苗族飛歌中音樂元素的發(fā)展與創(chuàng)新

鄭雨桐 廖彬

【摘 要】民族音樂的發(fā)展與創(chuàng)新在我國音樂界具有重要價值，民族音樂的傳播也是民族文化傳播的重要手段之一。民族音樂與西洋樂器的結(jié)合，使得民族音樂文化的傳播走出了新的發(fā)展道路，這是歷史的必然。本文從中西音樂融合的角度，研究了苗族民族的音樂飛歌文化的創(chuàng)新價值以及民族音樂未來發(fā)展的新方向。

【關(guān)鍵詞】苗族飛歌；民族音樂；民族鋼琴協(xié)奏曲

【中圖分類號】J607 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A 【文章編號】1007—4198（2023）03

一、苗族飛歌

（一）苗族飛歌的特點

貴州苗族群眾長期居住于高山之上，是典型的山地民族。遠(yuǎn)古時期“三苗”部落、“九黎”部落中的苗族先民跟隨蚩尤在中原大戰(zhàn)失敗后四處遷徙，苗族先民在爬山涉水的遷徙過程中歷經(jīng)了重重困苦，逐漸形成了堅毅的精神品質(zhì)與團(tuán)結(jié)的民族品格，也在遷徙過程中創(chuàng)造出了獨特的苗族“飛歌”。貴州苗族“飛歌”涉及的內(nèi)容十分廣泛，不僅有展示愛情、生產(chǎn)生活等方面的人文歌曲，也有表達(dá)節(jié)日禮儀、迎來送往、節(jié)氣時令等方面的民俗歌曲。苗族“飛歌”旋律激昂高亢，質(zhì)樸粗獷的獨特氣質(zhì)與其文化背景、音樂形態(tài)有著密不可分的聯(lián)系。苗族民歌在自然環(huán)境與文化生活的影響下，形成的性格粗獷、豪放、倔強(qiáng)、火辣、奔放熱情藝術(shù)特征，是從苗族人民內(nèi)心深處所激發(fā)的情感之音。載歌載舞的表演形式，不僅展現(xiàn)了強(qiáng)勁的音樂沖擊力，還體現(xiàn)了苗族文化的無限的生機(jī)與希望。

“飛歌”是苗族的標(biāo)志性民歌，具有獨特的音樂魅力和保護(hù)傳承價值。由于民族音樂的創(chuàng)作背景、生活、地域環(huán)境不同，其音樂不僅具有民族特色還展現(xiàn)了獨特的地域風(fēng)貌，因此，如何傳承保護(hù)民族民間音樂的獨特魅力在復(fù)興中國夢的新時代引起了世人關(guān)注。苗族特有的民族語言、音樂與原生態(tài)唱法，使其歌曲形象生動且具有民族特點，一些作曲家以貴州苗族“飛歌”為素材進(jìn)行了改編，創(chuàng)作了不少優(yōu)秀的現(xiàn)代音樂作品，如笛子獨奏曲《可愛的苗嶺》、小提琴獨奏曲《苗嶺的早晨》、聲樂曲《苗嶺的早晨》等。

（二）苗族飛歌的音樂特點

具有代表性的傳統(tǒng)苗族民歌有：飛歌、游方歌、酒歌、古歌等，其中飛歌由于悠揚、嘹亮、動聽等特點，成了民間傳唱度最高的苗族民歌。苗族“飛歌”不僅深得民心還具有極高的藝術(shù)欣賞及傳承價值。

（1）曲調(diào)音階：苗族部落分布于貴州各部分地區(qū)，不同地區(qū)的飛歌也具有一定的差異性，如東南部的飛歌大多使用“5、6、1、3”四聲徵調(diào)式民歌，旋律中多使用大三和弦音“1—3—5”，節(jié)奏明快，曲風(fēng)清新；中部飛歌多用“1、2、5、6”四聲宮調(diào)式，旋律連續(xù)使用如“2—6、5—2”等四度、五度大跳音程音型貫穿全曲，曲調(diào)高亢嘹亮，豪邁奔放，將苗族生活的隨性自由展現(xiàn)得淋漓盡致。

（2）旋律：苗族民歌的旋律源于自然，在高山峻嶺中孕育而生，是苗族人民內(nèi)心深處真實情感和日常生活的寫照。東南部飛歌在各地飛歌中最具特色，曲調(diào)優(yōu)美，節(jié)奏自由，旋律中音程跨度大，音區(qū)寬廣，歌曲中最有特色的拖腔展現(xiàn)了苗族人奔放不羈的性格。歌詞內(nèi)容涵蓋社會生活的各個層面，將地方民風(fēng)民俗與民族色彩展示得淋漓盡致。

