◎范潔
低音提琴自身體積相對(duì)較大,演奏時(shí)發(fā)音顯得低沉,用于獨(dú)奏時(shí)可以獲得特殊的音響效果。但是在實(shí)際的演奏當(dāng)中,低音提琴的音色很容易受到姿勢、速度、指法等因素的影響,導(dǎo)致實(shí)際音色效果與心理預(yù)期發(fā)生偏差。因此,演奏者必須通過長時(shí)間的訓(xùn)練,掌握正確的技巧,并在實(shí)踐當(dāng)中加以運(yùn)用,才能通過低音提琴演奏更好地展示音樂作品的魅力。
由于低音提琴音色偏低,因此很容易被人忽視。事實(shí)上,在運(yùn)用西方樂器進(jìn)行演奏時(shí),音高變化與樂器表現(xiàn)效果之間有著密切的聯(lián)系。演奏時(shí),首先要注意固定好把位,然后再固定接觸點(diǎn),若演奏時(shí)音高變化太過頻繁,還需要快速地切換把位。在運(yùn)用低音提琴演奏樂曲時(shí),需要通過弓子對(duì)發(fā)音點(diǎn)進(jìn)行控制。發(fā)音點(diǎn)一旦改變,音量同樣也會(huì)變化。通常情況下,發(fā)音點(diǎn)離琴碼觸弦越近,音量也就越大,演奏出的音色也會(huì)愈加明亮;反之,發(fā)音點(diǎn)離琴碼觸弦越遠(yuǎn),音量就越小,音色聽上去便更加低沉。低音提琴的發(fā)聲點(diǎn)應(yīng)當(dāng)位于指板與琴碼之間的1/2 處,演奏時(shí)需要結(jié)合樂曲表現(xiàn)的需求,對(duì)發(fā)音點(diǎn)進(jìn)行調(diào)整。當(dāng)采用低把位進(jìn)行演奏時(shí),發(fā)音點(diǎn)的位置需要盡可能靠近指板;把位較高時(shí),發(fā)音點(diǎn)的位置則應(yīng)當(dāng)盡可能靠近琴碼,可以通過這樣的方式對(duì)音量進(jìn)行調(diào)節(jié)。[1]
與其他種類的西方弦樂器相比,低音提琴換把演奏難度較大。因?yàn)榈鸵籼崆袤w型更為龐大,琴弦較粗,而且更長,采用低把位進(jìn)行演奏時(shí),每根琴弦上最多只能發(fā)出一個(gè)全音。所以在演奏過程當(dāng)中必須快速地?fù)Q把,從而導(dǎo)致演奏難度增大。因此,對(duì)低音提琴演奏而言,換把是一種重要的技巧,會(huì)直接影響樂曲的音準(zhǔn)。此外,低音提琴的琴弦通常都比較堅(jiān)硬,必須用力拉緊才能發(fā)出琴音,從拉動(dòng)琴弦到發(fā)出琴音需要一定的時(shí)間,所以,換把時(shí)速度一定要快。換把時(shí)如果距離太大,或者音程跨度較大,演奏時(shí)音準(zhǔn)方面容易出現(xiàn)失誤,演奏者必須合理地運(yùn)用手指加以控制。比如可以通過手指的張弛和拉琴時(shí)的力度,更好地調(diào)節(jié)音準(zhǔn),確保演奏出的樂音符合要求。
低音提琴一般包括四根琴弦,即“G、D、A、E”四弦。琴弦不同,則音色效果也不一樣。其中,“A”弦發(fā)出的聲音類似于銅管,音色渾厚且具有一定的持續(xù)性。“E”弦音色飽滿,但偏弱,讓人感覺較為神秘,更容易與其他樂器進(jìn)行組合?!癉”弦音色比較黯淡,具有更強(qiáng)的附屬性?!癎”弦音色明亮,具有較強(qiáng)的質(zhì)感,適合演奏富于變化的音樂旋律。低音提琴演奏者要認(rèn)真分析每一根琴弦的具體發(fā)音特征,實(shí)際演奏時(shí)才能結(jié)合樂句本身的需求,選擇恰當(dāng)?shù)那傧疫M(jìn)行演奏,以便更好地詮釋音樂作品的內(nèi)涵。
