□南京師大附中江寧分校 陸榮華
基于核心素養(yǎng)的美術課堂教學創(chuàng)新研究是對多元價值觀、建構主義教學理論與方法、自主探究學習模式的有益探索,是現(xiàn)代教育理念與教學實踐高度融合的產物。這是一種以學生為主體、以合作為主要學習方式的新型美術課堂。美術課程要面向全體學生,以學習科學、人文、藝術等內容為基礎,通過設計和實施課程,培養(yǎng)學生綜合素養(yǎng)。
隨著我國社會經濟的發(fā)展,人們的思想觀念也在發(fā)生著變化,對美術課堂教學的評價標準也在不斷改變。然而,面對學生審美情趣與價值取向的不斷變化與多元化融合,以及社會和經濟持續(xù)發(fā)展對文化消費模式、生活方式要求日益提升的情況,構建現(xiàn)代意義上的美術課堂仍然是一項任重而道遠且急需解決的課題。本文結合筆者教育教學實踐中在諸多教育理念的指導下進行美術課堂教學創(chuàng)新的研究探索,對今后美術教學改革及發(fā)展提出一些建議與啟示。
從視覺形象到抽象表現(xiàn)再到審美理解是美術教學中需要遵循的教學步驟,學生在“看”“聽”“講”與“做”中相互發(fā)現(xiàn)美,產生形象想象和藝術想象。教師利用美術課堂教學創(chuàng)新模式積極引導學生自主學習、自主發(fā)展,可以使學生的美術學習過程更加豐富多彩。然而,實施美術課堂教學創(chuàng)新策略也面臨著許多問題,對這種新理念及做法持懷疑態(tài)度和否定態(tài)度的教師不在少數(shù)。
創(chuàng)新在一定程度上是基于對傳統(tǒng)課程資源分析后得出的結論,所以在實施過程中應謹慎處理和取舍,力求能夠體現(xiàn)“以學生為中心”的理念并符合新課標中核心素養(yǎng)養(yǎng)成要求。然而,現(xiàn)有不少高中教師并沒有對美術課堂教學創(chuàng)新模式進行深入思考與實踐。從目前來看,雖然其他學科也在積極探索和嘗試多種教育模式以求對學生學習起到良好促進作用,但從當前教師反饋來看,還是較為片面地認為美術課堂教學創(chuàng)新策略不適用于所有學生,只是在個別班級中有所應用,究其原因,有以下幾點。
美術教學一直以來是以傳統(tǒng)課堂教學模式為主的,加之部分地區(qū)學校教學資源比較匱乏且形式較單一,教師難以完全理解和運用美術課堂教學創(chuàng)新策略。另外,一些教師對此缺乏正確認識并將其視作一種傳統(tǒng)上課模式,認為這樣既可以幫助學生掌握一定的美術知識,還能讓學生們更好地完成課前預習。所以這些教師往往采用“以會代訓”的方式展開教學。如果教師對美術課堂教學創(chuàng)新模式缺乏深入理解,會導致其在課堂中處于被動接受地位從而影響教學效果,甚至會導致課堂失去應有的教育價值。而從教學實踐來看,目前多數(shù)學校還沒有建立美術課堂教學創(chuàng)新模式相應的評價體系,僅依靠教育行政部門單方面評價還不能解決現(xiàn)實問題。
傳統(tǒng)美術教學模式中,學生只是被動的接受者,并且很多時候沒有按照教師的要求進行美術學習。在新課標下,學生已經有了一定的認知能力和實踐能力,學習過程中能夠較好地運用自己的天賦、經驗及學習方法。然而,教師往往對傳統(tǒng)教育模式的優(yōu)缺點缺乏深刻認識。傳統(tǒng)繪畫教學模式中,教師多會以美術知識的傳授為主要內容且教師的主導作用較大,所以學生更多是被動接受,一定程度上限制了學生的發(fā)展與進步。雖然美術教學是高中課程學習的重要組成部分,但其發(fā)展受到環(huán)境與社會因素的影響較大。尤其在當下新課改不斷深入以及新課標不斷推行下,原有的傳統(tǒng)教育模式無法完全適應不斷發(fā)展的社會需求,對傳統(tǒng)教育模式進行調整是必然趨勢。
教師必須要有不斷的反思過程和較強的反思能力,以此引導學生進行自我改進。然而,一些教師對學生在學習過程中出現(xiàn)的問題缺乏足夠的重視,以至于失去對學生的約束力。比如有的教師在教學過程中忽略了學生的意見與反饋,導致課堂教學質量不高;教師在講授傳統(tǒng)美術知識時,沒有做到深入講解傳統(tǒng)美術中蘊含的美學思想,以至于學生在課堂上無法對抽象的藝術作品進行有效的具象化學習和分析。可見傳統(tǒng)美術課堂教學模式不能充分激發(fā)教師對知識技能掌握及應用能力的建設。