二、苗族飛歌音樂元素創(chuàng)新

苗族“飛歌”的創(chuàng)新從原始創(chuàng)作手法到現(xiàn)代創(chuàng)作技法的艱難曲折發(fā)展體現(xiàn)了各時代作曲家，音樂家們對民族音樂的熱愛與堅持。正是對民族音樂的一片赤誠，作曲家們也創(chuàng)作改編出一些廣受大眾喜愛的苗族音樂創(chuàng)新作品，如白誠仁先生創(chuàng)作的《苗嶺的早晨》，以及瞿小松先生創(chuàng)作的《山歌》《神曲》等優(yōu)秀民族音樂作品。本文以《苗嶺的早晨》為例研究了苗族飛歌的音樂元素創(chuàng)新。

（一）《苗嶺的早晨》

《苗嶺的早晨》采用貴州凱里地區(qū)流傳的飛歌《歌唱美麗的家鄉(xiāng)》為主題進(jìn)行創(chuàng)作。其曲調(diào)保留了“飛歌”原有的風(fēng)格特點，運用轉(zhuǎn)調(diào)、節(jié)奏變化以及模擬鳥鳴等手法將苗嶺早晨美麗的風(fēng)景描繪得惟妙惟肖，并在1974年迎接菲律賓總統(tǒng)夫人訪華舉辦音樂會上獲得了菲律賓總統(tǒng)夫人極大的稱贊。

作曲家陳鋼于先生于1975年將白誠仁的口笛獨奏曲《苗嶺的早晨》改編成了同名小提琴曲。小提琴曲《苗嶺的早晨》還配有鋼琴伴奏，將苗族音樂元素與具有西方特色的小提琴樂器以及和聲相結(jié)合，這樣的創(chuàng)新不僅廣受歡迎，還使原始民族音樂更具藝術(shù)價值。在小提琴曲《苗嶺的早晨》中借鑒民族樂器二胡的滑音演奏手法，配以鋼琴伴奏，豐滿立體的和聲與演奏技法更將美妙的苗嶺景色展現(xiàn)得淋漓盡致。

在小提琴曲《苗嶺的早晨》改編成功后，又由白誠仁先生將其改編為聲樂作品，得到了廣泛傳唱。聲樂曲《苗嶺的早晨》充分發(fā)揮了人聲的特色，寬廣的音域及細(xì)膩的情感表達(dá)，將這幅苗家勞作圖描繪得更加栩栩如生，生活的細(xì)節(jié)活靈活現(xiàn)。如今在各大聲樂比賽中《苗嶺的早晨》深受參賽者的追捧，并成為各大音樂學(xué)院學(xué)生喜愛的作品。

（二）苗族音樂元素創(chuàng)新

《苗嶺的早晨》是一部優(yōu)秀的音樂作品，現(xiàn)已經(jīng)具有口琴、小提琴、聲樂三種版本的曲譜，且每一種曲譜的特點也不盡相同，各有特色。

聲樂版本的《苗嶺的早晨》，描繪了一幅云霧繚繞的千山萬嶺中苗家人生活點滴及辛勤勞作的景象，具有鮮明的創(chuàng)作風(fēng)格和苗族飛歌的音樂特色。旋律中多次模仿鳥兒歌唱，展現(xiàn)了苗族祖先崇拜的民俗傳統(tǒng)，歌詞簡練易懂，清晰表達(dá)了作品主題思想。該版本最大特點是沿用了苗族飛歌的“6、1、3、5”四聲調(diào)式以及小三度的滑音。旋律獨特的跳進(jìn)旋法，完全展現(xiàn)了苗族人們?yōu)⒚摫挤诺男愿?。跳躍性強(qiáng)、音域較寬，旋律有較大起伏，吐字少腔調(diào)長，聲音緩慢，但音調(diào)悠揚高亢，節(jié)奏毫無拘束以及高亢自由的拖腔唱法，完全保留了飛歌的民間特性。