拉奏即通過弓毛與琴弦之間的摩擦發(fā)音,也是低音提琴最基本的演奏方法。[2]在拉奏時(shí),不同的弓及用弓方式都會(huì)導(dǎo)致琴音出現(xiàn)差異。通過拉奏發(fā)出的琴音優(yōu)美動(dòng)人,絲毫不顯滯澀,具有極強(qiáng)的穿透性。但在演奏的過程當(dāng)中,演奏者還需要結(jié)合樂曲特征及情感表達(dá)的需求,挑選恰當(dāng)?shù)墓M(jìn)行拉奏,才能通過低音提琴更好地展現(xiàn)樂曲的精髓,獲得完全不同的音色效果。此外,演奏者還要注意,特殊音色與優(yōu)美音色一樣重要,都能夠塑造出鮮明的音樂形象。因此,演奏者一定要熟悉拉奏時(shí)弓的類型,以及用弓方式對(duì)音色的影響,才能在演奏時(shí)靈活地運(yùn)用。
擊奏即在演奏低音提琴時(shí),通過手指或者弓把敲擊琴板發(fā)音,這種方式發(fā)出的琴音一般較為嘶啞,急促,但是富有節(jié)奏感。在演奏音樂時(shí),演奏者可以結(jié)合歌曲的特點(diǎn)及需要呈現(xiàn)的音樂效果,恰當(dāng)?shù)剡\(yùn)用擊琴的方式。以《行星組曲》為例,在演奏時(shí)通過弓桿擊弦的技巧,來表現(xiàn)激昂的情節(jié),營造出極度緊張的氛圍,表現(xiàn)戰(zhàn)爭等激烈的場面時(shí),音樂演奏的效果能夠達(dá)到最大化,給人一種熱血賁張的感覺。
撥奏即以手指撥動(dòng)琴弦的方式演奏發(fā)音,這種方式獲得的音色效果比較明亮,余音能夠持續(xù)較長時(shí)間,能夠產(chǎn)生較強(qiáng)的共鳴感。[3]但在彈奏高音部分時(shí),發(fā)出的音色稍弱,厚度明顯不足。撥奏一般用于演奏交響樂,具有穩(wěn)定樂曲節(jié)奏的作用,還可以豐富音響效果。比如演奏《在中亞細(xì)亞草原上》這首曲子時(shí),恰當(dāng)?shù)剡\(yùn)用撥弦,可以讓聽眾腦海中浮現(xiàn)出馬隊(duì)緩緩從遠(yuǎn)處走來的景象,從而更好地通過音樂展現(xiàn)出生動(dòng)的草原風(fēng)光,使聽眾充分感受樂曲的魅力。
低音提琴與其他弦樂器一樣,都可以通過加裝弱音器的方式來改變音色效果。弱音器是一種安裝在琴碼之上,使音色發(fā)生變化的裝置,在樂譜當(dāng)中通常標(biāo)注為con sordini或者avecsourdines。比如威爾第所創(chuàng)作的音樂歌劇《奧賽羅》,其中有一幕戲是主人公因?yàn)榧刀市淖魉睿耆ダ碇?,出手殺害了自己的妻子。樂曲主要采用低音提琴演奏,并且需要加上弱音器。?jīng)過弱音器調(diào)整之后的音色顯得更為深沉,給人一種強(qiáng)烈的壓抑感,營造出緊張、憤怒、悲傷的氛圍。再比如歌劇作品《阿依達(dá)》,其中有一段低音提琴的獨(dú)奏,需要加上弱音器。經(jīng)過弱音器調(diào)整之后,音色略顯滯澀,彌漫出無法形容的悲慘氛圍,充分地體現(xiàn)了主人公內(nèi)心的痛苦和絕望。此外,在低音提琴演奏當(dāng)中,還有一些技巧也能演奏出特殊的音效:比如,通過弓子摩擦用手捏住的琴弦,可以發(fā)出類似于女子哭泣的聲音;通過琴弦擊打指板可以發(fā)出馬鞭的聲響……以上種種特殊音效對(duì)低音提琴的音色運(yùn)用都有著重要的意義。
