淺析舞蹈在現(xiàn)代京劇中的作用及其關(guān)系

周穎

【關(guān)鍵詞】京?。滑F(xiàn)代戲；舞蹈；動作

一、引言

（一）研究的緣起

筆者作為學(xué)習(xí)舞蹈藝術(shù)20多年的學(xué)生，學(xué)習(xí)過程中接觸到現(xiàn)代戲劇創(chuàng)作研究這一門課程，對二者之間的顯性風(fēng)格、技巧技法與內(nèi)在創(chuàng)作邏輯之間的相似之處有直觀的感知，產(chǎn)生了對此課題進(jìn)行深入研究的想法。

（二）目的和意義

舞蹈和京劇看似分屬不同藝術(shù)門類，二者獨立發(fā)展、各成體系，但又似乎不可分割，存在著更深層次的聯(lián)系。對此，本人想進(jìn)行更深入的探究及對本質(zhì)溯源進(jìn)行總結(jié)，發(fā)現(xiàn)二者的內(nèi)在聯(lián)系和規(guī)律，這無疑能為兩種藝術(shù)發(fā)展添磚加瓦，尤其是對兩種藝術(shù)的創(chuàng)造性發(fā)展提供方向和思路。

近年來，互聯(lián)網(wǎng)發(fā)展推動了多種娛樂形式涌現(xiàn)。舞蹈和京劇，作為古老而傳統(tǒng)的嚴(yán)肅藝術(shù)形式，似乎逐漸被年輕人拋棄。在此背景下，作為從業(yè)者的我們，更應(yīng)該堅定初心，深入探究，結(jié)合傳統(tǒng)文化藝術(shù)的基礎(chǔ)上，牢牢把握根基，再創(chuàng)造性地促進(jìn)兩門藝術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展，讓舞蹈和京劇都能緊隨時代潮流，與時俱進(jìn)，不忘初心，穩(wěn)步生長。

（三）研究方法

京劇藝術(shù)發(fā)展已久，其中經(jīng)典數(shù)不勝數(shù)，本文難以全盤羅列，采用案例研究法，選取《沙家浜》 -群唱群舞及調(diào)度分析（第四場），《奇襲白虎團》 -朝鮮舞及第六場《插入敵后》，對兩場戲中舞蹈元素的體現(xiàn)和風(fēng)格進(jìn)行梳理，發(fā)掘舞蹈融入京劇的一般技巧技法，進(jìn)而提煉舞蹈在京劇中的內(nèi)在創(chuàng)造邏輯和規(guī)律，進(jìn)行分析診斷，總結(jié)出更有利于舞蹈和京劇互相融入和互為促進(jìn)的創(chuàng)作特性。

二、案例分析

（一）

《沙家浜》——群唱群舞及調(diào)度分析（第四場）

這一場講述的核心是“堅持”，其中唱詞“同志們，困難下不到英雄漢，紅軍的傳統(tǒng)代代傳，毛主席的教導(dǎo)記心上，堅持斗爭，勝利在明天”充分體現(xiàn)了這一點。

群舞及調(diào)度分析：片段主要以三角形、菱形、豎排為主，展現(xiàn)出一種集中、聚集、斗爭、堅定等氣勢，演員們的肢體動作，例如“握拳、架手、弓箭步”等，都十分的鏗鏘有力、堅定不移，能很好地體現(xiàn)出入物的狀態(tài)。

唱詞“要學(xué)那泰山頂上一青松，挺然屹立傲蒼穹，八千里風(fēng)暴吹不倒，九千個雷霆也難轟”形象地唱出了紅軍們氣勢恢宏、奮勇戰(zhàn)場、破釜沉舟、英勇霸氣的精神面貌，其中“握拳、推手、壓掌、踏步、揮手”等細(xì)節(jié)生活化的動作，時刻圍繞“堅定”一詞。

唱詞“烈日噴炎曬不死，嚴(yán)寒冰雪郁郁蔥蔥，那青松逢災(zāi)受難，經(jīng)磨歷劫，傷痕累累，瘢跡重重，更顯得枝如鐵，千如銅，蓬勃旺盛，倔強崢嶸，崇高品德人稱頌，俺十八個傷病員，要成為十八棵青松”展現(xiàn)了軍人雄偉的一面。這段隊形變化豐富，從方塊陣變成逐步向外擴散的圓形及倒八字（兩邊演員弓箭步+一手握拳+一手叉腰，中間主演丁字步站立，一手叉腰一手加油手勢），此隊形的用處在于凸顯了主角動作的寓意——一種必勝的態(tài)度。這段還有一大特點，即造型變化豐富，每個人都代表了自己或一種精神狀態(tài)，雖造型迥異，但每個人的精神狀態(tài)都是依舊鏗鏘有力，堅定不移，奮勇向前的軍人氣勢。

