“影游融合”趨勢下電影創(chuàng)作模式的創(chuàng)新性探微

【摘要】隨著影視產(chǎn)業(yè)與游戲產(chǎn)業(yè)的快速發(fā)展，二者之間的界限、壁壘也在不斷地打破與融合，不管是從敘事層面抑或者是技術(shù)層面上，二者之間相互借鑒、發(fā)展都給影視產(chǎn)業(yè)帶來了更蓬勃的生機(jī)，也給觀眾帶來了不一樣的視聽體驗(yàn)。在此種趨勢下，游戲敘事電影化、電影敘事游戲化正在慢慢流行開來占據(jù)市場與大眾視野。本文主要從“影游融合”角度下探索、分析該趨勢為傳統(tǒng)電影的創(chuàng)作模式、敘事模式帶來的改變與革新。

【關(guān)鍵詞】影游融合；視聽語言；敘事模式；游戲；電影

【中圖分類號】J905? ? ? ? ? ? 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A? ? ? ? ? ?【文章編號】2096-8264（2023）15-0097-03

【DOI】10.20024/j.cnki.CN42-1911/I.2023.15.031

隨著社會的發(fā)展與技術(shù)的變革，近年來影視行業(yè)發(fā)生了翻天覆地的變化。在疫情以及后疫情時(shí)期，人們使用電子產(chǎn)品的時(shí)間、比例大幅升高，游戲成為期間主要社交、娛樂活動(dòng)之一，影游融合前景廣闊，趨勢迅猛，滿足、匹配受眾審美與消費(fèi)的需求，影游融合類作品符合疫后受眾游戲化、超驗(yàn)性、消費(fèi)性，也即一種“想象力消費(fèi)”的強(qiáng)大需求。在媒體融合戰(zhàn)略向著寬度、深度發(fā)展的同時(shí)，影視行業(yè)與游戲行業(yè)也在積極地探索深度融合下全新的IP樣態(tài)，將影視IP游戲移植游戲，打造游戲產(chǎn)品，抑或者是將游戲IP影視化、真人化已經(jīng)不足為奇。在20世紀(jì)90年代初，隨著數(shù)字電影逐漸取代傳統(tǒng)電影形式，打造了一批初代的“影游融合”類電影，如《星球大戰(zhàn)》《星河大戰(zhàn)》《halo》等，打開了影像敘事的新世界、新機(jī)遇，在國外市場既叫好又叫座，內(nèi)容多樣的同時(shí)，為受眾提供了全新的視聽體驗(yàn)。21世紀(jì)其發(fā)展更是迅猛，游戲產(chǎn)業(yè)蓬勃的同時(shí)為影視行業(yè)帶來了前所未有的機(jī)遇，二者的結(jié)合互相填補(bǔ)各自領(lǐng)域的空白，“影游融合”在為受眾帶來 “沉浸感”“第一視角”“互動(dòng)式”“關(guān)卡性”的影視作品的同時(shí)，進(jìn)一步影響了影視行業(yè)的生產(chǎn)消費(fèi)業(yè)態(tài)，引發(fā)影視技術(shù)革新，為影視產(chǎn)業(yè)注入一股強(qiáng)勁的生命力。本文將主要從“影游融合”角度下探索、分析，該趨勢為傳統(tǒng)電影的創(chuàng)作模式、敘事模式帶來的改變與革新。

一、“影游融合”策略下影視行業(yè)的革新

（一）國內(nèi)外“影游融合”發(fā)展趨勢

“影游融合”顧名思義，即是將影視與游戲相結(jié)合的一種全新的“網(wǎng)生代”的題材類型，電影與游戲這兩種媒介在發(fā)展過程中，在思維、敘事、風(fēng)格、內(nèi)容、產(chǎn)業(yè)、技術(shù)等方面的互相融合。從藝術(shù)創(chuàng)作、作品和形態(tài)的角度，大體可以界定出四類“融合”形態(tài)或融合方式：游戲IP改編、游戲規(guī)則敘事、游戲風(fēng)格影像、游戲影像套嵌。”

