國產(chǎn)動畫電影的海外傳播及外媒報道分析

張啟忠

【內(nèi)容摘要】2019年以來，國產(chǎn)動畫電影票房大幅躍起，同時國際傳播影響力驟升。本文選取2019年1月至2022年12月間國內(nèi)票房4億元以上的10部國產(chǎn)動畫電影，檢索其海外媒體報道，從動畫的藝術(shù)創(chuàng)作、兒童教育、審美評價、跨文化接受等視角進行分析。通過分析外媒報道，本文建議國產(chǎn)動畫電影創(chuàng)作進一步拓展國際視野，不斷提升創(chuàng)作水平，從而增強對外傳播競爭力。

【關(guān)鍵詞】國產(chǎn)動畫電影；海外傳播；文化差異

作為創(chuàng)意內(nèi)容產(chǎn)業(yè)的重要媒介，國產(chǎn)動畫近年來不斷拓展海外市場，有效提升中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化在世界的影響力，成為文化強國的重要力量。國產(chǎn)動畫按播放渠道主要分為動畫電影、電視動畫和網(wǎng)絡(luò)動畫。由于三者的傳播途徑、觀眾構(gòu)成和盈利方式有很大的差異，本文選取具有票房數(shù)據(jù)統(tǒng)計、媒體關(guān)注度較高的動畫電影作為分析對象，立足本土文化、傳統(tǒng)文化、民族文化的同時，梳理海外媒體報道中的藝術(shù)和文化分析。

近些年來，國產(chǎn)動畫電影票房收入不斷提升。2019年1月11日在中國內(nèi)地上映的《白蛇·緣起》，公映39天后，影片在同年2月18日凌晨下映，總票房突破4.4億元人民幣。該片將神話、青春、愛情進行了有機的結(jié)合，受眾市場大為擴張。同年暑期檔，《哪吒之魔童降世》以50億票房刷新了國產(chǎn)動畫電影的紀錄。自此，美國、日本動畫電影在中國市場的壟斷局面被打破，國產(chǎn)動畫電影強勢崛起。本文選取2019年1月至2022年12月間，在國內(nèi)贏取4億以上票房且有海外傳播影響力的10部國產(chǎn)動畫電影作為分析樣本。這10部動畫電影分別是2019年的《白蛇·緣起》《哪吒之魔童降世》《羅小黑戰(zhàn)記》《熊出沒之原始時代》；2020年的《熊出沒之狂野大陸》《姜子牙》；2021年的《新神榜：哪吒重生》《白蛇2：青蛇劫起》；2022年的《熊出沒之重返地球》、《新神榜：楊戩》。通過檢索，獲取了這10部動畫電影在海外的影訊、票房分析、藝術(shù)分析等報道，總計有13個國家的118篇報道。其中，有深度受眾分析和動畫藝術(shù)分析的報道共57篇。

在媒體報道的選擇上，本文選取了歐洲、美國、澳大利亞等國家的網(wǎng)站或者主流媒體的報道，未對國內(nèi)的外文報道進行統(tǒng)計。這是因為，本文的目標(biāo)設(shè)定是國產(chǎn)動畫的跨文化域外旁觀，亦即檢驗和判定國產(chǎn)動畫在海外的跨文化傳播過程中會產(chǎn)生哪些文化差異現(xiàn)象。整體而言，海外媒體對中國動畫電影的深度分析還是客觀的，對國產(chǎn)動畫電影提升國際傳播影響力具有借鑒作用。

在檢索過程中，共獲取了13個國家的65家媒體（網(wǎng)站）的報道，這些媒體（網(wǎng)站）中，有傳統(tǒng)媒體的網(wǎng)頁版，有跨地區(qū)的國際媒體網(wǎng)站，也有影視動畫機構(gòu)的網(wǎng)站。

