歸來——賈月波詩書畫展作品研討會

時間：2023年6月6日

10：47—12：10

地點：湖南省文化館

主持：曹雋平

曹雋平：現(xiàn)在是10：47，因為這個展覽太感人了，所以我多講了兩分鐘。下面請專家老師們根據(jù)大家所看到的賈月波先生的作品發(fā)表感悟和高見，首先請蕭沛蒼老師發(fā)言。

蕭沛蒼：今天是一個令人難忘的時刻，我們看畫展的時候，就是在跟一個一水之隔的“鄉(xiāng)親”高貴、寂靜的靈魂在交流。我看了畫展最有感觸的一點是：中國人如果真正尊重中國傳統(tǒng)文化和藝術的話，是可以做好很多事情的。

我們熱衷于尊重傳統(tǒng)，但實際卻很難做到這一點，而是更熱衷所謂創(chuàng)新，但很多人在創(chuàng)新主張下對傳統(tǒng)完全是一種無視。能夠靜下心來幾十年如一日地鉆研藝術太不容易了，而賈先生卻做到了，而且很實在。他的畫都很安靜，有一種傳統(tǒng)文人氣息。當下的文藝創(chuàng)作還是很缺少對傳統(tǒng)認真鉆研的精神，實際上創(chuàng)新與傳統(tǒng)用不著完全分裂。如何才能處理好這兩者的關系呢？前輩賈月波先生為我們做出了榜樣。

曹雋平：我們幾次大型湖南對外推廣展覽當中，最受關注的作品就是蕭老的作品。湖南美術百年展在北京舉辦時，全國的理論家都來了，大家重點提及的就是他的作品。剛才您講到賈先生的文人氣、安靜、創(chuàng)新時，說我們有時候的創(chuàng)新實際上就是一種否定，創(chuàng)新應該是自然而然的，刻意為之的創(chuàng)新是不太可取的。非常感謝您的評價！接下來請湖南師范大學博士生導師吳尚君教授發(fā)言。

吳尚君：今天來參加賈月波畫展，我的第一個感受是開幕式非常成功。展覽主題“歸來”，既是藝術精神的歸來，也是兩地友誼交往、人文交往的歸來。第二個感受是今天的開幕式上諸位大家和朋友的發(fā)言，以及捐贈儀式都做得非常足，真正體現(xiàn)了湖南省文化館人文活動和文化交流的狀態(tài)。

我的對作品的感受是什么呢？第一是以賈月波山水畫為主的展覽。在我的認知當中，中國山水畫是哲學思想表達的一種藝術形式，中國的哲學思想尤其在山水畫中表達得淋漓盡致，用宗白華先生的觀點來說，那就是禪宗哲學或者物我兩忘。我覺得賈先生的繪畫就達到了這種狀態(tài)。

第二是文人畫。賈先生的作品中文人畫特征非常明顯。一個月前我到曹館長辦公室看了賈月波先生很多卡片小畫，近百幅，我們興致很濃，學習了一晚上，挑出了十幅適合表達理念的畫排在展覽的最前面。賈月波畫文人特點很明顯，他筆下有壯闊的山巒，也有精細的松枝，尤其是他畫的梅枝，很有詩情畫意。當我讀到了他的詩句“任意苦中出”后，體會到了詩的含義：我是梅花，梅花是我，物我兩忘。

所以說，“歸來”兩字的確是我們藝術工作者的藝術精神和藝術靈魂的回歸！這是我們這個浮躁的社會非常稀缺的。

曹雋平：感謝吳教授，他的確是賈先生作品最早的欣賞者，他從哲學、人文角度評價了賈先生繪畫的學術高度。接下來有請收藏家劉繼華先生發(fā)言，他是賈月波先生的故鄉(xiāng)人。

劉繼華：我跟賈先生是“桑梓老鄉(xiāng)”，江蘇徐州的，他后來去了臺灣，我現(xiàn)住在深圳，都不在家鄉(xiāng)了。剛剛欣賞了賈景山先生這么多的書畫作品，我為我的老鄉(xiāng)感到驕傲自豪。

徐州是一個值得驕傲的地方，“大風起兮云飛揚”，大漢之家，有這種風范。賈先生做出了榜樣，我為家鄉(xiāng)的赤子感到自豪！

曹雋平：劉先生前年在湖南省文化館辦了“湘硯展覽”。他事先找了很多地方，最后碰到我這個喜歡“管閑事”的人，出于對我們的信任而選擇在這里辦展，他一個人捐了110方硯臺給湖南省文化館，非常感激！老天有眼，老天有意，居然讓兩位徐州人先后來湖南找我辦展，這也說明我們湖南文化的吸引力、號召力。謝謝劉先生！