最后造型也是一大亮點，動作堅定、立意鮮明、造型獨特、點明主題，所有人聚集成方塊，從低到高具有層次感，依舊是起到一種回歸主題、凸顯主角以及強調(diào)中心思想的作用。

（二）《奇襲白虎團》——朝鮮舞以及第六場《插入敵后》的動作分析

從第一場戰(zhàn)斗友誼開始，崔大娘（唱）[西皮一板兩眼]“安平山上彩虹現(xiàn)”，音樂采用戲曲與朝鮮鼓點相結(jié)合，舞蹈崔大娘身后的演員圍成一個半圓，運用朝鮮“單抗手”的動作與腳下左右移動中心的配合完成，期間還包含“腰圍手”“點肩手”等朝鮮動作與唱詞相結(jié)合。崔大娘（齊唱）“朝鮮群眾，兩件喜事巧相連”。崔大娘（接唱）“剛剛送走人民軍，志愿軍同志又來到村前。男女老少盡開顏！”眾戰(zhàn)士（齊唱）“朝鮮群眾，男女老少盡開顏！”起朝鮮舞曲，眾歡呼，跳朝鮮民間舞。

第六場《插入敵后》-個風(fēng)雨交加的夜晚，三名戰(zhàn)士提前亮相上場，左手握拳，右手持槍，身體前傾，目光堅定，充分體現(xiàn)出一種觀察敵情，以及奮戰(zhàn)的狀態(tài)。這段三人物較多采用翻身、圓場、轉(zhuǎn)圈等動作，配合三人交錯、S曲線等路線表現(xiàn)巡視的狀態(tài)。隨后又增添三人，巧妙地從之前三人橫排中間“大跳”上場，完成動作的同時也符合劇情的發(fā)展（設(shè)計精巧、內(nèi)容準(zhǔn)確）他們整齊地完成了一段六人物，動作富有張力，同時還夾雜了兩兩雙人舞的舞姿和造型配合，隊形大部分采用兩橫排（交錯、變化），以及圓圈來完成。

男主上場，可以從隊形的設(shè)計發(fā)現(xiàn)，為了凸顯嚴(yán)偉才這個角色的重要性，隊形多半采用“前一后多”的形式，并且動作是相互呼應(yīng)的“前高后低”或“交錯、對比”，后邊的戰(zhàn)士多半采用橫排或梯形。場景里面會經(jīng)常使用“伏地式”或“偵察類”的動作造型，那就是整個舞段的“主題動作”也成為動機或內(nèi)核，貫穿始終，起到點明主題的作用。

技術(shù)技巧部分來看，戲曲和舞蹈其實是相通的，并且我們舞蹈很多技術(shù)技巧都是從戲曲里借鑒而來。第六場中，我所看見并且認(rèn)識的技巧就包括了：旋子、吊腰、腳柱、鯉魚打挺、前空翻、后團、后空翻、側(cè)手翻接空翻、毽子小翻等。

《奇襲白虎團》在運用傳統(tǒng)京劇的動作之余，還吸收借鑒了民族舞蹈的動作。在表現(xiàn)志愿軍偵察小隊深入敵占區(qū)的行軍途中，沖破重重險阻的舞蹈場面中，先是三人舞，后又發(fā)展成六人舞。在避開敵人探照燈的照射后，眾戰(zhàn)士以各種不同的筋斗翻越鐵絲網(wǎng)的處理；以及他們從山頭以“空中蠻子”“空中前”等翻越下來.接著在地上的“虎跳前撲”“捧叉”“搶背”“滾身”“旋轉(zhuǎn)”等技巧動作組合的編排。都是使用了京劇中傳統(tǒng)的舞蹈動作和技巧。在他們摸索著前進(jìn)時，一個戰(zhàn)士踩上了敵人埋下的地雷，嚴(yán)排長命令大家退后臥倒后，他只身一人去救戰(zhàn)友的匍匐前進(jìn)的舞蹈動作，既來自實際生活中的戰(zhàn)斗動作，又參考和借用了京劇傳統(tǒng)舞蹈動作“跪步前進(jìn)”的動律特點。而在劇中出現(xiàn)朝鮮族群眾時，他們的動作又兼具了朝鮮民族舞的特點，添加了舞臺表現(xiàn)力。