一、外媒對國產(chǎn)動畫電影報道的總體態(tài)勢

總體而言，海外媒體充分肯定了國產(chǎn)動畫電影的藝術(shù)性，認為中國動畫的唯美風(fēng)格、東方詩意以及壯觀場景、打斗特效等令人贊嘆?！栋咨摺ぞ壠稹繁环Q贊為“一場賞心悅目的盛宴—— 水滴、衣物褶皺和花瓣都精心繪制，具有驚人的層次感和細節(jié)，你不知不覺就迷失在一個奇妙的、夢幻般的白色世界里。” 2021年法國昂西國際動畫節(jié)展映期間，關(guān)于《姜子牙》的評論是：該片的畫面具有高度的藝術(shù)品質(zhì)，出其不意的“攝像機運動”展示了驚心動魄的打斗場面，刻畫了令人印象深刻的場景。 盡管“熊出沒”系列動畫作品在中國已經(jīng)持續(xù)了十年，但直到第八部《熊出沒之重返地球》才首次在英國上映。2022年，英國《衛(wèi)報》認為該片“影片中的動感和細節(jié)表現(xiàn)與皮克斯動畫片不相上下”。高超的國產(chǎn)動畫電影藝術(shù)贏得了海外市場的肯定。美國的ABC網(wǎng)站曾經(jīng)報道稱，迪斯尼在全球動漫產(chǎn)業(yè)中的地位現(xiàn)在面臨著一個新的挑戰(zhàn)—— 《哪吒之魔童降世》2019年7月在中國上映，8月在澳大利亞、新西蘭和北美上映。該片創(chuàng)下了非英語和非美國動畫電影的票房紀錄，是有史以來票房第二高的中國電影。 《新神榜：楊戩》也以其 “華麗的視覺效果和令人印象深刻的動作”贏得了美國觀眾的認可。

國產(chǎn)動畫電影近年來不斷構(gòu)建和完善海外發(fā)行網(wǎng)絡(luò)。據(jù)美國《綜藝》（Variety）報道：深圳華強方特在全世界約120個國家和地區(qū)發(fā)行了“熊出沒”系列動畫作品，重要的發(fā)行合作伙伴包括迪斯尼、Netflix、Hulu、Amazon、DirecTV、索尼、探索頻道和英國的天空廣播公司。 2022年，《熊出沒之重返地球》在英國300多個銀幕上映。同年6月，該片在波蘭上映，隨后在加拿大、土耳其和印度等國家的院線上映。它還將在哥倫比亞、秘魯和巴西上映。海外發(fā)行網(wǎng)絡(luò)的成功搭建，助推了國產(chǎn)動畫電影國際傳播的力度與廣度。

海外媒體對國產(chǎn)動畫電影的關(guān)注度盡管有所波動，總體上仍呈現(xiàn)迅速提升的態(tài)勢。2019年的《哪吒之魔童降世》，海外媒體報道數(shù)量僅有2個國家的3條報道，而2021年的《新神榜：哪吒重生》的海外媒體報道數(shù)量達到了5個國家的21條報道。也有異軍突起的現(xiàn)象，例如，《羅小黑戰(zhàn)記》2019年9月7日在中國首映后，有6個國家的19條報道，而且隨著發(fā)行的延續(xù)，外媒報道從2019年持續(xù)到了2021年。報道《羅小黑戰(zhàn)記》的媒體，包括美國的《綜藝》（Variety）、《動畫釀》（Cartoonbrew）、加拿大的《漫畫書資源》（Comic Book Resources，簡稱CBR）等世界知名的網(wǎng)站。針對該片有13篇藝術(shù)分析或者深度報道，足見該片在跨文化傳播過程中頗具融通性。

一般而言，國產(chǎn)動畫電影制作方會對即將發(fā)行的中國動畫電影進行翻譯，從片名到角色、劇情等方面都進行翻譯，通過“意譯”盡量消除海外觀眾因東西方文化差異對劇情產(chǎn)生的隔膜，同時增進受眾對影片的親近感和好感。海外發(fā)行方也會選擇所在國家和地區(qū)的知名演員來配音；同時在影訊宣傳方面，對片名進行一種“轉(zhuǎn)譯”。

除了片名的譯介，海外媒體在報道中國動畫電影時，盡量類比了當(dāng)?shù)亓餍性厝缬耙?、文學(xué)等觀眾熟知的作品，進行推廣式報道。例如英國《衛(wèi)報》報道說，《哪吒之魔童降世》中的哪吒是一個“不那么可愛的小家伙，額頭上有個記號，看起來像個惡毒的小哈利·波特”。報道還提及，“就像《鋼鐵俠》中超人的父親一樣，他的父母希望保護他不受偏見的影響……”

通過海外發(fā)行商的推動以及海外媒體的報道，國產(chǎn)動畫電影擴大了海外市場認知度—— 非迪斯尼的故事“套路”、新奇玄幻的場景加上東方審美，也贏得了海外觀眾的好評。這些國產(chǎn)動畫電影的海外發(fā)行版多數(shù)保持中文對白，只加英文字幕。海外觀眾觀影時需要克服語言障礙，理解異文化背景的劇情，他們對中國動畫電影的好評尤其難能可貴。

二、從外媒報道看國產(chǎn)動畫電影存在的問題

匯總、梳理海外媒體報道可知，國產(chǎn)動畫電影在海外發(fā)行中還存在一些現(xiàn)實問題，包括翻譯的粗糙、跨文化傳播的障礙以及“少兒不宜”的暴力問題。

