摘要:泥塑造像藝術是華夏民族歷史悠久的民間藝術瑰寶,被列入國家非物質文化遺產(chǎn)保護名錄,與老百姓生活有著十分密切的聯(lián)系。它在歷史長河之中不斷發(fā)展、傳承、融合與演變,從早期的生活器具登上了藝術舞臺,散發(fā)著獨特的藝術魅力和神秘色彩。
關鍵詞:泥塑造像;傳承發(fā)展;精神內(nèi)涵
在我國古代神話故事當中,有“女媧摶土造人”一說。相傳,天地開辟后,大地從萬籟俱寂中有了山川草木的色彩,有了鳥獸蟲魚的生動,但未有人類,于是“女媧摶黃土作人,務劇,力不暇供,乃引繩于泥中,舉以為人”。
泥土本身沒有生命,生活在大地上的祖先們卻賦予其以人格甚至“神格”,這是遠古先民們對大地的樸素情感和敬畏態(tài)度。從女媧“摶土造人”的傳說中我們也不難看出,我國泥塑歷史悠久。多年來,不斷有考古工作者在各地的人類遺址中發(fā)現(xiàn)用泥巴制成的陶罐、陶盆、陶俑等文物,有些甚至可追溯至距今7000多年前的新石器時代。
從遠古時期女媧“摶土造人”,到紅山文化中的“巫神王者”,從先秦時期的祭祀泥俑、秦漢時期的墓葬陶俑、唐宋時期的寺院佛像,到明清時期的泥塑玩具,數(shù)千年來,中國泥塑藝術一脈相承,并在中國藝術大花園中異彩紛呈。歷朝歷代涌現(xiàn)出的泥塑名家和流傳至今的藝術瑰寶,無不證明著中國泥塑的光輝歷史與動人魅力。
一、傳承需要土壤
任何技藝的傳承都需要氛圍或者土壤,泥塑造像的傳承也是如此。筆者出生于福建莆田的一個木雕藝術世家,父親吳文忠為中國工藝美術大師,從藝30多年,一技事佛,一業(yè)術專,秉承“匠心如佛心”的使命,在莆田木雕舞臺上致力于立本傳承、守正創(chuàng)新,做實實在在的“佛心工匠”。
從兒時記憶起,筆者便時??吹礁赣H為雕刻大型佛像而創(chuàng)作泥塑樣稿。在泥塑工作室里,那一袋袋經(jīng)過精心挑選的泥土堆積如山,打開塑料薄膜,摸起來細膩柔軟又帶有黏性,經(jīng)過父親那雙厚重的手掌捶打、摔揉后,黏性愈強。他隨后用木條、鐵絲、棉絮等材料支起一個大概的輪廓形狀,再用泥土一層層地覆蓋其上,不斷地加減、拍打,再運用雕、塑、捏等手法逐漸塑出人物形狀。一件作品從腳部捏起,從下至上,由里及外,造型或夸張或寫實,線條或簡拙或細膩。一把竹刀在父親手中上下翻舞,一個個栩栩如生的形象很快便活靈活現(xiàn)地孕育而出。
父親塑造的觀音、彌勒、羅漢、天神……不僅僅是外形,還有他們栩栩如生的神情、惟妙惟肖的姿態(tài),乍一看,好像活了,下一秒似乎就要從工作臺、廠房、展廳里走出來,開口與你對話。在父親的言傳身教下,筆者打小便愛上了玩泥巴,喜歡在父親工作時待在一旁,用稚嫩的雙手感受泥土的溫度,即使一身泥也玩得不亦樂乎,見縫插針地纏著父親捏出自己喜歡的各種小動物,幻想著有朝一日也可以創(chuàng)作出屬于自己的作品。
二、發(fā)展重在融會貫通
筆者在福州大學廈門工藝美術學院雕塑專業(yè)及北京商務學院藝術設計專業(yè)求學期間,對中國泥塑藝術進行了更加全面系統(tǒng)的學習和認知。