接下來請著名出版家、書法家龍育群先生發(fā)言。

龍育群：非常高興看到一次很難見的詩書畫展覽。我前幾天晚上在曹館長辦公室看到第五期《文藝生活·藝術中國》封面圖（賈月波國畫《大屯山遠眺》）時，突然想到德國攝影家古爾斯基拍攝的萊茵河，河邊上有工廠、電桿、幾個人，但這些在后期全部消減掉了。那幅照片最后以非常高的價格賣出去了。賈先生的畫畫得非常寧靜，中國人畫山水的時候，總是希望出現(xiàn)一兩個人或一兩間房子。中國畫的哲學思想、美學思想和西方的觀念是截然不同的。從哲學角度來說，中國畫最高境界就是發(fā)現(xiàn)自然，發(fā)現(xiàn)人。所有的自然、所有的人及景最后都是為“我”而存在的。

賈先生的畫看似寫山寫水極其簡潔，但卻有一種人文情懷在里面。首先是賈先生自己的情懷，看他的用筆用墨，纖纖細細，僅那么大膽幾筆就勾勒出一個空間，而且留白多。他的梅蘭竹菊，只需幾筆一勾。讓我感觸很深的是，山水里面總有一只“江河寄余生”的小舟和一個小人，這方山水和小舟就是為“我”而存在的，讓人感到了一種“人”的存在，也使我感受到一種心靈共振。

因為我是個攝影愛好者，很多年前我跟朋友們談攝影，不可避免要談一個話題，什么是美？美是什么？最后歸結(jié)：美學是什么？美學這個詞我知道它的來龍去脈，1750年德國的哲學家、美學家鮑姆嘉通首先提出“Aesthetics”這個詞，就是感性。我們開始以為感性的存在才是最重要的存在，我之前理解不深，后來有個偶然的機會讓我突然感受到了感性的重要性?！癆esthetics”前面加一個否定前綴“an”后變成“Anesthetics”，就成了麻藥。看到這個詞時，我突然悟到：在這個世界上，只要你的感性存在，美就存在；一旦你的感性沒有了，你就被麻醉掉了，美也就沒了。所以我認為所有能深深觸發(fā)我們感性的東西就是美的。

我是搞理論編輯的，哲學系畢業(yè)的，后來學西方哲學史，跟中國畫沒多少聯(lián)系，直到退休了就開始拿起了照相機、書、毛筆，從頭開始寫字。我對畫不是很理解，但我相信一條：我的感性是存在的。我就依著我的感性呼喚去發(fā)現(xiàn)它，把真情實意表現(xiàn)出來。我看賈先生的畫就感受到了這一點，他的寧靜、超然物外，看似好像與世無爭，其實他所有的情懷都寄托在里面，因此我被深深感動了，我被美感動了。這讓我想到李澤厚先生說起當年他和老師宗白華先生一起在北京大學里散步時，宗先生說“美啊美啊”。當然我所說的美跟宗先生說的美不是一個概念，它里面所包含的東西更多。雖然剛才我說我感受到了美，但其實我根本不及賈先生對美的感受的千分之一、萬分之一，但我仍被深深地感動了。

賈景山（賈月波之子）：編輯是非常重要的，沒有編輯我們出不了書。

曹雋平：剛才湖南衛(wèi)視向我提了個問題：你能不能找出一幅反映賈月波先生對大陸的思念的作品？我說他每一幅畫都表達了對大陸的思念。龍老師講到在他的作品里都有個“小人”，我認為那就是他本人，他在臺灣懷念大陸。我還看到他的題跋中有兩處經(jīng)常提及的地方，一是杭州，二是四川，估計你（賈景山）父親在這兩個地方有長久停留。

接下來請美術理論博士、湖南師范大學教授周功華先生發(fā)言。

周功華：今天看了賈月波老先生的展覽，我覺得他的作品就是真正植根于中國文人傳統(tǒng)之上的。

我在讀賈先生畫時其實是在讀他的心。這種畫形式上好似守舊，但其實不是。他是中國傳統(tǒng)文人，畫的是文人畫，但不是傳統(tǒng)的。我說的傳統(tǒng)文人畫最高境界就是一個“心”字，或者是寫心。不管粗細，每一筆的筆墨關系、空間關系、結(jié)構關系、意境、詩意、天地、人我等等，都把作者的人生觀、宇宙觀和素養(yǎng)全部在紙面上顯現(xiàn)出來了，這是真正的“見畫如見人”，畫如其人。