隨著器樂藝術(shù)的不斷發(fā)展,許多演奏者開始不斷探索新的演奏方法及不同的音色效果。他們成功地打破了低音提琴在聲音方面的限制,在樂隊(duì)合奏及獨(dú)奏當(dāng)中嘗試運(yùn)用新的音色效果,極大地增強(qiáng)了低音提琴演奏的活力。[4]相信隨著聲樂理論的完善及低音提琴演奏技術(shù)的進(jìn)步,低音提琴的音樂表現(xiàn)力也會(huì)不斷增強(qiáng),從而挖掘出更多新的音色效果。
在運(yùn)用低音提琴演奏樂曲時(shí),握弓姿勢與音色效果之間有著必然的聯(lián)系。演奏者可以采用以下兩種方式握弓:一是德國式握弓,二是法國式握弓。采用法國式握弓姿勢時(shí),右手手掌一般朝下,手指要保持自然放松,拇指的位置應(yīng)當(dāng)放在與中指相對(duì)應(yīng)的1/2 處,其他四根手指呈橫向并排放置。在演奏時(shí)手腕可以沿著水平方向快速地移動(dòng),還可以通過食指增壓的方式提高音量。握弓時(shí)不可太緊,也不可太松,太松就會(huì)導(dǎo)致杠桿力失去控制,難以振動(dòng)琴弦發(fā)聲;太緊手部會(huì)顯得僵硬,一段時(shí)間后右手就會(huì)感覺酸痛,而且難以完成高難度的動(dòng)作,包括頓弓、連續(xù)頓弓以及跳弓等。演奏者在通過運(yùn)弓控制音色效果時(shí),需要注意以下兩點(diǎn):一是右手手臂要盡量保持自然,力量從大臂過渡到小臂上,手腕的部分不能朝下壓。二是當(dāng)運(yùn)弓進(jìn)行到弓根的位置時(shí),手臂所有的力量都會(huì)集中在弓根處,容易導(dǎo)致音量突然增強(qiáng),而處于弓尖位置時(shí),音量會(huì)明顯下降,當(dāng)弓子逐漸轉(zhuǎn)移到上半弓時(shí),需要恰當(dāng)?shù)亟柚軛U力,增大食指上的壓力,使音量保持平衡。
在演奏實(shí)踐當(dāng)中,如果想獲得比較穩(wěn)定的音色效果,弓子和琴弦之間應(yīng)始終保持90°左右。但是由于低音提琴自身的構(gòu)造不同于其他樂器,弦與弦之間的距離較大,特別是在演奏一些比較復(fù)雜的樂段時(shí),需要迅速地轉(zhuǎn)換把位。因此要想保持穩(wěn)定的音色確實(shí)存在難度,演奏時(shí)要注意結(jié)合樂曲的特點(diǎn),不斷調(diào)節(jié)發(fā)音點(diǎn),才能獲得理想的音色效果。由于不同的弦其粗細(xì)也不同,演奏時(shí)也會(huì)發(fā)生變化。比如在采用拇指把位進(jìn)行演奏時(shí),需要根據(jù)音區(qū)的變化調(diào)整觸弦點(diǎn),演奏的音區(qū)越高,觸弦點(diǎn)離琴碼的位置就越近,余振的效果也就愈顯著,從而獲得更好的演奏效果。