泥塑作為一種源于生活而進入百姓心中的民間藝術形式,源于它寄托了世人對美好生活的情感追求,取材立意廣泛,吉祥圖案、祥瑞神獸、信仰圖騰、宗教人物等無所不包。這些建立在神話、信仰、祥瑞基礎之上的藝術創(chuàng)作,將抽象、縹緲、虛無的形象具化,變成一個個看得見、摸得著的藝術形象,以滿足人們對安康、幸福、長壽的樸素追求和美好希冀。依賴于匠人的高超手藝和豐富想象,各式各樣的泥塑藝術形象除了給人以視覺藝術沖擊外,也成為百姓祈福、護佑、辟邪、鎮(zhèn)宅、納福的愿望承載。
畢業(yè)后,筆者跟隨福建省工藝美術大師、非遺傳承人陳春陽學藝。陳氏工藝雕塑源于宋代的莆田雕塑,在歲月的歷練更迭中,陳氏一族博采眾長、自成一派,把莆田木雕的“精微透雕”和泥塑相互融合,將傳統(tǒng)藝術與現(xiàn)代藝術融會貫通,使作品雅俗共賞、形神兼?zhèn)洹?/p>
在陳春陽大師的悉心指導和培養(yǎng)下,筆者練就了“雕”與“塑”的技藝,將二者相互滲透融合,使作品達到既有雕刻之細膩傳神,又有泥塑之豪放大氣的藝術效果。
以筆者創(chuàng)作的泥塑作品《達摩》為例,只見達摩拱手而立,頭戴披巾,身著袍服,上身袒露,面容清癯,眼眶深邃,目光堅毅,肋骨突出。筆者著力塑造一個引導世人尋求內(nèi)心寧定的禪者形象,努力刻畫一個昭示明心見性、引信眾渡歸精神家園的禪宗大哲形象。
這件作品在衣紋處理上借鑒了木雕的雕刻技法,以大塊面切削出身體的輪廓和結構,營造刀削斧劈的粗獷感,以干凈利落的粗線條形成強烈的視覺沖擊力,襯托出達摩鋼鐵般的精神意志和高大偉岸的形象。在“塑”的技法處理上,運用捏、揉、搓、刻、粘等手法,塑造人物的五官和神情,那緊鎖的雙眉,傾訴著禪修的艱辛;微閉的雙眼,思考著深奧的禪理;高隆的鼻梁,如嗅到禪理的精妙;微撇的雙唇,似沉浸在開悟的歡樂之中。通過“雕”與“塑”的巧妙融合,讓達摩的精神內(nèi)核呼之欲出。
造像即修身,手藝人只有擁有泰然處之的內(nèi)在安靜、專注和執(zhí)著,才能創(chuàng)作出與宗教精神達到完美契合的作品。懷慈悲心、敬畏心和匠心,在發(fā)自生命內(nèi)在的喜悅中去領悟、感受慈悲喜樂。
三、繼承傳統(tǒng)的制作工序
泥塑藝術歷經(jīng)數(shù)千年,在時間的洗禮后不斷發(fā)展演變并流傳至今,并深深融入老百姓的日常生活中。每逢宗教祭祀、歲時節(jié)令等重大節(jié)日時,泥塑作品總能在其中發(fā)揮不可替代的作用。除了其自身的實用價值和藝術價值外,更重要的是泥塑技藝繼承了傳統(tǒng)藝術精華,擁有一套嚴謹、規(guī)范的工序,使這門手藝能夠世代相傳,并在國際舞臺上大放異彩。
泥塑造像有一套復雜精細的制作工序:
1.備泥。泥塑的基本材料是土,往往選擇黏性好、質地細膩的土。經(jīng)過木棒、木槌等工具反復敲打后去除土中雜質。隨著科技發(fā)展,也可用搗泥機進行加工。泥土如果水分較高,需要放在室內(nèi)通風處,使泥土的干濕比達到合適的程度;反之,如果泥土太干、太硬不利于堆塑,則需要放置在容器內(nèi)加水浸泡,再次搗練。加工好的泥土一般通過模具擠成條狀堆放,表面覆蓋濕布保濕。
