舞蹈技術(shù)技巧在舞蹈表演中的應(yīng)用探究

摘 要：舞者在舞蹈表演中，要由內(nèi)而外地表達情緒情感，深層次地挖掘作品的內(nèi)涵，依托精準的動作語言表達情感和美感，這就要求舞者注重對技術(shù)技巧的運用，將作品內(nèi)容、肢體動作、舞蹈情感、舞臺氛圍等充分地融合，呈現(xiàn)出協(xié)調(diào)自然的舞蹈藝術(shù)?；诖?，本文以提升舞蹈表演藝術(shù)水平為目的，圍繞舞蹈技術(shù)技巧在舞蹈表演中的應(yīng)用進行探究，簡要分析舞蹈技術(shù)技巧及其對舞蹈表演的作用，再從塑造人物形象、表達藝術(shù)情感、表達作品主題、營造舞臺氛圍等角度總結(jié)應(yīng)用方法，給出參考建議。

關(guān)鍵詞：舞蹈表演；技術(shù)技巧；審美表現(xiàn)；應(yīng)用方法

中圖分類號：J712文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2023）10-0-03

舞蹈技術(shù)技巧既包括通過長期練習(xí)習(xí)得的動作技能、經(jīng)驗與知識，也包括能夠熟練表現(xiàn)舞蹈藝術(shù)的巧妙技能。舞蹈表演是以技術(shù)技能為基礎(chǔ)的。對于一名舞者而言，只有形成了扎實的基本功，具備了靈活運用技術(shù)技能的素養(yǎng)，才能根據(jù)舞蹈作品的主題、人物角色的特點、舞臺的氛圍以及自己的個性化理解展示出充滿藝術(shù)美感的舞蹈動作，進而達到舞蹈表演的目的。從舞蹈表演藝術(shù)來看，技術(shù)技巧的應(yīng)用可謂是無處不在，對塑造舞蹈形象、表現(xiàn)舞蹈特點及傳達舞蹈情感具有巨大的促進作用。

一、舞蹈技術(shù)技巧對舞蹈表演的作用

舞者在推動舞蹈表演中發(fā)揮著重要作用，要提高舞蹈表演的藝術(shù)效果，舞者必須加強舞蹈技術(shù)技巧的學(xué)習(xí)與運用。舞蹈技術(shù)技巧是舞蹈表演的基礎(chǔ)，其運用價值主要體現(xiàn)在以下兩個方面：一是提高表演藝術(shù)呈現(xiàn)效果。舞蹈表演的根本目的是向觀眾呈現(xiàn)富有情感和美感的動作組合，更加準確地詮釋作品含義和人物內(nèi)心，而加強舞蹈技術(shù)技巧的運用便是呈現(xiàn)這一效果的關(guān)鍵。舞者通過熟練靈活地運用舞蹈技術(shù)技巧，更加充分地理解作品含義，明確哪些動作內(nèi)容能夠展現(xiàn)舞蹈藝術(shù)的形象韻味，并結(jié)合扎實的基本功使之更具感染力，更易抓住觀眾的眼球。不同類別的舞蹈有不同的動作表現(xiàn)手法，舞者需運用不同的技術(shù)技巧將不同的人物性格和形象特征展現(xiàn)出來，使舞蹈表演更加立體化，富有個性。二是傳達作品的思想情感。舞蹈是一種富有變化的肢體動作語言藝術(shù)，其所傳達的藝術(shù)內(nèi)涵都是借由肢體動作實現(xiàn)的。只有保證動作更加貼切人物形象，且優(yōu)美和熟練，才能提高舞蹈表現(xiàn)力和感染力，這便要求舞者具備過硬的舞蹈技術(shù)技巧運用能力。如果舞者的動作技巧不熟練，那么其所呈現(xiàn)出來的表演就沒有生命力，甚至缺乏藝術(shù)性，更不必談傳達情感。如果舞者的動作技巧較熟練，那么其所呈現(xiàn)出來的表演就具有藝術(shù)性，尤其是靈活使用多種技術(shù)技巧，可以增添人物形象的藝術(shù)色彩，賦予人物形象豐富的情感，這樣的表演無疑更具吸引力和感染力，更易在心靈上觸碰觀眾，找尋到與觀眾的情感共鳴[1]。