三、規(guī)律和結(jié)論

（一）表現(xiàn)形式：京劇深度融入了舞蹈的技法和元素

根據(jù)上述簡要分析，我們可以得見舞蹈與京劇是相互作用、相互依存的關(guān)系。在舞蹈歷史發(fā)展中，中國古典舞吸取了眾多戲曲元素，也因此有戲曲舞蹈這一說法。而舞蹈的技術(shù)技巧也是從戲曲的武打與翻身等技藝中演變發(fā)展而來，舞蹈大大借鑒了戲曲中的“四功五法”，在古典舞身韻的創(chuàng)立和發(fā)展中清晰可見。而戲曲本身就包含文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)、武術(shù)、雜技及表演藝術(shù)等，因此它們本身就有著不可分割的特殊關(guān)系，并為彼此添彩。

（二）創(chuàng)作邏輯：現(xiàn)代京劇深度借鑒了舞蹈當(dāng)中舞劇的創(chuàng)作手法

以現(xiàn)代京劇《沙家浜》和《奇襲白虎團》為例，他們的創(chuàng)作手法與舞蹈舞劇當(dāng)中，篇章式情節(jié)結(jié)構(gòu)如出一轍。舞劇的篇章式結(jié)構(gòu)基本以“三幕六場”結(jié)合序及尾聲的形式進(jìn)行排演，近似于音樂當(dāng)中的交響樂結(jié)構(gòu)形式，創(chuàng)作講究五大環(huán)節(jié)：選材、結(jié)構(gòu)、音樂、編舞、排演；情節(jié)式結(jié)構(gòu)是指舞劇當(dāng)中的人與事物相互聯(lián)系來塑造主題立意，具有一定的故事背景、鮮明主題、特色人物、強烈的戲劇矛盾沖突等元素；通過分析現(xiàn)代京劇《沙家浜》和《奇襲白虎團》可以得見二者創(chuàng)作手法的相似之處。

（三）發(fā)展方向：舞蹈和現(xiàn)代京劇的煥新路徑

舞蹈編導(dǎo)本就是一個講究創(chuàng)新發(fā)展的專業(yè)，現(xiàn)代京劇也需要隨著時代發(fā)展推陳出新，如何將二者完美融合不僅是一個藝術(shù)課題，也是一個實踐課題，這對于二者在藝術(shù)內(nèi)涵上的煥新有著重要意義，在實踐上也有利于從業(yè)者創(chuàng)造更好的作品，雅俗共賞，不僅贏得口碑，也贏得市場。

近年來，現(xiàn)代京劇不斷借鑒其他藝術(shù)形式，尤其是現(xiàn)代藝術(shù)，走上了多元化發(fā)展路徑，其他藝術(shù)形式也在深度融入京劇的核心元素，開創(chuàng)了新的表演形式。在追求創(chuàng)新的道路上，也已經(jīng)有越來越多的音樂人將京劇與現(xiàn)代流行音樂結(jié)合，緊跟流行音樂的風(fēng)格走向，并且受到大眾的廣泛喜愛。例如，李玉剛《新貴妃醉酒》《赤伶》、戴荃《悟空》、陸虎《鬢邊不是海棠紅》等，他們有些是在曲風(fēng)上結(jié)合了戲曲元素，有些是在唱詞和唱腔上運用京劇方式演唱，這種結(jié)合中華傳統(tǒng)文化、戲曲元素，又符合當(dāng)下聽眾的審美品位，在創(chuàng)新的基礎(chǔ)上既新穎又能保留老祖宗留下的東西，這種藝術(shù)創(chuàng)新與創(chuàng)作是極好的。不僅是音樂，在繪畫、服裝、舞蹈、建筑等藝術(shù)領(lǐng)域也融合了豐富的戲曲文化，例如，蓋亞傳說的服裝品牌，舞蹈家王亞彬老師創(chuàng)編的舞劇《青衣》，國際著名中國編舞家、視覺藝術(shù)家沈偉老師，也經(jīng)常喜愛將繪畫、戲曲、舞蹈、影像、雕塑等融為一體，他作品常常充滿現(xiàn)代感的同時也能讓你受到中國風(fēng)的沖擊，現(xiàn)代與傳統(tǒng)的完美結(jié)合。

如今信息現(xiàn)代化發(fā)展迅速，藝術(shù)早已實現(xiàn)多元化發(fā)展進(jìn)程，以上互為借鑒融合的創(chuàng)作手法與發(fā)展方向，也非常值得舞蹈來借鑒學(xué)習(xí)。無論是思維方式抑或是創(chuàng)作手法等，我們需要緊跟時代，不斷推陳出新，積極擁抱時代變化，在創(chuàng)新中把舞蹈藝術(shù)發(fā)揚光大。