小提琴獨奏曲《苗嶺的早晨》雖然短小但也隨處體現(xiàn)苗族音樂的民族特色和豐富的小提琴的演奏技巧相結(jié)合的鬼斧神工。調(diào)式旋法上作者完全保留了苗族飛歌獨特的微調(diào)屬性和“5—1—3—5—1”跳進(jìn)旋法。小提琴還借鑒了二胡的快速滑指、滑音、顫音以及笛子演奏中的花舌音等最能體現(xiàn)民族樂器特性的演奏技法。不僅增強(qiáng)了樂曲的音樂表現(xiàn)力還發(fā)展了西方樂器的民族化演奏形式。

中西音樂元素的結(jié)合與碰撞充分體現(xiàn)了中華文化極大的包容性，中華文化的以和為貴、以和為美充分體現(xiàn)在音樂的結(jié)合發(fā)展之中。正是無數(shù)中華兒女不斷堅持的兼收并蓄、博采眾長的文化精神，不斷豐富著我們的中華文化，使其源遠(yuǎn)流長。

三、《山林》鋼琴協(xié)奏曲

（一）鋼琴協(xié)奏曲民族化

鋼琴協(xié)奏曲作為最能體現(xiàn)西方和聲音樂的演奏形式誕生于巴洛克時代，具有極強(qiáng)的戲劇性特點，在演奏過程中充分體現(xiàn)了主奏樂器與交響樂隊之間對抗、競技又和諧、協(xié)作的矛盾統(tǒng)一關(guān)系。中國式的鋼琴協(xié)奏曲在保留此形式的基礎(chǔ)上進(jìn)行了創(chuàng)新，融入了中國特有的民族元素，涌現(xiàn)出不少優(yōu)秀的中國鋼琴協(xié)奏曲?；赜^中國鋼琴協(xié)奏曲發(fā)展的50余年歷程，不難發(fā)現(xiàn)中國鋼琴協(xié)奏曲的創(chuàng)作，其風(fēng)格的發(fā)展都受到強(qiáng)烈的社會環(huán)境影響，每一時期的鋼琴協(xié)奏曲都被打上了深深的時代烙印。新中國成立初期，在抗戰(zhàn)勝利和新中國成立的安定團(tuán)結(jié)環(huán)境下，作曲家們的創(chuàng)作熱情也空前高漲。陳鋼先生與何占豪先生共同創(chuàng)作的小提琴協(xié)奏曲《梁?！?，就是將中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與西方音樂創(chuàng)作形式相結(jié)合，用中國人熟知的神話故事、中國音樂文化與西方音樂思維相結(jié)合，創(chuàng)作出的一首小提琴協(xié)奏曲。該作品的成功對后來的民族音樂創(chuàng)作指出了明確的發(fā)展方向，著名的《黃河鋼琴協(xié)奏曲》也產(chǎn)生于這一時期，這些優(yōu)秀的音樂作品將民族精神、民族情懷通過音樂的形式注入每一個中國人的血液中，讓我們時刻團(tuán)結(jié)在一起，共同譜寫偉大的復(fù)興中國夢。改革開放后，經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展也給音樂創(chuàng)作理念和創(chuàng)作技法帶來了新的生命力，西方近現(xiàn)代創(chuàng)作技法也逐漸被作曲家接受并與中國民族音樂相融合，這一時期作曲家們對于西方作曲技術(shù)的掌握和運用已經(jīng)逐漸地純熟，創(chuàng)作出了大量優(yōu)秀的富有個性的作品。如汪立三先生的《東山魁夷畫意》和《他山集》，以及鋼琴協(xié)奏曲《山林》和《春之采》等。

劉敦南先生創(chuàng)作的杰出鋼琴協(xié)奏曲《山林》是一首將我國苗族“飛歌”與西方鋼琴協(xié)奏曲完美融合的優(yōu)秀作品。《山林》鋼琴協(xié)奏曲以“飛歌”的音調(diào)為基礎(chǔ)，采用“包括調(diào)式特性音在內(nèi)的一個八聲音階”調(diào)式創(chuàng)作出的優(yōu)秀的中國鋼琴音樂。它以中國千百年的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化為賴以生存的土壤，以中國人血液里流淌著的獨有的情結(jié)為基調(diào)，以特有的中國式思維為創(chuàng)作范式，冠之以西方的傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作模式，將中國音樂文化與西方音樂文化完美地融合在一起。改變了僅從模式、框架上單一學(xué)習(xí)西方，脫離思維和情感等文化背景，過于單一和空洞的局面，確定了中國鋼琴協(xié)奏曲的民族化發(fā)展之路。鋼琴協(xié)奏曲《山林》的出現(xiàn)，鼓勵了更多優(yōu)秀民族音樂的創(chuàng)作，給民族音樂的傳承與發(fā)展提供了新的思路。