我國影視行業(yè)較國外發(fā)展較晚，但是速度很快。國外的“影游融合”市場發(fā)展得十分成熟，產(chǎn)業(yè)鏈布局成熟，以迪士尼、夢工廠 、環(huán)球、派拉蒙等傳統(tǒng)的電影公司為代表，旗下IP積極擁抱融合戰(zhàn)略，打造“網(wǎng)生代”產(chǎn)業(yè)鏈融合，例如迪士尼公園、環(huán)球影城、影游此生產(chǎn)品、小說、電視劇等，最為典型的則是“游樂場+影視”樂園的形式，完美的復(fù)刻了影視場景，還原電影鏡頭，使其游戲化，并且依托游樂場打造更為完整的生態(tài)鏈。比如環(huán)球影城中的“鷹馬飛行”項(xiàng)目就是有機(jī)結(jié)合的完美范式。隨著網(wǎng)絡(luò)的普及，固有的市場份額也在被逐漸隆起的新星公司瓜分，流媒體在疫情的加持下快速成長，appletv，netfilx，amazon等或依托傳統(tǒng)跨行業(yè)實(shí)體巨頭的新星流媒體或依托自身產(chǎn)品與優(yōu)質(zhì)服務(wù)的公司正在快速地進(jìn)入、布局“影游融合”市場，根據(jù)2022年影視行業(yè)收購并購數(shù)據(jù)報(bào)告顯示，僅在最近一年的時(shí)間內(nèi)，影游市場就已經(jīng)翻了10翻，以亞馬遜、蘋果、奈飛為主，在積極布局影游融合的同時(shí)，收購游戲廠商、游戲IP，改編或者原創(chuàng)的消耗就已經(jīng)高達(dá)數(shù)十億美元。

（二）“影游融合”對于電影創(chuàng)作上的技術(shù)創(chuàng)新

觀眾審美的日益提高，倒逼影視行業(yè)與游戲行業(yè)的在技術(shù)上的創(chuàng)新。主要體現(xiàn)在特效層面，以2009年的3D科幻電影阿凡達(dá)為開端，更加真實(shí)與虛幻的虛擬建模、場景涌入眼簾，使得觀眾仿佛置身于電影中，提供了更加身臨其境的感官體驗(yàn)，在此基礎(chǔ)上發(fā)展而來的3D，4D甚至是5D電影也在逐步地探索虛擬與現(xiàn)實(shí)的邊界，而在電影拍攝上，器材與畫面的革新更是日新月異，高幀率高分辨率已經(jīng)不足為奇，精美細(xì)膩的特效畫面搭配先進(jìn)的電影制作方式不斷地在探索影游融合的邊際的同時(shí)，也在推進(jìn)影視游戲產(chǎn)業(yè)的技術(shù)革新。作為近期最火熱的虛擬制片技術(shù)可謂是其中的佼佼者，迪士尼旗下的《曼達(dá)洛人》《火星救援》《流浪地球》等，都使用了此種數(shù)字影棚技術(shù)，雖然還處在起步階段，但是該技術(shù)大大探索了市場未來對于優(yōu)質(zhì)影像需求的可能性與未來創(chuàng)作的可能性，即在大幅降低成本、風(fēng)險(xiǎn)的同時(shí)，將高規(guī)格特效使用在更多的影像創(chuàng)作之上?！白詈玫?、最厲害的引擎人員都在游戲公司?！眮碜园⒗镂膴蔯oo等一句話道破游戲與影視之間的壁壘早已消失，取而代之的是更加包容的互聯(lián)互通。虛幻5引擎搭載虛擬制片技術(shù)同時(shí)降低綠幕出錯(cuò)與實(shí)體搭建成本，為影視創(chuàng)作模式提供了新思路新機(jī)遇。

二、電影創(chuàng)作模式在影游融合下創(chuàng)新的探索

（一）敘事上的創(chuàng)新

在內(nèi)容上，依托于游戲形式進(jìn)行劇作模式創(chuàng)新，不再局限于傳統(tǒng)的劇本創(chuàng)作或者是故事推進(jìn)形式，依托蒙太奇手法結(jié)合游戲玩法，打造全新的游戲性敘事故事，使觀眾仿佛置身于一場游戲之中，感受主人公進(jìn)行的獨(dú)特體驗(yàn)，既有傳統(tǒng)電影起承轉(zhuǎn)合，開端高潮結(jié)尾，起幅、落幅之間的變化，又有傳統(tǒng)影視所不具備的游戲性體驗(yàn)，類似于在觀看游戲直播一般但是更精彩。去年熱播的院線電影《揚(yáng)名立萬》與《古董局中局》就是典型案例?！稉P(yáng)名立萬》采用了廣為人知的劇本殺形式，劇情節(jié)奏快，反轉(zhuǎn)有新意，劇本殺這種游戲模式在疫情以及后疫情時(shí)期受制于封閉的人員流動(dòng)政策而為人們所熟知，將這一游戲形式搬上熒幕上是極具新意與探索性的一次嘗試。而與之幾乎同期上映的院線電影《古董局中局》中采用密室逃脫這一游戲玩法，講述一尊價(jià)值連城的佛頭，牽扯出古玩界驚天騙局的故事。多線敘事搭配文習(xí)武拍創(chuàng)意方式，實(shí)現(xiàn)潮味混搭，懸疑互動(dòng)，鑒寶IP的多元進(jìn)擊。多重結(jié)局的設(shè)置使觀眾沉浸式地選擇自己感興趣的敘事方式與節(jié)奏，真正地實(shí)現(xiàn)將劇情走向選擇權(quán)從導(dǎo)演編劇手中交予觀眾。