（一）翻譯之困：如何講好中國故事

從表2可發(fā)現(xiàn)，在國產(chǎn)動畫電影的海外報道中，有些片名的外文翻譯曲解了中文片名的文化所指與意蘊。例如《哪吒之魔童降世》中的“魔”，強調(diào)的是哪吒性情頑劣之魔性以及拯救陳塘關(guān)于危難的魔力。但是，該片在美國發(fā)行時，將“魔”翻譯為“demon”，而這個英文單詞本意是指魔鬼、惡魔，無形中給亦正亦邪的哪吒添加了邪惡的品性。另外，該片的人物對白，英文翻譯以直譯為主，沒有精準意譯，以致該片在北美市場遭到了冷落。

同樣，《白蛇2：青蛇劫起》的翻譯也產(chǎn)生了歧義與誤解。《白蛇2：青蛇劫起》中的“劫”指的是宿世惡業(yè)所致的災(zāi)難，即Disaster caused by previous evil karma，而“劫”字沒有直接對應(yīng)的英文單詞。發(fā)行方將片名翻譯為《青蛇》《蛇》，本意是強調(diào)動畫角色的動物形象，以便降低西方觀眾對中國傳統(tǒng)文化缺乏理解的隔膜。但是，這種簡單化操作又導(dǎo)致了一種誤解，因為“人類自遠古時代起就有了龍蛇崇拜。在原始文化中，龍蛇都是介于自然生物和神靈之間的臨界性動物，多被視為雌雄同體，形態(tài)多變，具有多重含混的文化內(nèi)涵?；浇涛幕瘜烧叨ǜ駷樾皭旱幕?，抹殺了龍蛇的臨界屬性，致使它們在西方傳統(tǒng)文化中長期背負罪惡的文化形象”。 這一片名還被譯為《白蛇2：青蛇的苦難》，“苦難”對應(yīng)的英文單詞是suffering，但是，這種翻譯在強調(diào)青蛇遭受苦難的同時，卻忽略了劇情中青蛇為何遭受苦難，即隱含了因果報應(yīng)的生命觀?？梢姡瑖a(chǎn)動畫電影在海外傳播過程中，如何精準地翻譯有關(guān)中國傳統(tǒng)文化的內(nèi)容，確實是一個挑戰(zhàn)。

相形之下，“熊出沒”系列動畫作品翻譯為“布尼熊”就比較討巧。熊在西方文化中的形象以力大無窮、笨拙憨厚為主，比喻意義偏向中性，其寓意沒有明顯的貶義；在西方史前文化中也存在對熊的崇拜。各式各樣的熊玩偶還是世界上最暢銷的玩具。“熊出沒”的英文翻譯融入了西方文化與流行元素，對該片的海外傳播大有助益。

（二）劇情難以理解：如何跨越文化差異

海外受眾對國產(chǎn)動畫電影的劇情難以理解，多由跨文化差異所造成。美國著名游戲門戶網(wǎng)站IGN含有電影、電視劇、卡通等介紹，其法文版有一篇關(guān)于《新神榜：哪吒重生》的評論，典型地概括了文化差異導(dǎo)致國外觀眾對國產(chǎn)動畫電影劇情的理解“破碎而模糊”，“如果你一點也不了解中國的神話世界，你會看得糊里糊涂。誰是誰，誰在做什么，誰從哪里來，為什么在這里，統(tǒng)統(tǒng)看不明白?！?關(guān)于《哪吒之魔童降世》，美國《綜藝》網(wǎng)站有評論認為，“哪吒是個邪惡的角色，美國觀眾可能需要一段時間才能了解這個孩子的故事，這個孩子被神靈賦予了如此瘋狂、邪惡的個性；另外，這部電影充滿玄幻神學(xué)的色彩，讓人覺得無奈，一環(huán)扣一環(huán)簡直讓人抓狂。就在我們認為已經(jīng)解決了所有問題的時候，居然出現(xiàn)這種情況：混沌之珠具有吸收天地能量的能力。誰能想到靈珠和魔珠能夠結(jié)合起來產(chǎn)生這種效果！”