（二）苗族音樂元素的融合創(chuàng)新

鋼琴協(xié)奏曲《山林》由三個樂章構(gòu)成，每個樂章無論是從作品的創(chuàng)作技巧還是從情感表達(dá)上都具有很高的藝術(shù)性特征?！渡搅帧穮f(xié)奏曲是以我國西南地區(qū)少數(shù)民族的風(fēng)土人情和民間歌舞為主要素材，在這之中融入了鋼琴獨特的和聲色彩特性，體現(xiàn)出了民族音樂的時代性與創(chuàng)新性。在《山林》協(xié)奏曲中鋼琴作為替代民族樂器的表達(dá)工具被完美的運用，和聲、色彩和織體與南方特有的山水風(fēng)景完美融合，在描繪山林春色美景之外，還表達(dá)了作者對時代變革的無奈和憂國憂民的愛國情懷，以及對新生活的無限向往和憧憬的喜悅之情。

（1）節(jié)拍：苗族飛歌曲調(diào)中節(jié)拍的特點是自由，如第二樂章中大量的長連線樂句以及第三樂章使用了少見的4/5拍子充分保留了節(jié)拍的自由性特點。節(jié)拍的“自由性”還來自每小節(jié)的強(qiáng)弱對比不明顯，節(jié)拍的控制較自由的演奏效果。

（2）調(diào)性：苗族“飛歌”基本音調(diào)是三音列旋法，其調(diào)式音階無論是五聲還是七聲都注重對調(diào)式音級“宮、商、徵”的強(qiáng)調(diào)?！渡搅帧分衅邆€主題旋律運用的“飛歌”調(diào)式特性音階是一個包括調(diào)式特性音“降角”和“閏”在內(nèi)的九聲音階。九聲音階不論是旋律音高材料還是和聲材料都要比單純的五聲音階資源豐富得多，它包含了從小二度到大七度所有的音程關(guān)系，同時其調(diào)式特性音也更便于調(diào)式的交替。對苗族“飛歌”九聲音階的挖掘充分顯示出作曲家的大膽與用心，在保持民族風(fēng)格的同時有意結(jié)合近現(xiàn)代作曲技法，為民族音樂創(chuàng)新提供了新思路。

（3）和聲：大量的七和弦結(jié)構(gòu)及其七和弦的變體結(jié)構(gòu)是中國民族風(fēng)格與西方傳統(tǒng)、近現(xiàn)代作曲技法相結(jié)合的成功典范。四度、五度和弦結(jié)構(gòu)的使用，主要是為了模仿苗族樂器“蘆笙”的聲音效果，這一類型和弦主要運用于樂曲的第二樂章30—35小節(jié)以及整個第三樂章。在第二樂章中，鋼琴聲部的和弦以平行進(jìn)行的方式從下到上進(jìn)行了四度關(guān)系的疊置，和弦之間無直接的功能聯(lián)系，小二度的音程關(guān)系便成了音與音之間的聯(lián)系，在極大程度上削弱了調(diào)性感，不僅方便作品調(diào)性的轉(zhuǎn)換而且對于塑造作品中特殊的音響形象和意境有著巨大的表現(xiàn)力。

四、結(jié)語

苗族飛歌不僅是苗族文化的重要傳承載體，更具有重要的學(xué)術(shù)價值和社會意義。新時代背景下苗族飛歌的保護(hù)與傳承，需要音樂人對民族音樂創(chuàng)新的積極性，多創(chuàng)作民族民間優(yōu)秀音樂作品，民族音樂的創(chuàng)新也是搶救民族文化的重要方式之一。融合發(fā)展是優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與外來文化的常態(tài)化發(fā)展道路的基本形式，改革創(chuàng)新也是人類道路的必經(jīng)之路。在音樂種類、音樂元素、音樂形態(tài)發(fā)展多元化的今天，原始傳統(tǒng)的優(yōu)秀民族音樂或許能對未來的音樂發(fā)展產(chǎn)生新的啟發(fā)。若是在探索的道路中感到迷茫，不妨回頭望一望家的方向，不忘初心，方得始終。

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作者簡介：鄭雨桐（1998—），女，苗族，貴州人，碩士研究生在讀，研究方向為音樂、鋼琴演奏。