提起黃秋園，他跟賈先生不同。黃秋園的作品貌似傳統(tǒng)文人畫，實際上還是敷衍了，只是有點才情和自我精神的投影，僅有傳統(tǒng)形態(tài)并非就是傳統(tǒng)，跟賈先生沒法比。賈先生是真正的文人，是真正將中華文脈傳統(tǒng)、文人傳統(tǒng)體現(xiàn)在他的書畫中，這是極其珍貴的寶藏。

賈月波，這個名字讓我想起了“千江流水千江月”，這是一句禪宗偈語，“月波”本身就是月光菩薩，體現(xiàn)了你們家族對中國文化的傳承。中國文化興盛到了最高自信的時候是儒釋道三教合一。真正的合一不只是一種形式，而是文人對中國文化融合后的一種境界的理解，會反映在文字上。名字占有很大玄機，假如你父親“賈月波”是水的話，屬陰，那么你賈景山，屬陽，這里面藏有玄機，一陰一陽謂之動，反者道之動。

賈景山：我弟弟叫賈景川。

周功華：所以你家人的名字本身就有天空，有山川。你父親的作品本身承載著中國文化的能量，具有象征意義。其實讀書人除了吟詩作賦，只能是小橋流水那種意境了，但小橋流水也是家國情懷。

賈景山：講大一點，中國人就是立言立德立功，要有人欣賞。我做研究就是立言，我寫文章希望永遠留下來，我父親就是用書畫來表達他的一輩子，就是希望把傳統(tǒng)文化傳承下去。我們不僅要歸來，還要再回去，到臺灣再發(fā)展，現(xiàn)在臺灣不重視這塊，我不只是來，還要兩邊跑。

周功華：來來往往，反者道之動。

賈景山：如此才能真正促進文化交流。我在臺灣想辦一個這樣的畫展，不可能的，沒有年輕人來看，都是老一輩的人來看?，F(xiàn)在流行的都是西洋的，下一輩都是搞日本的東西、韓國漫畫，非?？上В沂怯懈卸l(fā)。從小父親逼我寫字，我哪有耐心寫字，氣得要死，等到長大后才發(fā)現(xiàn)練字的重要性。

周功華：所以整個展覽的意義和作品本身文化所承載的價值，加上你個人的舉措，跟曹館長及在座老師們的結(jié)緣，我覺得都是非常有意義的，具有歷史性價值。特別是聽說你們奉獻與捐贈了那么多字畫，甚至港臺辦的何處長都來了，整個活動搞得非常有意義。你們父子同心，同的是中國心！

曹雋平：關于文人畫的問題，我跟湘南學院年輕的副教授、理論家劉興國曾一同探討過：并不是寫意畫就叫文人畫，一定要有“文心”。除了技法外，更多是思想情感，表現(xiàn)在繪畫里面就是“詩言志”。這次因為時間緊，作品多，賈先生的詩我只是偶爾看了一下，詩中表達了他各種時期的不同心情，興奮、悲傷、喜悅等等。大陸解放以后確實有很多高手，像李可染他們往另外一條道上走了，創(chuàng)作的不是傳統(tǒng)文人畫了。賈先生實際上有很多創(chuàng)造，尤其是沒骨山水。

接下來有請重慶大學教授、著名建筑學家謝吾同先生發(fā)言。

謝吾同：我老早做好準備了，從重慶趕過來參加活動，就兩個字“洗禮”，這是真話。之前曹館長發(fā)賈月波先生的繪畫給我，我一看就震住了，突然像是走進深山看見一股清泉一樣。我立馬問這是誰的畫。雖然我是學建筑的，但是也?？锤鞣N藝術展，其實建筑學家就是“雜家”，詩書畫都要觸及。

1989年早春我在杭州考察江南建筑，一大早在西湖邊轉(zhuǎn)的時候，有一位個頭像賈先生這么高的滿頭白發(fā)的老人，唱著費翔的歌，我好奇地走近跟他一聊。原來他的家人1949年之前都去了臺灣，留他一人在大陸，到1989年時他還沒跟家人見過面。他講起來流淚了，我很受感動。今天在現(xiàn)場聽到《故鄉(xiāng)的云》的音樂，我一下想起了這位老先生，一下眼睛就潮了。我剛已經(jīng)接受到了藝術的感染，這種氛圍很好，使我對賈先生畫的理解一下進入了高山流水的境界。