二、運用舞蹈技術(shù)技巧提高舞蹈表演效果的策略

（一）運用技術(shù)技巧塑造人物形象

1．運用動作技巧塑造人物形象

舞蹈技術(shù)技巧十分豐富，如旋轉(zhuǎn)、翻身、跳躍等，這些動作在塑造不同人物形象中發(fā)揮著重要作用。舞者在日常訓(xùn)練中應(yīng)熟練技術(shù)技巧，深入解讀不同作品中的人物形象，并利用準確的肢體動作表現(xiàn)出來，從而讓人物更具吸引力。

例如，《熱依扎的春天》這部作品主要塑造了一個活潑靈動的維吾爾族少女形象，舞者在表演時將斜線平轉(zhuǎn)、原地舞姿定點轉(zhuǎn)與道具盤子相配合，通過跪轉(zhuǎn)與夏克轉(zhuǎn)的組合表現(xiàn)維吾爾族少女的柔情似水、大方端莊；運用“跪板腰”的動作表現(xiàn)少女的靈動活潑，豐富人物的動態(tài)美?！对铝料勺印愤@部作品呈現(xiàn)的是一個出塵縹緲的仙子形象，舞者在表演時利用雙腳平轉(zhuǎn)、原地舞姿定點轉(zhuǎn)、原地跪轉(zhuǎn)等動作讓仙子的肢體動作更加輕盈縹緲，運用“踹燕兒”的特殊技巧表現(xiàn)仙子的巧妙技藝與神秘端莊，激發(fā)人們內(nèi)心對仙子的崇敬?！栋凫`》這部作品塑造了一只百靈鳥的形象，因此舞者需要運用技術(shù)技巧來模仿百靈鳥的動作，其中包括通過雙腳平轉(zhuǎn)、上步轉(zhuǎn)來展現(xiàn)百靈鳥靈動活潑的神態(tài)，通過大跳來模仿鳥兒飛翔的姿態(tài)。

從這些舞蹈作品的表現(xiàn)中可以看出，豐富的動作技巧可以為舞者提供足夠多的靈感，讓他們利用豐富的肢體動作來展示人物形象，進而讓虛擬的形象變得立體真實而具有感染力。

2．運用特殊舞蹈動作塑造人物形象

我國民族舞蹈藝術(shù)種類豐富，不同舞蹈中的技術(shù)技巧自然各有差異。因此，舞者在展示作品時還需要結(jié)合舞蹈自身的特色，利用特殊的技術(shù)技巧來塑造人物形象。傣族舞蹈《花兒》塑造的是傣族少女嫵媚靈動的形象，其中融合了孔雀等鳥類的身姿讓舞蹈姿態(tài)十分優(yōu)美，尤其是“三道彎”和“一邊順”的獨特動作更是引人入勝。舞者在表現(xiàn)《花兒》中的人物形象時，結(jié)合傣族人特殊的生活習(xí)慣，將“三道彎”和“一邊順”進行融合，將頭和身體朝同一個方向順倒，膝蓋彎曲，胯朝反方向送出，形成獨特的“順倒三道彎”體態(tài)，將女子的柔美展現(xiàn)得淋漓盡致。同時，在展現(xiàn)女子依水而生的靜態(tài)美的過程中，舞者調(diào)整“屈伸、顫動、輕擺”等舞蹈動作的律動節(jié)奏，下體半蹲狀，重心向下，雙膝在彎曲中屈伸，展現(xiàn)照水的姿態(tài)，同時頭、手、肘、肩、腰、胯、膝等關(guān)節(jié)盡量彎曲，使整個體態(tài)有多種曲線交織運行，形成S形，并隨著音樂慢慢地下沉，下沉到一定程度時抬腿，垂直向后踢出，做出勾腳的動作，并保證動作干凈迅速，完成從屈伸帶動顫動到身體起伏輕擺的整個動作。這樣的特殊技巧展現(xiàn)了傣族舞蹈的獨特魅力，讓舞蹈中女子的形象像照水的嬌花一樣展現(xiàn)出來，也讓觀眾欣賞到極致的肢體美學(xué)。