當(dāng)然，除了文化差異之外，劇情的推動以及角色的塑造，也是影響國外觀眾理解國產(chǎn)動畫電影劇情的障礙。在《白蛇·緣起》中，五百年前，晚唐君主昏聵庸碌，掌握邪術(shù)的國師只手遮天，命令天下百姓捕蛇修法。為了拯救族群，白蛇冒險行刺，結(jié)果卻遭遇挫敗，還失去了記憶。但是，有國外影評提出了諸多的疑惑，“為什么布蘭卡（白蛇）被選中去執(zhí)行刺殺任務(wù)，相比其他蛇妖，她的法力更強么？她與蛇群是什么關(guān)系，才能讓布蘭卡舍生忘死地執(zhí)行刺殺任務(wù)？這些疑惑，在該片中，沒有進行解釋。同樣，許宣（許仙的前身）與白蛇的戀情大約在兩天內(nèi)發(fā)展起來，很難理解許宣知道布蘭卡是妖的真相后，還能愿意為布蘭卡（白蛇）斷然放棄一切；維塔（青蛇）對布蘭卡（白蛇）的愛，是否不僅限于姐妹關(guān)系？”因為對劇情有種種疑惑，一些海外觀眾對男女主角“死生契闊，與子成說”的深情難有所動。

（三）凈化屏幕的要求：如何減少暴力鏡頭

國產(chǎn)電影沒有分級制，動畫片中的暴力鏡頭也曾受到詬病。前文提及的10部國產(chǎn)動畫電影中，外媒報道認為有3部作品存在程度不同、形式各異的暴力問題，包括肢體暴力、器具暴力、語言暴力等。

英國“閃爍的神話”（FlickeringMyth）網(wǎng)站評論認為：動畫電影通常屬于家庭娛樂的范疇，而《白蛇·緣起》稍微不適合家庭娛樂的標(biāo)準。盡管全片中的大部分暴力是以幻想為基礎(chǔ)的，沒有直觀再現(xiàn)，但有兩個特別的暴力場景：其一， 一把血污的斧頭砍殺一名士兵；其二，國師為抓白蛇傾巢出動，利用嬰兒威脅男子說出白蛇下落。盡管這兩個鏡頭都一閃而過，但這樣的暴力內(nèi)容不適合兒童觀看。

美國一個基督教背景的“鴿子家庭友好電影評論”（Dove Family Friendly Movie Reviews）認為《熊出沒之原始時代》存在一些恐怖和暴力問題。電影中有很多打斗和危險的黑暗場景，比如與鱷魚在一起的恐怖場景。片中還有一些臺詞充滿攻擊性和侮辱性，比如“沒用的傻瓜！”“你這個騙子！”因此，這部動畫電影不推薦給兒童看。

澳大利亞兒童與媒體理事會關(guān)于《熊出沒之狂野大陸》的分級評論，詳細列出了暴力內(nèi)容：維克（光頭強）危險駕駛幾乎撞倒行人；有角色撞到一棵樹上，然后接連撞樹，開車撞到巖石上，從懸崖上摔下來；閃電擊中了許多角色，使他們退出了比賽；有人用槍射擊動物，并將其封閉在冰塊中……此外，建筑物在戰(zhàn)斗場景中被摧毀，變形的人類假扮成動物互相攻擊。這些都是可能干擾兒童的內(nèi)容。不適合8歲以下的兒童，同時建議8—12歲的兒童在家長指導(dǎo)下觀看。

除了暴力問題，有些國產(chǎn)動畫電影作品還涉及性暗示、裸露等問題，這也遭到國外影評的嚴厲批評。外媒認為動畫電影是全年齡段的藝術(shù)作品，與新銳的、先鋒著稱的實驗動畫截然不同。所以，動畫角色的心理、行為、動機，以及動畫場景和氛圍的判定，應(yīng)以兒童的審美要求、美德教育為前提。

三、提升國產(chǎn)動畫電影的傳播力影響力

外媒對中國動畫電影的報道，整體上是肯定的。上述存在的問題，通過劇作階段不斷提升和深化，也是可以迅速扭轉(zhuǎn)的。其實，我們更應(yīng)該認識到，國產(chǎn)動畫電影海外傳播的范圍和影響力還有相當(dāng)大的提升空間。提升國產(chǎn)動畫電影的海外傳播力、影響力，關(guān)鍵還是要深耕中國傳統(tǒng)文化，同時強化中國文化與西方文化之間的融合度。

（一）深耕中國傳統(tǒng)文化

《羅小黑戰(zhàn)記》在海外傳播過程中顯得順風(fēng)順?biāo)?。除了畫風(fēng)借鑒日本動漫，該片將環(huán)境保護主義和人類對棲息地的崇拜之情貫穿其中，展現(xiàn)人類精神世界和現(xiàn)代生活之間的沖突。片中人類充滿野心追求技術(shù)進步，“那些與元素相關(guān)的戰(zhàn)斗以及愚蠢的幽默感很可能會讓西方觀眾想起《降世神通：最后的氣宗》和《降世神通：科拉傳奇》?！?/p>