學生通過不斷練習,不僅能鞏固學習的新知識,更能對生活中各種各樣的事物產生濃厚的興趣,而這些興趣也將成為其未來適應社會、實現(xiàn)自我價值的重要動力。因此,教師在美術課堂中要重視學生對生活中事物的觀察與分析,要為學生提供一個能夠觀察生活事物的場所。
在實際美術課堂教學中,可以加設課前討論環(huán)節(jié)。課前故事討論環(huán)節(jié),主要是給學生講解關于美與丑這兩個概念。在設計這一環(huán)節(jié)時,教師要在了解故事情節(jié)和主題之后,先讓學生自由選擇一個自己感興趣的概念進行觀察、討論,再由教師通過講故事、猜謎語以及畫插圖來讓學生們觀察生活。通過觀察生活、猜謎語以及畫插圖等活動進一步增加學生對美與丑的認知。課堂上要重視給學生創(chuàng)造能夠對美與丑進行分辨、思考以及分析解決問題的機會。教師可以通過組織不同類型的主題活動引導學生在學習過程中觀察和思考問題,然后讓學生從不同角度觀察和思考生活中這些事物存在哪些不同之處。學生在自己創(chuàng)作過程中肯定存在著一些問題,可以將自己發(fā)現(xiàn)的問題和思考內容通過圖畫展示出來,從而達到豐富課堂內容、促進健康發(fā)展、提升核心素養(yǎng)的目的。
營造多維美術空間有助于學生更好地完成自己的作品,引導學生認識、發(fā)現(xiàn)這些不同形式的美,陶冶學生的藝術情操,讓學生在生活中體會、觀察、發(fā)現(xiàn)生活中的美,同時,也可以從物質層面拓寬學生思維。多維美術空間可以將表現(xiàn)手段與現(xiàn)代審美意識相結合,豐富美術藝術表現(xiàn)形式,從更多的角度詮釋空間。或通過虛擬現(xiàn)實體驗不同的建筑空間,從而更好地幫助學生認知空間,掌握空間尺度,培養(yǎng)學生的手工繪圖能力、快速構圖能力、空間思維能力和空間形體設計能力。
以《動物世界》教學為例,教師可以設計讓學生自由組合不同種類的動物形象,通過不同的組合,讓學生對動物產生較高的興趣,更好地激發(fā)學生積極參與美術創(chuàng)作實踐活動,讓學生將學到的美術知識和技能融會貫通,達到通過不同角度去觀察事物和體驗生活的目標?;蛞浴洞笞匀恢黝}》教學為例,教師可通過繪畫教學、表演等方式讓學生觀察各種動物形象,從不同角度表達自己美好的愿望和感受。當學生表現(xiàn)出興趣后,能積極參與到美術課堂中,可以圍繞自己的想法設計作品并進行交流互動。教師通過創(chuàng)造不同空間來促進繪畫語言、繪畫技巧在美術中的運用,如利用課件展示抽象圖案,激發(fā)學生學習興趣;讓學生用畫筆蘸取不同顏色顏料繪制各種圖形;用小毛筆進行簡單涂鴉展現(xiàn)對色彩及生活美的追求等??傊?,多維空間給學生提供了更加廣闊的藝術創(chuàng)作空間,有利于學生更好地發(fā)揮藝術才能。
教師要以學生為本,因材施教。從實踐教學角度出發(fā),教師在實踐教學中要學會發(fā)現(xiàn)問題。教師要了解每個學生在學習過程中遇到的問題,以此設計出合理有效具有針對性的教學方法,使每一個學生都能得到充分發(fā)揮。
在實際美術課堂教學中,教師要注重觀察學生在美術學習過程中出現(xiàn)不同的情緒變化,并通過觀察和思考總結情緒變化的原因,從而通過對學生個體差異的認知和分析來設計教學內容和模式。同時,教師要學會培養(yǎng)學生良好的審美意識和審美習慣,用正確、積極、樂觀的態(tài)度對待身邊的事物,引導學生創(chuàng)作積極向上、生動活潑并且符合人類天性與成長規(guī)律的作品。教師應注意發(fā)現(xiàn)每一個學生特別是優(yōu)等生和中等生學習上存在的差距和不足,如在根據(jù)古詩詞進行美術作品創(chuàng)作時,由于受學生閱歷以及所處環(huán)境和所處地位不同,對古詩詞理解不夠透徹和準確,導致學生之間出現(xiàn)了不同風格的作品。這時教師應改變傳統(tǒng)教育觀念,培養(yǎng)學生將獨立完成課題和個性特點相結合的能力。