（二）運用舞蹈技術(shù)技巧表達藝術(shù)情感

1．運用技術(shù)技巧迸發(fā)情感

在舞蹈表演中，情感的表達建立在肢體語言與技術(shù)技巧的結(jié)合之上。舞者利用肢體動作的層層推動，將人物所要釋放的情感逐漸推向高潮，而情感的融入讓肢體動作充滿了張力，也調(diào)動了觀眾的情緒，讓觀眾與作品中的人共情。基于此，在舞蹈藝術(shù)表達中，舞者應(yīng)準確把握每一個環(huán)節(jié)情感的基調(diào)，找準故事的高潮，并運用靈活豐富的技術(shù)技巧來生動展現(xiàn)高潮部分的激烈情感，讓整個作品的藝術(shù)感染力走向頂端。

例如，在舞劇《孔子》中《以舞問孔》是一個情感爆發(fā)的高潮。在這一部分孔子遇到了賞識他的王妃，王妃她極力勸說君主仔細看孔子的諫言，多次遭到忽視依然執(zhí)著地勸說君主重用孔子。在這一環(huán)節(jié)，舞者用旋轉(zhuǎn)、跳躍等肢體動作，展現(xiàn)出王妃對孔子的欣賞，以及勸諫時的焦急。此外，在男女雙人舞部分，舞者配合音樂做出“托舉”“接”“拋”等動作，表現(xiàn)兩人之間惺惺相惜的情感。在孔子推行仁政失敗后，一段《玉人舞》再次將孔子的情感表達推向高潮。在舞臺上，舞者化身為玉，翩翩起舞，騰飛跳躍的動作配合玉器打磨、碰撞、碎裂的音效，贊頌了孔子的高尚品格，塑造出孔子飽經(jīng)坎坷、堅守初心的仁者形象，同時也讓整個舞蹈的情感表達走向高潮[2]。

2．運用技術(shù)技巧抒發(fā)情感

舞蹈表演具有敘事性、抒情性的特點。情感的表達是觀眾與作品中人物進行對話的方式，但是優(yōu)秀的舞蹈作品并不是單純的情感宣泄，它會通過舞者的舞蹈語言將情感進行升華，進而讓觀眾在藝術(shù)的熏陶中依然能夠回歸生活，讓情感落地?；诖?，舞者舞臺表演過程中應(yīng)注重情感變化的脈絡(luò)，利用技術(shù)技巧將情感推向高潮的同時形成升華，推動舞蹈作品走向一個更高的境界。

例如，在舞劇《孔子》中《幽蘭操》是貫穿整個作品的主題曲。在整個故事結(jié)尾時，孔子四處碰壁后，與弟子一同演奏《幽蘭操》，并隨樂而舞，表達自己內(nèi)心志向不得舒展的憂郁，也表達對美好社會的追求與期望。在舞蹈開始時，舞者平躺于地，跟隨舒緩的音樂翻轉(zhuǎn)身體，表達出掙扎無奈的狀態(tài)；隨著音樂的推進，眾弟子上場，按照禮儀排列，紛紛向孔子施禮，并伴隨音樂翩然而舞；在與弟子的交流中，孔子逐漸擺脫了最初的陰霾，肢體動作的幅度和力度也不斷增大，并加入了翻轉(zhuǎn)、跳躍、旋轉(zhuǎn)等動作，讓情緒的變化更加鮮明。這樣的舞臺表演隨著《幽蘭操》的音樂將整個舞劇情感升華到了一個新的層面，即便是四處碰壁的孔子依然能夠堅守自己，并通過著書立說、廣收門徒將思想理念傳播出去，讓自己的理想以另一種方式在新的歷史環(huán)境下呈現(xiàn)。

（三）運用舞蹈技術(shù)技巧表達作品主題

1．運用技術(shù)技巧突出主題思想

在舞蹈表演中，舞蹈本身、背景音樂、服化道等都是為作品主題服務(wù)的，技術(shù)技巧作為表現(xiàn)舞蹈藝術(shù)最為重要的形式，其在詮釋作品主題方面發(fā)揮著重要的作用。因此，舞者在藝術(shù)表達時應(yīng)善于運用技術(shù)技巧，以此服務(wù)主題，讓舞蹈藝術(shù)的精神內(nèi)涵得以呈現(xiàn)。