在實(shí)際演奏過程中,弓毛接觸琴弦的面積大小也會(huì)影響音色效果,接觸面增大時(shí),音量會(huì)升高,音色聽上去更加渾厚,所以弓桿應(yīng)當(dāng)盡可能朝著上方傾斜,弓毛疊加的數(shù)量會(huì)因此增多,從而增強(qiáng)音色的效果。要想運(yùn)用低音提琴充分地展現(xiàn)樂曲內(nèi)涵,不僅需要較高的技術(shù)水準(zhǔn),還要注意體現(xiàn)樂曲自身的特色。即使是演奏相同的音,也要考慮樂曲表現(xiàn)的實(shí)際需求。通過不同的觸弦方式,表現(xiàn)出或渾厚或縹緲的音色,從而靈活地運(yùn)用觸弦的技巧調(diào)節(jié)音色效果,增強(qiáng)作品的感染力。
在低音提琴演奏實(shí)踐當(dāng)中,通過合理地控制運(yùn)弓速度的快慢,也可以對(duì)音色效果進(jìn)行調(diào)整。不同音符所對(duì)應(yīng)的時(shí)值也不同,演奏時(shí)的弓距自然也存在差異,如果演奏時(shí)不注意控制弓速,就會(huì)影響弓弦,音色也會(huì)發(fā)生變化。在實(shí)際演奏中,表演者很難讓音符時(shí)值和弓距從始至終保持一致。所以,演奏時(shí)還需要恰當(dāng)?shù)乜刂乒?,這樣音色的效果才能顯得高度統(tǒng)一。即使是同一首樂曲中音高相同的樂音,也可以通過調(diào)節(jié)運(yùn)弓的快慢來突出差別,從而更好地表達(dá)情感。比如在演奏慢速的吟唱部分時(shí),可以適當(dāng)?shù)胤啪忂\(yùn)弓的速度,從而獲得縹緲的音色效果;而當(dāng)運(yùn)弓速度加快時(shí),音色也會(huì)變得高亢,從而給聽眾帶來更強(qiáng)的沖擊力。演奏者只要掌握了速度控制技巧,就能通過分配弓段以及控制速度,來豐富音色表現(xiàn)的效果。
演奏低音提琴時(shí),可以采取兩種方式握弓,分別是德式與法式。其中德式握弓類似于平時(shí)握鋸的動(dòng)作,掌心朝上,大拇指應(yīng)當(dāng)放在弓桿上,采用法式握弓姿勢時(shí),掌心需要朝向下方,這種姿勢和演奏其他弦樂器基本相似,除大拇指以外的各個(gè)手指則可以呈水平方向放在弓桿上。但不管采用哪種握弓方式,都要控制好壓力。演奏時(shí)如果想獲得更優(yōu)美的音色,手臂部分就不能緊張,力量的傳達(dá)一定要自然,演奏出的音色才會(huì)充滿彈力,如果手臂狀態(tài)不夠自然,音色就會(huì)讓人感覺華而不實(shí),穿透力明顯不足。但如果施加的壓力過重,音色又會(huì)顯得過于晦暗枯澀。因此,力度控制是低音提琴演奏的關(guān)鍵,只有力度恰到好處,才能通過富有彈性的演奏確保音樂穩(wěn)定地輸出。
在換把的過程當(dāng)中,從手臂到手指必須配合協(xié)調(diào),因?yàn)檠葑鄷r(shí)手部的狀態(tài)會(huì)顯得極為緊張。樂器存在的意義是為了讓人們能夠更好地抒發(fā)自己的情感,演奏時(shí)手部狀態(tài)一定要保持舒適,否則就無法靈活地向聽眾傳遞作品情感。因此,演奏時(shí)手型是否正確極其重要,也是影響音樂表現(xiàn)效果的關(guān)鍵因素。開始演奏時(shí)手部一定要自然放松,輕輕握住琴頸,臂部微微抬高,手掌以及小臂才能夠靈活地動(dòng)作。