作為美術教師,必須尊重學生的個體差異,實現(xiàn)學生的個性化發(fā)展。一方面要充分認識到每個學生都是獨立的個體,學生間成長也存在一定的差異,在教育教學活動中做到因材施教,尊重學生的身心發(fā)展及興趣愛好,不放棄每一個學生,促進學生的全面發(fā)展;另一方面要尊重學生在學習中的主體性,培養(yǎng)和激發(fā)學生的主動性和創(chuàng)造力,注重學生的全面發(fā)展。
在實際美術課堂教學中,有的美術教師面對學生不喜歡的作品時,會以簡單粗暴的方式將其進行直接銷毀、抹去,這樣只會讓學生陷入被動的學習狀態(tài),從而失去了美術創(chuàng)造力;有的美術教師面對學生上課不專心的情況,也會直接采取強制性的方式要求學生停止思考、停止繪畫。其實這些做法都是不可取的。教師應該充分尊重學生的個性差異,允許學生在教師的鼓勵下選擇自己喜歡的方向進行實踐,使學習不再成為負擔和壓力。因為高中階段學生思維活躍,對外界事物十分好奇,懂得理性分析問題和解決問題,并能主動積極地發(fā)表自己的想法。當學生具備了一定藝術修養(yǎng)和審美能力,對繪畫技巧也會有獨到的見解,自然提高自身的美術素養(yǎng)。所以,美術課程應建立在尊重學生個性發(fā)展的基礎上,并根據(jù)學生自身特點和成長規(guī)律開展多種形式的活動。
在繪畫教學過程中,教師可以為學生提供多種造型的工具,如水彩畫畫筆、彩泥、蠟筆、橡皮、剪刀、小刀、美工刀等,讓學生根據(jù)實際情況選擇適合自己的工具,幫助學生養(yǎng)成良好的工具使用習慣。
以《花的前世今生》教學為例,教師可以提供一張花卉植物分類圖和葉子、花朵的分類圖,介紹繪制相應畫作需要用到哪些工具以及相似工具間對繪制效果的影響,再由同學自己挑選所需工具并動手繪制花卉植物。這樣不僅培養(yǎng)了學生對花卉植物生活習性的觀察與理解習慣,還讓學生學到了許多繪畫方面的知識。此外,還可以幫助同學購買自己需要的工具,然后建議同學將工具固定在課桌上或者墻角處,并告訴學生使用后再放回原處,同時做好對繪畫工具的保護工作,這樣避免了工具擺放對學生日常學習活動的影響。
美育作為一種重要的教育形式,其價值在整個教育體系中占據(jù)重要位置,是促進學生全面發(fā)展的教育形式。因此,美育既要關注學生的審美能力,也要關注學生的創(chuàng)造能力。學生必須具備一定的審美能力、表達能力和創(chuàng)造能力,才能符合社會發(fā)展要求。而其中創(chuàng)造力、想象力以及創(chuàng)造能力是美術核心素養(yǎng)的重要組成部分。針對這一點,教師要根據(jù)學生的學情設計課堂課程方案,并及時作出創(chuàng)造性評價和創(chuàng)新性任務引導,從多角度激發(fā)學生對美術課程學習的興趣,同時激發(fā)學生創(chuàng)新能力、創(chuàng)造興趣和創(chuàng)造能力。
在實際美術課堂教學中,筆者結合教學內容,設計了“認識自然美”這一教學任務,并以探究“美”為切入點,以“如何從自然中獲取美”為突破口,通過開展活動探究“美與丑”。具體任務:“如果你想了解某個地區(qū)的自然美,那么你將會選擇哪種了解方式?”同學回答:“可以通過閱讀相關書籍或上網搜索相關資料等方式來了解,還可以通過實地考察來了解。”當然考察的前提還是需要有一定的積累,這些就要求同學們要具有一定的美術鑒賞能力。接著,在《認識自然美》第一課結束后,教師可以以“自然美是什么?如何提高自己審美能力?”為課題主題,要求學生采用小組合作的方式選擇觀察對象,引導學生觀察實物并發(fā)現(xiàn)不同之處,再根據(jù)所學知識總結出每個人認為有趣有意義的自然美。在這個過程中,學生會結合所學知識進行更深入思考與探究,最終形成基于審美理解、綜合運用美術知識觀察大自然、理解自然的能力。通過這種形式,學生不僅可以觀察自然現(xiàn)象,還學會總結,形成自己對自然事物審美理解。
美術課程改革是素質教育中一項重要內容,能有效地解決學生在學習過程中存在的問題,初步培養(yǎng)學生的美術基本技能,為學生終身發(fā)展奠定基礎。然而,美術課堂教學過程中仍然存在一些問題?;趯γ佬g課程的分析,得出要學生發(fā)展為本,遵循美術學科特點進行課堂教學模式創(chuàng)新。本文結合多年的美術課堂實踐經驗,提出美術課堂教學創(chuàng)新變革方案,以期能為促進美術核心素養(yǎng)體系進一步完善貢獻力量。