（二）內(nèi)容與形式上的創(chuàng)新

從內(nèi)容與形式上看，影游融合策略下，影視與游戲相結(jié)合的占比顯著提高。而其中創(chuàng)新點(diǎn)大多乏善可陳，但是其中也有一些頗具新意的作品在近年來給觀眾帶來了耳目一新的視覺體驗(yàn)，在內(nèi)容上《頭號玩家》中描繪的未來人們進(jìn)入虛擬游戲世界娛樂生活的故事，通過大量著名的游戲IP與游戲場景的搭建，受到了很多游戲粉絲的追捧，但是其內(nèi)核本質(zhì)上還是傳統(tǒng)電影的創(chuàng)作模式，只不過是將其游戲外顯化，講了一個(gè)英雄拯救世界的套路故事，該敘事內(nèi)容可以照搬到其他的傳統(tǒng)電影上，但是游戲內(nèi)容與電影的有機(jī)結(jié)合確實(shí)受到了市場的認(rèn)可。相比之下《失控玩家》的敘事內(nèi)容則更為游戲化，故事講述游戲中的人物獲得人格并最終得到救贖的故事。片中采取了不少“游戲化”的鏡頭設(shè)計(jì)與敘事語言，“第一人稱”“他者視角”與近乎轟炸般的游戲文化符號的出現(xiàn)，同時(shí)收獲兩批不同的受眾。對于傳統(tǒng)電影觀眾來說，一部套路敘事結(jié)構(gòu)的科幻片，堆疊大量經(jīng)典電影的致敬橋段，還包括多種電影類型元素，就是說這部電影里既有愛情又有冒險(xiǎn)甚至還有復(fù)仇的元素，即對于普通受眾來講，這是一部標(biāo)準(zhǔn)成熟的好萊塢工業(yè)體系下的科幻喜歡片，而對于熟知游戲符號的玩家群體來講，這就是一部包含大量IP、符號、設(shè)定的游戲電影。

在敘事形式上，近年來也在不斷地探索影游融合敘事邊界，從一開始的《黑鏡：潘達(dá)斯奈基》到后來的《隱形守護(hù)者》這種觀眾自己選擇故事走向的模式，也逐漸收到了市場的認(rèn)可，并且在推陳出新。而游戲行業(yè)也在積極投身影視化的懷抱，《使命召喚》《死亡擱淺》《底特律：變種》逐漸打破游戲與影視的界限，沉浸式的體驗(yàn)與幾乎藝術(shù)一般的游戲設(shè)計(jì)逐漸成就游戲作為第九藝術(shù)，影游融合的創(chuàng)意理念已經(jīng)成為電影和電子游戲制作人的媒介自覺性。

三、“影游融合”趨勢在美學(xué)方面的創(chuàng)新

從很久以前，游戲這一門類作為第九藝術(shù)的爭論就喋喋不休，而作為游戲的老前輩，電影作為藝術(shù)已誕生百年有余，其中所蘊(yùn)含豐富的美學(xué)價(jià)值可以為游戲這個(gè)年輕的產(chǎn)業(yè)提供相對應(yīng)的理論與美學(xué)方面的基礎(chǔ)，正所謂無風(fēng)不起浪，沒有充足的美學(xué)理論的支撐是無法稱之為藝術(shù)的，而在游戲這一領(lǐng)域與之還相去甚遠(yuǎn)。因此，將影視理論移植到游戲中，賜予游戲在美學(xué)層面上更深層次的思考便成了現(xiàn)實(shí)，例如在游戲《死亡擱淺》中，小島秀夫（日本）既作為游戲這一載體對于故事的導(dǎo)演，又作為游戲性與藝術(shù)畫面的制作者，將其所要表達(dá)的對于人文、意象、身體的符號化，以及游戲主題聯(lián)合與統(tǒng)一通過一種可以沉浸的游玩式的循環(huán)體驗(yàn)展開呈現(xiàn)給玩家。如果說電影美學(xué)是包含多種藝術(shù)的一種藝術(shù)，那么游戲就是在此種基礎(chǔ)上的進(jìn)一步延展，以《巫師3》這一優(yōu)秀范式為例，雖然游戲敘事以杰羅姆作為第一人稱敘事，但其中包含復(fù)雜的交互式敘事需要玩家操作，同時(shí)以點(diǎn)線面的順序切入游戲結(jié)構(gòu)，每個(gè)游戲的NPC都可以文本式的交互與選擇來決定接下來的故事走向，換言之玩家可以打造屬于自己的獨(dú)一無二的主人公，這是電影所帶不來的。在“影游融合”中，文本式交互凸顯著“觀者交互”，帶有交互屬性的文本打破了電影與凝視著熒幕的觀眾的第四堵墻，這源自起始于游戲交互屬性所具有的游戲精神。