2.制作骨架。這個環(huán)節(jié)主要視造像大小進行,小型泥塑造像不需要制作骨架,大型造像則需要制作骨架輔助堆塑。木板、竹片、鐵絲、鋼筋等,可作為骨架的制作材料。就像人體骨骼一樣,骨架起到支撐和連接的作用。制作骨架需有一定的人體骨骼知識作為基礎,依據(jù)人體結構塑造骨架,要保證穩(wěn)定牢固,以防堆上泥土后傾斜倒塌;同時骨架大小要合適,保證上泥后既不會掉泥也不會露出骨架。
3.堆形。骨架搭好后,便可往其上堆泥土。先用噴壺將骨架噴濕,便于泥土和骨架粘連。將干濕適中的泥塊一團團地從下往上緊貼骨架進行堆放,用手或者木板拍實按緊,從里到外一層層地上泥。堆形時不求細節(jié),而是結構塑造,綜合考慮各個結構的比例關系,不斷觀察比較調整增減,堆出造像的大致輪廓。
4.刻劃。準確堆出造像的形體和比例后,便可進入藝術刻劃的步驟。借助刻刀等工具,對造像的五官、衣紋等細節(jié)進行刻劃處理。運用“加法”和“減法”增減泥土,不斷深入局部和細節(jié)的處理,使造像的大形逐漸顯露五官、神情、動作和衣紋褶皺。在刻劃時要遵循人體比例和藝術處理的需要,追求寫實生動時,則要充分考慮藝術美感。
5.調整。細節(jié)刻畫出來后,先從整體著眼,避免細節(jié)過于突出喧賓奪主,從而削弱了整體;其次看形體各部分轉換是否流暢;再觀察細節(jié)是否處理僵硬、粗糙、不到位。通過不斷地調整,確保形體之間的一致性和流暢度。
6.彩繪。泥塑造像完成后,為了更好地呈現(xiàn)藝術魅力和保護塑像,根據(jù)需要一般會在造像完全干涸后對其進行彩繪。彩繪分兩種:一種是貼金彩繪。除身上露出的肌膚以外部分,先刷一層生漆,生漆未全干前依次貼上金箔。然后在造像臉部、四肢和發(fā)髻等部位進行彩繪,刻畫五官神情,最后通體刷一層清漆。另一種則是全彩。除了臉部、四肢外,服裝、紋飾、發(fā)髻、法器、飄帶等部分也全部上彩,由淺入深地依次上色,最后再通體罩上一層清漆?!叭炙?,七分彩”,彩繪非??简炓粋€藝人的畫工。
四、泥塑的創(chuàng)造性轉化、創(chuàng)新性發(fā)展
莆田古稱興化府,有“佛國”之美譽,泥塑造像隨著宗教和民俗活動的發(fā)展而發(fā)展。筆者的出生地為莆田市黃石鎮(zhèn)后洋村,可以說是泥塑造像技藝傳入莆田后傳承最好、歷史最悠久的地方。據(jù)記載,南朝陳永定二年(558),現(xiàn)廣化寺的前身金仙庵開始興建,泥塑佛像由此傳入莆田當?shù)?。隨著歷史的發(fā)展,黃石的匠師技藝精湛而聲名遠播,以至周邊地區(qū)凡需造像者無不首選“黃石工”。
至今,莆田境內(nèi)留存著大量古代神祇塑像,如梅妃宮、谷城宮、重興寺、龍華寺、龜山寺、囊山寺、梅峰寺等道觀廟宇的塑像群,無不留下“黃石工”的印記,即使歷經(jīng)時光的洗禮,這些塑像群魅力依舊。那些遒勁穩(wěn)健、柔和舒適的線條,那些生動別致、結構勻稱的造型,那些沉穩(wěn)厚重、深邃雍容的色彩,為后人留下一筆寶貴的文化遺產(chǎn)和精神財富。
