收藏心得。對(duì)于很多人來說，這都是非常難得的與藝術(shù)家近距離接觸和交流的機(jī)會(huì)，能讓來賓從不同維度理解與斟酌個(gè)人生活中的藝術(shù)需求。這次活動(dòng)吸引了大量訪客，大家流連忘返、口口相傳，成為湘湖逍遙莊園歷史上最成功的一次聯(lián)合活動(dòng)。

我們也收到邀請(qǐng)，聯(lián)合其他品牌舉辦更加私密的小型活動(dòng)。與不耳中國空間合作“福瑞錦繡，禧賀寅年”跨年展，作品系列寓意“春風(fēng)有信”“六時(shí)吉祥”“吉星高照”及“天地人和”四個(gè)主題，讓不耳的貴賓在刺繡中品味中國年的味道。2022年的最后一次活動(dòng)則是在綠雪芽華茶會(huì)白茶生活館內(nèi)舉辦的四場綠雪芽會(huì)員私享會(huì)“時(shí)光的禮物”，刺繡與白茶這兩種文化在歷史中交織共存，同樣都是中國人生活美學(xué)的一部分，我們的活動(dòng)讓會(huì)員嘉賓們?cè)趫@林建筑中品茗賞繡，如同千年歷史中的無數(shù)前人一樣，感受刺繡和白茶帶來的無比熨帖的舒適與享受。

打破心理距離后，我們更能感受到，越是在新冠肺炎疫情的影響下，人們?cè)绞菍?duì)美好生活充滿珍惜和渴望。在活動(dòng)中，無論是藝術(shù)家之間的合作和自由的探討，還是觀展者對(duì)于刺繡藝術(shù)的熱忱和好奇，都給予我格外的驚喜和感動(dòng)。所有的參與者都是勇敢的理想主義者，這樣的憧憬讓我們?cè)陧樉持兴伎?，在逆境中獲得救贖。

刺繡是中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中的瑰寶。在喧囂的現(xiàn)代，如此匠心手工的工藝特質(zhì)，讓它更顯得彌足珍貴；它是指尖在一針一線間的修行，是驚艷世界的東方美學(xué)；刺繡藝術(shù)所體現(xiàn)出的不計(jì)時(shí)間成本的極致的精美，無論在哪個(gè)時(shí)代都具備傳世的價(jià)值。我希望讓刺繡成為更多中國人家庭中的傳家寶，做“活的藝術(shù)”。要不斷賦予它具有時(shí)代精神的審美，與人的生活相融合，無論過去，現(xiàn)在還是未來，都成為這個(gè)民族生活中的美學(xué)典范。