影視與游戲的融合同時(shí)實(shí)現(xiàn)了想象力美學(xué)與想象力消費(fèi)的結(jié)合統(tǒng)一，無論是可互動(dòng)的影視劇抑或者具有影視觀感的游戲，兩者都將其結(jié)合起來融為一體?？苫?dòng)性的實(shí)現(xiàn)打破了觀者第四堵墻的限制，讓受眾有了選擇的權(quán)利，接受了主體身份之變的美學(xué)革新，受眾在預(yù)設(shè)的多種情況下進(jìn)行“選擇-確認(rèn)-重新選擇-循環(huán)往復(fù)”的這一過程，正如米哈里·契克森米哈賴所言：“在目標(biāo)明確、能夠得到即時(shí)反饋，并且挑戰(zhàn)與能力相當(dāng)?shù)那闆r下，人的注意力會開始凝聚，逐漸進(jìn)入心無旁騖的狀態(tài)?！蓖瑯拥倪@種重復(fù)進(jìn)行選擇的行為，在現(xiàn)實(shí)生活中是不可能實(shí)現(xiàn)的，因此在互動(dòng)交互中當(dāng)受眾想去探索不一樣的軌跡的同時(shí)便也進(jìn)行了想象力的二次消費(fèi)。

四、“影游融合”趨勢未來發(fā)展展望與建議

（一）前沿技術(shù)與“影游融合”的有機(jī)互補(bǔ)

“影游融合”與最新的前沿技術(shù)的有機(jī)結(jié)合，將會極大的促進(jìn)影視行業(yè)的進(jìn)一步革新。影視與游戲行業(yè)隨著虛擬現(xiàn)實(shí)增強(qiáng)技術(shù)與區(qū)塊鏈技術(shù)的發(fā)展也積極地投身于其中，“影游融合”作為內(nèi)容載體、前沿技術(shù)作為實(shí)現(xiàn)工具二者的統(tǒng)一將會給受眾帶來前所未有的次世代視聽體驗(yàn)。未來，元宇宙、xr、虛擬人等前沿技術(shù)的應(yīng)用將會逐漸賦能“影游融合”向著更加成熟的方向發(fā)展。例如，虛擬人技術(shù)的發(fā)展歸功于成熟的cg、動(dòng)捕、建模技術(shù)的發(fā)展，將影視、游戲中的IP人物數(shù)字化，變?yōu)樘摂M人數(shù)字資產(chǎn)可以實(shí)現(xiàn)二次創(chuàng)收，同時(shí)虛擬人相比真人可操控性和確定性很強(qiáng)，基于團(tuán)隊(duì)運(yùn)營，不會產(chǎn)生人品糾紛造成公司、名譽(yù)的損失。同樣也沒有檔期的沖突問題，一舉多得。受眾在元宇宙中使用虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)參與“影游融合”產(chǎn)品的同時(shí)打造屬于自己的虛擬人參與到交互中進(jìn)行內(nèi)容互動(dòng)的模式將會是一片新的資本藍(lán)海。