我剛才看畫展時，第一幅畫就把我震住了。那些筆觸跟音樂的激越感，讓我馬上感受到了賈先生筆觸下那種思念，既有細細的思念，又有激越的思念，是一種非常妙的審美體驗。我想起了蔡元培先生說的“以美育代宗教”，賈先生的很多畫作都體現(xiàn)了這點。

我前段時間在思考傳統(tǒng)問題，陳丹青先生認為中國畫創(chuàng)新是一種文人自娛式的，文人修煉、功夫修煉到一定的境界，筆觸、構圖，自然地成為一種境界感控制下的作業(yè)，而不是現(xiàn)在這種教育下的以美術代就業(yè)的方式，這種方式也是對傳統(tǒng)文人畫的一種切割。我基本上不看當代山水畫，雖然有很多高手，但是我感覺他們修心境界不夠。我個人特別對心性感興趣，我的第一本建筑著作《心性之旅》，就是看了臺灣建筑資料受到的啟發(fā)。在心性上，在繼承文人畫根本上，我覺得臺灣整體有繼承，賈先生肯定是達到了最高的“孤立”狀態(tài)。賈先生這次到大陸來辦展覽，是非常好的舉動。賈先生有一幅《蜀山圖》，畫的是重慶，賈先生曾在重慶呆過，對重慶有一種特殊的感情，所以我跟曹館長提議是不是到重慶去辦賈月波的展覽。

我這次來受到了洗禮，收獲了精神上的感動，謝謝大家！

曹雋平：感謝謝教授！剛才他提到展覽問題，我們確實有計劃辦巡展，跟北京、上海、佛山、長沙等地的展館都已經(jīng)在聯(lián)系了。我現(xiàn)在拜托您一件事情，麻煩您在重慶幫我尋個地方。剛才吳教授說到要去日本，可以聯(lián)系地方。假如大家認同賈月波先生的繪畫，認同這個做法，請給我提供信息，我們將會選擇性辦巡展，最后要去臺灣辦展覽。拜托大家！接下來有請著名畫家何鐵凡先生發(fā)言。

何鐵凡：我是畫山水的，平時在理論方面接觸不深，看了畫展以后我想談幾點體會：大家剛才一致認為賈先生的沒骨山水很有特點，我感覺他的功力正體現(xiàn)在了沒骨山水。其實沒骨山水定義上沒有筆，可老先生功夫太深了，有筆，但全部混為一體。你想找一塊純墨找不出來，它跟色彩混為一體；你想找一塊色彩也找不出來，里面有墨。這樣的混為一體，平時確實很少在其他國畫作品里面看到，所以賈月波先生的沒骨山水是很有代表意義的。

第二點，老先生有很多小畫。在時下大陸，畫越畫越大，但是賈先生畫了這么多小畫。我平時看畫展不聯(lián)系人家來，因為大家都有微信，都知道了。但是這次我特別帶了兩個年輕畫家一起來看展，他們都是山水博士，功底已經(jīng)有了，但是在功夫和意境上要向老先生學習。因為繪畫還是第一的工作，手上的東西，形式可以玩，但是要在這種基礎上去玩，而老先生混為一體的用墨用色，值得學習借鑒。

第三點，老先生畫小畫不容易，老先生的小畫其實不小，很有厚度，很有意境，很有內(nèi)容，有的可能不足一平尺、半平尺、三分之一平尺，但很耐看，這個很難得。因為小畫很難畫，即使你畫一大畫，一面墻這么大，一整張紙，但也未必能表達出小畫的厚度、意境和張力，這必須要幾十年的功夫，我們要虛心，不要一味求大。過去我自己也喜歡畫一些大畫，回過頭來看，尤其是今天看展以后，我覺得不要追求那個東西。

我讀了賈先生的詩，也寫得非常好。老先生是一個高壽的老畫家，在世時除了行政工作以外，他一定就浸潤在他詩意的生活里面。從他的作品中可以看出來，他完全是與先賢在對話，與先賢生活在一起。

賈景山：其實他的工作非常輕松，只是他的副業(yè)而已，他真正的工作是每天回家坐在桌子前面，看書寫字畫畫。

何鐵凡：我揣摩他的高壽與追求分不開的。

賈景山：沒有錯。

何鐵凡：我是1955年出生的，漸入老年，我要向老先生學習，有些東西要收縮一點，轉(zhuǎn)個方向。生活在這個詩意里面、空靈里面，與世無爭。過去我們說首先把身修好，才能齊家。老先生有這樣的德行，肯定是很齊的，賈先生是臺大的，很了不得的。