例如，舞蹈《達甫姑娘》通過塑造一個熱情活潑、能歌善舞的達甫姑娘，表現(xiàn)出對美好生活的歌頌。舞者在表現(xiàn)作品主題的過程中，利用由淺至深、由快到慢的旋轉(zhuǎn)，配合鮮艷的裙子將達甫姑娘對生活的熱愛，對美好的希冀展現(xiàn)出來。整個舞蹈動作中旋轉(zhuǎn)出現(xiàn)的頻率較高，這是維吾爾族舞蹈的特點，同時也是表現(xiàn)人物內(nèi)心濃烈情感的方式，旋轉(zhuǎn)的技術(shù)動作與達甫姑娘內(nèi)心熾熱的情感完美契合，因此，對主題的表現(xiàn)也是直接而鮮明的。再如《熱依扎的春天》是一個簡單表達情緒的舞蹈，舞者雙手持盤子，運用賽乃姆風(fēng)格的動作表現(xiàn)維吾爾族人民熱情奔放的灑脫性格。舞者在舞蹈開頭用一連串的斜線平轉(zhuǎn)將觀眾的情緒帶動起來，將當(dāng)?shù)厝藷崆楸挤诺男愿裰苯颖憩F(xiàn)出來?？焖俚脑囟c旋轉(zhuǎn)配合變化的舞姿以及生動的表情，讓人們對美好生活的熱切盼望這一主題得到了展現(xiàn)。

由此可見，在舞蹈表演中，技術(shù)技巧能夠準確詮釋主題，為觀眾帶來鮮明而清晰的情感，并以此引發(fā)共鳴。

2．運用技術(shù)技巧延伸主題

我國傳統(tǒng)藝術(shù)的魅力在于含蓄、留白，講究“言有盡而意無窮”。因此，在舞蹈表演中，舞者不僅要運用技術(shù)技巧表達主題，還應(yīng)適當(dāng)拓展主題，為觀眾留下留白想象的空間，以豐富舞蹈作品的意蘊。

例如，在舞劇《李清照》中《點絳唇》一節(jié)，作品集中展現(xiàn)了李清照和趙明誠相識、相戀、相守的過程。在舞臺呈現(xiàn)中，男女主角的相識是以無接觸雙人舞蹈動作建立起來的，二人遙遙相對，女主角行萬福禮，配合手部掩面羞澀動作，男主角行揖禮，增加手部收回的動作細節(jié)。這里的技術(shù)技巧表達相對簡單，但是余韻悠長，也為二人之后的伉儷情深做好了鋪墊。接下來，在兩人相戀部分，舞蹈動作中增加了高難度的雙人托舉，男主角運用手部力量托舉女主角在空中進行快速的動作轉(zhuǎn)換，瞬間停留在兩人接觸性造型，動作的定格展現(xiàn)出二人此時的濃情蜜意。接下來為婚嫁部分，兩人遵守古禮，牽著紅繩由遠及近地緩慢靠近，彎腰低頭進行對拜叩首，整個過程表現(xiàn)出了嚴肅和莊重，讓兩人的愛情終于修成正果。在這環(huán)環(huán)相扣的舞蹈設(shè)計中，舞者的技術(shù)技巧既準確地展現(xiàn)了不同時期，男女主人公的情感基調(diào)，同時也讓動作有所克制，留下想象空間，這樣能夠讓觀眾參與到舞蹈作品的主題探索和想象中來，讓主題內(nèi)涵更加豐富。