《降世神通：最后的氣宗》是由美國尼克國際兒童頻道熱播動漫電視系列片。其故事具有中國神話色彩：世界被四大神力（氣、火、水、土）支配著，“神通”便是世上唯一同時擁有這四種神力的人，因此他具備拯救世界的能力。在“神通”沉寂了數(shù)百年之后，世人無意中拯救了他并喚醒其體內(nèi)的神力，之后他與同伴一同踏上拯救人類的道路。

《降世神通：科拉傳奇》是《降世神通：最后的氣宗》的續(xù)集。動畫片里可以看到漢字、毛筆、道士、刀劍以及武術(shù)等中國元素，也出現(xiàn)了和服、日式精致小院等和風(fēng)痕跡，還糅合了忍術(shù)和扇舞。更重要的是，片中除了講輪回說，還闡述了保持靜默、后發(fā)制人、不殺為仁等中國傳統(tǒng)道德觀念。

由此可見，中國傳統(tǒng)文化元素的巧妙運用，可以吸引對東方文化有一定了解因而興趣點易激發(fā)的國外受眾。

（二）適當(dāng)加入西方流行文化元素

《白蛇·緣起》中有些地方借鑒了美國動畫電影的技法，例如移動攝像機、CG過山車、逼真的水、可愛的會說話的狗伙伴；冰凍的場景類似《冰雪奇緣》。外媒報道，片中許宣和印第安納·瓊斯一樣，對蛇有強烈的恐懼。 這個類比很有啟發(fā)性。印第安納·瓊斯是斯皮爾伯格1981年到1989年間拍攝的三部《奪寶奇兵》的主角。根據(jù)電影可知，印第安納·瓊斯是考古學(xué)家，能夠使用包括漢語在內(nèi)的27種語言，最怕的動物是蛇。同樣，《新神榜：哪吒重生》描繪的場景，讓西方觀眾想起了日本的經(jīng)典動漫《阿基拉》。有影評稱，“從視覺上看，這個故事受到科幻小說的子類型蒸汽朋克和賽博朋克的影響?？纯从捌摌?gòu)的東海小鎮(zhèn)，如同20世紀初曼哈頓（紐約最受歡迎的地區(qū)）與中國燈火之城上海的混合，只是以一種反烏托邦的復(fù)古未來主義的方式呈現(xiàn)?！笨梢?，對西方流行文化的“拿來主義”，有助于國外觀眾理解中國動畫電影的劇情。

當(dāng)然，西方流行文化元素，尤其是動畫元素的參照程度其實不好拿捏?！缎艹鰶]之重返地球》熱衷于迎合歐美觀眾的“普遍”的口味。外媒評論稱，該片中的角色阿布好像是《怪物史萊克2》（2004年）中的貓和《利洛和斯蒂奇》（2002年）中斯蒂奇的組合；本片導(dǎo)演還向兔八哥致敬，把熊二打扮成瑪麗蓮·夢露的樣子，以愚弄鎮(zhèn)上的人。因此，“這部電影對西方觀眾來說很清晰—— 但也許太過清晰了。從好的方面來看，至少劇本的本地化令人印象深刻?！痹撛u論沒有直接說出“不好的方面”，其潛臺詞是對該片角色創(chuàng)新度和整合力的質(zhì)疑。

（三）抓住人類情感的共通性

《哪吒之魔童降世》中，哪吒的造型和惡作劇受到了一些批評和質(zhì)疑。但是，哪吒父母的愛子之心獲得了共情，因為他們就像《鋼鐵俠》中超人的父親一樣，希望保護孩子不受偏見的影響?？梢?，盡管歐美與中國有很多的民俗、文化差異，但是，父母對孩子，尤其是對異于常態(tài)的、被人冷眼相待的孩子的關(guān)愛，具有情感的共通性。同樣，以墨西哥文化為背景的《尋夢環(huán)游記》，展現(xiàn)了祭奠先輩亡靈的民俗，表達對先人的情感寄托，贏得了包括中國在內(nèi)的亞洲地區(qū)觀眾的廣泛共鳴。

其實，人類情感的共通性，正是基于“老吾老以及人之老、幼吾幼以及人之幼”的中國處世哲學(xué)。中國傳統(tǒng)哲學(xué)和文學(xué)藝術(shù)是國產(chǎn)動畫電影的豐富源泉，也是國產(chǎn)動畫電影的神韻所在。依托于此，再拼貼或者融合一些國外流行文化元素，必定可以孕育出能被海外觀眾所認知和感動的、富有生命力的中國動畫世界。

（責(zé)任編輯：張冬梅）