然后,手指需要立于琴弦之上,通過指腹觸弦,就像是輕輕地握住水杯,指距要合理。演奏開始之后要注意保持好手型,手指要盡量放松,不能過于緊張,按弦時(shí)不能只依靠手指部分撥動(dòng)琴弦,而是要通過掌關(guān)節(jié)發(fā)力帶動(dòng)手指,這樣才能避免由于按弦力度不足而導(dǎo)致手指移動(dòng)受到影響的情況發(fā)生。手掌也要具備一定的彈性,才能演奏出飽滿的樂音,音色才會(huì)顯得更為清澈。換把時(shí)手型要穩(wěn)定,要合理地借助手臂的力量去帶動(dòng)手腕。不能因?yàn)檫^于自信而采用跳躍式換把的方法,因?yàn)楫?dāng)手指離開琴弦,音樂就會(huì)變得不再流暢,一旦掌握不好,就會(huì)影響樂曲的音準(zhǔn)。對(duì)音色效果而言,音準(zhǔn)同樣極為重要,只有確保音準(zhǔn)正確,才能獲得最理想的樂器共鳴效果,否則音色效果就會(huì)大打折扣。所以,在演奏低音提琴時(shí),唯有正確地運(yùn)用換把演奏技巧,才能展現(xiàn)出樂曲的動(dòng)人魅力。
在低音提琴演奏實(shí)踐當(dāng)中,揉弦能夠幫助演奏者更好地表現(xiàn)作品的情感。這種演奏技巧主要通過大臂的力量帶動(dòng)整個(gè)手部,使演奏出的樂音呈現(xiàn)出相應(yīng)的波動(dòng)。相比于其他樂器,低音提琴的琴弦比較粗,揉弦時(shí)需要注意幅度,否則演奏出的音色無法滿足要求。但揉弦的具體運(yùn)用還需要結(jié)合樂曲情感表達(dá)的需求。在演奏不同樂曲時(shí),律動(dòng)也有所不同,只有兩者相互匹配,才能更好地詮釋作品的內(nèi)涵,比如在演奏作品當(dāng)中的弱起時(shí),通過運(yùn)用揉弦技巧,可以獲得相應(yīng)的延遲,此時(shí)放慢揉弦的速度,加大揉弦的幅度,可以營造出相應(yīng)的意境,從而奠定樂曲的整體基調(diào)。如果樂曲本身律動(dòng)感較強(qiáng),演奏時(shí)可以通過揉弦增強(qiáng)音樂旋律的張力,還可以增大揉弦的力度來強(qiáng)化旋律,使音色變得更加豐富。通過這樣的方式可以讓作品變得更為完整,從而賦予樂曲更生動(dòng)的表現(xiàn)力。
低音提琴自誕生至現(xiàn)在,已歷經(jīng)長時(shí)間的發(fā)展與演變,無數(shù)前輩們耗費(fèi)大量的心血,改進(jìn)低音提琴的演奏技法,使音色效果變得越來越豐富。低音提琴能夠增強(qiáng)音樂的感染力,營造出濃厚的氛圍,還可以賦予樂曲極強(qiáng)的律動(dòng)感。但在演奏實(shí)踐當(dāng)中,由于體積、構(gòu)造等因素的影響,演奏者還是會(huì)面臨一些技術(shù)上的難題,比如換把不夠靈活,力度控制難以掌握等,因此,要想靈活地運(yùn)用低音提琴展現(xiàn)不同類型樂曲的魅力,還需要演奏者認(rèn)真分析低音提琴發(fā)音的具體特點(diǎn),掌握不同演奏技巧與音色效果之間的關(guān)系,在演奏時(shí)結(jié)合樂曲表現(xiàn)的需求,選擇恰當(dāng)?shù)募记蛇M(jìn)行演奏,從而讓聽眾真正感受到低音提琴演奏的特殊魅力。