賈景山：剛才有一位講到禪宗，我覺得我父親更貼近于老子。我個人認為老子的思想是我們千年來中華文化的縮影。

吳尚君：剛才提到巡展，我補充一句。賈月波先生的繪畫藝術核心是“文心”，大家都有這個共識，但這次展覽我感到有點欠缺的就是沒有把賈先生的詩歌呈現(xiàn)出來，因為賈先生還有很多來往書信，有議論、政論的，還有親友來往的，這些書信如果都能呈現(xiàn)出來，那么他的詩書畫就都呈現(xiàn)出來了。

曹雋平：這次因為時間短、工作量太大，我接下來會重點研究整理他的詩，力圖在今后的巡展中體現(xiàn)并在雜志上做介紹。

下面請《湖南日報》高級記者張繭先生發(fā)言。

張繭：剛才各位老師談了賈月波在藝術上有很深的造詣，我跟各位老師有同感，簡單講兩點感受。

我之前只看到了賈先生一些小卡紙的畫，今天在現(xiàn)場看到的效果跟那天看到的有很大區(qū)別，更加震撼，內(nèi)心久久不能平靜。我一直在想，為什么這么小的卡紙畫會讓人有這么大的震撼呢？我覺得賈月波先生作品的震撼力量來自于兩方面：一是家國情懷的力量。龍先生剛才說到情懷，我也很看重情懷，我覺得所有的繪畫作品，不在于畫得有多美，而在于透過這個美能傳達一種真善美，這才是藝術家的靈魂。而賈先生的畫確確實實有一種穿透力，他的畫面表達了一種巨大的力量。

剛才湖南衛(wèi)視的記者向我提了一個問題：你覺得哪幅畫跟湖南有點關系？我打斷他：你不要找跟湖南的關系，賈先生37歲就去了臺灣，在他心目中，祖國大陸的山山水水都在他的靈魂里，每一幅畫都有他內(nèi)心深處的家國情懷。我去過臺灣兩次，臺灣山水很美，但是遠遠不及大陸的山水。而且賈先生的山水風格跟臺灣山水風格完全不一樣，我覺得賈先生筆下的山水是他青年時代在大陸的所見所聞，這種家國情懷是他久久不能忘懷的創(chuàng)作源泉。

二是他內(nèi)心安靜的力量。盡管現(xiàn)在社會很卷，很喧囂，大家都很拼命，但是看了賈先生的作品以后，特別是那幾幅小作品，我們能夠馬上從喧囂的外部環(huán)境中脫離出來，心馬上安靜下來了，這種力量是很神奇的。我很多年前為曹館長寫過一篇文章《安靜的力量》，這種安靜在賈先生的作品里面表現(xiàn)出來了?，F(xiàn)在我們的學術圈也好，科技圈也好，大家缺少的正是這種安靜下來的潛心做學問、做鉆研的精神，這是我們這個時代是最寶貴的財富。我15年前寫過一篇關于岳麓書院知名教授陳戌國的文章。他是1979年畢業(yè)的研究生，學歷史學，作為岳麓書院引進的人才，湖南大學對他抱有很高的期望，但是他來了之后，前面15年沒出任何成果，于是湖大的老師有意見了：我們那么早引進他，他既沒發(fā)論文，又沒做什么東西，這樣的人不要引進了，還占了我們的指標。這個話說了沒過幾年，他推出了厚厚《中國禮制史》，是中國千百年來最完善的著作，震撼了整個中國。他說搞學問就要坐得住冷板凳，我前面15年就是坐下來潛心研究，不去擠論文，就是要把我研究的方向鉆透，靜下心來安安靜靜做我的學問。賈先生的這個誠意就在這里。安靜的力量，是我們這個社會最缺失的。家國情懷的力量、安靜的力量，才造就了賈先生這么震撼的作品。我在這里向賈先生表示敬意！

曹雋平：我跟張繭是34年的朋友，他是學歷史的，他講了別人的家國情懷，其實他自己也一樣，肯定是心性相近才認同。家國情懷和安靜的力量，這不是技法問題，而是心性。

接下來有請畫家楊新明先生發(fā)言。

楊新明：很高興有這個發(fā)言的機會。我覺得整個過程就是一種時空、一種歷史、一場中國文化的再現(xiàn)。這次畫展不只是歸來，而是一種宣言，把中國文化的命脈和中國文化的精髓都帶來了，給我們吹來中國沉寂多年的暴風驟雨，給我們帶來了一種新的境界。我真的很感動并下決心像賈先生這樣走完我的藝術人生，而且我今天決定收藏梅蘭竹菊。