“國民之魂,文以化之;國家之神,文以鑄之?!蔽幕且粋€國家、一個民族的靈魂,文化藝術事業(yè)的發(fā)展成果能夠很好地體現(xiàn)一個國家的文化底蘊和民族自信。近年來,廣大文藝工作者深入學習貫徹習近平新時代中國特色社會主義思想,堅定落實“二為”方向和“雙百”方針,堅持以人民為中心,以社會主義核心價值觀為引領,以地方優(yōu)秀傳統(tǒng)文化為根脈,以文藝人才培養(yǎng)為關鍵,以創(chuàng)作優(yōu)秀文藝作品為重點,聚焦“舉旗幟、聚民心、育新人、興文化、展形象”的使命任務,深入生活、扎根人民,堅守藝術初心,肩負創(chuàng)作使命,奮力推動文藝事業(yè)新繁榮、新發(fā)展。
站在新時代的歷史舞臺上,作為年輕的藝術從業(yè)者,我們應該植根于深厚的文化歷史中,汲取傳統(tǒng)藝術養(yǎng)分,澆灌當代藝術,緊扣時代步伐和歷史發(fā)展,守正創(chuàng)新、傳承發(fā)展,讓傳統(tǒng)泥塑在“創(chuàng)造性轉化、創(chuàng)新性發(fā)展”中展新姿。在泥塑藝術創(chuàng)作中既要保持傳統(tǒng)根本,又要融入現(xiàn)代元素,結合當下審美和精神需求,不斷推陳出新,賦予泥塑新的文化內(nèi)涵,讓這門古老手藝重新煥發(fā)生機。
如何將泥塑藝術與時代需求同頻共振,筆者有些不太成熟的思考,希望與各位讀者共同交流探討。
1.行業(yè)聯(lián)姻。一個行業(yè)的發(fā)展離不開消費群體的支持,有市場的手藝才有生存的空間。傳統(tǒng)泥塑藝術可以和生活消費品相結合,將泥塑紋樣、元素融入箱包、服飾、首飾、杯子等日用品中,讓傳統(tǒng)文化賦能生活需求,在活態(tài)傳承中保護傳統(tǒng)手藝。
2.開發(fā)新題材。傳統(tǒng)泥塑造像以宗教造像為主,主要用于宗教活動中。隨著年輕人生活習慣和思維方式的變化,宗教造像市場不斷萎縮。如何與時俱進創(chuàng)作出適合當下年輕人審美的泥塑藝術品,是廣大從業(yè)者應該思考的問題。因此,要在創(chuàng)作中通過不斷嘗試新的作品題材、改進圖案式樣、賦予時代主題等方式,創(chuàng)作出一系列具有時代鮮明特征的藝術作品。
3.創(chuàng)新實踐。以泥塑藝術為母本,結合現(xiàn)代材料與現(xiàn)代工藝,開發(fā)一些設計簡約、富有情趣的文創(chuàng)產(chǎn)品,融入地方文化特色進行創(chuàng)新實踐。
五、總結
泥土是萬物賴以生存的根基。在新的文化語境下,應當煥發(fā)出新的生命活力。讓泥塑煥發(fā)新生,除了要繼承優(yōu)秀傳統(tǒng)文化之外,還要結合當下人們的審美需求,不斷與時俱進,實現(xiàn)創(chuàng)造性轉化、創(chuàng)新性發(fā)展。
參考文獻:
牛峰.祭祀文化在淮陽泥泥狗造型藝術中的體現(xiàn)[J].河南機電高等??茖W校學報,2013,21(04):62-64.
作者簡介:
吳嘉利(1992—),男,漢族,福建莆田人。本科學歷,現(xiàn)任莆田市荔城區(qū)蒲洋佛像工藝品有限公司設計總監(jiān)、中湄(福建)民俗藝博園有限公司總經(jīng)理、莆田市荔城區(qū)嘉緣堂工藝品商行董事長。