（二）完善相對應(yīng)的法律法規(guī)制度

不同于國內(nèi)嚴(yán)格且完善的游戲與電影年齡分級制度的限制，基于虛擬空間、元宇宙、虛擬現(xiàn)實(shí)、虛擬人等等前沿技術(shù)的影游產(chǎn)品，目前并沒有清晰的法律法規(guī)對其進(jìn)行制約，在此種虛擬空間中對于內(nèi)容合法性的審查顯得尤為重要，需要有一系列的配套法律法規(guī)的保障。在監(jiān)督下，虛擬空間中的“影游融合”產(chǎn)品的發(fā)展將會更加綠色、健康，目前有一些不法分子借由元宇宙、nft等概念炒作虛擬資產(chǎn)進(jìn)行詐騙的現(xiàn)象，影視、游戲行業(yè)作為虛擬經(jīng)濟(jì)更應(yīng)該加大監(jiān)管的力度，保護(hù)受眾的合法權(quán)益，杜絕違法犯罪現(xiàn)象的發(fā)生、非法信息的傳播。

（三）注重搭建平臺盤活資源

“影游融合”的健康發(fā)展離不開平臺方面的推廣以及應(yīng)用，影院、視訊平臺（酷愛騰芒）、相關(guān)虛擬技術(shù)內(nèi)容提供商的加入與支持都是“影游融合”產(chǎn)品推廣的有力抓手，鞏固整合各類資源，搭建一體化的內(nèi)容生產(chǎn)分發(fā)平臺是保證“影游融合”發(fā)展得更好的關(guān)鍵基石。例如，國外知名網(wǎng)絡(luò)社交平臺Facebook（臉書）改名為Metaverse（元宇宙）就展現(xiàn)了其入場元宇宙產(chǎn)業(yè)鏈的決心，同時(shí)其龐大的用戶體量與完整的用戶生態(tài)系統(tǒng)使得內(nèi)容推廣與創(chuàng)建變得輕而易舉。在一定程度上，影游融合類產(chǎn)品可以兼顧觀眾與玩家的雙重身份，滿足他們對虛擬現(xiàn)實(shí)和擬像世界的想象表達(dá)和文化消費(fèi)訴求，成為“想象力消費(fèi)”的重要表征。就此而言，影游融合可以成為元宇宙的一種，而元宇宙亦符合“想象力消費(fèi)”的需求和定位。

“影游融合”趨勢的良性發(fā)展，需要的不僅僅是技術(shù)的加持，更需要相關(guān)政策、平臺運(yùn)營方、內(nèi)容分發(fā)方的協(xié)調(diào)與統(tǒng)一，將資源整合，構(gòu)建豐富的視聽資源，為生產(chǎn)出更多次世代的“影游融合”內(nèi)容賦能。

五、結(jié)語

隨著想象力消費(fèi)需求的日益擴(kuò)大，游戲產(chǎn)業(yè)與電影工業(yè)的巨大發(fā)展，玩家和觀眾身份的增量與疊加，“影游融合”或正在探索一種作為“非純電影”的藝術(shù)形態(tài)，電影相比戲劇、音樂顯得年輕許多，因而電影藝術(shù)新樣態(tài)也在不斷地隨著時(shí)代與需求發(fā)生著相對應(yīng)的變化，在沒有游戲出現(xiàn)之前是文學(xué)改編電影，在未來或會出現(xiàn)新的藝術(shù)之間的融合或者是新的藝術(shù)樣態(tài)。影游融合對于美學(xué)革命、藝術(shù)變遷和理論重構(gòu)的有著尚未可見的深遠(yuǎn)的影響，而美學(xué)的重構(gòu)，藝術(shù)的革新又會隨著時(shí)代發(fā)生怎樣的變化，在未來藝術(shù)對于人的意義何在值得深思，但藝術(shù)永遠(yuǎn)因人而存在。

參考文獻(xiàn)：

[1]陳旭光，張明浩.影游融合、想象力消費(fèi)與美學(xué)的變革——論媒介融合視域下的互動(dòng)劇美學(xué)[J].中原文化研究，2020，（05）：49-57.

[2]杜君.影游融合：論影視行業(yè)的生產(chǎn)與傳播新變[J].傳媒，2022，（02）：50-52.

[3]陳旭光，李典峰.技術(shù)美學(xué)、藝術(shù)形態(tài)與“游生代”思維——論影游融合與想象力消費(fèi)[J].上海師范大學(xué)學(xué)報(bào)（哲學(xué)社會科學(xué)版），2022，（02）：109-117.

[4]陳旭光.繪制近年中國電影版圖：新格局、新拓展、新態(tài)勢[J].中國文藝評論，2021，（12）：4-14.

[5]陳旭光.影游融合的跨媒介敘事和想象——“影游融合與想象力消費(fèi)”研究主持語[J].電影新作，2022，（03）：4-5.

作者簡介：

李泰然，男，漢族，河北石家莊人，藝術(shù)學(xué)碩士，主要研究方向：廣播電視編導(dǎo)。