曹雋平：謝謝楊先生，他的國畫、油畫水平都非常高，他是很有文心的畫家。他今天表了這個態(tài)，同樣令我感動。

接下來請岳麓區(qū)政協(xié)副主席、文聯(lián)主席，散文與美術評論家劉平先生發(fā)言！

劉平：今天第一次看賈月波先生的作品，見山品山，我覺得中國畫是通過筆墨精神傳達，筆墨精神是中國畫的靈魂。

賈先生的畫，讓我感受到的一是簡練，二是端莊，用線條反映非常豐富的精神內(nèi)涵。他的畫面布局收納有致，筆墨開合之中展現(xiàn)獨特的藝術風格，給我很深的印象。

我有三點很深的感觸：第一點是傳統(tǒng)文化的魅力。前天習總書記在中國古籍版本館強調(diào)中國文化的意義，我們要在傳統(tǒng)的書畫中吸取創(chuàng)新精神，但很多人在所謂的創(chuàng)新中把“本”丟掉了。而今天看了賈先生的作品展，我覺得在這種氛圍之中展示傳統(tǒng)文化和書畫獨特魅力是很好的。

第二點是感受到作者那種強烈的尋根意識和淡泊的品性，從畫中躍然而出，所以今天的畫展主題為“歸來”。賈先生在臺灣那么多年，對藝術、對中華文化的高度認同感，是一種強烈的尋根意識。

第三點是我們可以以湖南省文化館為賈先生舉辦的這次詩書畫展覽為起點，真正開展對賈先生的研究，讓這些優(yōu)秀的傳統(tǒng)畫家在兩岸形成一種筆墨溝通之橋，讓這些優(yōu)秀的作品走入百姓心中。湖南省文化館做了這次展覽以后，應該更容易向基層社區(qū)進行推廣，也讓我們的孩子接受更多優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的教育。

曹雋平：謝謝！您對我們提出的希望我會非常認真地慢慢落實，巡展是一部分，另外關于他的詩文研究，等我們整理出來之后，再請相關專家研討。這次不足之處我們會慢慢彌補，希望不會辜負賈先生?，F(xiàn)在請湘南學院劉興國副教授發(fā)言。

劉興國：感謝曹老師給我這個機會，在這里我輩分最小，聽了大家的發(fā)言感觸非常深。我在曹老師鼓勵之下寫了一些理論文章，自己也畫一點畫。從藝術角度和人文角度來講，作為年輕人的我有個最大的體會，就是要守住藝術這顆心。

張載講“為天地立心”。我看完賈先生的作品之后，覺得自己最應該做的就是像他一樣守住一顆藝術的真心，一顆安安靜靜搞學術、藝術的靜氣之心。我在為賈先生寫文章和看畫的整個過程當中受到洗禮和感動，五味雜陳，一直久久不能平靜，可能要消化很久。我今后會為研究賈先生的藝術再盡一點微薄之力。

曹雋平：有請周澤恩老師發(fā)言。

周澤恩：這次畫展給我最大的感觸是，很多畫家畫畫得非常好，但不一定能作詩；有些詩作得好，但不一定字寫得好。而賈老先生能夠詩書入畫，我今后也要在各方面努力，將自己的畫從技藝、情感上面做到統(tǒng)一。

我去過幾次臺灣，但是從來沒有聽說賈先生，可見他在臺灣不見得很出名，但是這次的畫展讓我很震驚，只能說明一個問題，賈先生在默默無聞地做研究，做藝術，這不容易。我們很多畫家一天到晚想搞名氣，賈先生從來沒有這方面的東西，很難得！

曹雋平：我非常認同你的觀點，我本來有段很長的話，因為時間問題，所以我只用一兩分鐘講講文化與技法的關系。

我認為中國傳統(tǒng)書畫當然離不開技巧，但中國書畫的意境和品位或者說書卷氣，卻更依賴于“行萬里路，讀萬卷書”以及作者豐富的人生閱歷。簡而言之，技巧可以在書齋中練出來，但作者的胸襟、作品的境界和書卷氣卻非僅靠臨摹碑帖和古畫所能及的，所以我總是說中國書畫的前途在那些不以參展獲獎為目的、投身社會建設同時以書畫為余事的人當中。