（四）運用舞蹈技術(shù)技巧營造舞臺氛圍

1．配合舞臺道具營造氣氛

在舞蹈表演中，道具通過舞臺動作而展現(xiàn)出生命力。舞者在舞臺表演中有時需要借助一定的道具來表現(xiàn)特定的動作，這些道具對于舞者的技術(shù)技巧也有著較高的要求。因此，舞者要想達到理想的舞臺表演效果，就必須掌握專業(yè)道具運用的技術(shù)技巧，并結(jié)合作品的需要加以呈現(xiàn)，以提升舞蹈的藝術(shù)表現(xiàn)力。例如，在舞劇《李清照》中《如夢令》一節(jié)，舞者為表現(xiàn)詞人憐惜海棠的心情，運用了中國古典舞中團扇這一道具。在舞臺上，團扇成了“鏡子”，舞者利用團扇流蘇穗子的旋轉(zhuǎn)、甩動等方式，突出女詞人透過“鏡子”欣賞自己青春姣好的容顏而感到滿心歡喜的情緒；隨后，又通過摸扇、擺扇、望扇、繞扇等一系列團扇的運用，把詞人對于自己容顏易老的憂愁思緒和愛美之心表現(xiàn)出來。在《鷓鴣天》一節(jié)，舞者運用兩米長的黑白漸變“長綢扇”為道具，運用“甩、擰、拋、轉(zhuǎn)、抖”等動作，呈現(xiàn)出長綢平圓、立圓的運動軌跡，將柔軟的肢體動作與輕柔飄逸的扇子相結(jié)合，烘托出一種文采飛揚的水墨畫意境，呈現(xiàn)出絕佳的舞臺效果。在這樣的舞臺表演中，舞者將特殊道具運用的技巧與舞蹈語言相結(jié)合，營造了良好的舞臺氛圍，也提高了舞蹈藝術(shù)在舞臺上的觀賞性。

2．配合舞臺音樂營造氣氛

在舞臺表演中，舞蹈動作在音樂的烘托下更具節(jié)奏感，也更能夠激發(fā)人的情感共鳴。舞者在技術(shù)技巧的運用中，應(yīng)借助音樂的烘托展現(xiàn)出不同的舞蹈語言，將動作與音樂完美融合，呈現(xiàn)出完美的舞臺效果。

例如，在舞蹈《熱依扎的春天》的舞蹈表達中，維吾爾族音樂伴奏中的切分音節(jié)奏突出了舞蹈的風(fēng)韻，舞者在音樂中以一連串的斜線平轉(zhuǎn)開頭，快速地旋轉(zhuǎn)給人視覺的沖擊；隨著音樂節(jié)奏的不斷加快，舞蹈動作也更加豐富，技術(shù)技巧的運用也更加靈活；最后，定點舞姿轉(zhuǎn)接連跪的造型與戛然而止的鼓點完美契合，給人意猶未盡的感覺。再如《亞麗古娜》的舞臺表演中，舞者在手鼓節(jié)奏中展現(xiàn)原地定點旋轉(zhuǎn)、雙腳平轉(zhuǎn)、原地吸腿轉(zhuǎn)、留腰折轉(zhuǎn)等動作，讓音樂與技術(shù)技巧完美融合，展現(xiàn)維吾爾族少女活潑可愛的形象，同時也將舞臺氛圍推向高潮。由此可見，舞者在表演中應(yīng)與舞臺音樂相配合，用舞蹈技術(shù)技巧表達音樂的節(jié)奏旋律，以呈現(xiàn)出和諧統(tǒng)一的舞臺效果。

三、結(jié)束語

在舞蹈表演中技術(shù)技巧的應(yīng)用十分重要。對于舞者而言，要想呈現(xiàn)出高質(zhì)量的舞蹈作品，就需要靈活運用舞蹈技術(shù)技巧來突顯人物形象、表達舞蹈情感、詮釋舞蹈主題、烘托舞臺氣氛，這樣才能傳遞舞蹈藝術(shù)的精髓，為觀眾帶來美的享受。上述研究從不同角度對舞蹈技術(shù)技巧在舞蹈表演中的應(yīng)用進行了簡要的探究，其中必然存在諸多不足。因此，在舞蹈表演藝術(shù)的研究中，身為舞者還應(yīng)深入探索、不斷研究，精練并運用技術(shù)技巧，提升舞蹈表演的藝術(shù)水平。

參考文獻：

[1]劉婧孚.舞蹈技術(shù)技巧在舞蹈表演中的運用分析[J].藝術(shù)評鑒，2022（11）：84-88.

[2]馮菲.舞蹈技術(shù)技巧在舞蹈表演中的滲透方法研究[J].明日風(fēng)尚，2022（03）：9-12.

作者簡介：劉婷（1989-），女，河北唐山人，本科，一級教師，從事舞蹈教學(xué)研究。